Dalida

Dalida COAL ⓘ
Dalida im Jahr 1974
Geboren	Iolanda Cristina Gigliotti 17. Januar 1933 Kairo, Königreich Ägypten
Gestorben	3. Mai 1987 (im Alter von 54 Jahren) Paris, Frankreich
Beerdigungsort	Friedhof Montmartre, Paris
Denkmäler	Dalida-Grabmal Büste auf der Place Dalida
Andere Namen	Dalila Yolanda Gigliotti
Beruf	Sängerin Schauspielerin Model
Titel	Miss Ägypten 1954
Ehegatte(n)	Lucien Morisse ​ ​ (m. 1961; geschieden 1962)
Partner(innen)	Luigi Tenco (1966-1967)
Musikalische Laufbahn
Genres	Pop Schlager Disco
Instrumente	Gesang
Jahre aktiv	1956–1987
Labels	Barclay Orlando
Website	dalida.de
Unterschrift

Iolanda Cristina Gigliotti (italienisch: [joˈlanda kriˈstiːna dʒiʎˈʎɔtti]; 17. Januar 1933 - 3. Mai 1987), professionell bekannt als Dalida, war eine französisch-italienische Sängerin, die als Tochter italienischer Eltern in Ägypten geboren wurde. Sie sang in elf Sprachen und verkaufte international Millionen von Platten. Ihre bekanntesten Lieder sind "Bambino", Les enfants du Pirée", "Le temps des fleurs", "Darla dirladada", "J'attendrai" und "Paroles, paroles" mit gesprochenen Worten von Alain Delon. ⓘ

Ihr Debüt als Schauspielerin gab sie 1955 in dem Film Ein Glas und eine Zigarette von Niazi Mustapha. Ein Jahr später, nachdem sie bei der Plattenfirma Barclay unterschrieben hatte, erzielte Dalida mit "Bambino" ihren ersten Erfolg als Sängerin. In der Folge wird sie zwischen 1957 und 1961 zur wichtigsten Verkäuferin von Schallplatten in Frankreich. Sie blieb eine bedeutende Künstlerin in Frankreich und hatte auch international Erfolg. Ihre Musik erreichte in vielen Ländern Europas, Lateinamerikas, Nordamerikas und Asiens die Charts. Zu ihren größten Verkaufserfolgen zählen "Le jour où la pluie viendra", "Gigi l'amoroso", "J'attendrai", "Salama ya salama". Sie sang mit großen Namen der internationalen Szene wie Julio Iglesias, Charles Aznavour, Johnny Mathis und Petula Clark. ⓘ

Obwohl sie neben ihrer Karriere als Sängerin auch einige Filme drehte, kam sie mit dem Film The Sixth Day von Youssef Chahine, der 1986 in die Kinos kam, wieder in Kontakt. Der Film war in Ägypten erfolgreich, wo sich drei Millionen Menschen in Shubra versammelten, um Dalida bei der Vorführung zu sehen. In Frankreich wurde der Film zwar von Kritikern und Intellektuellen gelobt, war aber ein kommerzieller Misserfolg. ⓘ

Der Selbstmord ihres Lebensgefährten Luigi Tenco im Jahr 1967 erschütterte Dalida zutiefst. Trotzdem setzte sie ihre Karriere fort, gründete mit ihrem Bruder Orlando das Plattenlabel International Show, nahm weitere Musik auf und trat bei Konzerten und Musikwettbewerben auf, litt aber weiterhin unter Depressionen. Am 3. Mai 1987 nahm sie sich das Leben. ⓘ

Büste auf der Place Dalida

Frühe Jahre

Kindheit in Kairo

Dalida wurde am 17. Januar 1933 als Iolanda Cristina Gigliotti in Kairo, Königreich Ägypten, geboren. Ihr Vater Pietro Gigliotti (1904-1945) und ihre Mutter Filomena Giuseppina (geb. d'Alba; 1904-1971) wurden in Serrastretta, Kalabrien in Italien geboren. Pietro studierte Musik in der Schule und spielte Geige in Tavernen; Giuseppina war Näherin. Dalida erhielt mit ihrer Geburt automatisch die italienische Staatsbürgerschaft durch das jus sanguinis beider italienischer Eltern. ⓘ

Da sie in ihrer Heimatstadt kein Auskommen fanden, zog das junge Paar im Jahr ihrer Heirat in den Stadtteil Shubra in Kairo, wo sich die Familie Gigliotti durch die Geburten von Iolandas älterem Bruder Orlando (1930-1992) und ihrem jüngeren Bruder Bruno (1936) in der Gemeinde etablierte. Zusätzlich zu den Einkünften aus Giuseppinas Arbeit stieg ihr sozialer Status, als Pietro Primo Violino an der Kairoer Khedivial Oper wurde und die Familie ein zweistöckiges Haus kaufte. ⓘ

Dalida im Jahr 1937 ⓘ

Im Alter von 10 Monaten erkrankte Iolanda an einer Augeninfektion und musste 40 Tage lang Verbände tragen. Ihr Vater spielte ihr Schlaflieder auf der Geige vor, um sie zu beruhigen. Zwischen ihrem dritten und fünften Lebensjahr wurde sie an den Augen operiert. Während der gesamten Grundschulzeit musste sie eine Brille tragen, wofür sie gemobbt wurde, wie sie sich später erinnerte: "Ich hatte genug davon, ich wollte die Welt lieber verschwommen sehen, als eine Brille zu tragen, also warf ich sie aus dem Fenster." Iolanda besuchte die Scuola Tecnica Commerciale Maria Ausiliatrice, eine italienische katholische Schule im Norden von Shubra. ⓘ

1940 brachten die Alliierten ihren Vater und andere italienische Männer aus ihrem Viertel in das Gefangenenlager Fayed in der Wüste bei Kairo. Als Pietro 1944 entlassen wurde, kehrte er als völlig veränderter Mensch nach Hause zurück, so gewalttätig, dass Iolanda und andere Kinder in der Nachbarschaft Angst vor ihm hatten. Sie erinnerte sich später: "Ich hasste ihn, wenn er mich schlug, ich hasste ihn besonders, wenn er meine Mutter und meine Brüder schlug. Ich wollte, dass er stirbt, und das tat er auch." Iolanda war zwölf, als Pietro 1945 an einem Hirnabszess starb. Dieses Trauma beeinflusste ihre Suche nach einem männlichen Partner für den Rest ihres Lebens. ⓘ

Modeln, Schauspielerei

In ihren Teenagerjahren entwickelte Iolanda ein Interesse an der Schauspielerei, da ihr Onkel als Filmvorführer in einem örtlichen Kino arbeitete. Sie nahm oft an Schulaufführungen am Ende des Semesters teil und wurde in der Nachbarschaft beliebt. Sie machte 1951 ihren Abschluss und begann noch im selben Jahr als Schreibkraft in einem Pharmaunternehmen zu arbeiten. Obwohl sie arbeiten musste, um ihre Familie finanziell zu unterstützen, hegte Iolanda weiterhin schauspielerische Ambitionen und suchte nach einer Gelegenheit für den Durchbruch. ⓘ

Kurz darauf ermutigte ihre beste Freundin Miranda sie, an der Miss Ondine teilzunehmen, einem kleinen Schönheitswettbewerb in Kairo, an dem sie sich mit der Versicherung beteiligte, dass es nur zum Spaß sei und ihre Mutter nichts davon erfahren würde. Als Iolanda unerwartet den zweiten Preis und Miranda den zweiten Platz gewann, wurden sie fotografiert und in den Zeitungen Le journal d'Égypte und Le progrès égyptien veröffentlicht. Als ihre Mutter am nächsten Tag davon erfuhr, schnitt sie Iolanda gewaltsam die Haare kurz. Schließlich lenkte ihre Mutter ein, und Iolanda gab ihren Job auf, um für Donna, ein Modehaus in Kairo, zu modeln. ⓘ

Drei ägyptische Filmregisseure brachten Iolanda in ihren Produktionen unter; Marco de Gastyne besetzte sie in Die Maske des Tutanchamun (1954) und Niazi Mostafa besetzte sie für die Hauptrolle in Ein Glas und eine Zigarette (1954), auf dessen Plakaten sie mit ihrem neu angenommenen Künstlernamen Dalila auftritt, weil, wie sie 1968 erklärte, "dies ein sehr häufiger Name in Ägypten war und er mir sehr gefiel." Das dritte Angebot war ein längerfristiger Vertrag von einem ägyptischen Filmproduzenten, den sie ablehnte, nachdem Gastyne ihr geraten hatte, ihr Glück in Paris zu versuchen. ⓘ

Umzug nach Paris und das entscheidende 421-Würfelspiel

Am 25. Dezember 1954 verließ Dalila Ägypten in Richtung Paris. Ihr erster Aufenthaltsort war ein Zimmer in einer Wohnung von Gastynes Freund, dem Impresario Vidal. Sie trifft sich mit mehreren Regisseuren, spricht für Filmrollen vor, scheitert aber jedes Mal. Vidal verlegt sie in eine kleinere Wohnung, wo ihr erster Nachbar Alain Delon ist (der damals noch unbekannt ist), mit dem sie eine kurze Beziehung hat. ⓘ

Dalilas Schwierigkeiten, 1955 als Schauspielerin zu arbeiten, veranlassten sie, sich als Sängerin zu versuchen. Vidal machte sie mit Roland Berger bekannt, einem Freund und Professor, der sich bereit erklärte, ihr sieben Tage in der Woche zu einem geringen Preis Gesangsunterricht zu geben. Er war streng und schrie sie an, woraufhin Dalila noch lauter reagierte. Der Unterricht endete manchmal damit, dass sie die Tür zuschlug, aber sie kam immer am nächsten Tag wieder. Als Berger ihre Fortschritte sah, vermittelte er ihr einen Auftritt im Kabarett Le Drap d'Or auf den Champs-Élysées, wo sie von Jacques Paoli, dem Direktor eines anderen Kabaretts, La Villa d'Este, entdeckt wurde. Paoli engagierte sie für eine Reihe von Auftritten, die sich als sehr populär erwiesen, und Dalila erhielt ihre erste Aufmerksamkeit in Frankreich, unter anderem von Bruno Coquatrix, dem Direktor von Olympia, der sie einlud, bei seinem Gesangswettbewerb Les Numéros 1 de demain aufzutreten. In den folgenden Jahren sagte Coquatrix: "Ihre Stimme ist voller Farbe und Volumen und hat alles, was Männer lieben: Sanftheit, Sinnlichkeit und Erotik." Dalila wurde auch von dem Schriftsteller und Drehbuchautor Alfred Marchand entdeckt, der ihr riet, ihren Namen in Dalida zu ändern: "Ihr Pseudonym erinnert zu sehr an den Film Samson und Delilah und wird nicht dazu beitragen, Ihre Popularität zu steigern. Warum ersetzen Sie nicht das zweite 'l' durch ein 'd', wie Gott der Vater?" Sie akzeptierte die Änderung sofort. ⓘ

Am 9. April 1956 nimmt Dalida am Gesangswettbewerb Les Numéros 1 de demain teil und singt Etrangère au Paradis. Vor dem Wettbewerb trafen sich Eddie Barclay, Inhaber des größten französischen Tonstudios Barclay, und Lucien Morisse, künstlerischer Leiter des neu gegründeten Radiosenders Europe n°1, in der Bar Romain (heute Petit Olympia) und besprachen, was sie an diesem Abend unternehmen wollten. Barclay wollte sich einen Film ansehen, während Morisse dem Gesangswettbewerb beiwohnen wollte, der in der Olympiahalle, dem damals größten Veranstaltungsort in Paris, stattfand. Sie schlichten ihre Meinungsverschiedenheit, indem sie 421 spielen, ein Würfelspiel, das Morisse gewinnt. Gemeinsam mit ihrer Freundin Coquatrix waren sie nach dem Sieg von Dalida sehr beeindruckt und arrangierten ein Treffen mit ihr. Dieses Ereignis wurde später in Biopics und Büchern verewigt und galt als schicksalhaft für Dalidas Karriere. Die drei Männer spielten eine große Rolle beim Start ihrer Karriere. ⓘ

Karriere

Les années Barclay - Die Barclay-Jahre

Erster Vertrag und Erfolg über Nacht mit Bambino

Dalida in den 1950er Jahren ⓘ

Nach dem Auftritt in Les Numéros 1 de demain übergab Lucien Dalida seine Karte, um sie so bald wie möglich in seinem Büro zu treffen, was sie ohne zu zögern akzeptierte. Einige Tage später, im zweiten Stock des Gebäudes in der Rue François ler 26, trug sie "Barco Negro" vor, einen neuen Hit von Amália Rodrigues, wobei sie die A-cappella-Strophen summte und mit den Fingerspitzen auf eine Ecke von Morisse' Schreibtisch klopfte. Sichtlich zufrieden verlangte sein Gesprächspartner mehr Arbeit an den Mini-Flaws für ein neues Vorsingen vor Eddie Barclay persönlich. Am 2. Mai 1956 unterzeichnete Dalida in Barclays Büro in der Rue de Madrid 20 einen verlängerbaren Einjahresvertrag mit einem bescheidenen Prozentsatz an den Plattenverkäufen, mit dem Versprechen, diesen zu erhöhen, wenn sich der erwartete Erfolg einstellt. Während Morisse für die Radiopromotion zuständig war, hatte Coquatrix eine Strategie entwickelt, um in die Schlagzeilen zu kommen. Er plante, sie durch eine Reihe von Konzerten zu promoten, darunter zwei Konzerte im Olympia, zwei Wochen in Bobino und eine Tournee durch die Provinzen. ⓘ

Ihr erstes Lied "Madona" wurde im Juni aufgenommen und im August zusammen mit drei anderen Liedern auf einer EP veröffentlicht. "Madona" wurde am 28. August 1956 auf Radio Europe n°1 gespielt, was Dalidas erster Radioauftritt war. Die Platte wird ein voller Erfolg und einen Monat später folgt die zweite EP Le Torrent, die ebenso positiv aufgenommen wird. Dalida setzte ihre Live-Auftritte in der zweiten Hälfte des Jahres 1956 fort, während ihre Promoter an der Entwicklung eines Liedes arbeiteten, das sie zum Star machen sollte. Morisse bat den Texter Jacques Larue, eine französische Version von "Guaglione" zu schreiben, dem Gewinnerlied des fünften Festival di Napoli, das zu "Bambino" wurde. ⓘ

"Bambino" wurde Anfang Dezember nur als Promo-Single veröffentlicht, stieß aber schnell auf ein größeres öffentliches Interesse als alle ihre bisherigen Aufnahmen, so dass Morisse begann, es intensiv zu bewerben, und es wurde als Titelsong für Dalidas Debütalbum Son nom est Dalida platziert, das Ende desselben Monats veröffentlicht wurde. Dem Album folgte sofort eine dritte EP mit dem Titel "Bambino". Nach seinem Debüt auf Platz sieben im Januar 1957 erreichte Bambino Platz eins und wurde in Frankreich, Belgien, Kanada und der Schweiz zu einem der meistverkauften und beliebtesten Pop-Standard-Hits der 1950er Jahre. Als der Song Doris Days "Whatever Will Be, Will Be" von der Spitze der französischen Charts verdrängte, begannen die Frauen, Dalidas Make-up nachzuahmen, was zu einer Explosion der Verkaufszahlen von Rimmel führte, während die Männer in ihr Talent, Sinnlichkeit und Sexyness sahen. Coquatrix nannte sie daraufhin "das erste Sexsymbol des Songs". "Bambino" war Dalidas erster Nummer-eins-Hit und wurde 1957 mit insgesamt 39 aufeinanderfolgenden Wochen zum längsten Nummer-eins-Hit in der Weltgeschichte, der immer noch einen Rekord hält. Dalida wird über Nacht zum Star und erhält am 19. September 1957 für über 300.000 verkaufte Exemplare ihre erste Goldene Schallplatte, die erste Auszeichnung, die eine Frau überhaupt erhält. Da sich die französische Musikindustrie damals noch im Hintergrund hielt, wurde "Bambino" 2007 von Bertrand Dicale von Le Figaro als "ein Start, der ankündigte, was in den kommenden Jahrzehnten passieren wird ... ein Beginn wirklich moderner Zeiten, in denen die Sängerin wichtiger ist als der Song" beschrieben. Bei der Promotion des Albums Anfang 1957 hatte Dalida auch ihren ersten Fernsehauftritt, und ihr Vertrag wurde sofort um vier Jahre verlängert. Dann erhielt sie auch ihre erste Kritik von einem Journalisten: "Auf der Bühne erscheint Dalida in Schönheit und Wärme, unterstrichen durch eine Präsentation von äußerster Nüchternheit." ⓘ

Erstes Olympia-Konzert, neuer Erfolg mit Gondolier, Tourneen und Rückkehr zum Film

Am Abend des 27. Februar 1957 gab Dalida ihr erstes Konzert im Olympia, als Vorgruppe von Charles Aznavour, und erntete großen Beifall. Im April gab sie eine erfolgreiche zweiwöchige Konzertreihe im Bobino, und im Sommer wurde ein Fanclub gegründet, der erste Club, der einer Künstlerin gewidmet war. Bei den Live-Auftritten wird der anhaltende Erfolg von Bambino bis 1957 durch neue Aufnahmen wie Miguel und Tu n'as pas très bon caractère ergänzt, die schließlich im Oktober Bambino als Nummer eins in Frankreich ablösen. Dalida kehrte im September als Vorgruppe von Gilbert Bécaud ins Olympia zurück, als das frisch renovierte Olympia zum ersten Mal mit der roten Leuchtreklame an der Fassade erschien. Bécaud und Dalida waren die ersten beiden Namen, die in dem künftigen Wahrzeichen der Halle auftauchten. Nach ihrem zweiten Erfolg dort veröffentlichte Dalida ihr zweites Album Miguel und kehrte Mitte Oktober ins Studio zurück, um einen ihrer alten Standards aufzunehmen: Histoire d'un amour. Es hielt sich acht Monate lang in den Top Ten und brachte Dalida eine zweite goldene Schallplatte ein. ⓘ

Dalida experimentierte mit Exotica und veröffentlichte zu Weihnachten 1957 den Song "Gondolier". Für den Exotica-Song mit akzentuiertem Gesang hatte Dalida einen Fernsehauftritt, bei dem ihr während der Fahrt auf einer imaginären Gondel der Schulterriemen ihres Kleides herunterfiel. Die Wiederaufführung des Videos in den 1970er Jahren machte den Moment bemerkenswert, und die Öffentlichkeit begann, ihn als ikonisch zu betrachten, da Dalida es wagte, so etwas im Fernsehen zu tun, während die Gesellschaft konventionell war. Nichtsdestotrotz landete "Gondolier" sowohl in Frankreich als auch in Kanada auf Platz eins der Charts, wo er sich vier Monate lang hielt, fast ein Jahr lang in den Top 20 blieb und ihr größter Hit seit "Bambino" wurde. Die B-Seite "Pardon" erwies sich ebenfalls als populär und erreichte die Nummer eins in Kanada. Dalida tritt nun auch vermehrt in Frankreich, Belgien und Luxemburg auf. ⓘ

Ende April 1958 hörte ein Radiomoderator Dalida bei der Aufnahme von "Dans le bleu du ciel bleu" in den Barclay's Hoche Studios in Paris. Sofort bat er um eine Kopie des Bandes und leitete es über die Antenne weiter, woraufhin der Radiosender mit Anrufen von Leuten überhäuft wurde, die sich nach der Nummer der Scheibe erkundigten und wissen wollten, wann sie erhältlich sein würde. Als der Song "Gondolier" in Frankreich als Nummer eins ablöste, stellte Dalida in Frankreich den bis heute andauernden Chartrekord von fünf Songs gleichzeitig in den Top Ten auf. Daraufhin wurde sie von der RMC zur Sängerin des Jahres gewählt, was sie sechs Jahre in Folge tat. Im Juni unternahm sie ihre erste "TDF avec Dalida 58"-Tour (Tour de France mit Dalida); ein täglicher Auftritt in der Etappenstadt der Tour de France 1958, den sie in den folgenden Jahrzehnten mehrmals wiederholte. Dann trat sie im Sommer auch in Algier auf, um die Moral der französischen Soldaten im Algerienkrieg zu unterstützen, und veranstaltete eine neue Reihe von Galas in Frankreich und Belgien, die regelmäßig mit zweistündigen Autogrammstunden endeten. In diesem Sommer veröffentlicht Dalida ihr drittes Album Gondolier und nimmt mehrere neue Lieder wie "Je pars", "Aïe mon cœur" und "Les Gitans" auf; allesamt Verkaufserfolge, die Dalida jeweils eine goldene Schallplatte einbringen. Mit "Je pars" begründete Dalida den französischen Rock 'n' Roll und ebnete auch ausländischen Rockkünstlern wie Paul Anka den Weg auf den Markt. ⓘ

Ende 1958 kehrte Dalida für ihre erste Filmrolle seit vier Jahren auf die Leinwand zurück und spielte eine Nebenrolle als Sängerin und Spionin in dem Kriminalfilm Rapt au deuxième bureau. Einige Monate später spielte sie an der Seite von Eddie Barclay in Brigade des mœurs die Hauptrolle, wobei beide sich selbst spielten. Diese beiden B-Movies dienten auch der Werbung für ihre drei Lieder "Inconnue mon amour", "L'amour chante" und "Aime-moi", die im September 1958 bzw. März 1959 veröffentlicht wurden. ⓘ

Am 9. Oktober tritt sie erneut in Bobino auf, diesmal für drei Wochen als Hauptdarstellerin, wo sie ihre neuesten Veröffentlichungen "Du moment qu'on s'aime", das in derselben Woche die Hitparade anführt, und "Come prima" bewirbt. Come prima" erreichte im Januar 1959 die Spitze der Hitparade und blieb dort den größten Teil des Winters über. Es erwies sich als der ultimative Weihnachtshit in Frankreich und Belgien, da Dalida in einem weihnachtlich geschmückten Fernseher zu sehen war. Der B-Seiten-Song "Si je pouvais revivre un jour ma vie" war ebenfalls ein Erfolg und erreichte die kanadischen Charts. Laut ihrer Biografin Catherine Rihoit verschafften ihr ihre Live-Fernsehauftritte "einen festen Platz in der Gesellschaft und machten sie zu einer beliebten Sängerin aller Altersgruppen in der Frankophonie", und läuteten eine Ära der Fernsehshows Ende der 50er Jahre ein. Am 26. Dezember 1958 war Dalida mit Morisse in New York, wo sie Norman Granz trafen, den amerikanischen Impresario von Ella Fitzgerald, der sie nach Hollywood einlud und ihr einen Fünfzehnjahresvertrag anbot, um ihre Karriere in den USA zu starten. Sie lehnte das Angebot schnell ab und sagte, sie wolle sich auf ihre musikalische Karriere in Frankreich konzentrieren, wo sie bereits bekannt war und eine sichere Fangemeinde hatte. ⓘ

"Am Tag als der Regen kam" und internationale Anerkennung; meistverkaufte Sängerin in Europa

1959 ging Dalida auf ausgedehnte Tourneen und spielte ausverkaufte Konzerte in Frankreich, Ägypten, Italien und Deutschland. Als sich ihr Ruhm auch außerhalb Frankreichs verbreitete, begann sie, Lieder in anderen Sprachen aufzunehmen, um dieses neue Publikum anzusprechen. Sie verstand fünf Sprachen und interpretierte ihre Lieder in elf Sprachen: Deutsch, ägyptisches Arabisch, Englisch, libanesisches Arabisch, Spanisch, Französisch, Griechisch, Hebräisch, Italienisch, Japanisch und Niederländisch. Im Februar trat sie bei einem Fernsehauftritt mit ihrer neuen Version von "Hava Nagila" auf. Am 2. März verlieh ihr der Informationsminister neben Yves Montand den Bravos du music hall, den renommiertesten Musikpreis Frankreichs, für die beliebteste Sängerin Frankreichs. Im Sommer coverte sie ihre eigenen Aufnahmen "Ne joue pas" und "C'est ça l'amore" auf Flämisch als "Speel niet met m'n hart" bzw. "Ik zing amore", das einzige Mal in ihrer Karriere, dass sie auf Flämisch sang. ⓘ

Im Spätsommer war Dalida wieder im Studio, um ihren ersten großen internationalen Hit aufzunehmen. Zwischen 1958 und 1959 wurde "Le jour ou la pluie viendra" in drei Sprachen aufgenommen, was Dalida in sechs verschiedenen europäischen Ländern direkt in die Top 3 führte. Die deutschsprachige Version "Am Tag als der Regen kam" stand im September und Oktober zehn Wochen lang an der Spitze der deutschen Charts und brachte ihr eine weitere Goldene Schallplatte ein. Es war die meistverkaufte Platte des Jahres in Deutschland und blieb einer der erfolgreichsten Songs in der Geschichte des Landes. Beim Abschlussabend der Berliner Filmfestspiele am 28. September 1959 wurde sie von RTL mit dem Goldenen Löwe für die meistverkaufte Musikkünstlerin des Jahres in Deutschland ausgezeichnet und mit einer Fanfare begrüßt, die die Strophen von "Am Tag als der Regen kam" spielte. Das Lied war ihre erste internationale Anerkennung, erreichte eine halbe Million verkaufter Exemplare und blieb schließlich einer ihrer größten Erfolge in Deutschland. ⓘ

Im Laufe des Jahres 1959 landete Dalida fünf Top-10-Hits in den französischen Charts, vor allem "Ciao, ciao Bambina" und "Guitare et tambourin", die beide mit goldenen Schallplatten ausgezeichnet wurden. In Italien verlieh ihr die RAI den Oscar di popolarità und den Lupo d'oro für die meistverkaufte Musikkünstlerin des Jahres im Lande. Dies waren ihre ersten beiden ausländischen Auszeichnungen, die ihre internationale Anerkennung förderten. Dalida gab auch erfolgreiche, ausverkaufte Konzerte in Berlin, Athen und Kairo und gab eine gefühlvolle Vorstellung vor einem Publikum im Kino Rivoli, das sie als Kind besucht hatte. Am 23. September 1959 sang Dalida mit großem Erfolg drei Wochen lang im Pariser Théâtre de l'Étoile, wo eine Jukebox aufgestellt wurde, um sie als "Mademoiselle Jukebox", die meistgehörte Künstlerin in Frankreich, zu ehren. Am Ende des Jahres veröffentlicht sie ihr fünftes und sechstes Album, Le disque d'or de Dalida und Love in Portofino, und hat bereits dreieinhalb Millionen Tonträger verkauft, die meisten unter allen europäischen Künstlern. ⓘ

Dalida im Jahr 1961 ⓘ

"Les enfants du Pirée" und "Itsi Bitsi petit bikini"; Übergang zu Yé-Yé und erste Olympia-Konzert-Residenz

Dalida debütierte 1960 mit "T'aimer follement", das im Februar in Frankreich und Belgien die Charts anführte. Danach begibt sie sich auf ihre erste Welttournee und erreicht mit "Romantica" im April erneut die Spitze der Charts. Die dritte Veröffentlichung des Jahres "Les enfants du Pirée" brachte Dalida einen großen kommerziellen Erfolg und wurde nach "Am Tag als der Regen kam" ihr zweiter großer internationaler Hit. Der Song erreichte in sechs europäischen Ländern und in Kanada die Nummer zwei, in drei Ländern sogar die Spitze der Charts. Nach seinem Debüt an der Spitze der französischen Hitparade im Juni 1960, wo er sich 20 Wochen lang hielt, wurde er zum ersten Lied einer französischen Sängerin, das sich international über eine Million Mal verkaufte, und der Ausdruck tube de l'été wurde nach ihm erfunden. Dalida nahm es schließlich in fünf verschiedenen Sprachen auf und drehte ein Video für die Fernsehsendung Toute la chanson. Mit einem Hafenthema, in dem Dalida singend auf einem Fischernetz liegt und künstlicher Wind weht, bezeichnete es der Journalist Jacques Chancel als "das erste Video in Frankreich, das wirklich die Ära der veralteten Videos hinter sich gelassen hat". ⓘ

Nach diesem Erfolg gewann sie zum zweiten Mal den italienischen Oscar di Popolarità und den Lupo d'Oro für die meistverkaufte Musikerin des Jahres. Zurück in Frankreich war Dalida mit dem Aufkommen des neuen Musikstils Yé-Yé nicht zufrieden, da die neuen Sängerinnen nur die Hitparaden besetzen und dann unwiederbringlich verschwinden würden. Seit dem Erscheinen neuer Radiosendungen für Jugendliche wie Salut les copains wurden sowohl die Music-Hall-Songs als auch Sängerinnen wie Dalida als völlig veraltet angesehen. Als Dalida erkannte, dass sie eine drastische Änderung vornehmen musste, um ihr Image zu bewahren, coverte sie im September den US-Hit "Itsi bitsi petit bikini". Der Song, der heute zu ihrem Markenzeichen gehört, wurde zum ersten großen Yé-Yé-Hit in Frankreich und erhielt den Titel der zweiten Tube de l'été, indem er "Les enfants du Pirée" von der Spitze der Charts verdrängte. Mit "Itsi bitsi petit bikini", das ihr die Position der Leadsängerin in Frankreich sicherte, wurde Dalida einer ganz neuen Generation junger Fans bekannt. Die Platte, die in ganz Westeuropa und in Kanada die Charts anführte, war auch ihre zweite, die sich über eine Million Mal verkaufte, und brachte ihr die dreizehnte Goldene Schallplatte ein. ⓘ

Der Erfolg folgte mit "Milord", einer Nummer eins in Österreich, Deutschland und Italien, nach dem ihr erstes Album benannt wurde, das ausschließlich für das italienische Publikum veröffentlicht wurde. Danach absolvierte Dalida eine einjährige Welttournee mit Auftritten in ganz Europa, in Kanada und mehreren arabischen Staaten. Im Dezember veröffentlichte sie die EP "Joyeux Noël" mit den vier bekanntesten Weihnachtsliedern in französischer Sprache und brach mit der Neujahrsshow "Réveillon de Paris" den Rekord von fast sechs Millionen Zuschauern im Fernsehen. ⓘ

Im Januar 1961 coverte Dalida "Save the last dance for me" von The Drifters als "Garde Moi la Derniere Danse" und erreichte damit Platz zwei. Es blieb ihr größter französischer Hit des Jahres, während sie sich mit einer weiteren einjährigen Welttournee beschäftigte, die am 18. Februar in Teheran vor der iranischen Königsfamilie in deren Sa'dabad-Palast begann. Die letzte Etappe der Tournee mit insgesamt fast 200 Terminen beinhaltete Dalidas erste eigene Konzertresidenz im Olympia, die am 6. Dezember Premiere hatte. Aufgrund ihrer jüngsten Liebesaffäre, der Scheidung von Morisse und der neuen Yé-Yé-Welle kündigten mehrere Kritiker dies als "Anzeichen für das Ende und den Niedergang von Dalida" an. Laut Beuve-Méry von Le Monde hat Dalida "das Haus zum Beben gebracht", denn die einmonatige Show war ausverkauft und die Premiere wurde live von Radio Europe N°1 übertragen. Neben anderen anwesenden Musikern wurde sie von Édith Piaf beglückwünscht, die ihr sagte "Du bist eine Gewinnerin, wie ich. Nach mir wirst du es sein." Dalida stellte auch den Rekord für den größten Publikumszuspruch und die längste Konzertresidenz im Olympia auf, mit insgesamt 52.000 Zuschauern innerhalb von 30 Tagen, den sie 1981 selbst brechen sollte. Ganz am Ende des Jahres, am 30. Dezember, beendete Dalida ihre Welttournee im belgischen Olympia-Pendant Ancienne Belgique in Brüssel. ⓘ

Im Laufe des Jahres 1961 veröffentlichte Dalida eine Reihe neuer italienischer Lieder auf der EP Canta in Italiano und landete auch international mehrere Top-Ten-Hits wie "Nuits d'espagne" und "Tu ne sais pas". Im April landete sie mit "Pépé" sowohl in Österreich als auch in Deutschland einen Nummer-eins-Hit und mit "24 mille baisers" separat in Österreich und Frankreich. Außerdem veröffentlicht sie die beiden Alben Dalida international und Loin de moi. Während des Frühjahrs in Italien unterzeichnete Dalida einen Vertrag mit dem Filmregisseur Giorgio Simonelli und belebte ihre Filmkarriere mit dem ersten Film, in dem sie die Hauptrolle spielte. Der ursprünglich als italienischer Film Che femmina... e che dollari! gedrehte Film wurde für das französische Publikum neu vertont und in "Parlez moi d'amour" umbenannt, in Anlehnung an einen der Songs von Tracking. Der Film enthält auch mehrere andere Aufnahmen von Dalida, darunter das posthum veröffentlichte "Ho trovato la felicità". Im Gegensatz zu ihren anderen Filmen war Che femmina... e che dollari! kein kommerzieller Misserfolg, denn das mäßige Einspielergebnis übertraf schließlich das geringe Budget. Rihoit beschrieb: "Da es sich auch um ihren ersten Farbfilm handelt, wird die ganze Kraft und das schauspielerische Potenzial, das Dalida in sich trägt und auf die Leinwand überträgt, deutlich sichtbar". ⓘ

"La Leçon de Twist", "Le petit Gonzales", Abgastouren und Scopitones

Nach einer kurzen Pause ging Dalida wieder auf Tournee, diesmal in Kanada, wo Tu peux le prendre den ersten Platz erreicht hatte. Am 5. Februar trat Dalida in der beliebten französischen Jugendsendung Toute la Chanson mit ihrem neuesten Yé-Yé-Album "La Leçon de Twist" auf. Begleitet wurde sie am Klavier vom damals führenden französischen Teenie-Idol Johnny Hallyday, der Dalida auch die Bewegungen beibrachte, wie sie sagte: "Er hat sich wirklich als der freundlichste Lehrer dieses neuen Rhythmus gezeigt". Der Auftritt sorgte für Aufsehen und katapultierte ihren Song direkt an die Spitze der französischen und belgischen Charts. Auf "La Leçon de Twist" folgte ein weiterer Erfolg des gleichen Genres: "Achète-moi un Juke-box". Mit dem Text: "Oh Papa, kauf mir eine Jukebox, um Elvis Presley, Les Chaussettes Noires und Johnny Halliday zu hören. -Und Dalida? Aber was macht sie hier, hört man ihr immer noch zu?", scherzte Dalida auf ihrem eigenen Konto und bezog sich damit auf die aktuelle Situation in Frankreich, wo die Jugend trotz ihres Erfolges während des Yé-yé auf junge Sängerinnen abfährt. Wie auch immer, die Platte war im Frühjahr zwei Wochen lang auf Platz eins. ⓘ

Von April bis Juli tourte Dalida durch Italien und Vietnam. In Saigon führte ihre Popularität zu Verkehrsstaus, wenn sie auftrat, aber die örtlichen Behörden unterbrachen ihre Show während einer Darbietung von "La Leçon de Twist", weil das Lied als politischer Akt angesehen wurde. Im Mai kehrte Dalida mit "Le petit Gonzales", einer Coverversion von "Speedy Gonzales", an die Spitze der internationalen Charts zurück. Der Song erreichte im darauffolgenden Monat in Frankreich, Belgien, Kanada und Spanien Spitzenwerte und blieb als "eine der denkwürdigsten und nostalgischsten Aufnahmen der Yé-Yé-Ära" bekannt, wie Le Parisien 1987 schrieb. Das gleichnamige Album wurde Ende des Jahres veröffentlicht. ⓘ

Obwohl Dalida ihren ersten Scopitone 1961 für das Lied "Loin de moi" drehte und damit eine Reihe von Musikvideos begann, denen fast alle Yé-Yé-Newcomer folgten, wurde ihr bester Scopitone von Kritikern und Publikum im September 1962 für das Lied "Le jour le plus long" aufgenommen, in dem sie die Ausschiffung der Alliierten in der Normandie am 6. Juni 1944 würdigte. Unter der Regie des jungen Claude Lelouch, der später zu einem der bekanntesten französischen Regisseure wurde, war Dalida als Soldatin gekleidet, lief mitten im Bombenhagel durch einen vom Krieg zerstörten Wald und hatte reale Szenen des Zweiten Weltkriegs begleitet. Ein ungewöhnliches Bild von Dalida fand sein Publikum und war ein Hit in den Cafés. Als Dalida das Lied am 26. September vor 2.000 Menschen im ersten Stock des Eiffelturms vorträgt, steht "Le jour le plus long" in Frankreich zwei Wochen lang an der Spitze der Charts und bringt ihr eine weitere goldene Schallplatte ein. ⓘ

Stärkere Konzentration auf Konzerte, Hinwendung zum Pop; "Eux", "Amore scusami" und erste Platin-Schallplatte

Dalida verbrachte das Jahr 1963 mit Live-Auftritten in der ganzen Welt und widmete sich verstärkt dem jungen kanadischen Publikum, denn in Frankreich erlebte das Yé-Yé in dieser Zeit seinen größten Aufschwung. Ihre Welttournee war ein Erfolg, mit ausverkauften Konzerten in Europa von Portugal bis Polen, Kanada, Asien, Fort-de-France, Lateinamerika und den arabischen Ländern. In Algerien war sie die erste Künstlerin, die seit der Ausrufung der Unabhängigkeit auftrat. Dalida widmet sich im Spätsommer auch wieder den Dreharbeiten und geht für drei Monate nach Hongkong, um an der Seite von Serge Gainsbourg in dem B-Movie L'Inconnue de Hong-Kong zu spielen. Obwohl der Film ein kommerzieller Flop war, erhielt Dalida gute Kritiken. ⓘ

Im Januar 1963 wurde Dalida in Cortina d'Ampezzo mit dem Oscar Mondiale del Successo dei Juke Box für die meistgehörte Künstlerin in den Musikboxen Europas ausgezeichnet. Noch im selben Monat wechselte sie vom Yé-Yé und coverte Ben E. Kings "Stand by Me" als "Tu croiras", worauf eine ebenso melancholische Reihe von Aufnahmen folgte, wie "Le jour du retour", ein Sommer-Nummer-eins-Hit in Kanada, und "Eux", das später in Argentinien auf Platz zwei landete und in fünf Sprachen aufgenommen wurde. "Eux" wurde mit dem Oscar mundial du success du disque für die meisten internationalen Verkäufe eines französischen Künstlers im Jahr 1963 ausgezeichnet, und Dalida benannte ihr vierzehntes Studioalbum nach diesem Titel. ⓘ

Die Welttournee von 1963 wurde nur mit mehreren kurzen Unterbrechungen bis 1964 verlängert. Der französische Teil der Tournee begann am 11. April 1964. Während der fünfmonatigen Tournee legte Dalida 30.000 Kilometer allein mit dem Auto zurück, und es kamen über 200.000 Zuschauer. "Der ikonischste Moment der Tournee", so ihr Bruder Orlando, war das Konzert in Draguignan am 14. August, als "Dalida zum ersten Mal mit blondem Haar auftrat und das Publikum schockierte, das sie auf den ersten Blick nicht erkannt hatte". Nach dem Konzert in Pont-sur-Yonne am 2. September nahm Dalida das Angebot der örtlichen LKW-Fahrer an, deren Ehrenpatin zu werden. Die Tournee wurde zwei Tage später mit einem Konzert im Olympia fortgesetzt, als Dalida und andere Berühmtheiten wie Charles Aznavour, Francoise Hardy, Johnny Hallyday und Sylvie Vartan von denselben Fahrern auf ihren Lastwagen ohne Dach zum Eingang des Olympia gebracht wurden und eine Parade durch die Straßen von Paris bildeten. Das Ereignis verschaffte der ausverkauften dreiwöchigen Residenz, die bereits ein großes Medienecho hervorgerufen hatte, noch mehr Aufmerksamkeit. Während der Fernsehübertragung der Menschenmenge vor dem Eingang sagte ein jugendlicher Fan: "Wir können es kaum erwarten, dass sie [Dalida] auftritt, wir schreien schon seit einer Stunde und die Stimmung ist so verrückt", woraufhin sich der Reporter an die Kamera wandte: "Ganz Paris ist gekommen, um [die Parade] zu sehen, allein vor dem Olympia warten mindestens 2.000 Menschen auf der Straße". ⓘ

Als Dalida im Laufe des Jahres 1964 wieder parallel zu ihren Konzerten aufnahm, wurden Veröffentlichungen wie "Ce coin de terre", "Ne t'en fais pas pour ça" und "Chaque instant de" durch das Fernsehen schlecht beworben und erreichten schließlich nur die Top 20. "Là il a dit" erreichte Anfang des Jahres in Kanada Platz sechs, aber nach Abschluss der Tournee im November kehrte Dalida ins Studio zurück, um "Amore scusami" aufzunehmen, eine orchestrale, sentimentale Pop-Ballade, die ein völlig neues Genre in ihrem Repertoire darstellte. Das Lied wurde in aller Eile veröffentlicht und wurde Ende des Jahres schnell zum Hit, der Dalida eine weitere Goldene Schallplatte einbrachte, die erste in zwei Jahren seit "Le jour le plus long". Nach dem Erfolg von "Amore scusami" wurde ein gleichnamiges Album veröffentlicht und am 17. September. Dalida wurde mit einer Platin-Schallplatte ausgezeichnet, da sie seit ihrem Debüt im Jahr 1956 mehr als 10 Millionen Platten verkauft hatte. Es war das erste Mal in der Musikindustrie, dass der Begriff "Platinscheibe" für sie verwendet wurde. ⓘ

Dalida weigerte sich, beim Sanremo-Musikfestival aufzutreten und veröffentlichte stattdessen die EP Sanremo 65, die ihren letzten italienischen Top-Ten-Hit "Ascoltami" enthielt. In den darauffolgenden Monaten trat sie erneut in Bobino und Tête de l'Art auf und erreichte in Frankreich und Belgien die Top Ten mit einer Coverversion von Rita Pavones "Viva la pappa", die Dalida großes Interesse beim Kinderpublikum einbrachte. Die B-Seite "La sainte totoche", geschrieben und komponiert von Charles Aznavour, erreichte in der Türkei Platz sechs und wurde von der renommierten Zeitschrift Lettres françaises gelobt, die schrieb: "Sainte Totoche kommt in den Kalender", da es "an die von ihren Männern vernachlässigten Frauen erinnert". Zurück auf ihrer Welttournee gab Dalida 1965 Konzerte in Fort-de-France, wo sie von mehr als 20.000 begeisterten Martinikanern empfangen wurde, die eine Stagnation in der Stadt verursachten. France-Antilles berichtete: "Nur der Präsident der Republik hatte bei seinem Besuch im März 1964 einen solchen Beifall". Am nächsten Tag belohnte Dalida selbst Juliana Brown, die Gewinnerin des Dalida Song Contest, der ihr zu Ehren ins Leben gerufen worden war. In einer von IFOP am 24. April 1965 durchgeführten Umfrage wurde Dalida zur beliebtesten französischen Sängerin des Jahrzehnts gewählt, noch vor Édith Piaf. ⓘ

"La Danse de Zorba" und "Il silenzio"

Im Juni 1965 nahm Dalida "La Danse de Zorba" auf, ein Lied aus der Filmkomödie "Zorba the Greek" von 1964, das ihr größter internationaler Erfolg seit "24 mille baisers" Anfang 1961 wurde. Das Lied brachte Dalida erneut in sieben internationale Charts, wobei es in sechs Ländern die ersten drei Plätze erreichte und in zwei Ländern die Spitze. Der Song wurde über eine Million Mal verkauft und brachte Dalida zwei weitere Goldene Schallplatten ein: in Frankreich und in Brasilien, wo er außerdem mit dem Cico Viola Award für die meistverkaufte Platte des Jahres ausgezeichnet wurde. Mit täglichen Fernsehauftritten, bei denen sie auf einem Sirtaki zu den Liedern tanzte, prägte Dalida den Sommer 1965 und "La Danse de Zorba" wurde neben "Aline" von Christophe und "Capri c'est fini" von Hervé Villard zur Tube de l'été des Jahres gekürt. ⓘ

Im Sommer trat Dalida in Marokko und Algerien auf, spielte eine Nebenrolle in der italienischen Filmkomödie Menage all'italiana an der Seite von Ugo Tognazzi und der damaligen Debütantin Romina Power und veröffentlichte eine ihrer ersten Platten im Single-Format Wenn die Soldaten. ⓘ

Im Oktober erschien der Song "Il silenzio" auf der vierten EP des Jahres. Es war auch in Europa, Kanada und Lateinamerika ein Hit und erreichte in Frankreich und Italien Platz eins der Charts, wo es die meistverkaufte Platte des Jahres war und "La Danse de Zorba" übertraf und eine goldene Schallplatte erhielt. Daneben wurden "Le flamenco" und "Scandale dans la famille" veröffentlicht, die auch in Belgien und Kanada großen Anklang fanden. Der Erfolg von "Il silenzo" beendete das bis dahin erfolgreichste Jahr in Dalidas Karriere und brachte das gleichnamige Album hervor, das die Veröffentlichungen des Jahres zusammenfasste. ⓘ

Das Jahr 1966 ist geprägt von einer ausgedehnten Welttournee, die am 13. Februar in Paris beginnt und am 31. Dezember in Toulouse endet. Mit mehr als 150 Terminen tourte Dalida durch Kanada, Lateinamerika, die arabischen Staaten und ganz Europa. Das Jahr begann mit einem Nummer-eins-Hit in Lateinamerika, "El Cordobés", der aus der Zusammenarbeit mit dem Stierkämpfer Manuel Benitez hervorging, dem Dalida das Lied widmete, da sie eine kurze Affäre hatten. Im gleichen Zeitraum begann Dalida auch, Familienmitglieder zu beschäftigen, mit ihrer Cousine Rosy als Sekretärin und ihrem Bruder Bruno als künstlerischem Leiter. Bis Ende des Jahres produzierten sie das erfolgreiche italienische Album Pensiamoci ogni sera und drei weitere EPs. "Parlez moi de lui" wurde zwar kein kommerzieller Erfolg, aber eine ihrer ersten Power-Balladen, die auf Erfahrungen aus ihrem eigenen Leben basierte und in den USA von Cher als "The Way of Love" kommerziell verwertet wurde. Im Gegensatz dazu war "Bang Bang" der Nummer-eins-Hit in Argentinien und Italien, wo es auch die meistverkaufte Platte des Jahres war. "Petit homme" war international in den Charts und wurde von Dalida mit energiegeladenen Live-Auftritten mit Tamburin begleitet. Dalida kehrte auch auf die Leinwand zurück, mit einer Nebenrolle in dem französischen Satirefilm La Morale de l'histoire, der den unveröffentlichten Song "Je sortirais sans toi" enthält. Während des Sommers in Rom lernte sie am Set der RAI den neuen Avantgarde-Songwriter Luigi Tenco kennen, mit dem sie auch "La danza di zorba" im Duett sang. Später im September schlugen ihre italienischen Manager vor, dass sie mit Tenco am nächsten Sanremo-Musikfestival teilnehmen sollte. Obwohl sie in den vergangenen Jahren das Festival abgelehnt hatte, sagte sie diesmal zu, da sie mit Tenco eine heimliche Beziehung unterhielt. ⓘ

Dalida im Jahr 1967 ⓘ

Sanremo und Olympia 67; "Die neue Dalida ist geboren!"

Mit "Mama" hatte Dalida im Januar 1967 Erfolg in Frankreich und der Türkei und war noch im selben Jahr wieder an der Spitze der italienischen Charts. "Ciao amore, ciao", geschrieben und komponiert von Tenco, wurde parallel dazu veröffentlicht, da sie es für ihren Wettbewerbssong beim Sanremo Music Festival ausgewählt hatten. Das Festival hatte am 26. Januar Premiere, und beide sangen getrennt ihre eigene Version. Unter dem Einfluss von Lampenfieber und Alkohol lieferte Tenco eine sehr schlechte Interpretation ab, während Dalida den Abend mit Ovationen beendete, aber schließlich schieden sie in der ersten Runde aus. Die folgende Nacht endete tragisch, als Tenco von Dalida tot in ihrem Hotelzimmer aufgefunden wurde. Es wurde berichtet, dass in dem Abschiedsbrief erklärt wurde, er sei durch Selbstmord infolge des Ausscheidens gestorben, als Protest gegen einen Schwindel und eine bestochene Jury, aber der Hauptverdacht kam auf, dass tatsächlich die Mafia beteiligt war. Obwohl die Öffentlichkeit nichts über die Beziehung der beiden wusste, war Dalida von diesem Ereignis sehr betroffen, und das für den 31. Januar angesetzte Konzert in Boulogne-Billancourt wurde abgesagt. In der darauffolgenden Woche, am 7. Februar, trat sie in der Fernsehsendung Palmares des chansons auf und widmete Tenco ihre Interpretation von "Parlez moi de lui". In demselben Kleid, das sie trug, als sie seine Leiche fand, war der Auftritt sehr sentimental, aber sie zeigte keine Anzeichen einer beginnenden Depression. Am 26. Februar versucht Dalida, sich das Leben zu nehmen, landet in einem Krankenhaus und liegt fünf Tage im Koma. Die Wahrheit über ihre Verlobung mit Tenco kam ans Licht und machte die Weltöffentlichkeit fassungslos. Ihre Karriere wurde für drei Monate auf Eis gelegt. ⓘ

Als sie am 8. Juni ins Fernsehen zurückkehrte, war sie den Tränen nahe und interpretierte bei ihrem ersten Fernsehauftritt nach vier Monaten "Les grilles de ma maison", eine Coverversion von Tom Jones' "Green, Green Grass of Home". Mit dem Text "Ich hatte Angst, dass mir alles fremd sein würde, aber nichts scheint sich verändert zu haben, es ist gut, die Gitter meines Hauses zu öffnen" war das Lied direkt ihrer Rückkehr ins Leben gewidmet und zeigte auf ihr Haus am Montmartre. Zur gleichen Zeit wurde das italienische Album Piccolo ragazzo zu einem Chart-Erfolg und "Ciao amore, ciao" erreichte mehrere internationale Hitparaden und brachte Dalida eine weitere goldene Schallplatte ein. Außerdem organisierte sie von Juni bis September eine viermonatige Comeback-Tournee, bei der sie erneut täglich in der Etappenstadt der Tour de France auftrat. Der Spätsommer brachte die Wiederveröffentlichung von "Hava naguila" aus dem Jahr 1959 und eine neue Aufnahme "Je reviens the chercher", die französische Version von "Son tornata da te" von Tenco. Im September veröffentlicht Dalida ihr erstes Kompilationsalbum De Bambino à Il silenzio, das ihre größten Hits von 1956 bis 1965 versammelt und gleichzeitig eines der ersten Greatest Hits-Alben überhaupt ist. ⓘ

Am 5. Oktober gab Dalida ihr drittes Olympia-Konzert, das einen Monat lang andauerte. Mit neuen Liedern wie "J'ai décidé de vivre", "Entrez sans frapper" und "Loin dans le temps" vollzog Dalida eine Kehrtwende in ihrer Karriere und richtete ihr Repertoire auf tiefgründigere Texte aus. Gekleidet in ein langes weißes Kleid, das sie in den kommenden Jahren auf ihren Tourneen ununterbrochen tragen sollte, feierte Dalida erneut einen großen Triumph in der Halle. Von der Presse erhielt sie den Spitznamen Saint Dalida. In France-Soir schrieb Jacqueline Cartier [fr]: "Dalida hat Mademoiselle Bambino getötet. Die neue Dalida ist geboren!". ⓘ

Le temps des fleurs

Dalida bei einem Auftritt im Jahr 1967 ⓘ

Nachdem sie vier Monate lang bei Canzonissima, der damals populärsten Fernsehshow Italiens, teilgenommen hatte, gewann Dalida im Januar 1968 mit "Dan dan dan", das in Italien Platz zwei erreichte. Dalida kehrte auch zum Film zurück und spielte ihre erste Hauptrolle seit fünf Jahren in dem italienischen Liebesdrama Io ti amo, in dem sie die Stewardess Judy an der Seite von Alberto Lupo spielte. Der Film war ein kleiner Erfolg, aber da er in Farbe gedreht wurde und mehrere ihrer neuen Songs darin vorkamen, lieferte er ein von der Kritik hochgelobtes Musikvideo für ihren letzten italienischen Chartstürmer und mit Gold ausgezeichneten "L'ultimo valzer". Nach den Dreharbeiten begab sich Dalida auf eine zweijährige Welttournee, die bis Anfang 1970 andauerte. Mit mehr als 300 Live-Auftritten war es Dalidas bis dahin längste Tournee, in deren Rahmen sie im Sommer 1968 an einem beliebten italienischen Sommerfestival Cantagiro teilnahm und den Hauptpreis gewann. 1969, während der dritten Etappe, die am 9. Januar in Mailand begann, trat Dalida zum ersten Mal in ihrer Karriere in Jugoslawien und in den unteren Teilen Afrikas auf. Nach Gabun im Dezember und Tahiti im Januar 1970 endete die Tournee im Februar im Iran. ⓘ

"Si j'avais des millions" und "La bambola" waren kleinere Hits von Anfang 1968, aber im September kehrte Dalida mit dem Lied "Le temps des fleurs" zu großem Erfolg in Frankreich zurück. Es war ein sofortiger Nummer-eins-Hit, der sich auch in mehreren anderen Ländern in den Charts platzieren konnte und schließlich in zwei weiteren Sprachen aufgenommen wurde. Die EP wurde fünf weitere Male neu aufgelegt, ein persönlicher Rekord für Barclay, der ein Goldzertifikat erhielt, und ein gleichnamiges Album wurde veröffentlicht. Mit einer Ausgabe im Single-Format kündigte "Le temps des fleurs" auch das Ende einer langen EP-Ära an. ⓘ

Am 5. Dezember 1968 erhielt Dalida im Pariser Rathaus Hôtel de Ville die Medaille des Präsidenten der Republik aus den Händen von General de Gaulle, der den "Erfolg, die Freundlichkeit und die Bescheidenheit dieser Frau" mit den Worten zusammenfasste: "Indem ich Ihnen diese Medaille überreiche, möchte ich eine Qualität, eine große Dame Frankreichs ehren." In Frankreich bleibt sie die einzige Person aus dem Showbusiness, die eine solche Auszeichnung erhält. Bei dieser Gelegenheit wurde Dalida auch zur Ehrenbürgerin von Paris ernannt und erhielt vom Stadtrat von Paris die Medaille der Stadt Paris. Außerdem wurde sie zur Patin der Pulbots von Montmartre ernannt, der alten Bezeichnung für die armen Kinder des Viertels, in dem sie lebte. ⓘ

1969 war Dalida auf Tournee und unternahm private Reisen nach Indien. Sie veröffentlichte mehrere weniger erfolgreiche Aufnahmen wie "Zoum zoum zoum", "L'an 2005" und "Les violons de mon pays", die im Fernsehen und im Radio wenig beworben wurden und in der Türkei und in Frankreich einige Erfolge erzielten. "Oh lady Mary" wurde im Herbst veröffentlicht und blieb ihr letzter italienischer Hit. Nach ihrer Rückkehr ins deutsche Fernsehen tanzte Dalida Casatchok zu ihrem neuen Lied "Petruschka", woraufhin drei neue Alben veröffentlicht wurden: "Canta in Italiano", "In Deutsch" und "Ma mère me disait", ein Verkaufsschlager in Polen. Dalida wurde außerdem mit dem MIDEM, dem Preis für die meistverkaufte Künstlerin des Jahres in Italien, und ihrem ersten Radio Luxemburg Preis als Sängerin des Jahres ausgezeichnet, den sie in der Folge noch mehrere Male gewann. ⓘ

Les années Orlando - Die Orlando-Jahre

Dalida in Rom im Jahr 1968 ⓘ

Dalida und ihr Bruder Orlando planten schon seit einiger Zeit, eine eigene Plattenfirma zu gründen, um ihr musikalisches Schaffen zu veröffentlichen und zu kontrollieren. Dalidas letzte unter dem Barclay-Label veröffentlichte Platte war Concerto pour une voix, eine EP, die am 15. April 1970 erschien. Am 1. Juli unterzeichnete Dalida einen Vertrag mit International Shows, das kürzlich von Orlando gegründet worden war und ihn zu einem der wenigen unabhängigen Produzenten im französischen Showgeschäft machte. Ihre erste Platte Darla dirladada war auch der erste Erfolg einer sehr langen Serie. Das griechische Folklorelied wurde bereits einen Monat lang in den Radios gespielt und am 15. Juli als Single veröffentlicht. "Darla driladada" wurde über Nacht zum Hit, verkaufte sich in der ersten Woche 75.000 Mal und stellte den Rekord für den größten Wochenverkauf in Frankreich auf. Der Song wurde zu Dalidas weiterer "tube de l'été", hielt sich während des Sommers drei Wochen an der Spitze der französischen Verkaufscharts und wurde innerhalb eines Monats mit Gold ausgezeichnet. Kurz darauf veröffentlichte Dalida ihr zweites Album unter ihrem neuen Label; "Ils ont changé ma chanson", eine Coverversion von "What Have They Done to My Song Ma", was eine drastische Veränderung ihres Repertoires in den letzten Jahren widerspiegelt. Es war ein mäßiger Verkaufserfolg, aber es brachte ihr den zweiten Radio Luxembourg Preis ein. Es folgten "Pour qui pour quoi", ihre letzte Platte im EP-Format, und "Ils ont changé ma chanson", das erste Album, das unter International Show veröffentlicht wurde. ⓘ

Im Oktober 1971 wollte Dalida sich für ihr großes Pariser Comeback nach vier Jahren bei Olympia anmelden. Bruno Coquatrix glaubte nicht an ihren Stilwechsel und weigerte sich, die Show zu produzieren, also mietete und bezahlte Dalida den Veranstaltungsort selbst. Am 24. November, angekündigt durch dreißig Meter lange und vier Meter hohe Plakate auf den Champs-Élysées, gab Dalida ihr erstes ausverkauftes dreiwöchiges Konzert, mit Mike Brant als Vorgruppe. Dalida triumphierte erneut, Publikum und Kritiker stimmten über ihr neues Repertoire ab und nannten sie "die Königin des Theaters" und "eine moderne Phädra". Angesichts des Erfolgs bot Coquatrix "Dali" an, jederzeit wiederzukommen, "ohne einen einzigen Cent zu bezahlen". Der Premierenabend wurde sowohl auf Video als auch als Live-Album Olympia 71 aufgezeichnet, das ein Jahr später zusammen mit Il faut du temps veröffentlicht wurde, während das Video erst 2012 veröffentlicht wurde. ⓘ

In den Jahren 1971 und 1972 gab Dalida eine Reihe erfolgreicher weltweiter Konzerte in Asien, Kanada, Europa, dem Libanon und Lateinamerika. Sie wählte ihre neuen Lieder weiterhin nur nach ihrem poetischen Wert aus, kümmerte sich aber weniger um deren kommerzielle Vermarktung und reiste erneut nach Asien, um sich selbst besser kennen zu lernen. Jedes Mal, wenn Dalida im Fernsehen auftrat und "Comment faire pour oublier", "Si c'était à refaire" oder "Avec le temps" sang, wie Jacques Pessis sagte: "Massen von verrückten Fans skandierten zum ersten Mal "Dali", ihren neuen Spitznamen für sie. Sie hat ihr Image der frühen 1970er Jahre geprägt, ohne sich darum zu bemühen... sie hat einfach die natürlichen Emotionen ausgedrückt, die sie in dieser Zeit in sich trug". Inspiriert von Jesus Christ Superstar experimentierte Dalida auch mit religiösen Themen in den Liedern "Jésus bambino" und "Jésus Kitsch". Im September 1972 erreichte sie mit "Parle plus bas", einer Coverversion des Titelsongs von Godfather, wieder hohe Verkaufszahlen. Mit einem Spitzenplatz auf Platz zwei und über einer halben Million verkaufter Exemplare wurde es bis zum Jahresende ein großer Hit in Frankreich und erhielt ein Goldzertifikat. ⓘ

"Paroles, paroles" und "Je suis malade"

Ende 1972 nahm Dalida das Duett "Paroles, paroles" mit ihrem langjährigen Freund Alain Delon auf, den sie sich selbst ausgesucht hatte. Der Text erzählt die Geschichte eines Mannes, der einer Frau "caramels, bonbons et chocolat" (Karamellbonbons und Schokolade) anbietet und wiederholt "que tu es belle" (wie schön du bist), worauf sie mit "paroles, paroles" (Worte, Worte) antwortet und damit andeutet, dass seine Worte nichts als hohl sind. Die Single, die am 17. Januar zusammen mit der B-Seite "Pour ne pas vivre seul" veröffentlicht wurde, erreichte in Frankreich, Japan, Mexiko und Portugal die Spitze der Charts und war auch in mehreren anderen Ländern erfolgreich. Der Song wurde mit dreifachem Gold ausgezeichnet und zog ein Dutzend internationaler Coverversionen nach sich, die ausländische Sängerinnen und Sänger dazu inspirierten, den Song in ihrer Muttersprache aufzunehmen. Dalida und Delon traten nie gemeinsam im Fernsehen auf, aber Dalida allein hatte mehrere Auftritte im Fernsehen und bei Konzerten mit seiner Stimme im Playback. In den folgenden Jahrzehnten wurde "Paroles paroles" zu einem der bekanntesten Lieder in Frankreich und zu einem Markenzeichen von Dalida. So ging der Ausdruck "Paroles, paroles" in die Alltagssprache ein und wird, wie Pessis erwähnt: "wird oft verwendet, um an diejenigen zu erinnern, die Versprechungen machen und sie nicht einhalten". ⓘ

Ende Juli veröffentlichte Dalida einen weiteren Song, der zu ihrem Markenzeichen werden sollte: "Je suis malade". Der Autor des Liedes, Serge Lama, hatte es Anfang des Jahres aufgenommen und veröffentlicht, aber es wurde nicht beachtet, bis es von Dalida entdeckt wurde, die es später erwähnte: "Als ich es zum ersten Mal im Fernsehen sah, habe ich geweint und wusste, dass ich es aufnehmen muss". Dalidas Absicht, Lama populärer zu machen, als aus dem Lied Profit zu schlagen, veranlasste sie, es als B-Seite der Single "Vado via" zu veröffentlichen. Nach der Veröffentlichung und zwei Auftritten wurde ihre Version ein Hit, aber auch Lamas Original erregte die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit. Dalidas Gestik und Mimik bei der Aufführung von "Je suis malade" waren ein natürlicher Ausdruck ihrer persönlichen Verbindung zu den Texten, die von Verlassenheit und Verzweiflung handeln. Die Wiedergaben des Liedes in den folgenden Jahren hatten einen großen Einfluss auf die französische Gesellschaft und prägten ein Bild von Dalida, das von Vanity Fair als "ultimative Drama-Queen" beschrieben wurde. Sowohl Lama als auch die Komponistin des Liedes, Alice Dona, gaben häufig an, dass nur Dalida dem Lied zum Erfolg verholfen und Lamas Karriere angekurbelt habe. Schließlich wurde "Je suis malade" von mehreren Sängern gecovert, vor allem als Hommage an Dalida, und wurde auch zu einem Lied, das häufig bei Wettbewerben gesungen wurde. ⓘ

1973-1975: Zenith - "Gigi" und "18 ans"

Ende 1973 veröffentlichte Dalida die A-Seite der Werbesingle "Il venait d'avoir 18 ans" mit der B-Seite "Non ce n'est pas pour moi". Zur gleichen Zeit veröffentlicht sie das Album Julien, auf dem die meisten ihrer Lieder von 1973 versammelt sind. Der Song "Il venait d'avoir 18 ans" wurde schnell ein Erfolg und wurde Anfang 1974 erneut veröffentlicht, allerdings als B-Seite zur A-Seite Gigi l'amoroso. "Il venait d'avoir 18 ans" erreichte Platz 3 in Québec, Platz 4 in Belgien, Platz 13 in Deutschland und Platz 37 in Italien, während Gigi l'amoroso den Rekord von Frank Sinatras Strangers in the Night aus dem Jahr 1966 für die meistverkaufte Single in den Benelux-Ländern brach und Platz 4 in Frankreich und Platz 1 in der Schweiz, Platz 2 in den Niederlanden, Platz 1 in Flandern, Platz 3 in Québec, Platz 2 in Spanien und Platz 59 in Italien erreichte. Die erste Aufführung beider Lieder fand bei ihren Konzerten in Olympia 1974 statt. Die gesamten vier Wochen waren ausverkauft und ein Triumph für die Sängerin. Es folgte ein weiteres Live-Album Olympia 75. ⓘ

1975-1980: Disco-Zeit

Im Februar 1975 zeichneten französische Musikkritiker die Sängerin mit dem Prix de l'Académie du Disque Français aus. Auf diese Periode beispielloser Verkaufszahlen folgen Tourneen von 1974 bis 1975. Im Jahr 1975 veröffentlichte sie das Duett "Et de l'amour de l'amour" mit ihrem Partner Richard. Diese Single erreichte in Frankreich Platz 16. ⓘ

Ende 1975 brachte Dalida ein neues Album heraus, das einige Lieder der 1974 und 1975 veröffentlichten Singles sowie neues Material enthielt. Die meisten Lieder stammen aus dem gleichen Genre, mit Ausnahme des Disco-Songs "J'attendrai". Dieser Song, der im Januar 1976 als Single veröffentlicht wurde, erreichte Platz 1 der französischen Charts und war sowohl der erste Disco-Hit in Frankreich als auch ein Disco-Hit in französischer Sprache. Damit gilt Dalida als die Erfinderin der französischen Disco. Etwa zur gleichen Zeit wurde das Varieté in Frankreich immer beliebter und Dalida begann, wöchentlich in Frankreich und Europa im Fernsehen aufzutreten. ⓘ

Nach ihrem Disco-Erfolg brachte sie Mitte 1976 ein neues Album mit völlig neuen Liedern heraus, die meisten davon im Disco-Stil. Der bemerkenswerteste Song war "Besame mucho" (Platz 7 in Frankreich und Platz 10 in der Türkei). 1977 war ein erfolgreiches Jahr für Dalida, sowohl privat als auch beruflich. Sie brachte drei Alben heraus. Eines davon war live Olympia 77, das nach ihrem erneuten vierwöchigen Triumph bei Olympia 1977 erschien. Die beiden anderen waren Alben mit völlig neuen Liedern. "Salma Ya Salama" wurde der erste Raï-Hit der Welt. Ursprünglich auf Arabisch gesungen, wurde das Lied ins Französische, Italienische und Deutsche übersetzt. Ein Teil des Textes basiert auf einem alten ägyptischen Volkslied über Heimweh und das Feiern der ägyptischen Nation. ⓘ

Dalida setzte ihre Welttournee fort, die sie zum zweiten Mal seit den 1950er Jahren auch in die USA führte, wo sie im November 1978 zwei Abende in der Carnegie Hall in New York spielte. Die Kritik der New York Times über das Konzert in der Carnegie Hall lobte Dalidas Auftritt und hob dessen Intimität und Intensität hervor, nachdem sie in der Mitte des Konzerts begonnen hatte, sich zu unterhalten und ihre Persönlichkeit zu offenbaren. Die meisten Zuhörer waren französische Staatsbürger. Die Konzerte waren fast ausverkauft, aber dennoch war es ein weiterer Triumph für sie. Aufgrund dieses Konzerts wurde ihr zum zweiten Mal ein Vertrag für einen Auftritt in den USA angeboten, den sie jedoch erneut ablehnte. Im Februar, während ihrer Kanada-Tournee 1977, versuchte ein besessener Fan, sie mit einem Hammer zu entführen, was ihm jedoch nicht gelang. ⓘ

Weitere Hits von Dalida sind "The Lambeth Walk", gesungen auf Englisch und Französisch. Das Lied "Je suis malade", das ursprünglich von Serge Lama geschrieben und gesungen wurde, wurde von Dalida 1977 zu einem Erfolg, obwohl sie es bereits 1973 veröffentlicht hatte. 1979 nahm Dalida ihren größten Disco-Hit auf, "Monday, Tuesday... Laissez-moi danser". Das Lied war ein großer Erfolg und erreichte Platz 1 der französischen Charts. Ende 1979 veröffentlichte sie das halbbiografische Lied "Comme disait Mistinguett", in dem sie durch die Musik auf lustige Weise über sich selbst spricht. Ihr Debüt im Jahr 1980 wurde durch die Veröffentlichung eines großen Disco-Hits, "Rio do Brasil", gekennzeichnet. Danach veröffentlichte sie das Album Gigi in Paradisco, benannt nach dem Titelsong, der eine Fortsetzung ihres vorherigen Hits "Gigi l'amoroso" war. ⓘ

1979 lernte Dalida Lester Wilson kennen. Sie vereinbarten eine Zusammenarbeit und er wurde ihr Choreograph für das bevorstehende Spektakel im Palais des Sports, das für Januar 1980 gebucht war. Insgesamt trat Dalida fünfzehn Tage lang täglich drei Stunden lang mit zehn Kostümwechseln und zwölf Tänzern vor einem Publikum von rund 90 000 Menschen auf. Das Palais des Sports von Paris war der größte Spielort in Paris und einer der größten in Frankreich, es gab einen ähnlichen Triumph wie bei Olympia. ⓘ

Im Anschluss an das Spektakel veröffentlichte Dalida das Doppel-Live-Album Le spectacle du Palais des Sports 1980 und organisierte eine neue Europa-Tournee und eine kleine Welttournee. Sie tourte durch ganz West- und Osteuropa mit Ausnahme Jugoslawiens und der UdSSR. Außerdem gab sie Konzerte in Brasilien, den USA und Kanada. Nach ihrer Rückkehr organisierte sie eine Tournee durch ganz Frankreich, bei der sie monatlich mehr als 20 ausverkaufte Konzerte in den französischen Städten gab. 1980 traten erneut Probleme in ihrem Privatleben auf, die sich in dem Lied "À ma manière" niederschlugen. ⓘ

1981-1987: Die Jahre der Marke Diva

Sehr schnell verließ Dalida die Disco und begann, langsamere, stimmungsvolle und tiefsinnige Lieder mit typischen Instrumenten der 1980er Jahre zu singen. Der Grund dafür waren wiederum die zunehmenden Probleme in ihrem Privatleben (Trennung von St. Germain 1981). Im selben Jahr begann sie, häufiger ihr Lied "Je suis malade" von 1973 zu singen. Ihre Auftritte mit diesem Lied in jenem Jahr und auch später gehören heute zu den am besten in Erinnerung gebliebenen Auftritten. Das Lied ist auch zu ihrem Markenzeichen geworden. ⓘ

Von März bis April 1981 gab sie einen Monat lang ausverkaufte Konzerte im Pariser Olympia und knüpfte damit an ihre erfolgreiche Tournee von 1980 an. Es war ihr letztes Olympia-Konzert, denn im folgenden Jahr ging das Olympia bis 1989 in Konkurs. Am Abend ihres Eröffnungskonzerts wurde sie als erste Sängerin mit einer Diamantscheibe ausgezeichnet, in Anerkennung ihrer 45 Millionen verkauften Platten. Auf Olympia folgte die Veröffentlichung ihres letzten Olympia-Albums, Olympia 81, das allerdings nicht live aufgenommen wurde. Sie lehnte es ab, für Marianne von Frankreich Modell zu stehen. Anstelle von Disco begann Dalida, Tanzlieder aufzunehmen, die bald die Disco in den französischen Clubs ablösten. Ende 1981 spielte sie die Hauptrolle in einem Neujahrsspektakel im Fernsehen mit dem Titel Special Dalida. Sie war Co-Moderatorin und sang ihre Lieder. ⓘ

Anfang 1982 hatte sie zahlreiche Fernsehauftritte mit noch unveröffentlichten Liedern, gefolgt von der Veröffentlichung eines neuen Tanzalbums, Special Dalida. Die bekanntesten Songs des Albums sind die Tanzlieder "Jouez bouzouki", "Danza" und das stimmungsvolle "Nostalgie". Dalida startete 1982 eine neue Welttournee und verbrachte den größten Teil der Jahre 1982 bis 1984 mit ausverkauften Konzerten von Rio de Janeiro über Europa bis nach Asien. In den 1980er Jahren hatte sie fast jede zweite Woche Fernsehauftritte. Im Sommer 1982, während der Fußballweltmeisterschaft, veröffentlichte Dalida, wie viele andere Sängerinnen auch, ein Lied für die französische Mannschaft, "La chanson du Mundial" (#17 in Frankreich). ⓘ

In der ersten Hälfte des Jahres 1983 veröffentlichte sie mehrere Lieder, von denen "Mourir sur scène" das bemerkenswerteste war. Der Dance-Pop-Song hat einen sehr tiefgründigen Text und ist ein großer Hit geblieben, einer der Signature-Songs von Dalida. Die meisten ihrer Lieder aus dem Jahr 1983 wurden auf ihrem Mitte 1983 veröffentlichten Album Les p'tits mots zusammengefasst, das auch Singles wie "Lucas" und "Bravo" enthielt. ⓘ

Anfang 1984 nahmen ihre persönlichen Schwierigkeiten wieder zu, und sie konnte ihrer Karriere nicht mehr so viel Zeit widmen, wie sie es sich gewünscht hätte. Dennoch nahm sie eine neue Sammlung von hauptsächlich Tanzliedern auf, darunter "Soleil" und "Kalimba de Luna". Mitte 1984 nahm sie das Album Dali auf, eine Sammlung aller ihrer in diesem Jahr veröffentlichten Lieder. Um das Album zu promoten, wurde später ein Fernsehspecial mit dem Titel Dalida Idéale auf VHS veröffentlicht; es wurde 1984 gedreht und von dem damals hoch angesehenen Jean-Christophe Averty inszeniert. Darin singt Dalida in sieben Sprachen und tanzt sich durch eine große Anzahl ihrer früheren Hits mit den besten Videoeffekten, die es damals gab, und trägt mehr als 40 Outfits der besten französischen und internationalen Modedesigner, wobei sie ihre Markenzeichen "Glamour" und "DIVA" aus der Disco-Ära Ende der siebziger Jahre beibehält. ⓘ

Dalidas Augenprobleme kehrten zurück. Sie unterzog sich 1985 zwei großen Augenoperationen und legte ihre Karriere auf Eis, da sie das Bühnenlicht nur noch schwer ertragen konnte. Sie veröffentlichte "Reviens-moi", eine Coverversion von George Michaels "Last Christmas". Anfang 1985 trat sie gelegentlich live auf und hatte zahlreiche Fernsehauftritte. Als sich ihre Augen Mitte 1985 erholen, übernimmt sie die Rolle einer jungen Großmutter in dem Film The Sixth Day von Youssef Chahine. Letzterer wird in Frankreich trotz sehr wohlwollender Medienkritik, insbesondere von Intellektuellen, ein kommerzieller Misserfolg werden. Es werden nur mehr als 50.000 Aufnahmen gemacht. Da sie schon immer Schauspielerin werden wollte, ließ sie ihre Gesangskarriere vorübergehend außer Acht und widmete sich ganz dem Film. Ende 1985 kehrte sie nach Frankreich zurück, um den Film zu promoten. ⓘ

1986 veröffentlichte sie Le Visage de l'amour mit weiteren neuen Aufnahmen und einigen Singles aus dem Album, das ihr letztes Album wurde. "Le temps d'aimer" und "Le Vénitien de Levallois" waren Lieder, die bei ihrer Veröffentlichung nicht in die Charts kamen. Sie promotet das Album zwar, aber nicht mehr so gut wie früher, was auf Probleme in ihrem Privatleben zurückzuführen ist, die seit 1967 nicht mehr so schlimm waren. Dalida verbrachte daher immer mehr Zeit allein in ihrem Haus oder ging mit Freunden aus, um sich zu amüsieren, und vernachlässigte ihre Karriere. Dalida hört auf, im Tonstudio neues Material zu produzieren und widmet sich stattdessen der Konzerttätigkeit. Sie organisierte wieder viele Konzerte im monatlichen Rhythmus und sang ihre bereits bekannten Hits. Von 1980 bis 1982 war Dalida für ihre umwerfenden "Show"-Auftritte in ihrer Garderobe bekannt. Sie sang glamouröse Disco-Tanzlieder aus dieser Zeit wie "Je suis toutes les femmes", "Gigi in paradisco", "Il faut danser reggae", "Monday, Tuesday...", "Comme disait la Mistinguett". ⓘ

Anfang 1987 geriet Dalida in eine schwere Depression, die sie zu überwinden versuchte. Obwohl keine neuen Lieder aufgenommen wurden, ging sie auf internationale Tournee von Los Angeles bis in den Nahen Osten. Da sie 1978 ins Rampenlicht der Musikwelt gerückt war, wurden viele ihrer Songs täglich im Fernsehen gespielt, und von 1986 bis 1987 hatte sie viele bemerkenswerte Fernsehauftritte in Talkshows. Ihr letzter Live-TV-Auftritt war die Moderation der Nuit des César am 7. März 1987. Ihr letzter Live-Auftritt fand vom 27. bis 29. April 1987 in Antalya (Türkei) statt, kurz vor ihrem Selbstmord. Ihr Auftritt wurde vom staatlichen Fernsehen der Türkei, dem einzigen Fernsehsender des Landes, nicht aufgezeichnet. ⓘ

Persönliches Leben

Dalidas Haus in der Rue d'Orchampt, Montmartre, Paris ⓘ

Während Dalida beruflich sehr erfolgreich war, wurde ihr Privatleben durch eine Reihe gescheiterter Beziehungen und persönlicher Probleme beeinträchtigt. Im Januar 1967 nahm sie mit ihrem neuen Liebhaber, dem italienischen Sänger, Songwriter und Schauspieler Luigi Tenco, am Sanremo-Festival teil. Das Lied, das er präsentierte, war "Ciao amore, ciao" ("Bye Love, Bye"), das er zusammen mit Dalida sang, aber Tenco fiel trotz Dalidas Auftritt durch. Tenco starb am 27. Januar 1967 durch Selbstmord, nachdem er erfahren hatte, dass sein Lied aus der Endrunde ausgeschieden war. Tenco wurde von Dalida in seinem Hotelzimmer mit einer Schusswunde in der linken Schläfe und einem Zettel gefunden, auf dem stand, dass seine Geste gegen die Entscheidungen der Jury und des Publikums während des Wettbewerbs gerichtet war. Vor dem Selbstmord von Tenco hatten sich Dalida und er verlobt. Einen Monat später versuchte Dalida, sich im Hotel Prince de Galles [fr] in Paris mit einer Überdosis Drogen das Leben zu nehmen. Sie verbrachte fünf Tage im Koma und mehrere Monate in der Rekonvaleszenz. Im darauffolgenden Oktober kehrte Dalida auf die Bühne zurück. ⓘ

Im Dezember 1967 wurde sie von einem 22-jährigen italienischen Studenten, Lucio, schwanger. Sie hatte eine Abtreibung, die sie unfruchtbar machte. ⓘ

Dalida mit Luigi Tenco ⓘ

Im September 1970 beging ihr ehemaliger Ehemann (1956-1961) Lucien Morisse, mit dem sie ein gutes Verhältnis hatte, Selbstmord, indem er sich in den Kopf schoss. ⓘ

Im April 1975 sprang ihr enger Freund, der Sänger Mike Brant, aus einer Wohnung in Paris in den Tod. Er war 28 Jahre alt. Dalida hatte zu seinem Erfolg in Frankreich beigetragen, als er 1971 im Olympia Konzerte für sie eröffnete. ⓘ

Im Juli 1983 starb ihr Geliebter von 1972 bis 1981, Richard Chanfray, durch Selbstmord, indem er die Abgase seines Renault 5 einatmete. ⓘ

In der Nacht vom 2. auf den 3. Mai 1987 beging Dalida Selbstmord durch eine Überdosis Barbiturate. Sie hinterlässt einen Brief, auf dem steht: "Mein Leben ist unerträglich. Pardonnez-moi." ("Das Leben ist für mich unerträglich, verzeih mir.") ⓘ

Dalida ist auf dem Friedhof von Montmartre, 18. Division, Chemin des Gardes, begraben. ⓘ

Vermächtnis

Öffentliches Bild ⓘ

Seit ihrem Tod ist Dalida zu einer Kultfigur für eine neue Generation von Fans geworden. 1988 gab die Encyclopædia Universalis eine Umfrage in Auftrag, die in der französischen Zeitung Le Monde veröffentlicht wurde und die Persönlichkeiten mit dem größten Einfluss auf die französische Gesellschaft ermitteln sollte. Dalida belegte den zweiten Platz hinter Général de Gaulle. ⓘ

Sie ist auch eine Ikone der Homosexualität in Frankreich und im Nahen Osten. ⓘ

Dalidas Platz am Montmartre ⓘ

2003 wurde Dalida bei der Wahl zur "Größten Sängerin des Jahrhunderts" in Frankreich (basierend auf drei Kriterien: Anzahl der verkauften Alben und Singles, Anzahl der Radioausstrahlungen und Chartplatzierungen) auf den dritten Platz hinter Madonna und Céline Dion gewählt, was bedeutet, dass sie weiterhin die beliebteste Künstlerin in Frankreich ist. ⓘ

Ihr Schaffen war auch Gegenstand verschiedener Remix-Alben. Seit ihrem Tod wurden viele von Dalidas Hits zu modernen Techno- und Dance-Beats neu abgemischt. Rund 50 Biografien wurden über sie geschrieben. Im Jahr 2009 sagte Lara Fabian, dass Dalida sie am meisten beeinflusst habe. Der Place Dalida, ein Platz in Montmarte, Paris, trägt ihren Namen, und eine Straße "rue Dalida" in Laval, Quebec, Kanada. ⓘ

• 1965 - IFOP-Umfrage: "Beliebteste französische Sängerin".
• 1976 - Dalida wird in Kanada zur "Frau des Jahres" gewählt, noch vor Jackie Kennedy)
• 1982 - Eine Umfrage der Zeitschrift Paris Match ergab, dass Dalida als einzige Vertreterin des Showbusiness in einer Liste der einflussreichsten französischen Frauen auftauchte.
• 1985 - Dalida wird zur "Beliebtesten französischen Sängerin" gewählt (Zeitschrift Télé 7 Jours).
• 1986 - Die Zeitschrift VSD veröffentlicht eine Umfrage, in der Dalida zur "beliebtesten französischen Sängerin" gewählt wird.
• 1988 - SOFRES/Encyclopædia Universalis: In einer Umfrage, in der die französische Öffentlichkeit gefragt wurde, welche Ereignisse zwischen 1968 und 1988 den größten Einfluss auf die französische Öffentlichkeit hatten, stimmten 16% der Franzosen für den "Tod von Général de Gaulle" und 10% für den "Tod von Dalida".
• 1989 - Encyclopædia Universalis: Bei der Prüfung der Kriterien zur Ermittlung der Person, die den größten Einfluss auf die französische Gesellschaft hatte, wurde festgestellt, dass Dalida an zweiter Stelle steht, gleich nach Präsident de Gaulle.
• 2001 - IFOP-Umfrage: Dalida wird neben Édith Piaf zur "bedeutendsten Sängerin mit dem größten Einfluss auf die französische Gesellschaft im 20. Jahrhundert" gewählt.
• 2005 - Dalida wurde von den Italienern zur "Lieblingssängerin 2004" gewählt und belegte den siebten Platz unter den meistgesuchten Musikkünstlern Italiens.
• 2005 - Dalida wurde in einer vom Fernsehsender France 2 gesponserten Umfrage zur 58. französischen Persönlichkeit aller Zeiten" gewählt. Die einzigen Frauen aus dem Showgeschäft, die in dieser Liste auftauchten, waren Catherine Deneuve, Brigitte Bardot, Simone Signoret, Édith Piaf und Dalida. ⓘ

Ehrungen ⓘ

Zu ihren Lebzeiten wurde Dalida mehrfach geehrt, meist durch eigens für sie geschaffene Auszeichnungen oder durch Imitatoren, die bei Veranstaltungen ihre Lieder sangen. Nach ihrem Tod haben verschiedene Künstler ihre Lieder gecovert, zum Teil als Hommage an sie. Dutzende von Konzerten, Galas und TV-Auftritten wurden in mehreren europäischen Ländern veranstaltet, um jährlich an ihren Todestag zu erinnern. Nachfolgend sind einige der bemerkenswertesten Ehrungen für Dalida seit 1987 aufgeführt;

• 1987 wurde Dalida mit einer von der französischen Münzanstalt Monnaie de Paris geprägten Gedenkmünze in Gold, Bronze und Silber geehrt, die ihr Bildnis trägt.
• 1997, zum 10. Jahrestag ihres Todes, wurde in Paris der Place Dalida mit einer Statue von ihr eingerichtet.
• Im Jahr 1998 wurde am 27. Oktober in Kairo eine Gedenkveranstaltung abgehalten und der "Dalida-Preis" zu ihren Ehren gestiftet und verliehen.
• Im Jahr 2001 ehrte die französische Regierung sie mit einer zweiten Briefmarke mit ihrem Konterfei, die von der französischen Post im Rahmen der Serie Artistes de chanson (Künstler des Liedes) herausgegeben wurde. In den elf Monaten, in denen die Briefmarke erhältlich war, wurden 10 157 601 Exemplare verkauft.
• 2002 wurde das erste Fernsehspektakel zum 15. Jahrestag ihres Todes Dalida, 15 ans déjà (Dalida, 15 Jahre schon) ausgestrahlt.
• Im Jahr 2005 wurde die erste Dalida-Biografie, der zweiteilige Fernsehfilm Dalida, ausgestrahlt. Die Erstausstrahlung auf France 2 erreichte mit 13 Millionen Zuschauern die beste Einschaltquote seit Bestehen des Senders und übertraf am selben Abend während der Übertragung eines Fußballspiels den Sender TF1, der den Rekord immer noch hält.
• Im Jahr 2007 wurde die erste von zwei großen Dalida gewidmeten Ausstellungen, "Dalida Expo", im Pariser Rathaus Hôtel de Ville veranstaltet, um den 20. Jahrestag ihres Todes mit einer Ausstellung ihrer Kleidung, persönlichen Gegenständen, Make-up, Dokumenten und bisher unveröffentlichten Fotos zu feiern. Während der viermonatigen Ausstellungsdauer wurde die Ausstellung von 300 000 Menschen besucht.
• Im Jahr 2012 wurde der 25. Jahrestag ihres Todes mit dem TV-Spektakel Dalida, 25 ans déjà (Dalida, 25 Jahre bereits) begangen.
• Im Jahr 2016 feierte das zweite Dalida-Biopic in der Olympiahalle Premiere, das erste Mal in der Geschichte, dass die Halle für einen Film genutzt wurde. Die Veranstaltung wurde von französischen Prominenten aus dem öffentlichen und politischen Leben besucht, und der Beginn wurde von TF1 live übertragen.
• Im Jahr 2017 fand im Palais Galliera die zweite ihr gewidmete Ausstellung, Dalida Expo, statt, um den 30. In den drei Monaten, in denen die Ausstellung stattfand, wurde sie von 100.000 Menschen besucht - ein Rekord für die Galerie, deren Kapazität begrenzt ist.
• Im Jahr 2019 wurde sie an ihrem 86. Geburtstag als Google Doodle vorgestellt. ⓘ

Theater- und Filmadaptionen des Lebens von Dalida ⓘ

Das Leben von Dalida wurde mehrfach verfilmt. Mindestens ein Dutzend Theateradaptionen von Dalidas Leben, zusätzlich zu den unten aufgeführten, wurden an Schulen oder in unabhängigen Produktionen aufgeführt. ⓘ

• 1999 wurde das Stück Solitudini - Luigi Tenco e Dalida, geschrieben und inszeniert von Maurizio Valtieri, in Rom aufgeführt.
• Dalida: Une Vie, unter der Regie von René Simard und mit der Genehmigung von Orlando Productions, wurde von Oktober 2003 bis Juni 2006 in Quebec, Kanada, aufgeführt und im Mai 2004 in Beirut, Libanon, gezeigt.
• 2005 wurde ein zweiteiliger Fernsehfilm mit dem Titel Dalida, in dem Dalida von Sabrina Ferilli dargestellt wurde, erstmals auf France 2 ausgestrahlt und erreichte 13 Millionen Zuschauer. Damit erreichte France 2 die höchste Einschaltquote seit seiner Gründung und übertraf den Sender TF1, der am selben Abend ein Fußballspiel übertrug. Der Film hält diesen Rekord bis heute.
• 2005 wurde das Theaterstück Dalida, à quoi bon vivre au mois de mai ? von Joseph Agostini und Caroline Sourrisseau in den Ateliers Théâtre in Montmartre aufgeführt.
• Im Jahr 2017 wurde unter der Regie von Lisa Azuelos und mit Unterstützung von Orlando Productions der Film Dalida mit Sveva Alviti als Dalida gedreht. Der Film war ein mäßiger Erfolg. Die Premiere fand in der Olympia Music Hall statt, die zum ersten Mal Schauplatz einer Filmvorführung war. ⓘ

Filmografie

Jahr	Titel	Rolle	Anmerkungen	Ref ⓘ
1954	Die Maske von Toutankhamon	"kurze Rolle eines Spions"
1954	Ein Glas und eine Zigarette	Iolanda
1958	Brigade des moeurs (Lasterhafte Truppe)	Sie selbst
1958	Rapt au deuxième bureau (Operation Entführung)	Bella Morena
1961	Che femmina... e che dollari!	Laura Pisani
1963	L'inconnue de Hong Kong (Die Fremde aus Hongkong)	Georgia
1965	Menage all'italiana (Haushalt alla Italiana)	Armida
1966	Die Moral von der Geschicht' (Die Moral von der Geschicht')	Colette
1968	13 jours en France	Sie selbst (ohne Guthaben)	Dokumentarfilm
1968	Io ti amo (Ich liebe dich)	Judy
1977	Dalida: Pour toujours	Sie selbst	Dokumentarfilm
1986	Le sixième jour (Der sechste Tag)	Saddika

Auszeichnungen

Jahr	Auszeichnung	Land	Kategorie	Ergebnis ⓘ
1954	Miss Ägypten	Ägypten	Schönheitswettbewerb/Parade	Gewonnen
1958	Radio-Monte-Carlo-Oscars	Frankreich	Radio-Monte-Carlo-Oscar	Gewonnen
1958	Pariser Olympia-Musiksaal Bravos	Frankreich	Paris Olympia Musiksaal Bravos (gemeinsame Auszeichnung mit Yves Montand)	Gewonnen
1959	Platin-Oscar-Verleihung	Italien	Platin-Oscar-Auszeichnung	Gewonnen
1959	Goldene Wölfin Auszeichnung	Italien	Goldene Wölfin Auszeichnung	Gewonnen
1959	L'Oscar de la chanson Auszeichnungen	Frankreich	L'Oscar de la chanson Award für den besten Song	Gewonnen
1959	Radio Monte Carlo Oscar-Auszeichnungen	Frankreich	Radio-Monte-Carlo-Oscar	Gewonnen
1960	Grand Prix Auszeichnungen	Italien	Grand Prix Award für das beste italienische Lied (gemeinsam mit Charles Aznavour)	Gewonnen
1961	Radio Monte Carlo Oscar-Auszeichnungen	Italien	Radio-Monte-Carlo-Oscar	Gewonnen
1962	Radio Monte Carlo Oscar-Auszeichnungen	Italien	Radio-Monte-Carlo-Oscar (gemeinsame Auszeichnung mit Johnny Hallyday)	Gewonnen
1963	Radio Monte Carlo Oscar-Auszeichnungen	Frankreich	Radio-Monte-Carlo-Oscar für den erfolgreichsten internationalen Künstler	Gewonnen
1964	Juke Box Global Oscar Auszeichnungen	Italien	Juke Box Global Oscar für den meistgespielten Künstler des Jahres auf Jukeboxen in Italien	Gewonnen
1965	Chico-Viola-Preis	Brasilien	Chico Viola Preis für "Zorba o Greco"	Gewonnen
1966	Pariser Olympia-Musiksaal Bravos	Frankreich	Les Bravos du Musique Halle	Gewonnen
1967	Goldener Caravel Auszeichnungen	Italien	Goldener Karavellenpreis	Gewonnen
1968	Canzonissima-Oscar	Italien	Canzonissima-Oscar	Gewonnen
1969	MIDEM-Preis	Italien	MIDEM-Preis für den meistverkauften Musikkünstler	Gewonnen
1969	Radio Luxemburg Hitparade Oscar-Verleihung	Frankreich	Radio Luxemburg Hitparade Oscar	Gewonnen
1969	Radio Luxemburg Hitparade Oscar-Verleihung	Frankreich	Radio Luxemburg Hitparade Oscar	Gewonnen
1972	Popularitäts-Oscar	Frankreich	Popularitäts-Oscar für den populärsten Künstler	Gewonnen
1973	APPCB (Association Professionnelle de la Presse Cinématographique Belge) Auszeichnungen	Belgien	Gold Medal Award	Gewonnen
1974	Goldene Gigi-Auszeichnung	Spanien	Golden Gigi Award (Sonderpreis) für außergewöhnliche Rekordverkäufe	Gewonnen
1974	Goldenes Herz Auszeichnungen	Spanien	Golden Heart Award für den beliebtesten Künstler in Spanien	Gewonnen
1975	L'Académie du Disque Français Auszeichnungen	Frankreich	Global Oscar Oscar Mondial du Disque Award für "Gigi l'Amoroso" und "Il venait d'avoir dix-huit ans"	Gewonnen
1975	Oscar-Auszeichnungen	Frankreich	Acht Oscar Awards, die im Olympia für außergewöhnliche, seltene und herausragende Leistungen verliehen werden.	Gewonnen
1975	Auszeichnungen mit dem Goldenen Löwen	Deutschland	Goldener Löwe	Gewonnen
1976	Französischer Sommer-Karnevalspreis	Frankreich	Französischer Sommer-Karnevalspreis	Gewonnen
1976	Französische Academy Awards	Frankreich	Französischer Academy Award für eine Nummer-eins-Single in neun Ländern	Gewonnen
1979	Radio Monte Carlo Auszeichnungen	Frankreich	Belgien - Musikpreis	Gewonnen
1981	Goldene Europa Auszeichnungen	Deutschland	Goldene Europa für den Künstler des Jahres in Deutschland	Gewonnen
1984	Ehrenlegion (Légion d'honneur)	Frankreich	Höchster französischer Verdienstorden für militärische und zivile Verdienste	Abgelehnt
1985	Goldener Schmetterling	Türkei	Auszeichnung mit dem Goldenen Schmetterling	Erlangt
1987	Dalida-Preis	Türkei	Dalida Award (Sonderpreis) für die beste Leistung in Brüssel Belgien	Erlangt

Ehrungen und Auszeichnungen ⓘ

• Commandeur des Ordre des Arts et des Lettres der Französischen Republik.
• 1962: Ehrenbürger von Kalabrien.
• 1968: Patin der Straßenkinder von Montmartre.
• 1980: Ehrenbürgerin von Graulhet. ⓘ

Diskografie

Studioalben:Dalida/Diskografie ⓘ