Hergé
| Hergé ⓘ | |
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 Hergé, mit einer Büste von Tintin (Skulptur von Nat Neujean) | |
| Geboren | Georges Prosper Remi 22. Mai 1907 Etterbeek, Belgien |
| Gestorben | 3. März 1983 (im Alter von 75 Jahren) Woluwe-Saint-Lambert, Belgien |
| Gebiet(e) | Karikaturist |
| Pseudonym(e) | Hergé |
Bemerkenswerte Werke |
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| Auszeichnungen | Liste der Auszeichnungen |
| Ehegatte(n) |
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| Unterschrift | |
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| de.tintin.com/herge | |
Georges Prosper Remi (französisch: [ʁəmi]; 22. Mai 1907 - 3. März 1983), bekannt unter dem Pseudonym Hergé (/ɛərˈʒeɪ/; französisch: [ɛʁʒe]), nach der französischen Aussprache seiner umgekehrten Initialen RG, war ein belgischer Comiczeichner. Er ist vor allem als Schöpfer der Comicserie Die Abenteuer von Tim und Struppi bekannt, die als einer der beliebtesten europäischen Comics des 20. Er war auch für zwei andere bekannte Serien verantwortlich, Quick & Flupke (1930-1940) und Die Abenteuer von Jo, Zette und Jocko (1936-1957). Seine Werke sind in seinem unverwechselbaren Ligne-Claire-Stil gezeichnet. ⓘ
Hergé, der aus einer kleinbürgerlichen Familie in Etterbeek (Brüssel) stammte, begann seine Karriere mit Illustrationen für Pfadfinderzeitschriften und entwickelte 1926 seine erste Comicserie, The Adventures of Totor, für Le Boy-Scout Belge. Für die konservative katholische Zeitung Le Vingtième Siècle schuf er 1929 auf Anraten ihres Herausgebers Norbert Wallez Die Abenteuer von Tim und Struppi. Die ersten Folgen der Serie - Tim und Struppi im Land der Sowjets, Tim und Struppi im Kongo und Tim und Struppi in Amerika - drehten sich um den Reporterjungen Tim und seinen Hund Struppi und waren als konservative Propaganda für Kinder gedacht. Nach dem Erfolg im Inland wurden die Geschichten in Buchform veröffentlicht. Hergé setzte die Serie fort und entwickelte für Le Vingtième Siècle auch die Serien Quick & Flupke und Jo, Zette und Jocko. Beeinflusst von seinem Freund Zhang Chongren legte Hergé ab 1934 wesentlich mehr Wert auf die Hintergrundrecherche für seine Geschichten, was ab Der blaue Lotus zu mehr Realismus führte. Nach der deutschen Besetzung Belgiens im Jahr 1940 wurde Le Vingtième Siècle eingestellt, aber Hergé setzte seine Serie in Le Soir fort, einer populären Zeitung, die von der Naziverwaltung kontrolliert wurde. ⓘ
Nach der Befreiung Belgiens durch die Alliierten im Jahr 1944 wurde Le Soir geschlossen und seine Mitarbeiter - darunter auch Hergé - beschuldigt, Kollaborateure gewesen zu sein. Eine offizielle Untersuchung wurde eingeleitet, und obwohl Hergé nicht angeklagt wurde, sah er sich in den folgenden Jahren immer wieder mit dem Vorwurf konfrontiert, ein Verräter und Kollaborateur gewesen zu sein. Zusammen mit Raymond Leblanc gründete er 1946 die Zeitschrift Tintin, in der er neue Abenteuer von Tim und Struppi veröffentlichte. Als künstlerischer Leiter des Magazins beaufsichtigte er auch die Veröffentlichung anderer erfolgreicher Comic-Serien, wie Edgar P. Jacobs' Blake und Mortimer. 1950 gründete er das Hergé-Studio als Team, das ihn bei seinen laufenden Projekten unterstützen sollte; die prominenten Mitarbeiter Jacques Martin und Bob de Moor leisteten einen wichtigen Beitrag zu den nachfolgenden Bänden von The Adventures of Tintin. Inmitten persönlicher Turbulenzen nach dem Scheitern seiner ersten Ehe produzierte er Tintin in Tibet, sein persönliches Lieblingswerk. In späteren Jahren wurde er weniger produktiv und versuchte erfolglos, sich als abstrakter Künstler zu etablieren. ⓘ
Hergés Werke wurden für ihre klare Zeichnung und die sorgfältige, gut recherchierte Handlung weithin gelobt. Sie waren die Quelle für eine Vielzahl von Adaptionen für Theater, Radio, Fernsehen, Kino und Computerspiele. Er übt nach wie vor einen starken Einfluss auf das Medium Comic aus, insbesondere in Europa. In Belgien wird er sehr gefeiert: 2009 wurde in Louvain-la-Neuve ein Hergé-Museum eingerichtet. ⓘ
Frühes Leben
Kindheit und Jugend: 1907-1925
Georges Prosper Remi wurde am 22. Mai 1907 in seinem Elternhaus in Etterbeek, Brüssel, einem zentralen Vorort der belgischen Hauptstadt, geboren. Er stammte aus einer Familie der unteren Mittelschicht. Sein wallonischer Vater, Alexis Remi, arbeitete in einer Süßwarenfabrik, während seine flämische Mutter, Elisabeth Dufour, Hausfrau war. Sie heirateten am 18. Januar 1905 und zogen in ein Haus in der 25 rue Cranz (heute 33 rue Philippe Baucq), wo Georges geboren wurde, obwohl sie ein Jahr später in ein Haus in der 34 rue deTheux umzogen. Seine Muttersprache war das Französisch seines Vaters, aber da er im zweisprachigen Brüssel aufwuchs, lernte er auch Niederländisch und entwickelte durch seine Großmutter mütterlicherseits einen Marollien-Akzent. Ein jüngerer Bruder, Paul, wurde fünf Jahre nach Georges geboren. Wie die meisten Belgier gehörte seine Familie der römisch-katholischen Kirche an, obwohl sie nicht besonders gläubig war. Später charakterisierte er sein Leben in Etterbeek als ein monochromes Grau, das er als äußerst langweilig empfand. Der Biograf Benoît Peeters vermutet, dass die Melancholie seiner Kindheit durch den sexuellen Missbrauch durch einen Onkel mütterlicherseits, Charles Arthur Dufour, verstärkt wurde. ⓘ
Remi entwickelte eine Vorliebe für das Kino, wobei er Winsor McCays Gertie the Dinosaur und die Filme von Charlie Chaplin, Harry Langdon und Buster Keaton bevorzugte; sein späteres Werk im Medium des Comics zeigte einen offensichtlichen Einfluss von ihnen in Stil und Inhalt. Obwohl er kein begeisterter Leser war, liebte er die Romane britischer und US-amerikanischer Autoren wie Huckleberry Finn, Die Schatzinsel, Robinson Crusoe und The Pickwick Papers sowie die Romane des Franzosen Alexandre Dumas. Als Hobby zeichnete er Szenen aus dem täglichen Leben an den Rändern seiner Schulbücher. Einige dieser Illustrationen zeigen deutsche Soldaten, denn seine vierjährige Grundschulzeit an der Städtischen Schule Nr. 3 in Ixelles fiel in die Zeit des Ersten Weltkriegs, in der Brüssel von der deutschen Armee besetzt war. 1919 begann seine Sekundarschulausbildung an der weltlichen Place de Londres in Ixelles, aber 1920 wurde er an die Saint-Boniface-Schule versetzt, eine vom Erzbischof kontrollierte Einrichtung, in der die Lehrer römisch-katholische Priester waren. Remi erwies sich als erfolgreicher Schüler und wurde mit Preisen für hervorragende Leistungen ausgezeichnet. Im Juli 1925 schloss er das Gymnasium als Klassenbester ab. ⓘ
Meine Kindheit war sehr gewöhnlich. Sie fand an einem sehr durchschnittlichen Ort statt, mit durchschnittlichen Ereignissen und durchschnittlichen Gedanken. Das "grüne Paradies" des Dichters war für mich eher grau ... Meine Kindheit, meine Jugend, die Pfadfinderei, der Militärdienst - all das war grau. Weder eine traurige noch eine glückliche Kindheit - eher eine glanzlose.
Hergé ⓘ
Im Alter von 12 Jahren trat Remi in die Pfadfinderbrigade der Schule Saint-Boniface ein, wurde Leiter der Eichhörnchenpatrouille und erhielt den Namen "Neugieriger Fuchs" (Renard curieux). Mit den Pfadfindern reiste er zu Sommerlagern nach Italien, in die Schweiz, nach Österreich und Spanien, und im Sommer 1923 wanderte seine Truppe 200 Meilen durch die Pyrenäen. Seine Erfahrungen bei den Pfadfindern sollten einen bedeutenden Einfluss auf den Rest seines Lebens haben: Sie weckten seine Liebe zum Zelten und zur Natur und vermittelten ihm einen moralischen Kompass, der persönliche Loyalität und das Einhalten von Versprechen betonte. ⓘ
Sein Pfadfinderführer, Rene Weverbergh, förderte seine künstlerischen Fähigkeiten und veröffentlichte eine von Remis Zeichnungen im Mitteilungsblatt der Pfadfinder von Saint-Boniface, Jamais Assez (Nie genug): sein erstes veröffentlichtes Werk. Als Weverbergh sich an der Herausgabe von Boy-Scout, dem Mitteilungsblatt des Pfadfinderbundes, beteiligte, veröffentlichte er weitere Illustrationen von Remi, von denen die erste in der fünften Ausgabe von 1922 erschien. In den folgenden Ausgaben des Mitteilungsblattes, das bald in Le Boy-Scout Belge (Der belgische Pfadfinder) umbenannt wurde, veröffentlichte Remi weiterhin Karikaturen, Zeichnungen und Holzschnitte. In dieser Zeit experimentierte er mit verschiedenen Pseudonymen, benutzte "Jérémie" und "Jérémiades", bevor er sich für "Hergé" entschied, die französische Aussprache seiner umgekehrten Initialen (R.G.). Seine Werke wurden erstmals im Dezember 1924 unter diesem Namen veröffentlicht. ⓘ
Im Jahr 1920 wechselte Georges auf Wunsch des katholischen Arbeitgebers seines Vaters an die katholische Schule „Saint-Boniface“, wo jeder Tag mit einer Messe begonnen wurde und die Lehrerschaft vollständig aus Priestern bestand. Für Georges Remi begann damit der Eintritt in ein katholisches Milieu, das für seine weitere Entwicklung enorme Bedeutung gewinnen sollte. Dieser Einfluss intensivierte sich noch, als er kurz darauf auch der Association des Scouts Baden-Powell de Belgique, einem katholischen Pfadfinderbund, beitrat, der ihm die Möglichkeit eröffnete, in verschiedenen Sommerlagern viele europäische Länder zu bereisen. Auch seine Arbeit als Comiczeichner war später stark von der Ethik der Pfadfinderbewegung und seinen frühen Reiseerlebnissen geprägt. ⓘ
Hergé sagte im Nachhinein über seine Kindheit: „Sie […] war gänzlich unbedeutend und in keiner Weise ein poetisch verklärtes Paradies“. ⓘ
Totor und frühe Karriere: 1925-1928
Neben seinen eigenständigen Illustrationen begann Hergé im Juli 1926 mit der Produktion eines Comicstrips für Le Boy-Scout Belge, Les Aventures de Totor (Die Abenteuer von Totor), der mit Unterbrechungen bis 1929 erschien. Der Comic handelte von den Abenteuern eines Pfadfinderführers und enthielt anfangs schriftliche Überschriften unter den Szenen, doch Hergé begann, mit anderen Formen der Informationsvermittlung zu experimentieren, darunter Sprechblasen. Die Illustrationen wurden auch in Le Blé qui lève (Der Weizen, der wächst) und anderen Publikationen der Katholischen Aktion für die Jugend Belgiens (Action catholique de la jeunesse belge) veröffentlicht, und Hergé gestaltete einen Buchumschlag für Weverberghs Roman Die Seele des Meeres. Als junger und unerfahrener Zeichner, der sein Handwerk noch erlernte, suchte Hergé Rat bei einem älteren Cartoonisten, Pierre Ickx, und gemeinsam gründeten sie das kurzlebige Atelier de la Fleur de Lys (AFL), eine Organisation für christliche Cartoonisten. ⓘ
Nach seinem Schulabschluss 1925 schrieb sich Hergé an der Kunstschule École Saint-Luc ein, fand den Unterricht jedoch langweilig und verließ ihn nach einer Stunde. Er hoffte auf eine Stelle als Illustrator an der Seite von Ickx bei Le Vingtième Siècle (Das zwanzigste Jahrhundert) - einer konservativen "katholischen Zeitung für Lehre und Information" - aber es gab keine freien Stellen. Stattdessen bekam er ab September 1925 eine Stelle in der Abonnementabteilung der Zeitung. Da er die Langeweile dieser Stelle verachtete, meldete er sich noch vor seiner Einberufung zum Militärdienst und wurde im August 1926 in die Dailly-Kaserne in Schaerbeek einberufen. Er wurde dem ersten Infanterieregiment zugeteilt und langweilte sich auch in der militärischen Ausbildung, zeichnete aber weiter und produzierte Episoden von Totor. ⓘ
Gegen Ende seines Militärdienstes, im August 1927, lernte Hergé den Herausgeber von Le Vingtième Siècle, den Abbé Norbert Wallez, kennen, einen überzeugten Faschisten, der ein signiertes Foto des italienischen Faschistenführers Benito Mussolini auf seinem Schreibtisch aufbewahrte. Beeindruckt von Hergés Repertoire, willigte Wallez ein, ihm eine Stelle als Fotoreporter und Karikaturist für die Zeitung zu geben, wofür Hergé immer dankbar blieb und den Abbé als Vaterfigur ansah. Neben Aufträgen für andere Publikationen illustriert Hergé eine Reihe von Texten für die "Kinderecke" und die Literaturseiten; die Illustrationen aus dieser Zeit zeigen sein Interesse am Holzschnitt und den frühen Prototyp seines ligne claire-Stils. ⓘ
Gründung von Tintin und Quick & Flupke: 1929-1932
Ende 1928 begann Wallez mit einer Reihe von Zeitungsbeilagen und gründete eine Beilage für Kinder, Le Petit Vingtième (Der kleine Zwanziger), die später jeden Donnerstag in Le Vingtième Siècle erschien. Sie enthielt starke katholische und faschistische Botschaften und war in vielen Passagen ausdrücklich antisemitisch. Für dieses neue Projekt illustrierte Hergé L'Extraordinaire Aventure de Flup, Nénesse, Poussette et Cochonnet (Das außergewöhnliche Abenteuer von Flup, Nénesse, Poussette und Cochonnet), einen Comicstrip, der von einem der Sportkolumnisten der Zeitung verfasst wurde und die Geschichte von zwei Jungen, einer ihrer kleinen Schwestern und ihrem aufblasbaren Gummischwein erzählte. Hergé war unzufrieden und wollte unbedingt einen eigenen Comic schreiben und zeichnen. Er ist fasziniert von den neuen Techniken des Mediums - wie dem systematischen Einsatz von Sprechblasen -, die er in US-amerikanischen Comics wie George McManus' Bringing Up Father, George Herrimans Krazy Kat und Rudolph Dirks' The Katzenjammer Kids findet, die ihm der Reporter Léon Degrelle, der dort über den Cristero-Krieg berichtet, aus Mexiko geschickt hat. ⓘ
Hergé entwickelte eine Figur namens Tintin, einen belgischen Reporterjungen, der mit seinem Foxterrier Snowy - im französischen Original "Milou" - durch die Welt reist, wobei er sich zum großen Teil auf seine frühere Figur Totor und auch auf seinen eigenen Bruder Paul stützte. Degrelle behauptete später fälschlicherweise, Tim und Struppi seien ihm nachempfunden, während er und Hergé sich zerstritten, als Degrelle einen seiner Entwürfe unerlaubt verwendete; sie einigten sich außergerichtlich. Obwohl Hergé seine Figur in die Vereinigten Staaten schicken wollte, ordnete Wallez stattdessen an, das Abenteuer in der Sowjetunion anzusiedeln, um ein antisozialistisches Propagandawerk für Kinder zu schaffen. Das Ergebnis, Tim und Struppi im Land der Sowjets, wurde ab dem 10. Januar 1929 in der Zeitschrift Le Petit Vingtième veröffentlicht und lief bis zum 8. Mai 1930. Wallez, der im frankophonen Belgien sehr beliebt war, organisierte eine Werbekampagne im Bahnhof Gare de Nord und organisierte anschließend die Veröffentlichung der Geschichte in Buchform. Die Popularität der Geschichte führte zu einem Anstieg der Verkaufszahlen, so dass Wallez Hergé zwei Assistenten, Eugène Van Nyverseel und Paul "Jam" Jamin, zur Seite stellte. ⓘ
Im Januar 1930 stellte Hergé auf den Seiten von Le Petit Vingtième Quick & Flupke (Quick und Flupke) vor, einen neuen Comicstrip über zwei Straßenkinder aus Brüssel. Auf Anweisung von Wallez begann er im Juni mit der Fortschreibung des zweiten Tim und Struppi-Abenteuers, Tim und Struppi im Kongo, das die kolonialen Gefühle gegenüber dem belgischen Kongo fördern sollte. Das in einem paternalistischen Stil verfasste Werk, das die Kongolesen als kindliche Idioten darstellte, sollte in späteren Jahrzehnten des Rassismus bezichtigt werden; zu jener Zeit war es jedoch unumstritten und populär, und es wurden weitere Werbekampagnen durchgeführt, um die Verkaufszahlen zu steigern. Im dritten Abenteuer, Tim und Struppi in Amerika, das von September 1931 bis Oktober 1932 erschien, konnte Hergé endlich ein Szenario seiner Wahl umsetzen, auch wenn er das Werk nutzte, um eine antikapitalistische und antikonsumistische Agenda zu fördern, die der ultrakonservativen Ideologie der Zeitung entsprach. Obwohl die Abenteuer von Tim und Struppi seit 1930 in der französisch-katholischen Zeitschrift Cœurs Vaillants ("Tapfere Herzen") als Fortsetzungsroman erschienen, erhielt er bald auch Anfragen von Schweizer und portugiesischen Zeitungen. Obwohl er wohlhabender ist als die meisten Belgier in seinem Alter und trotz des zunehmenden Erfolgs, bleibt er ein unbeirrbarer "konservativer junger Mann", der sich seiner Arbeit widmet. ⓘ
Hergé suchte sich auch anderweitig Arbeit, indem er für das Kaufhaus Bon Marché den Zeichentrickfilm Der liebenswerte Herr Mops und für das konkurrierende Kaufhaus L'Innovation die Abenteuer von Tim, dem Eichhörnchen im Westen schuf. ⓘ
Erste Ehe
In den Büros von Le Petit Vingtième lernt Hergé 1928 seine erste Frau Germaine Kieckens (1906 - 26. Oktober 1995) kennen. Die Rothaarige, die von Pierre Assouline als "elegant und beliebt" beschrieben wurde, hatte eine Anstellung als Sekretärin bei Norbert Wallez gefunden. Zum Zeitpunkt ihrer Geburt waren ihre Eltern schon relativ alt, und da sie bereits ein Kind verloren hatten, waren sie besonders überfürsorglich für sie. Sie bewunderte Wallez, den sie wie eine Vaterfigur betrachtete, sehr und übernahm seine faschistischen politischen Überzeugungen. Sie wurde zur Redakteurin von Votre Vingtième, Madame, einer Frauenzeitschrift, für die Hergé manchmal das Titelbild zeichnete. Sie begann auch, unter dem Pseudonym Tantine Artikel für Le Petit Vingtième zu schreiben. Die ersten 500 Exemplare von Tim und Struppi im Land der Sowjets wurden nummeriert und von Hergé mit der Unterschrift von Tim und Struppi signiert, daneben zeichnete Kieckens den Pfotenabdruck von Struppi. ⓘ
1930 begleitete Hergé sie fast jeden Abend von der Arbeit nach Hause, obwohl sie zu dieser Zeit wenig romantisches Interesse an ihm zeigte. Stattdessen wünschte sie sich einen älteren oder reiferen Mann, wie zum Beispiel den Abbé selbst. Wallez ermutigte die beiden jedoch, eine Beziehung einzugehen, und eines Abends in der Taverne du Palace deutete sie Hergé gegenüber an, dass sie an einer Beziehung interessiert sei. ⓘ
Am 20. Juli 1932 heirateten Hergé und Kieckens. Obwohl keiner der beiden mit der Verbindung glücklich war, wurden sie von Wallez dazu ermutigt, der darauf bestand, dass alle seine ledigen Mitarbeiter heirateten, und der persönlich die Trauung in der Kirche Saint-Roch in Laeken durchführte. Nach den Flitterwochen in Vianden, Luxemburg, bezog das Paar eine Wohnung in der Rue Knapen in Schaerbeek. ⓘ
Steigender Ruhm
Tim und Struppi im Orient und Jo, Zette & Jocko: 1932-1939
Im November 1932 kündigte Hergé an, dass er Tim und Struppi im folgenden Monat auf ein Abenteuer nach Asien schicken würde. Ursprünglich trug es den Titel The Adventures of Tintin, Reporter, in the Orient (Die Abenteuer von Tim und Struppi im Orient), wurde aber später in Cigars of the Pharaoh umbenannt. Die geheimnisvolle Geschichte beginnt in Ägypten und führt dann nach Arabien und Indien, wo die wiederkehrenden Figuren Thomson, Thompson und Rastapopoulos eingeführt werden. Über seinen Freund Charles Lesne erhielt Hergé den Auftrag, Illustrationen für die Firma Casterman anzufertigen, die ihm Ende 1933 vorschlug, sowohl Die Abenteuer von Tim und Struppi als auch Quick und Flupke in Buchform zu veröffentlichen, wozu Hergé seine Zustimmung gab. Um seine Comicarbeit weiterhin durch kommerzielle Werbung zu unterstützen, gründete er im Januar 1934 mit zwei Partnern die Werbefirma "Atelier Hergé", die jedoch nach sechs Monaten wieder aufgelöst wurde. ⓘ
Nachdem Wallez im August 1933 aufgrund eines Skandals aus der Redaktion der Zeitung entfernt wurde, war Hergé verzweifelt; im März 1934 wollte er kündigen, wurde aber ermutigt zu bleiben, nachdem sein monatliches Gehalt von 2000 auf 3000 Francs erhöht und sein Arbeitspensum reduziert worden war, während Jamin die Verantwortung für das Tagesgeschäft von Le Petit Vingtième übernahm. ⓘ
Von Februar bis August 1934 veröffentlichte Hergé in Le Petit Vingtième die Serie Popol Out West, eine Geschichte mit Tierfiguren, die eine Weiterentwicklung des früheren Comics Tim das Eichhörnchen war. ⓘ
Von August 1934 bis Oktober 1935 erschien in Le Petit Vingtième das nächste Abenteuer von Tim und Struppi, Der blaue Lotus, das in China spielt und von der jüngsten japanischen Invasion in der Mandschurei handelt. Hergé wurde bei der Produktion des Werks stark von seinem Freund Zhang Chongren beeinflusst, einem katholischen chinesischen Studenten an der Académie Royale des Beaux-Arts in Brüssel, den er im Mai 1934 kennengelernt hatte. Zhang gab ihm Unterricht in taoistischer Philosophie, chinesischer Kunst und chinesischer Kalligraphie und beeinflusste nicht nur seinen künstlerischen Stil, sondern auch seine allgemeine Lebensauffassung. Als Zeichen der Wertschätzung fügte Hergé dem Blauen Lotus einen fiktiven "Chang Chong-Chen" hinzu, einen jungen Chinesen, der Tintin kennenlernt und sich mit ihm anfreundet. Für den Blauen Lotus legte Hergé weitaus mehr Wert auf Genauigkeit, was zu einer weitgehend realistischen Darstellung Chinas führte. Der Blaue Lotus wurde daher weithin als "Hergés erstes Meisterwerk" und als Meilenstein in der Entwicklung der Serie gefeiert. Casterman veröffentlichte es in Buchform und bestand darauf, dass Hergé sowohl in diesem Band als auch in den Nachdrucken von Amerika und Zigarren Farbtafeln einfügte. 1936 begannen sie auch mit der Produktion von Tintin-Merchandising-Artikeln, was Hergé unterstützte, da er die Idee hatte, ein ganzes Geschäft den Abenteuern von Tim und Struppi zu widmen - etwas, das 50 Jahre später verwirklicht werden sollte. Doch während sich die Comicserien als lukrativ erwiesen, verkauften sich die Sammelbände weniger gut, was Hergé Casterman vorwarf, der ihn aufforderte, mehr für die Vermarktung seiner Bücher zu tun. ⓘ
Hergés nächste Tim und Struppi-Geschichte, Das gebrochene Ohr (1935-1937), war die erste, für die die Handlung von Anfang an feststand, denn es handelte sich um eine Detektivgeschichte, die Tim und Struppi nach Südamerika führte. In dieser Geschichte wurde die Figur des Generals Alcazar eingeführt, und Hergé führte auch die ersten fiktiven Länder in die Serie ein: San Theodoros und Nuevo Rico, zwei Republiken, die weitgehend auf Bolivien und Paraguay basieren. Die gewalttätigen Elemente in Das gebrochene Ohr verärgerten die Verleger von Cœurs Vaillants, die Hergé baten, eine kindgerechtere Geschichte für sie zu schreiben. Das Ergebnis war Die Abenteuer von Jo, Zette und Jocko, eine Serie über ein junges Geschwisterpaar und ihren Hausaffen. Die Serie begann mit Der geheime Strahl, der in Cœurs Vaillants und dann in Le Petit Vingtième veröffentlicht wurde, und wurde mit Das Stratoship H-22 fortgesetzt. Hergé mochte die Serie jedoch nicht und sagte, dass die Figuren "mich furchtbar langweilten". Da er nun drei Serien gleichzeitig schrieb, arbeitete Hergé jeden Tag des Jahres und fühlte sich gestresst. ⓘ
Das nächste Tim und Struppi-Abenteuer war Die schwarze Insel (1937-1938), in dem die Figur nach Großbritannien reiste, um gegen Geldfälscher zu kämpfen, und einen neuen Gegenspieler, den deutschen Dr. Müller, vorstellte. Es folgte König Ottokars Zepter (1938-1939), in dem Tintin das fiktive osteuropäische Land Syldavia vor der Invasion seines expansionistischen Nachbarn Bordurien rettet; das Ereignis war eine antifaschistische Satire auf die Expansion Nazi-Deutschlands in Österreich und der Tschechoslowakei. Im Mai 1939 zog Hergé in ein neues Haus in Watermael-Boitsfort, doch nach dem deutschen Überfall auf Polen wurde er zur belgischen Armee eingezogen und vorübergehend in Herenthout stationiert. Noch im selben Monat wurde er aus dem Dienst entlassen, kehrte nach Brüssel zurück und nahm zu Beginn seines nächsten Tim und Struppi-Abenteuers Land des schwarzen Goldes, das im Nahen Osten spielt und in dem Dr. Müller die Ölleitungen sabotiert, eine deutlichere antideutsche Haltung ein. ⓘ
In dieser Zeit schrieb Hergé auch für L'Ouest (Der Westen), eine Zeitung, die von seinem Freund Raymond De Becker herausgegeben wurde. L'Ouest forderte Belgien auf, im Zweiten Weltkrieg neutral zu bleiben, eine Haltung, die Hergé unterstützte und den Mr. Bellum-Strip schuf, um diese Position zu vertreten. Der chinesische Nationalistenführer Chiang Kai-shek, dem der Blaue Lotus gefallen hatte, lud Hergé zu einem Besuch in China ein, was jedoch aufgrund der politischen Lage in Europa nicht möglich war. Im Dezember wurde er wieder mobilisiert und in Antwerpen stationiert, von wo aus er weiterhin den Tim und Struppi-Streifen an Le Petit Vingtième schickte. Er erkrankte jedoch an einer Nasennebenhöhlenentzündung und einem Furunkel und wurde im Mai 1940 für militärdienstuntauglich erklärt. Am selben Tag marschierte Deutschland in Belgien ein. Le Vingtième Siècle wurde eingestellt, während die Serie Land des schwarzen Goldes noch lief. ⓘ
Die deutsche Besatzung und Le Soir: 1939-1945
Es ist sicher, dass Raymond De Becker mit dem nationalsozialistischen System sympathisierte und in diesem Punkt mit Henri de Man übereinstimmte. Ich gebe zu, dass ich selbst glaubte, dass die Zukunft des Westens von der Neuen Ordnung abhängen könnte. Für viele Menschen hatte sich die Demokratie als trügerisch erwiesen, und die neue Ordnung brachte neue Hoffnung. In katholischen Kreisen waren solche Ansichten weit verbreitet. Nach allem, was geschehen ist, war es natürlich ein schrecklicher Irrtum, auch nur einen Augenblick lang an die Neue Ordnung geglaubt zu haben.
Hergé, 1973
Als die belgische Armee gegen die einmarschierenden Deutschen kämpft, fliehen Hergé und seine Frau mit Zehntausenden von Belgiern im Auto nach Frankreich, wo sie zunächst in Paris bleiben und dann nach Puy-de-Dôme weiterziehen, wo sie sechs Wochen lang bleiben. Am 28. Mai übergab der belgische König Leopold III. das Land an die deutsche Armee, um weitere Morde zu verhindern, ein Schritt, den Hergé unterstützte. Er folgte der Aufforderung des Königs, dass alle Belgier, die aus dem Land geflohen waren, zurückkehren sollten, und kam am 30. Juni wieder in Brüssel an. Dort stellte er fest, dass sein Haus als Büro der Propagandastaffel der deutschen Armee genutzt wurde, und geriet in finanzielle Schwierigkeiten, da er Steuern schuldete, aber nicht auf seine finanziellen Reserven zugreifen konnte. Alle belgischen Publikationen standen nun unter der Kontrolle der deutschen Besatzungsmacht, die Le Petit Vingtième die Erlaubnis verweigerte, weiter zu erscheinen. Stattdessen wurde Hergé von dessen Herausgeber, dem Rexisten Victor Matthys, eine Anstellung als Karikaturist bei Le Pays Réel angeboten, doch Hergé betrachtete Le Pays Réel als eine explizit politische Publikation und lehnte daher ab. ⓘ
Stattdessen nahm er eine Stelle bei Le Soir an, der größten frankophonen Tageszeitung Belgiens. Die deutschen Behörden hatten Le Soir, die von ihren ursprünglichen Eigentümern beschlagnahmt worden war, erlaubt, unter der Leitung von De Doncker wiedereröffnet zu werden, obwohl sie fest unter der Kontrolle der Nazis stand, die deutschen Kriegsanstrengungen unterstützte und den Antisemitismus vertrat. Nachdem er am 15. Oktober zum Team von Le Soir gestoßen war, beteiligte sich Hergé an der Schaffung einer Kinderbeilage, Soir-Jeunesse, mit Unterstützung von Jamin und Jacques Van Melkebeke. Er startete die Abenteuer von Tim und Struppi mit einer neuen Geschichte, Die Krabbe mit den goldenen Krallen, in der Tim und Struppi Drogenschmuggler in Nordafrika verfolgten; die Geschichte war ein Wendepunkt in der Serie, denn sie führte Kapitän Haddock ein, der in den restlichen Abenteuern zu einer wichtigen Figur werden sollte. Diese Geschichte, wie auch die späteren Abenteuer von Tim und Struppi, die in der Zeitschrift Le Soir veröffentlicht wurden, lehnten die politischen Themen der früheren Geschichten ab und blieben stattdessen betont neutral. Hergé fügte der Beilage auch neue Quick & Flupke-Gags sowie Illustrationen zu Fortsetzungsgeschichten von Edgar Allan Poe und den Gebrüdern Grimm bei. ⓘ
Im Mai 1941 wurde die Soir-Jeunesse wegen Papiermangels auf vier Seiten gekürzt und die Länge des Tim und Struppi-Streifens um zwei Drittel reduziert. Einige Wochen später verschwand die Beilage ganz, und Die Krabbe mit den goldenen Krallen wurde in die Soir-Jeunesse verlegt, wo sie nun täglich erscheint. Während sich einige Belgier darüber aufregten, dass Hergé bereit war, für eine Zeitung zu arbeiten, die von der nationalsozialistischen Besatzungsmacht kontrolliert wurde, lockte ihn die große Leserschaft von Le Soir, die 600.000 Leser zählte. Zusammen mit Van Melkebeke stellte Hergé zwei Tim und Struppi-Stücke zusammen. Das erste, Tim und Struppi in Indien, wurde im April 1941 im Brüsseler Theatre des Galeries aufgeführt, das zweite, Das Verschwinden des Herrn Boullock, im Dezember. Von Oktober 1941 bis Mai 1942 brachte Le Soir Hergés nächstes Tim und Struppi-Abenteuer als Fortsetzungsroman heraus, gefolgt von einer Veröffentlichung in einem einzigen Band bei Casterman. Im Einklang mit dem redaktionellen Standpunkt von Le Soir vertrat Die Sternschnuppe eine antisemitische und antiamerikanische Haltung, wobei der Antagonist ein reicher jüdischer amerikanischer Geschäftsmann war; es sollte sich daher in der Nachkriegszeit als besonders umstritten erweisen, obwohl Hergé jegliche böswillige antisemitische Absicht bestritt. ⓘ
Casterman war der Meinung, dass sich die schwarz-weißen Bände von Die Abenteuer von Tim und Struppi nicht so gut verkauften wie die farbigen Comics und dass die Serie deshalb in Farbe produziert werden sollte. Zur gleichen Zeit herrschte in Belgien Papierknappheit, und Casterman wollte die Bände von 120 auf 62 Seiten kürzen. Hergé war zunächst skeptisch, stimmte aber schließlich im Februar 1942 der Forderung zu. Für diese neuen Ausgaben führte Casterman ein Vierfarbsystem ein, obwohl Hergé darauf bestand, dass die Farbe der Linie untergeordnet bleiben sollte und nicht für Schattierungen verwendet werden sollte. Um dieses zusätzliche Arbeitspensum zu bewältigen, wandte sich Hergé an einen Freund, den er über Van Melkebeke kennengelernt hatte, Edgar P. Jacobs, um ihn als Zeichner und Kolorist zu unterstützen. Da Jacobs nur in Teilzeit an dem Projekt arbeiten konnte, stellte Hergé im März 1942 auch eine Frau namens Alice Devos ein, um ihm zu helfen. Im Juli 1942 vermittelte Hergé einen Agenten, Bernard Thièry, der 40 % seiner Provisionen einbehielt; die Zusammenarbeit zwischen den beiden sollte sich als schwierig erweisen. Mit ihrer Hilfe überarbeitete Hergé von 1942 bis 1947 die meisten seiner früheren Abenteuer von Tim und Struppi in 62-seitige Farbversionen. ⓘ
Hergés nächstes Tim und Struppi-Abenteuer war Das Geheimnis der Einhorn, das ab Juni 1942 in der Zeitschrift Le Soir erschien. Bei diesem Projekt hatte er eng mit Van Melkebeke zusammengearbeitet, der viele Elemente aus dem Werk von Jules Verne in die Detektivgeschichte einbrachte, in der Tim und Haddock nach Pergamenten suchten, die den Standort eines versteckten Piratenschatzes verrieten. Das Geheimnis des Einhorns bildete die erste Hälfte eines Handlungsbogens, der in Der Schatz des roten Rackham, der ab Februar 1943 in der Zeitschrift Le Soir erschien, abgeschlossen wurde; in dieser Geschichte suchen Tim und Haddock in der Karibik nach dem Piratenschatz, wobei die Figur des Professor Calculus in die Serie eingeführt wird. Im Anschluss an Red Rackham's Treasure zeichnete Hergé Illustrationen für eine Fortsetzungsgeschichte mit dem Titel Dupont et Dupond, détectives ("Thomson und Thompson, Detektive"), die vom Kriminalredakteur der Zeitung, Paul Kinnet, verfasst wurde. ⓘ
Im September 1943 wurde De Becker als Redakteur von Le Soir abgesetzt, weil er behauptet hatte, die Nazis seien zwar "von unzweifelhaftem guten Willen motiviert, aber auch extrem realitätsfremd". Obwohl Hergé mit De Becker befreundet war, beschloss er, bei der Zeitung zu bleiben, die nun von Max Hodeige herausgegeben wurde. Im Herbst 1943 beschloss Hergé, dass Jacobs mit ihm an den Abenteuern von Tim und Struppi zusammenarbeiten sollte. Obwohl er zunächst zögerte, stimmte Jacobs schließlich zu und nahm die bezahlte Stelle im Januar 1944 an. Jacobs und Hergé wurden enge Mitarbeiter und beeinflussten sich gegenseitig. Gemeinsam entwickelten sie die Handlung des nächsten Abenteuers von Tim und Struppi, Die sieben Kristallkugeln, das ab Dezember 1943 in der Zeitschrift Le Soir veröffentlicht wurde. ⓘ
Kontroverse Nachkriegszeit: 1944-1946
Als die alliierten Truppen Brüssel von der deutschen Besatzung befreiten, stellte Le Soir sein Erscheinen am 2. September 1944 ein, als die Serie der Sieben Kristallkugeln gerade fertiggestellt war. Am 3. September wurde Hergé verhaftet, nachdem er in einem Dokument der Résistance, der so genannten "Galerie der Verräter", als Kollaborateur genannt worden war. Dies war der erste von vier Vorfällen, bei denen Hergé verhaftet wurde - von der Staatssicherheit, der Gerichtspolizei, der belgischen Nationalbewegung bzw. der Unabhängigkeitsfront - und eine Nacht im Gefängnis verbrachte. Am 5. September wurde die gesamte Belegschaft von Le Soir entlassen und eine neue Redaktion eingesetzt. Am 8. September verkündete das Oberste Hauptquartier der Alliierten Expeditionsstreitkräfte (SHAEF), dass "jeder Journalist, der während der Besatzungszeit an der Herausgabe einer Zeitung mitgewirkt hat, bis auf weiteres von der Ausübung seines Berufs ausgeschlossen ist". Hergé stand auf der schwarzen Liste und war nun arbeitslos. Außerdem wurde er von einer der belgischen Résistance nahestehenden Zeitung, La Patrie, öffentlich als Kollaborateur verunglimpft, die einen satirischen Strip mit dem Titel Die Abenteuer von Tim und Struppi im Land der Nazis veröffentlichte. ⓘ
Die Militärgerichte verurteilten 30.000 Personen wegen geringfügiger und 25.000 wegen schwerwiegenderer Anschuldigungen, von denen 5.500 zu lebenslanger Haft oder der Todesstrafe verurteilt wurden. Der stellvertretende Staatsanwalt Vinçotte leitete eine gerichtliche Untersuchung des Falles Hergé ein, mahnte jedoch in seinem Bericht zur Milde: "Ich bin geneigt, den Fall abzuschließen. Ich glaube, es würde die Justiz lächerlich machen, einen harmlosen Kinderbuchautor und Illustrator zu verfolgen. Andererseits hat Hergé während des Krieges für die Zeitung Le Soir gearbeitet, und seine Illustrationen haben die Leute dazu gebracht, die Zeitung zu kaufen". Obwohl er nicht mehr für die Presse arbeiten konnte, zeichnete und kolorierte Hergé weiterhin die älteren Abenteuer von Tim und Struppi für die Veröffentlichung in Buchform bei Casterman, stellte die zweite Version von Tim und Struppi im Kongo fertig und begann mit König Ottokars Zepter. Casterman unterstützte Hergé während seines gesamten Leidensweges, wofür er stets dankbar blieb. Um seine schwarze Liste zu umgehen, begann er zusammen mit Jacobs unter dem anonymen Pseudonym "Olav" Comics zu produzieren, aber als er sie an Verlage schickte, fand er keinen, der sie annehmen wollte. Diese Zeit ermöglichte es ihm zwar, dem Druck der täglichen Produktion zu entfliehen, der den größten Teil seines Arbeitslebens geprägt hatte, aber er musste sich auch mit familiären Problemen auseinandersetzen: Sein Bruder Paul kehrte aus einem deutschen Kriegsgefangenenlager nach Brüssel zurück, obwohl seine Mutter stark wahnhaft geworden war und in eine psychiatrische Klinik eingewiesen wurde. ⓘ
[Während der Besatzung] habe ich gearbeitet, wie ein Bergmann, ein Straßenbahnfahrer oder ein Bäcker! Aber während man es für einen Lokführer als normal ansah, einen Zug zu fahren, wurden Pressevertreter als "Verräter" abgestempelt.
Hergé ⓘ
Im Oktober 1945 wurde Hergé von Raymond Leblanc, einem ehemaligen Mitglied einer konservativen Widerstandsgruppe, der National Royalist Movement, und seinen Freunden André Sinave und Albert Debaty angesprochen. Das Trio plante die Herausgabe einer Wochenzeitschrift für Kinder, und Leblanc, der sich noch gut an Tim und Struppi im Land der Sowjets erinnern konnte, hielt Hergé für die ideale Besetzung. Hergé stimmte zu, und Leblanc besorgte für ihn die Freigabepapiere, die ihm die Arbeit ermöglichten. Aus Sorge über die gerichtliche Untersuchung von Hergés Kriegszugehörigkeit überzeugte Leblanc William Ugeux, einen Führer des belgischen Widerstands, der nun für die Zensur und die Bescheinigungen der guten Staatsbürgerschaft zuständig war, die Akte des Comiczeichners zu prüfen. Ugeux kam zu dem Schluss, dass Hergé wegen seiner Arbeit an Le Soir "eher ein Stümper als ein Verräter" gewesen sei. Die Entscheidung, ob Hergé vor Gericht gestellt wird, obliegt dem Generalauditor des Militärtribunals, Walter Jean Ganshof van der Meersch. Er schloss das Verfahren am 22. Dezember 1945 mit der Erklärung ab, dass "es angesichts des besonders harmlosen Charakters der von Remi veröffentlichten Zeichnungen unangemessen und riskant wäre, ihn vor ein Kriegsgericht zu stellen". ⓘ
Hergé, dem nun keine Strafverfolgung mehr drohte, unterstützte weiterhin seine Kollegen von Le Soir, die als Kollaborateure angeklagt waren; sechs von ihnen wurden zum Tode verurteilt, andere zu langjährigen Haftstrafen. Unter den zum Tode Verurteilten befand sich auch Hergés Freund Jamin, dessen Urteil jedoch in eine lebenslange Haftstrafe umgewandelt wurde. Im Mai 1946 wurde Hergé eine Bescheinigung über die gute Staatsbürgerschaft ausgestellt, die für eine Anstellung im Nachkriegs-Belgien weitgehend notwendig wurde. Die Feierlichkeiten werden durch den Tod seiner Mutter im April 1946 getrübt, die im Alter von 60 Jahren stirbt. Harry Thompson hat diese Nachkriegszeit als den "größten Umbruch" in Hergés Leben bezeichnet. Hergé beschrieb sie später als "eine Erfahrung von absoluter Intoleranz. Es war furchtbar, furchtbar!" Er empfand die Nachkriegsprozesse gegen angebliche Kollaborateure als großes Unrecht, das vielen Unschuldigen angetan wurde, und verzieh der belgischen Gesellschaft die Art und Weise, wie er behandelt worden war, nie, auch wenn er dies in der Öffentlichkeit verbarg. ⓘ
Späteres Leben
Gründung des Magazins Tintin: 1946-1949
Sinave hatte die Idee, sein neues Magazin Tintin zu nennen, weil er glaubte, dass dies ein breites Publikum ansprechen würde. Die niederländischsprachige Ausgabe, die für den flämischen Norden Belgiens produziert wurde, hieß Kuifje, nach dem niederländischsprachigen Namen der Figur. Der Slogan des Magazins lautete: "Die Zeitung für junge Leute von 7 bis 77 Jahren", und es wurde ein Logo verwendet, das die Figur Tintin selbst zeigte. Das Kapital für das Projekt wurde von den Beteiligten aufgebracht: Leblanc als geschäftsführender Direktor steuerte 50 % bei, der Geschäftsführer Georges Lallemand 40 % und Hergé, der künstlerische Leiter, 10 %. Hergé stellt eine Gruppe von Mitarbeitern zusammen, die ihn unterstützen, darunter Van Melkebeke, Jacobs, Paul Cuvelier und Jacques Laudy. Van Melkebeke wurde zunächst zum Chefredakteur ernannt, wurde jedoch kurz darauf verhaftet, weil er für die kollaborierende Zeitschrift Le Nouveau gearbeitet hatte, und seine Beteiligung an dem Projekt wurde geheim gehalten, um weitere Kontroversen zu vermeiden. Van Melkebeke arbeitete weiterhin unter Pseudonymen für die Zeitschrift, auch wenn er diese Tätigkeit während seiner Inhaftierung von Dezember 1947 bis Oktober 1949 einstellte. ⓘ
Die erste Ausgabe des Magazins Tintin wurde am 26. September 1946 veröffentlicht. Hergé erhielt den Auftrag, jede Woche eine Doppelseite zu gestalten, und begann mit dem Abschluss von Die sieben Kristallkugeln, bevor er sich an die Nachfolgegeschichte Gefangene der Sonne machte. Neben Hergés Abenteuern von Tim und Struppi enthielt das Magazin auch Laudys Die Legende der vier Aymon-Brüder und Jacobs' Das Geheimnis des Schwertfischs, den ersten Teil seiner neuen Blake und Mortimer-Serie. Obwohl das Magazin mit einer Reihe von Konkurrenten konkurrierte, vor allem mit Spirou, das für die Fortsetzungsromane Lucky Luke und Buck Danny bekannt war, erwies es sich als sofortiger Erfolg: 60.000 Exemplare wurden innerhalb von drei Tagen nach Erscheinen verkauft. Die Veröffentlichung führte auch zu einem massiven Anstieg der Verkaufszahlen von Hergés Büchern. ⓘ
1947 wurde eine belgische Verfilmung von Die Krabbe mit den goldenen Krallen produziert, und in der Überzeugung, dass Filmadaptionen ein guter Weg seien, wandte sich Hergé an die Disney Studios in den Vereinigten Staaten; diese lehnten sein Angebot ab, Die Abenteuer von Tim und Struppi für die Leinwand zu adaptieren. Im Mai 1947 endete die künstlerische Zusammenarbeit zwischen Hergé und Jacobs nach einem Streit. Hergé war eifersüchtig auf den unmittelbaren Erfolg von Jacobs' Serie Blake und Mortimer und lehnte Jacobs' Wunsch ab, als Mitschöpfer der neuen Abenteuer von Tim und Struppi anerkannt zu werden. Im selben Monat trennte sich Hergé von seinem Manager Thiery, nachdem er entdeckt hatte, dass dieser Geld für sich selbst abgezweigt hatte. ⓘ
Viele Belgier kritisierten die Zeitschrift aufgrund ihrer Verbindungen zu Hergé, der von vielen immer noch als Kollaborateur und Verräter angesehen wurde. La Soir und La Cité kritisierten die Entscheidung öffentlich, ohne ihn namentlich zu erwähnen, während Le Quotidien und Le Drapeau Rouge ihn ausdrücklich anprangerten. Hergé glaubte, dass die Kinderbuchautorin Jeanne Cappe hinter vielen dieser Anschuldigungen steckte, und drohte ihr mit einer Klage. Unzufrieden mit dem Leben in Belgien plante Hergé, nach Argentinien auszuwandern, einem Land, das viele Europäer aufnahm, die die besiegten Achsenmächte unterstützt hatten, und das eine blühende Comic-Szene hatte. Letztendlich änderte er seine Meinung aus unbekannten Gründen; es ist möglich, dass er in dem südamerikanischen Land keine Zusage für eine Arbeit bekommen hat. ⓘ
Ich habe gerade entdeckt ... dass Tintin nicht mehr ich ist und dass er zwar weiterlebt, aber durch eine Art künstliche Beatmung, die ich ständig aufrechterhalten muss und die mich mehr und mehr erschöpft.
Hergé, in einem Brief an seine Frau, 1947 ⓘ
Im Mai machten Hergé und Germaine Urlaub in der Nähe von Gland am Genfer See in der Schweiz, wo sie von einer Freundin, einer jungen Frau namens Rosane, begleitet wurden. Während des Urlaubs ließen sich Hergé und Rosane auf eine außereheliche Affäre ein. Er fühlte sich schuldig und kehrte im Juni nach Brüssel zurück. Insgeheim vertrat er die Ansicht, dass er durch den Einfluss "unmoralischer Freunde", mit denen er verkehrte, zu einer solchen, in seinen Augen unmoralischen Handlung verleitet worden war. In der Hoffnung, die Leidenschaft und die Stabilität seiner Ehe wiederzubeleben, veranlasste er, dass er und Germaine bald darauf in die Schweiz zurückkehrten; hier stritten sie sich und begannen eine vorübergehende Trennung. Er bleibt in der Schweiz und besucht König Leopold III., der zu dieser Zeit in Prégny Urlaub macht, bevor er im Juli kurz nach Brüssel zurückkehrt. Zurück in der Schweiz begann er eine Affäre mit einer verheirateten Frau, informierte aber wiederum Germaine, bevor er sich in die Ardennen aufmachte. Im August versuchte das Paar, sich bei einem gemeinsamen Urlaub in der Bretagne wieder zu versöhnen, doch auch dort trennten sie sich wieder und Hergé kehrte zu seiner Geliebten in die Schweiz zurück. Im September kehrte er schließlich nach Brüssel zurück, verbrachte dann aber mit seinem engen Freund Marcel Dehaye eine Zeit der Zurückgezogenheit in der Abtei von Notre-Dame-de-Scourmont. Im selben Monat nahm er Land des schwarzen Goldes - das Abenteuer von Tim und Struppi, das durch die deutsche Invasion 1940 unterbrochen worden war - wieder auf und begann, es in der Zeitschrift Tim und Struppi zu veröffentlichen. Die Geschichte wurde jedoch erneut unterbrochen, diesmal für zwölf Wochen, als Hergé einen weiteren unangekündigten Urlaub in Gland antrat, was viele seiner Kollegen sehr verärgerte. ⓘ
Obwohl sie sich gegenseitig respektierten, führte die wiederholte Abwesenheit von Hergé zu einer angespannten Situation zwischen ihm und Leblanc. Nach langer Suche hatte Leblanc einen Verleger gefunden, der bereit war, eine Ausgabe des Magazins Tintin in Frankreich zu produzieren: Georges Dargauds Le Lombard, der im Oktober 1948 mit der Produktion einer französischen Ausgabe begann. Hergé war jedoch unglücklich darüber, dass Leblanc André Frenez als Nachfolger von Van Melkebeke als Chefredakteur ernannt hatte, und bezeichnete Frenez als "kalten Funktionär". Als künstlerischer Leiter des Magazins war Hergé hartnäckig und kompromisslos. Er war dafür bekannt, dass er die Arbeit alter Freunde wie Pierre Ickx scharf kritisierte, wenn er der Meinung war, dass sie nicht seinen hohen Ansprüchen genügte. Besonders kritisch beurteilte er die Arbeit von zwei der neu eingestellten Mitarbeiter von Tintin und Kuifje, Jacques Martin und Willy Vandersteen, und forderte sie auf, ihren künstlerischen Stil zu ändern, um seinen eigenen Vorlieben besser zu entsprechen. Gegenüber Leblanc äußerte er die Befürchtung, dass die meisten Mitarbeiter von Tintin bessere Illustratoren als Geschichtenerzähler seien. Er war auch der Meinung, dass Tintin nicht mit der Zeit und der seiner Meinung nach zunehmenden Reife der Kinder Schritt hielt, und forderte die Zeitschrift auf, aktuelle Ereignisse und wissenschaftliche Entwicklungen besser zu reflektieren. ⓘ
Das Studio Hergé und Fanny Vlamynck: 1950-1965
Am 6. April 1950 gründete Hergé die Studios Hergé als öffentliches Unternehmen. Die Studios hatten ihren Sitz in seinem Haus in der Avenue Delleur in Brüssel, wobei Hergé ein neu erworbenes Landhaus in Céroux-Mousty zu seinem und Germaines Hauptwohnsitz machte. Die Studios boten Hergé sowohl persönliche Unterstützung als auch technische Hilfe für seine laufende Arbeit. Aus anfänglich drei Mitarbeitern wurden fünfzehn, die alle an Hergés Projekten arbeiteten. Im März 1951 stellte er Bob de Moor als seinen ersten Lehrling in den Studios ein. Beeindruckt von Jacques Martins Arbeit an der Goldenen Sphinx überredete Hergé Martin, im Januar 1954 in die Studios zu kommen; Martin bestand darauf, seine eigenen beiden Assistenten, Roger Leloup und Michel Demarets, mitzubringen. Anfang der 1950er Jahre wurden einige der wegen Kollaboration mit den Nazis Verurteilten aus der Haft entlassen. Hergé hatte Mitleid mit ihrer Notlage und lieh einigen von ihnen Geld und verhalf anderen zu einer Anstellung bei der Zeitschrift Tintin, sehr zum Ärger von Leblanc. Hergé lieh ihm nicht nur Geld, sondern nutzte auch seine Beziehungen, um Raymond de Becker in der Schweiz eine Stelle als Verkaufsinspektor in einem Buchladen zu verschaffen. Außerdem stellte er für seine Studios Personen ein, die mit der Kollaboration in Verbindung standen; seine neue Koloristin Josette Baujot war die Frau eines kürzlich ermordeten Mitglieds der Wallonischen Legion, und sein neuer Sekretär Baudouin van der Branden de Reeth hatte eine Gefängnisstrafe verbüßt, weil er während der Besatzungszeit bei Le Nouveau Journal gearbeitet hatte. ⓘ
Die Idee, ein Abenteuer von Tim und Struppi auf dem Mond spielen zu lassen, hatte Hergé während der Produktion von Prisoners of the Sun entwickelt. Im März 1950 begann er in der Zeitschrift Tintin mit der Fortschreibung von Destination Moon, dem ersten Teil eines Zweiteilers, gefolgt von Explorers on the Moon. Im September 1950 brach Hergé die Geschichte ab, da er eine Pause von der Arbeit brauchte, da er wieder in eine klinische Depression gefallen war. Er und Germaine machten Urlaub in Gland und kehrten Ende September nach Brüssel zurück. Viele Leser fragten in Briefen an Tintin, warum Explorers on the Moon nicht mehr fortgesetzt wurde, und es kam das Gerücht auf, Hergé sei gestorben. Nach einer achtzehnmonatigen Unterbrechung wurde "Entdecker des Mondes" im April 1952 wieder aufgenommen. Neben der Arbeit an den neuen Geschichten nutzte Hergé die Studios auch, um weitere seiner frühen Werke zu überarbeiten. ⓘ
Im Februar 1952 war Hergé in einen Autounfall verwickelt, bei dem Germaines Bein zerschmettert wurde; sie musste sich eine Stahlstange implantieren lassen und war mehrere Monate an den Rollstuhl gefesselt. Ihre Beziehung wurde weiter belastet, als sie im September 1952 die Nachricht von Wallez' Tod erhielten. Auch die Freundschaft mit Van Melkebeke zerbrach in dieser Zeit, unter anderem aufgrund der Ratschläge einer angeblichen Hellseherin, Bertje Janueneau, auf die sich sowohl Hergé als auch Germaine zunehmend verließen. Im Januar 1955 wurde eine junge Frau namens Fanny Vlamynck (fr) als Koloristin in den Studios angestellt. Im November 1956 begann Hergé eine außereheliche Affäre mit ihr, was die übrigen Mitarbeiter des Studios bald herausfanden. Germaine wurde misstrauisch gegenüber der Zuneigung ihres Mannes zu Fanny, fühlte sich aber auch stark zu ihrer Tanzpartnerin hingezogen. Geburtstag im Mai 1957 eine Kreuzfahrt, bei der sie Casablanca, Rabat, Palermo und Rom besuchten, und im Oktober eine zweite Reise, diesmal nach Ostende. Danach offenbarte er Germaine seine Affäre mit Fanny. Er begann, traumatische Träume zu erleben, die von der Farbe Weiß dominiert wurden, und auf der Suche nach einer Erklärung besuchte er im Mai 1959 Franz Ricklin, einen Psychoanalytiker, der ein Schüler von Carl Jung in Zürich war. Im Februar 1960 kehrte er in die Schweiz zurück und mietete nach seiner Ankunft in Brüssel eine Wohnung in Uccle, weit weg von Germaine. Seine Beziehung zu Germaine war beendet, obwohl er sich aufgrund von Beschränkungen des belgischen Rechts erst siebzehn Jahre später scheiden lassen konnte. ⓘ
Im September 1958 verlegte das Magazin Tintin seinen Sitz in ein neu errichtetes Gebäude in der Nähe des Gare du Midi. Hergé stritt sich weiterhin mit Leblanc über die Leitung des Magazins; seine ständigen Abwesenheiten hatten dazu geführt, dass er als künstlerischer Leiter abgelöst wurde, und er verlangte, dass er wieder eingestellt wurde. Anfang 1965 lenkte Leblanc ein, obwohl Hergé bald darauf für sechs Wochen nach Sardinien abreiste. Im Oktober 1965 ernannte Leblanc den Karikaturisten Greg zum Chefredakteur des Magazins, da er ihn für fähig hielt, das Blatt so zu reformieren, dass es für die Jugend von heute relevant blieb. Zu diesem Zeitpunkt hatte das Tintin-Magazin mit 600.000 verkauften Exemplaren pro Woche seinen kommerziellen Höhepunkt erreicht, auch wenn Hergé sein Interesse an der Zeitschrift weitgehend verloren hatte. ⓘ
Hergés Bücher verkauften sich besser denn je, und es wurden Übersetzungen für den britischen, spanischen und skandinavischen Markt angefertigt. Die internationale Presse schenkte ihm Aufmerksamkeit, und Artikel über seine Arbeit erschienen im France-Observateur, in The Listener und in The Times Literary Supplement. Paul Vandromme verfasste ein unkritisches Buch über Hergé, Le Monde de Tintin ("Die Welt von Tintin"), das von Éditions Gallimard veröffentlicht wurde; Hergé legte sein Veto gegen die Aufnahme eines vorgeschlagenen Vorworts von Roger Nimier ein, da er dessen Lob für sein eigenes Werk zu peinlich fand. Es wurden Radioadaptionen von Die Abenteuer von Tim und Struppi produziert, ebenso wie eine Zeichentrickserie der Belvision Studios, Hergés Abenteuer von Tim und Struppi. Es wurden auch zwei Realfilme produziert, Tim und das Goldene Vlies (1961) und Tim und die blauen Orangen (1964), an denen Hergé maßgeblich beteiligt war. ⓘ
Anfang der 1960er Jahre entwickelte Hergé ein Interesse an moderner Kunst und freundete sich mit dem Kunsthändler Marcel Stal an, dem Inhaber der Galerie Carrefour in Brüssel. Er begeisterte sich besonders für die Werke von Constant Permeke, Jakob Smits, Lucio Fontana und Jean-Pierre Raynaurd sowie für die Pop-Art-Bewegung, insbesondere für die Arbeiten von Roy Lichtenstein. Er baute sich eine eigene Sammlung auf, die sowohl moderne Gemälde als auch afrikanische Kunst und chinesische Keramik umfasste. 1962 beschloss Hergé, dass er malen wollte. Er wählte Louis Van Lint, einen der angesehensten belgischen abstrakten Maler jener Zeit, dessen Arbeiten ihm sehr gefielen, zu seinem Privatlehrer. Hergé nahm die Malerei als Hobby auf und schuf abstrakte Kunstwerke, die von den Stilen Joan Mirós und Serge Poliakoffs beeinflusst waren. Er zeigte seine Werke dem Kunsthistoriker Léo Van Puyvelde, dem Chefkonservator der Musées des Beaux-Arts, der sie für vielversprechend hielt, aber der Meinung war, dass Hergés wahres Talent in der Zeichenkunst lag. Hergé gab die Malerei kurz darauf auf, nachdem er insgesamt 37 Gemälde geschaffen hatte. Da er weniger Zeit für neue Abenteuer von Tim und Struppi aufwenden konnte, brachte das Magazin Tintin von Juni bis Dezember 1965 eine neu gezeichnete und kolorierte Version von Die Schwarze Insel heraus, die von den Mitarbeitern des Studios Hergé erstellt wurde. Mit der Unterstützung seines Studios produzierte Hergé von 1954 bis 1956 The Calculus Affair, dem von 1956 bis 1957 The Red Sea Sharks folgte. ⓘ
Letzte Jahre: 1966-1983
In den 1960er Jahren ärgerte sich Hergé zunehmend über den Erfolg der Asterix-Comicserie von René Goscinny und Albert Uderzo, die nach Ansicht verschiedener Kommentatoren die Abenteuer von Tim und Struppi als bedeutendsten Comic der franko-belgischen Tradition in den Schatten stellte. In der Hoffnung, den Erfolg der jüngsten Zeichentrickfilme Asterix der Gallier (1967) und Asterix und Kleopatra (1968) zu wiederholen, stimmte Hergé der Produktion von zwei Belvision-Zeichentrickfilmen zu, die auf den Abenteuern von Tim und Struppi basieren. Der erste, Tintin and the Temple of the Sun (1969), basierte auf bereits existierenden Comics, während der zweite, Tintin and the Lake of Sharks (1972), eine von Greg geschriebene Originalgeschichte war. 1982 bat der US-amerikanische Filmemacher Steven Spielberg um die Filmrechte für eine Live-Action-Verfilmung eines der Abenteuer von Tim und Struppi, eine Aussicht, die Hergé sehr reizte, aber das Projekt kam damals nicht zustande. ⓘ
Im Oktober 1971 führte der Journalist Numa Sadoul ein ausführliches Interview mit Hergé, in dem dieser über viele Probleme in seinem Privatleben sprach. Sadoul plante, das Interview als Buch zu veröffentlichen, doch Hergé nahm zahlreiche Änderungen an der Niederschrift vor, um die Prosa zu verbessern und Abschnitte zu streichen, die ihn in einem negativen Licht erscheinen ließen. Die Redakteure von Casterman entfernten daraufhin noch weitere Abschnitte, insbesondere solche, in denen Hergé sich negativ über den Katholizismus äußerte. Das Interview wurde 1975 unter dem Titel Tintin et moi ("Tim und ich") veröffentlicht. Daraufhin erklärte sich Hergé bereit, in dem von Henri Roane produzierten Dokumentarfilm Moi, Tintin ("Ich, Tintin") mitzuwirken, der 1975 uraufgeführt wurde. Im Januar 1977 nahm er an einem frühen Comic-Treffen in Angoulême teil, wo er als einer der Meister dieser Disziplin gefeiert wurde. Anlässlich des fünfzigjährigen Jubiläums der Abenteuer von Tim und Struppi im Jahr 1979 fand im Brüsseler Hilton-Hotel eine Festveranstaltung statt, während im Palais de Beaux-Arts eine Ausstellung über "Le Musée imaginaire de Tintin" ("Das imaginäre Museum von Tim und Struppi") gezeigt wurde. ⓘ
Im April 1971 reiste Hergé zum ersten Mal in die USA, vor allem um einen Leberspezialisten in Rochester, Minnesota, zu besuchen; er besuchte aber auch ein Sioux-Reservat in South Dakota, war aber schockiert über die Lebensbedingungen der Bewohner. Auf dieser Reise verbrachte er auch Zeit in Chicago, San Francisco, Los Angeles, Las Vegas und Kansas City. Im April 1972 reiste er zu einer internationalen Konferenz über Comicstrips nach New York City, wo er Bürgermeister John Lindsay eine Zeichnung von Tim und Struppi überreichte, die die Stadt besuchte, und traf sich mit dem Pop-Künstler Andy Warhol. Einige Jahre später, im Jahr 1977, besuchte Warhol Europa, wo er ein Pop-Art-Porträt von Hergé anfertigte. Im April 1973 folgte Hergé einer Einladung der taiwanesischen Regierung zu einem Besuch in Taiwan als Anerkennung für seine Förderung der chinesischen Kultur in Der blaue Lotus. Während dieses Besuchs hielt er sich auch in Thailand und auf Bali auf. ⓘ
Hergé war schon lange bestrebt, den Kontakt zu seinem alten Freund Zhang Chongren wieder aufzunehmen, zu dem er den Kontakt verloren hatte. Er fragte regelmäßig alle Chinesen, denen er begegnete, ob sie Zhang kannten, und hatte 1979 Erfolg, als ein Angestellter in einem Brüsseler Chinarestaurant verriet, dass er Zhangs Patenkind war. So konnte Hergé den Kontakt zu seinem alten Freund wiederherstellen. Der Journalist Gérard Valet organisierte einen Besuch Zhangs in Brüssel, um ihn und Hergé wieder zusammenzubringen. Das Ereignis fand im März 1981 statt und wurde in der Öffentlichkeit stark beworben. Hergé fand die Situation jedoch schwierig, da er die Aufmerksamkeit der Presse nicht mochte und sich in den vergangenen Jahren von Zhang entfernt hatte. ⓘ
Im Juni 1970 starb Hergés Vater, und nach der Beerdigung machte er Urlaub am Genfer See. 1974 erlitt sein Assistent Branden einen Schlaganfall und konnte nicht mehr schreiben. Hergé ersetzte ihn durch einen jungen Mann, Alain Baran, den der Hergé-Biograf Pierre Assouline später als Hergés "Ersatzsohn" bezeichnete. Im März 1977 wurde die Scheidung von Hergé und Germaine vollzogen. Obwohl Hergé sie weiterhin besuchte und finanziell unterstützte, nahm Germaine die Scheidung sehr übel auf und betrachtete sie als weiteren Verrat. Hergé konnte Fanny dann einige Wochen später, am 20. Mai, in einer stillen Zeremonie heiraten; er war 70 Jahre alt, sie 42 Jahre. ⓘ
Tod
1979 wird bei Hergé eine Osteomyelofibrose diagnostiziert, die eine vollständige Bluttransfusion erforderlich macht. Sein Bedarf an Bluttransfusionen nahm zu, da er sie zunächst alle zwei Wochen, dann jede Woche benötigte. ⓘ
Am 25. Februar 1983 erlitt Hergé einen Herzstillstand und wurde auf der Intensivstation der Brüsseler Cliniques universitaires Saint-Luc eingeliefert. Er war zu einem Treffen mit Steven Spielberg verabredet, der später The Adventures of Tintin (2011) drehte. Er starb am 3. März in Saint-Luc. Zahlreiche französischsprachige Zeitungen, darunter Libération und Le Monde, berichteten auf der Titelseite über seinen Tod. In seinem Testament hatte er Fanny als Alleinerbin eingesetzt. ⓘ
Im November 1986 schloss Fanny das Studio Hergé und ersetzte es durch die Hergé-Stiftung. ⓘ
1988 wurde auch die Zeitschrift Tintin eingestellt. ⓘ
Literaturverzeichnis
Nur die mit * gekennzeichneten Werke sind ins Englische übersetzt worden ⓘ
| Werk | Jahr | Bemerkungen ⓘ |
|---|---|---|
| Die Abenteuer von Totor | 1926–1930 | Das erste Werk von Hergé, veröffentlicht in Le Boy Scout Belge, über einen mutigen Pfadfinder. |
| Flup, Nénesse, Poussette und Ferkel | 1928 | Geschrieben von einem Sportreporter, veröffentlicht in Le Petit Vingtième |
| Le Sifflet-Streifen | 1928–1929 | 7 fast vergessene einseitige Strips, die Hergé für diese Zeitung gezeichnet hat |
| Die Abenteuer von Tim und Struppi * | 1929–1983 | 24 Bände, einer unvollendet |
| Schnell & Flupke * | 1930–1940 | 12 Bände, davon 11 ins Englische übersetzt |
| Die Missgeschicke des Jef Debakker | Anfang der 1930er Jahre | Eine kurze Serie, die Hergé für seine kleine Werbefirma Atelier Hergé anfertigte. Nur 4 Seiten. |
| Fred und Mile | 1931 | |
| Die Abenteuer von Tim dem Eichhörnchen im Westen | 1931 | |
| Der liebenswerte Herr Mops | 1932 | |
| Die Abenteuer von Tom und Millie | 1933 | Zwei Geschichten geschrieben. |
| Popol Out West * | 1934 | |
| Dropsy | 1934 | |
| Die Abenteuer von Jo, Zette und Jocko * | 1936–1957 | 5 Bände |
| Mr. Bellum | 1939 | |
| Thompson und Thomson, Detektive | 1943 | Geschrieben von Paul Kinnet, erschienen in Le Soir |
| Sie erforschten den Mond | 1969 | Ein Kurzcomic über die Mondlandung, veröffentlicht in Paris Match |
Persönliches Leben
Hergé war ein sehr privater Mensch, der von seinem Biographen Harry Thompson als "zurückhaltend [und] unaufdringlich" beschrieben wurde. Seinem Biographen Pierre Sterckx zufolge wirkte Hergé in der Öffentlichkeit "sehr konventionell", war aber in Wirklichkeit "äußerst gelehrt, mit einer unstillbaren Neugierde, ständig auf der Hut". Er liebte Spaziergänge in der Natur, Gartenarbeit und Kunstsammlungen, und er war ein Fan von Jazzmusik. Obwohl er es ablehnte, in der Öffentlichkeit oder in der Presse aufzutreten, bestand Hergé darauf, alle erhaltene Fanpost persönlich zu beantworten, was einen beträchtlichen Teil seiner Zeit in Anspruch nahm. Die Briefe der Kinder nicht zu beantworten, hieße, ihre Träume zu verraten", sagte er. Freunde beschrieben ihn als einen humorvollen Menschen, der vor allem für seine selbstironischen Witze bekannt war. Kollegen beschrieben Hergé als egozentrisch, eine Einschätzung, der er zustimmte. Er war als autoritär im Umgang mit seinen Assistenten bekannt und weigerte sich, die Anerkennung für ihren Anteil an seiner Arbeit mit ihnen zu teilen. Sterckx bemerkte, dass er "einerseits distanziert, ja sogar frostig sein konnte, andererseits aber auch liebevoll". ⓘ
Während seiner ersten Ehe hatte er eine Reihe von Affären mit anderen Frauen. Er hatte keine Kinder, da er durch eine Strahlenbehandlung unfruchtbar geworden war, bot aber in den 1950er Jahren an, die beiden Kinder seines Bruders Paul, Denise und George, zu adoptieren, als deren Eltern Probleme in ihrer Beziehung hatten. Paul lehnte das Angebot ab, und Denise und George bemerkten später, dass sie keine große Zuneigung zu Hergé empfanden, da sie ihn für unbeholfen im Umgang mit Kindern hielten. Hergé wurde katholisch erzogen, obwohl er nie ein gläubiger Anhänger dieser Religion war. Später, als er sich für den Taoismus interessierte und zum Agnostiker wurde, hielt er nicht mehr am Katholizismus fest. Er war ein Fan des Tao Te Ching und von Arnaud Desjardins' Der Weg zur Weisheit, aber auch von Fritjof Capras Das Tao der Physik und den Werken von Jean-Émile Charon. ⓘ
Politische Ansichten
Politisch gesehen war Hergé ein überzeugter Royalist und blieb es sein Leben lang, wobei er auch an die Einheit Belgiens glaubte. In seinem frühen Leben stand Hergé der traditionellen Rechten" der belgischen Gesellschaft nahe, wobei Sterckx feststellte, dass er durch seine Arbeit in rechtsgerichtete, sogar rechtsextreme Kreise" geriet. Laut Harry Thompson waren solche politischen Ideen in bürgerlichen Kreisen im Belgien der 1920er und frühen 1930er Jahre nicht ungewöhnlich, wo "Patriotismus, Katholizismus, strenge Moral, Disziplin und Naivität im Leben aller so untrennbar miteinander verbunden waren, dass rechte Politik ein fast unvermeidliches Nebenprodukt war. Es war eine von allen geteilte Weltanschauung, die sich vor allem durch ihre völlige Ignoranz gegenüber der Welt auszeichnete". Als Hergé die Verantwortung für Le Petit Vingtième übernahm, folgte er der Anweisung von Wallez und erlaubte der Zeitung, explizit pro-faschistische und antisemitische Äußerungen zu enthalten. Der Literaturkritiker Jean-Marie Apostolidès stellte fest, dass die Figur des Tim und Struppi das Konzept der "Neuen Jugend" verkörperte, das von der europäischen extremen Rechten propagiert wurde. Unter der Leitung von Wallez enthielten die frühen Abenteuer von Tim und Struppi explizite politische Botschaften für ihre junge Leserschaft. Tim und Struppi im Land der Sowjets war ein antisozialistisches Propagandawerk, Tim und Struppi im Kongo sollte kolonialistische Gefühle gegenüber dem belgischen Kongo wecken, und Tim und Struppi in Amerika war als antiamerikanisches Werk konzipiert, das Kapitalismus, Kommerz und Industrialisierung stark kritisierte. ⓘ
Im Gegensatz zu Hergés Engagement in der belgischen Rechten hielt Sterckx den Zeichner für "einen liberalen und unabhängigen Geist", der "das genaue Gegenteil eines Konservativen [oder] eines rechten Reaktionärs" war. Michael Farr behauptete, dass Hergé in seinen frühen Tagen ein "ausgeprägtes politisches Gewissen" hatte, was sich in seiner Verurteilung des Rassismus in den Vereinigten Staaten in Tim und Struppi in Amerika zeigte. Der Literaturkritiker Tom McCarthy ging noch weiter und bemerkte, dass Tim und Struppi in Amerika das Aufkommen einer "linken Gegentendenz" in Hergés Werk darstellte, die sich gegen sein rechtes Milieu auflehnte und die sich besonders kritisch gegenüber reichen Kapitalisten und Industriellen äußerte. Dies wurde in Der blaue Lotus, in dem Hergé seine "klassisch rechten" Ideen verwarf und eine antiimperialistische Haltung einnahm, und in einem zeitgenössischen Quick & Flupke-Strip, in dem er die rechtsextremen Führer Deutschlands und Italiens, Adolf Hitler und Benito Mussolini, verspottete, weitergeführt. Obwohl viele seiner Freunde und Kollegen dies Mitte der 1930er Jahre taten, trat Hergé nicht der rechtsextremen Rexisten-Partei bei. Später erklärte er, dass er "schon immer eine Abneigung dagegen hatte" und meinte, dass "mein Herz und meine Seele in eine Ideologie zu stecken das Gegenteil von dem ist, was ich bin". ⓘ
Vorwürfe des Rassismus
Hergé sah sich wiederholt mit Rassismusvorwürfen konfrontiert, weil er in Die Abenteuer von Tim und Struppi verschiedene ethnische Gruppen darstellte. McCarthy zufolge stellte Hergé in Tim und Struppi im Kongo die Kongolesen als "im Herzen gut, aber rückständig und faul, die der europäischen Herrschaft bedürfen" dar. Thompson argumentierte, dass Hergé das Buch nicht geschrieben habe, um "absichtlich rassistisch" zu sein, sondern dass es die durchschnittliche belgische Sicht der Kongolesen des frühen 20. Jahrhunderts widerspiegele, die eher herablassend als bösartig sei. Das Buch löste damals keine Kontroverse aus und wurde erst in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts als rassistisch wahrgenommen. ⓘ
Jahrhunderts als rassistisch empfunden. Im folgenden Abenteuer Tim und Struppi in Amerika stellte Hergé die Mitglieder des Blackfoot-Stammes der amerikanischen Ureinwohner als leichtgläubig, ja sogar naiv" dar, obwohl er ihrer Kultur und ihrer Notlage im Großen und Ganzen wohlwollend" gegenüberstand und ihre Unterdrückung durch die Armee der Vereinigten Staaten schilderte. Der Blaue Lotus wurde sowohl dafür kritisiert, dass er die Japaner als militaristisch und bockig darstellte, als auch dafür gelobt, dass er ein weniger stereotypes Bild von China vermittelte, als es in Europa zu dieser Zeit üblich war. ⓘ
Hergé wurde auch beschuldigt, antisemitische Stereotypen zu verwenden, obwohl Hergé beteuerte, dass die Figur des Rastapopoulos griechisch und nicht jüdisch sei. ⓘ
Schon in seinen frühen Jahren äußerte sich Hergé offen rassismuskritisch. In einem Vorwort zu Tim und Struppi in Amerika, das am 20. August 1931 in Le Petit Vingtième veröffentlicht wurde, prangerte er den allgegenwärtigen Rassismus in der amerikanischen Gesellschaft an und machte sich in Der blaue Lotus über rassistische Haltungen gegenüber Chinesen lustig. Peeters behauptete, dass "Hergé nicht rassistischer war als jeder andere", eine Einschätzung, die von Farr geteilt wurde, der nach einem Treffen mit Hergé in den 1980er Jahren bemerkte, dass "man niemanden hätte treffen können, der offener und weniger rassistisch ist". Der Präsident der Internationalen Gesellschaft für Bande Dessinée, Laurence Grove, vertrat dagegen die Ansicht, dass sich Hergé in seinem Werk an die vorherrschenden gesellschaftlichen Trends hielt: "Als es in Mode war, ein Nazi zu sein, war er ein Nazi. Als es in Mode war, ein kolonialer Rassist zu sein, war er das auch". Der vietnamesisch-amerikanische Schriftsteller Viet Thanh Nguyen schrieb 2022, nachdem er die rassistischen Elemente in Tim und Struppi erörtert hatte, dass "Hergés Werk zutiefst fehlerhaft und dennoch erzählerisch und ästhetisch fesselnd ist. Ich habe all die gut gemeinte, moralisierende Kinderliteratur vergessen, die ich gelesen habe, aber ich habe Hergé nicht vergessen." ⓘ
Vermächtnis
Assouline bezeichnete Hergé als "die Personifizierung Belgiens". ⓘ
Auszeichnungen und Anerkennungen
- 1971: Adamson-Preis, Schweden
- 1972: Lebenszeitpreis Yellow Kid ("una vita per il cartooning") auf dem Festival von Lucca
- 1973: Grand Prix Saint Michel der Stadt Brüssel
- 1999: Aufnahme in die Harvey Award Jack Kirby Hall of Fame
- 2003: Aufnahme in die Eisner Award Hall of Fame als Wahl des Richters
- 2006: Der Dalai Lama verleiht der Figur des Tim und Struppi den Licht-der-Wahrheit-Preis der International Campaign for Tibet.
- 2007: Ausgewählt als Hauptmotiv für eine belgische Gedenkmünze mit einem Nennwert von 20 € zu Ehren seines hundertsten Geburtstags. ⓘ
Laut dem Index Translationum der UNESCO ist Hergé der neuntmeist übersetzte französischsprachige Autor, der zweitmeist übersetzte belgische Autor nach Georges Simenon und der zweitmeist übersetzte französischsprachige Comic-Autor nach René Goscinny. Außerdem wurde 1953 ein Asteroid, 1652 Hergé, im Hauptgürtel nach ihm benannt. ⓘ
In der Populärkultur
In der Zeichentrickserie Die Abenteuer von Tim und Struppi aus den 1990er Jahren hat eine Zeichentrickversion von Hergé mehrere Cameo-Auftritte. Eine animierte Version von Hergé hat auch einen Cameo-Auftritt zu Beginn des 2011 erschienenen Motion-Capture-Films The Adventures of Tintin: The Secret of the Unicorn (Das Geheimnis der Einhorn), bei dem Steven Spielberg Regie führte und der von Peter Jackson produziert wurde, ist Hergé als Straßenkarikaturist zu sehen, der zu Beginn des Films ein Porträt von Tim und Struppi im Stil des Comics zeichnet. ⓘ
Hergé-Museum
Das Musée Hergé befindet sich im Zentrum von Louvain-la-Neuve, einer Stadt südlich von Brüssel. Dieser Standort wurde ursprünglich 2001 für das Museum gewählt. Das futuristische Gebäude wurde von dem mit dem Pritzker-Preis ausgezeichneten französischen Architekten Christian de Portzamparc entworfen und kostete 15 Millionen Euro. Am 22. Mai 2007, dem hundertsten Geburtstag von Hergé, wurde der Grundstein für das Museum gelegt. Das Museum öffnete seine Pforten im Juni 2009. ⓘ
Die Idee eines dem Werk von Hergé gewidmeten Museums geht auf das Ende der 1970er Jahre zurück, als Hergé noch lebte. Nach seinem Tod 1983 leitete Hergés Witwe Fanny die Bemühungen, die zunächst von der Hergé-Stiftung und dann von den neuen Studios Hergé unternommen wurden, um die Kunstwerke und Elemente zu katalogisieren und auszuwählen, die Teil der Ausstellungen des Museums werden sollten. ⓘ
Das Hergé-Museum beherbergt acht ständige Galerien, in denen Originalkunstwerke von Hergé ausgestellt sind und die die Geschichte seines Lebens und seiner Karriere erzählen, die zuvor nicht für die Öffentlichkeit zugänglich waren. Das Museum beherbergt auch eine Galerie für Wechselausstellungen. Obwohl Tim und Struppi im Mittelpunkt des Museums stehen, sind auch Hergés andere Comicfiguren wie Jo, Zette und Jocko, Quick und Flupke sowie seine Arbeit als Grafiker zu sehen. ⓘ
Leben
Posthume Veröffentlichungen
Hergé verfügte in seinem Testament, dass niemand nach ihm Tim und Struppi weiterführen solle. So wurden auch die Rohentwürfe für sein unvollendetes Abenteuer Tim und die Alpha-Kunst 1986 nur als eine Serie von Skizzen und Notizen veröffentlicht. 1987 schloss seine Ehefrau Fanny die Hergé-Studios und gründete die Hergé-Stiftung. 1988 stellte auch das Magazin Tintin sein Erscheinen ein. ⓘ
Die Hergé-Stiftung, die den Nachlass und die Rechte an den Comics verwaltet, verhinderte 2001, dass der Band Tim in Tibet in China unter dem Titel Tim und Struppi im chinesischen Tibet erscheint. Von der International Campaign for Tibet (ITC) wurde der Hergé-Stiftung deswegen im Mai 2006 der Light of Truth Award durch den Dalai Lama verliehen. ⓘ
Stil und Inhalte
Inhalte und Erzählweise
Die Comics der Tim und Struppi-Reihe sind hauptsächlich Abenteuer- und Detektivgeschichten, sie enthalten aber auch Fantasy- und Science-Fiction-Elemente. Die Fälle des Helden etwa haben häufig Mysteriöses an sich und spielen teilweise vor historischem Hintergrund. Oft ist die Handlung in entlegenen Regionen der Welt, so im Himalaya oder im Kongo, angesiedelt oder bezieht fremde Kulturen ein. Während der Hund Struppi einen typischen Sidekick darstellt, übernimmt Tim, der Held der Serie, eine Detektivrolle. So sind etwa Sammeln von und Arbeit mit teilweise verschlüsselten Indizien häufig ein Hauptpfeiler der Handlung. Zudem sieht sich Tim oft mit Verbrecherbanden wie beispielsweise Falschgeldbanden (so in Die schwarze Insel) oder Sklavenhändlern (Kohle an Bord) konfrontiert, deren Anführer in vielen Fällen erst gegen Ende bekannt wird. Auf die Lösung des Rätsels folgt in der Regel die abschließende und entscheidende Action-Szene. ⓘ
Selten integriert Hergé in Anlehnung an das Fantasy-Genre auch Übernatürliches (so etwa in Die sieben Kristallkugeln). Einige Folgen können ob ihrer eindeutigen Aussage auch als politische Kommentare bezeichnet werden. Während frühe Episoden stark auf phantasievolle Handlungen bauen, gewinnen die späteren an Realismus; etwa ab Mitte der 1930er Jahre bemühte sich Hergé auch, die jeweilige Mode und Technik möglichst detailgetreu wiederzugeben. ⓘ
Der Humor von Tim und Struppi gründet sich in großen Teilen auf visuelle Gags und Situationskomik, die an Slapstick-Filme gerade der 1920er Jahre erinnern; Figuren wie der schwerhörige Professor Bienlein, der cholerische Kapitän Haddock oder die tollpatschigen Detektive Schulze und Schultze eröffnen hierfür zahlreiche Möglichkeiten. Auch Tim und Struppi selbst sind nicht davor gefeit, durch Missgeschicke für Gags herzuhalten, sie stellen also keine „perfekten“ Helden dar. ⓘ
Hergé arbeitet hauptsächlich mit zahlreichen, aber kleinen Panels; meist verwendet er vier auf drei Panels pro Seite, wobei das Layout aus jenem festen Schema oft ausbricht. So werden zum Beispiel einzelne Panels horizontal halbiert. Große Panels bilden die absolute Ausnahme, was ihren Effekt jedoch noch verstärkt. Allgemein prägt der Zeichner – in Einklang mit seinem Zeichenstil – eine sehr sachliche Erzählweise. Intensitätsfördernde Effekte wie etwa ungewöhnliche Perspektiven entfallen ganz beziehungsweise zu weiten Teilen. Dafür arbeitet Hergé mit typischen Comicelementen wie Lautmalerei, Comicsymbolen oder Bewegungslinien. ⓘ
Zeichenstil
Hergé ist Erschaffer des Comicstils der Ligne claire. Seine Zeichnungen sind geprägt von klaren Konturen, die ohne Schraffuren oder Schattierungen auskommen. Die Kolorierung folgt dem und arbeitet ohne Farbverläufe mit einfarbigen Flächen. Besonderes Merkmal ist zudem das Abstraktionsgefälle innerhalb der Zeichnungen: Während die Figuren, besonders die Mimik, stark vereinfacht werden, bemühte Hergé sich gerade ab der Mitte der 1930er Jahre um detailgetreue und realistische Darstellung der Hintergründe und der Requisite. ⓘ
Hergés Stil wirkte sich maßgeblich auf die franko-belgische Comic-Kultur aus. Weitere Vertreter der ligne claire wurden unter anderem seine Mitarbeiter E. P. Jacobs, André Juillard und Yves Chaland. ⓘ
Publikationen (Sprachversionen)
Im Jahr 2009 wurden seit 1929 weltweit mehr als 230 Millionen Tim und Struppi-Alben in über 90 Sprachen (einschließlich 43 Regionalsprachen) verkauft: 49 Amtssprachen: Das Datum bezeichnet das Datum der Erstveröffentlichung. ⓘ
Afrikaans (1973) - Amerikanisches Englisch (1959) - Arabisch (1972) - Armenisch (2006) - Bengalisch (1988) - Bulgarisch (2001) - Britisches Englisch (1952) - Mandarin Chinesisch (2001) - Dänisch (1960) - Deutsch (1952) - Esperanto (1981) - Estnisch (2008) - Finnisch (1961) - Französisch (1930) - Griechisch (1968) - Hebräisch (1987) - Indonesisch (1975) - Isländisch (1971) - Italienisch (1961) - Japanisch (1968) - Khmer (2001) - Koreanisch (1977) - Latein (1987) - Lettisch (2006) - Litauisch (2007) - Luxemburgisch (1987) - Malaiisch (1975) - Mongolisch (2006) - Niederländisch (1946) - Norwegisch (1972) - Persisch (1971) - Polnisch (1994) - Portugiesisch (1936) - Brasilianisches Portugiesisch (1961) - Rätoromanisch (1986) - Rumänisch (2005) - Russisch (1993) - Schwedisch (1960) - Serbokroatisch (1974) - Singhalesisch (1998) - Slowakisch (1994) - Slowenisch (2003) - Spanisch (1952) - Taiwanesisch (1980) - Thai (1993) - Tschechisch (1994) - Türkisch (1962) - Ungarisch (1989) - Vietnamesisch (1989). ⓘ
43 Regionalsprachen: Alghero Katalanisch (1995) - Berndeutsch (1989) - Elsässisch (1992) - Antwerpisch (Niederländisch, 2008) - Asturisch (1988) - Baskisch (1972) - Borain (2009) - Burgundisch (2008) - Bretonisch (1979) - Bruxellois (2007) - Bruxellois (Niederländisch, 2004) - Kantonesisch (2004) - Katalanisch - Korsisch - Westindisches Kreol (2009) - Mauritisches Kreol (2009) - Réunion-Kreolisch (2008) - Färöisch (1988) - Flämisch (Ostende, 2007) - Frankoprovenzalisch (Bresse) (2006) - Frankoprovenzalisch (Gruyère, 2007) - Frankoprovenzalisch (vereinheitlicht, 2007) - Friesisch (1981) - Gälisch (1993) - Galicisch (1983) - Welsch (1993) - Walisisch (1978) - Gaumisch (2001) - Niederländisch (Hasselts, 2009) - Niederländisch (Twents, 2006) - Okzitanisch (1979) - Picardisch (Tournai-Lille, 1980) - Picardisch (Vimeu) - Papiamentu (2008) - Provenzalisch (2004) - Tahitianisch (2003) - Tibetisch (1994) - Vogesisch (2008) - Wallonisch (Charleroi) - Wallonisch (Lüttich, 2007) - Wallonisch (Namur, 2009) - Wallonisch (Nivelles, 2005) - Wallonisch (Ottignies) (2006) - Quebecer Französisch (2009) ⓘ
Ausstellungen
- 2016/2017: Hergé, Grand Palais, Paris. Katalog und Begleitbuch. ⓘ
Dokumentarfilm
- Hergé – Mit Tim & Struppi auf Abenteuer. Regie: Hugues Nancy, Frankreich 2016, 81 Minuten. (Arte). ⓘ