Sting
Sting CBE ⓘ | |
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Geboren | Gordon Matthew Thomas Sumner 2. Oktober 1951 (71 Jahre) Wallsend, England |
Alma Mater | Northern Counties College für Bildung |
Beruf |
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Jahre aktiv | seit 1971 bis heute |
Ehegatte(n) |
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Kinder | 6; darunter Joe, Mickey und Eliot |
Auszeichnungen | Vollständige Liste |
Musikalische Karriere | |
Genres | |
Instrumente |
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Labels |
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Ehemals bei | Die Polizei |
Website | sting.com |
Unterschrift | |
Gordon Matthew Thomas Sumner CBE (geboren am 2. Oktober 1951), bekannt als Sting, ist ein englischer Musiker, Sänger, Songschreiber und Schauspieler. Er war von 1977 bis 1984 Frontmann, Songschreiber und Bassist der New-Wave-Rockband The Police. Er startete 1985 eine Solokarriere und hat Elemente aus Rock, Jazz, Reggae, Klassik, New-Age und Worldbeat in seine Musik einfließen lassen. ⓘ
Als Solomusiker und als Mitglied von Police wurde Sting mit 17 Grammy Awards ausgezeichnet: er gewann den Song des Jahres für "Every Breath You Take", drei Brit Awards, darunter 1994 als bester britischer männlicher Künstler und 2002 für seinen herausragenden Beitrag, einen Golden Globe, einen Emmy und vier Nominierungen für den Academy Award für den besten Originalsong. 2019 erhielt er einen BMI Award dafür, dass "Every Breath You Take" der meistgespielte Song der Radiogeschichte wurde. 2002 erhielt Sting den Ivor Novello Award for Lifetime Achievement von der British Academy of Songwriters, Composers and Authors und wurde in die Songwriters Hall of Fame aufgenommen. Im Jahr 2003 wurde er als Mitglied der Band Police in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Im Jahr 2000 erhielt er einen Stern auf dem Hollywood Walk of Fame für seine Aufnahmen. Im Jahr 2003 wurde Sting von Elizabeth II. im Buckingham Palace mit dem CBE für seine Verdienste um die Musik ausgezeichnet. Im Jahr 2014 wurde er im Weißen Haus zum Kennedy Center Honoree ernannt und erhielt 2017 den Polar Music Prize. ⓘ
Mit der Gruppe Police wurde Sting zu einem der meistverkauften Musikkünstler der Welt. Solo und mit Police zusammen hat er über 100 Millionen Tonträger verkauft. Im Jahr 2006 wurde er von Paste auf Platz 62 der 100 besten lebenden Songwriter eingestuft. Unter den 100 größten Rockkünstlern von VH1 belegte er Platz 63, unter den 100 größten Musikstars des 20. Jahrhunderts des Magazins Q Platz 80. Er hat mit anderen Musikern an Songs wie "Money for Nothing" mit Dire Straits, "Rise & Fall" mit Craig David, "All for Love" mit Bryan Adams und Rod Stewart, "You Will Be My Ain True Love" mit Alison Krauss zusammengearbeitet und das nordafrikanische Musikgenre Raï durch den Hit "Desert Rose" mit Cheb Mami dem westlichen Publikum vorgestellt. Im Jahr 2018 veröffentlichte er das Album 44/876, eine Zusammenarbeit mit dem jamaikanischen Musiker Shaggy, das 2019 den Grammy Award für das beste Reggae-Album gewann. ⓘ
Frühes Leben
Gordon Matthew Thomas Sumner wurde am 2. Oktober 1951 im Sir G B Hunter Memorial Hospital in Wallsend, Northumberland, England, als ältestes von vier Kindern von Audrey (geb. Cowell), einer Friseurin, und Ernest Matthew Sumner, einem Milchmann und Ingenieur, geboren. Er wuchs in der Nähe der Schiffswerften von Wallsend auf, die ihn sehr prägten. Als Kind wurde er von der Königinmutter, die ihm aus einem Rolls-Royce zuwinkte, dazu inspiriert, sich von der Aussicht auf ein glamouröseres Leben in der Werft abzuwenden. Er half seinem Vater, Milch auszuliefern, und mit zehn Jahren war er "besessen" von einer alten spanischen Gitarre, die ein ausgewanderter Freund seines Vaters hinterlassen hatte. ⓘ
Er besuchte die St Cuthbert's Grammar School in Newcastle upon Tyne. Er besuchte Nachtclubs wie den Club A'Gogo, um Cream und Manfred Mann zu sehen, die seine Musik beeinflussten. Nach seinem Schulabschluss 1969 schrieb er sich an der University of Warwick in Coventry ein, verließ sie aber nach einem Semester. Nachdem er als Busschaffner, Bauarbeiter und Finanzbeamter gearbeitet hatte, besuchte er von 1971 bis 1974 das Northern Counties College of Education (die heutige Northumbria University) und machte dort seinen Abschluss als Lehrer. Er unterrichtete zwei Jahre lang an der St Paul's First School in Cramlington. ⓘ
Abends, an den Wochenenden und in den Semesterferien trat Sting als Jazzmusiker auf und spielte mit den Phoenix Jazzmen, der Newcastle Big Band und Last Exit. Seinen Spitznamen erhielt er durch seine Angewohnheit, bei den Phoenix Jazzmen einen schwarz-gelben Pullover mit Reifendruckstreifen zu tragen. Bandleader Gordon Solomon fand, dass er wie eine Biene aussah (oder, wie Sting selbst sagte, "sie dachten, ich sähe aus wie eine Wespe"), was zu dem Namen "Sting" führte. In dem Dokumentarfilm Bring On the Night von 1985 nannte ihn ein Journalist Gordon, woraufhin er antwortete: "Meine Kinder nennen mich Sting, meine Mutter nennt mich Sting, wer ist dieser Gordon?" 2011 sagte er der Time: "Ich wurde nie Gordon genannt. Sie könnten auf der Straße 'Gordon' rufen und ich würde Ihnen einfach aus dem Weg gehen". ⓘ
1977 wirkte Sting bei den Aufnahmen des von Nik Turner (Hawkwind) und Harry Williamson (Mother Gong) initiierten Anti-Atom-Projektes Radio Actors gemeinsam mit Steve Hillage, Gilli Smyth (1933–2016), Steve Broughton und Mike Howlett bei dem Song Nuclear Waste mit. Im selben Jahr stellte Mike Howlett mit Sting, Stewart Copeland und Andy Summers die kurzlebige Band „Strontium 90“ zusammen, in der die spätere Besetzung von „The Police“ erstmals gemeinsam vertreten war. Von 1977 bis 1979 arbeitete er zeitweise für den deutschen Komponisten Eberhard Schoener. ⓘ
Musikalische Karriere
1977-1984: The Police und frühe Solokarriere
Im Januar 1977 zog Sting von Newcastle nach London und gründete zusammen mit Stewart Copeland und Henry Padovani (der bald durch Andy Summers ersetzt wurde) The Police. Von 1978 bis 1983 erreichten sie mit fünf Alben die Spitze der britischen Charts, gewannen sechs Grammy Awards und zwei Brit Awards (für die beste britische Gruppe und für den herausragenden Beitrag zur Musik). Ihr anfänglicher Sound war vom Punk inspiriert, aber sie wechselten zu Reggae-Rock und minimalistischem Pop. Ihr letztes Album, Synchronicity, wurde für fünf Grammy Awards nominiert, darunter als Album des Jahres 1983. Es enthielt ihren erfolgreichsten Song "Every Breath You Take", der von Sting geschrieben wurde. ⓘ
Auch wenn die Logik sagen würde: "Bist du verrückt geworden? Du bist in der größten Band der Welt - beiß in den sauren Apfel und verdiene etwas Geld." Aber es gab immer noch einen Instinkt, entgegen der Logik, entgegen guter Ratschläge, [der] mir sagte, dass ich aufhören sollte.
-Sting über seinen Ausstieg aus der Band im Jahr 1984. ⓘ
Laut Sting, der in dem Dokumentarfilm Last Play at Shea zu sehen ist, beschloss er, Police während eines Konzerts am 18. August 1983 im Shea Stadium in New York City zu verlassen, weil er das Gefühl hatte, dass das Spielen an diesem Ort der "Mount Everest" war. Die Gruppe löste sich zwar nie offiziell auf, aber nach Synchronicity beschloss sie, sich auf Soloprojekte zu konzentrieren. Im Laufe der Jahre schlossen die Bandmitglieder, insbesondere Sting, die Möglichkeit einer Wiedervereinigung aus. Im Jahr 2007 fand die Band jedoch wieder zusammen und unternahm die The Police Reunion Tour. ⓘ
Vier der fünf Studioalben der Band erschienen auf der Liste der 500 besten Alben aller Zeiten des Rolling Stone, und zwei der Songs der Band, Every Breath You Take" und Roxanne", die beide von Sting geschrieben wurden, erschienen auf der Liste der 500 besten Songs aller Zeiten des Rolling Stone. Außerdem gehörten Every Breath You Take" und Roxanne" zu den 500 Songs that Shaped Rock and Roll" der Rock and Roll Hall of Fame. Im Jahr 2003 wurde die Band in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen. Außerdem wurden sie von Rolling Stone und VH1 in die Liste der "100 Greatest Artists of All Time" aufgenommen. ⓘ
1978 arbeitete Sting mit Mitgliedern von Hawkwind und Gong als Radio Actors an der einmaligen Single "Nuclear Waste" zusammen. Im September 1981 trat Sting auf Einladung des Produzenten Martin Lewis an allen vier Abenden der vierten Amnesty International-Benefizveranstaltung The Secret Policeman's Other Ball im Londoner Drury Lane Theater auf. Er spielte Solo-Versionen von "Roxanne" und "Message in a Bottle". Außerdem leitete er eine All-Star-Band (die so genannte "Secret Police") bei seinem eigenen Arrangement von Bob Dylans "I Shall Be Released". Zur Band und zum Chor gehörten Eric Clapton, Jeff Beck, Phil Collins, Bob Geldof und Midge Ure, die alle (außer Beck) später bei Live Aid mitwirkten. Seine Auftritte waren auf dem Album und im Film der Show zu sehen. Mit The Secret Policeman's Other Ball begann sein zunehmendes Engagement für politische und soziale Belange. 1982 veröffentlichte er eine Solo-Single, "Spread a Little Happiness" aus dem Film des Dennis-Potter-Fernsehspiels Brimstone and Treacle. Der Song war eine Neuinterpretation des Musicals Mr. Cinders aus den 1920er Jahren von Vivian Ellis und ein Top-20-Hit im Vereinigten Königreich. ⓘ
1985-1989: Solo-Debüt
Auf seinem ersten Soloalbum, The Dream of the Blue Turtles von 1985, wirkten Jazzmusiker wie Kenny Kirkland, Darryl Jones, Omar Hakim und Branford Marsalis mit. Es enthielt die Hitsingles "If You Love Somebody Set Them Free" (zusammen mit dem Non-LP-Song "Another Day"), "Fortress Around Your Heart", "Love Is the Seventh Wave" und "Russians", wobei letzteres auf einem Thema aus der Lieutenant Kijé Suite basierte. Innerhalb eines Jahres erreichte das Album Dreifach-Platin. Das Album erhielt Grammy-Nominierungen für das Album des Jahres, die beste männliche Pop-Gesangsleistung, die beste Jazz-Instrumentalleistung und die beste technische Aufnahme. ⓘ
Im November 1984 nahm Sting an der Band Aid-Aktion "Do They Know It's Christmas?" teil, die Geld für die Opfer der Hungersnot in Äthiopien sammelte. Im Juni 1985 sang Sting die Zeile "I Want My MTV" auf "Money for Nothing" von Dire Straits. Im Juli 1985 trat Sting mit Police-Hits beim Live-Aid-Konzert im Wembley-Stadion in London auf. Er begleitete Dire Straits bei "Money for Nothing" und sang zwei Duette mit Phil Collins. 1985 sang Sting auf dem Miles-Davis-Album You're Under Arrest in der Rolle eines französisch sprechenden Polizeibeamten den Sprechgesang. Außerdem sang er Backing Vocals auf der Single "The Promise" von Arcadia, auf zwei Songs von Phil Collins' Album No Jacket Required und steuerte "Mack the Knife" zu dem von Hal Willner produzierten Tribute-Album Lost in the Stars: Die Musik von Kurt Weill. Im September 1985 sang er "If You Love Somebody Set Them Free" bei den MTV Video Music Awards 1985 in der Radio City Music Hall in New York. Der Film Bring On the Night (1985) unter der Regie von Michael Apted dokumentiert die Gründung seiner Soloband und ihr erstes Konzert in Frankreich. ⓘ
Sting veröffentlichte 1987 ...Nothing Like the Sun mit den Singles "We'll Be Together", "Fragile", "Englishman in New York" und "Be Still My Beating Heart", das er seiner kurz zuvor verstorbenen Mutter widmete. Es wurde mit Doppelplatin ausgezeichnet. "The Secret Marriage" von diesem Album wurde von Hanns Eisler adaptiert und "Englishman in New York" handelte von Quentin Crisp. Der Titel des Albums stammt aus dem Sonett 130 von William Shakespeare. Das Album wurde 1988 bei den Brit Awards als bestes britisches Album ausgezeichnet und erhielt 1989 drei Grammy-Nominierungen, darunter seine zweite Nominierung in Folge für das Album des Jahres. "Be Still My Beating Heart" erhielt Nominierungen für den Song des Jahres und die beste männliche Pop-Gesangsdarbietung. Im Jahr 1989 wurde ...Nothing Like the Sun auf Platz 90 und sein Police-Album Synchronicity auf Platz 17 der 100 besten Alben der 1980er Jahre des Rolling Stone gewählt. ⓘ
Im Februar 1988 nahm er Nada como el sol auf, vier Songs aus Nothing like the Sun, die er auf Spanisch und Portugiesisch sang. 1987 stellte ihn der Jazz-Arrangeur Gil Evans für ein Live-Album mit Sting-Songs in eine Big-Band-Besetzung, und auf Frank Zappas Broadway the Hard Way von 1988 spielte er ein Arrangement von "Murder by Numbers" zu "Stolen Moments" von Oliver Nelson, das dem Evangelisten Jimmy Swaggart gewidmet war. Im Oktober 1988 nahm er eine Version von Igor Strawinskys The Soldier's Tale mit der London Sinfonietta unter der Leitung von Kent Nagano auf. Darin spielten Vanessa Redgrave, Ian McKellen, Gianna Nannini und Sting als Soldat mit. ⓘ
1990-1997: Größere Soloerfolge
Sein 1991 erschienenes Album The Soul Cages war seinem verstorbenen Vater gewidmet. Es enthielt "All This Time" und den mit einem Grammy ausgezeichneten Titelsong. Das Album erhielt Platin. Das Album enthielt auch eine italienische Version von Mad About You. Der Text wurde von seinem Freund Zucchero Fornaciari geschrieben. Der Song wurde dann in Overdose d'amore/The Ballads (1999) und in Zu & Co. (2004) des italienischen Bluesman aufgenommen. Im folgenden Jahr heiratete er Trudie Styler und erhielt die Ehrendoktorwürde der Northumbria University. Im Jahr 1991 trat er bei Two Rooms: Celebrating the Songs of Elton John and Bernie Taupin. Er sang "Come Down in Time" für das Album, auf dem auch andere bekannte Künstler mit ihren Interpretationen von John/Taupin-Songs vertreten sind. ⓘ
In England ist unser Haus von Gerstenfeldern umgeben, und im Sommer ist es faszinierend zu beobachten, wie der Wind über die schimmernde Oberfläche streicht, wie Wellen auf einem Ozean aus Gold. Der Anblick hat etwas Sexuelles an sich, etwas Ursprüngliches, als ob der Wind mit der Gerste Liebe machen würde. Ich bin sicher, dass Liebende hier Versprechen gegeben haben, deren Bande durch den beruhigenden Zyklus der Jahreszeiten gestärkt wurden.
-Sting über den Text von "Fields of Gold". ⓘ
Stings viertes Album Ten Summoner's Tales erreichte 1993 Platz zwei der britischen und US-amerikanischen Albumcharts und erhielt in etwas mehr als einem Jahr Dreifach-Platin. Das Album wurde in seinem elisabethanischen Landhaus Lake House in Wiltshire aufgenommen. Ten Summoner's Tales wurde 1993 für den Mercury Prize und 1994 für den Grammy als Album des Jahres nominiert. Der Titel ist ein Wortspiel auf seinen Nachnamen Sumner und "The Summoner's Tale", eine der Canterbury Tales von Geoffrey Chaucer. Zu den Hit-Singles des Albums gehören "Fields of Gold", ein Song, der von den Gerstenfeldern in der Nähe seines Hauses in Wiltshire inspiriert wurde. Das Musikvideo zeigt die Silhouette von Sting, wie er durch ein Dorf geht, in dem es zu dieser Zeit überall im Vereinigten Königreich typische Merkmale wie eine rote Telefonzelle gibt, und "If I Ever Lose My Faith in You", das ihm bei den 36. ⓘ
Im Mai 1993 coverte er seinen eigenen Police-Song aus dem Album Ghost in the Machine, "Demolition Man", für den Film Demolition Man. Mit Bryan Adams und Rod Stewart sang Sting "All for Love" für den Film The Three Musketeers. Der Song hielt sich drei Wochen lang an der Spitze der US-Charts, führte mehrere andere Charts weltweit an und erreichte im Vereinigten Königreich Platz zwei. Im Februar gewann er zwei Grammy Awards und wurde für drei weitere nominiert. Das Berklee College of Music verlieh ihm im Mai zum zweiten Mal die Ehrendoktorwürde für Musik. Im November veröffentlichte er die Kompilation Fields of Gold: The Best of Sting, die mit Doppelplatin ausgezeichnet wurde. Im selben Jahr sang er mit Vanessa Williams den Song "Sister Moon" und war auf ihrem Album The Sweetest Days zu hören. Bei den Brit Awards 1994 in London wurde er als bester britischer Mann ausgezeichnet. ⓘ
Stings Album Mercury Falling aus dem Jahr 1996 feierte ein erfolgreiches Debüt, wobei die Single Let Your Soul Be Your Pilot" Platz 15 der britischen Single-Charts erreichte, aber das Album fiel bald aus den Charts. Im selben Jahr erreichte er mit zwei weiteren Singles die britischen Top 40: "You Still Touch Me" (Platz 27 im Juni) und "I Was Brought To My Senses" (Platz 31 im Dezember). Der Song "I'm So Happy I Can't Stop Crying" aus diesem Album wurde 1997 in einer Version mit Toby Keith auch ein US-Countrymusik-Hit. Sting nahm Musik für den Disney-Film Kingdom of the Sun auf, der zu The Emperor's New Groove umgearbeitet wurde. Die Überarbeitung des Films und die Änderungen in der Handlung wurden von Stings Frau Trudie Styler dokumentiert, da die Änderungen dazu führten, dass einige Songs nicht verwendet wurden. Ebenfalls 1996 sang er für die Tina-Turner-Single "On Silent Wings" als Teil ihres Albums Wildest Dreams. Im selben Jahr war sein Auftritt mit dem brasilianischen Komponisten/Künstler Tom Jobim in "How Insensitive" Teil des von der Red Hot Organization produzierten AIDS-Benefizalbums Red Hot + Rio. Bei einem Konzert in Athen arbeitete Sting mit dem griechischen Sänger George Dalaras zusammen. "Moonlight", eine seltene Jazz-Performance von Sting für die Neuverfilmung von Sabrina aus dem Jahr 1995, geschrieben von Alan Bergman, Marilyn Bergman und John Williams, wurde 1997 für einen Grammy Award für den besten Song für einen Kinofilm oder ein Fernsehspiel nominiert. Am 4. September 1997 sang Sting zusammen mit Puff Daddy den Song "I'll Be Missing You" bei den MTV Video Music Awards 1997 zu Ehren von Notorious B.I.G.. Am 15. September 1997 trat Sting zusammen mit seinen englischen Kollegen Paul McCartney, Elton John, Eric Clapton, Phil Collins und Mark Knopfler beim Konzert Music for Montserrat in der Royal Albert Hall in London auf. ⓘ
1998-2005: Brand New Day und Soundtrack-Arbeiten
Ab 1997 folgte eine Periode relativer musikalischer Inaktivität, bevor Sting schließlich im September 1999 mit dem neuen Album Brand New Day wieder auftauchte, das ihm zwei weitere Top-20-Hits im Vereinigten Königreich bescherte: den Titelsong "Brand New Day" (ein Nummer-13-Hit im Vereinigten Königreich mit Stevie Wonder an der Mundharmonika) und "Desert Rose" (ein Nummer-15-Hit im Vereinigten Königreich). Das Album erhielt im Januar 2001 dreifach Platin. Im Jahr 2000 gewann er den Grammy Award für Brand New Day und den gleichnamigen Song. Bei der Preisverleihung sang er "Desert Rose" zusammen mit seiner Mitstreiterin bei der Albumversion, Cheb Mami. ⓘ
Im Jahr 2000 wurde der Soundtrack zu The Emperor's New Groove mit allen Liedern aus der vorherigen Version des Films veröffentlicht. Die letzte Single, mit der der Film beworben wurde, "My Funny Friend and Me", war Stings erste Nominierung für einen Academy Award für den besten Song. ⓘ
Im Februar 2001 gewann er einen weiteren Grammy für "She Walks This Earth (Soberana Rosa)" auf A Love Affair: The Music Of Ivan Lins. Sein "After the Rain Has Fallen" schaffte es in die Top 40. Sein nächstes Projekt war ein Live-Album in seiner Villa in Figline Valdarno, das als CD und DVD veröffentlicht und auch im Internet übertragen wurde. Die CD und die DVD sollten den Titel On Such a Night tragen und Neuauflagen von Sting-Favoriten wie "Roxanne" und "If You Love Somebody Set Them Free" enthalten. Das für den 11. September 2001 geplante Konzert wurde aufgrund der Terroranschläge in Amerika an diesem Tag verschoben. Der Webcast wurde nach einem Song (einer überarbeiteten Version von "Fragile") geschlossen, woraufhin Sting das Publikum entscheiden ließ, ob die Show fortgesetzt werden sollte. Sie entschieden sich dafür, und das Album und die DVD erschienen im November als ...All This Time, gewidmet "all jenen, die an diesem Tag ihr Leben verloren haben". Zusammen mit Yo-Yo Ma und dem Mormon Tabernacle Choir sang er "Fragile" während der Eröffnungsfeier der Olympischen Winterspiele 2002 in Salt Lake City, Utah, USA. ⓘ
Im Jahr 2002 gewann er einen Golden Globe Award für "Until..." aus dem Film Kate & Leopold. Der von ihm geschriebene und gesungene Song "Until..." war seine zweite Nominierung für einen Academy Award für den besten Song. Bei den Brit Awards 2002 im Februar erhielt Sting den Preis für den herausragenden Beitrag zur Musik. Im Mai 2002 wurde er von der British Academy of Songwriters, Composers and Authors mit dem Ivor Novello Award for Lifetime Achievement ausgezeichnet. Im Juni wurde er in die Songwriters Hall of Fame aufgenommen. Im Rahmen der Queen's Birthday Honours 2003 wurde Sting zum Commander of the Most Excellent Order of the British Empire für seine Verdienste in der Musikindustrie ernannt. Bei den 54. Primetime Emmy Awards im September gewann Sting einen Emmy Award für die herausragende Einzelleistung in einem Varieté- oder Musikprogramm für sein A&E-Special Sting in Tuscany... All This Time. ⓘ
Im Jahr 2003 veröffentlichte Sting das Studioalbum Sacred Love, auf dem er mit der Hip-Hop-Künstlerin Mary J. Blige und der Sitar-Künstlerin Anoushka Shankar zusammenarbeitete. Er und Blige gewannen einen Grammy für ihr Duett "Whenever I Say Your Name". Der Song basiert auf Johann Sebastian Bachs Praeambulum 1 C-Dur (BWV 924) aus dem Klavierbüchlein für Wilhelm Friedemann Bach, obwohl Sting wenig über diese Adaption sagte. Das Album hatte nicht die Hit-Singles wie seine früheren Veröffentlichungen. Im Jahr 2004 wurde er zum dritten Mal für einen Academy Award für den besten Song nominiert, und zwar für "You Will Be My Ain True Love" aus Cold Mountain, das er im Duett mit Alison Krauss sang. Die beiden sangen den Song bei der 76. Oscar-Verleihung. ⓘ
Seine Autobiografie Broken Music wurde im Oktober veröffentlicht. Im Jahr 2004 ging er auf eine Sacred-Love-Tournee mit Auftritten von Annie Lennox. Mit der Broken-Music-Tournee, die am 28. März 2005 in Los Angeles begann und am 14. Mai 2005 endete, tourte Sting mit einer vierköpfigen Band durch kleinere Veranstaltungsorte. Sting war 2005 auf der CD Monkey Business der Hip-Hop-Gruppe Black Eyed Peas zu hören, wo er den Song "Union" sang, in dem sein englischer Freund in New York zu hören ist. Im Rahmen von Live Aid trat er im Juli 2005 bei Live 8 im Hyde Park, London, auf. ⓘ
2006-2010: Experimentelle Alben und die Police-Reunion
2006 war Sting auf dem Album von Gregg Kofi Brown zu hören, dessen "Lullaby to an Anxious Child" von Lino Nicolosi und Pino Nicolosi von Nicolosi Productions produziert und arrangiert wurde. ⓘ
Im Oktober 2006 veröffentlichte er ein Album mit dem Titel Songs from the Labyrinth, das die Musik von John Dowland (einem Komponisten aus der elisabethanischen Zeit) enthält und von dem bosnischen Lautenspieler Edin Karamazov begleitet wird. Stings Interpretation dieses englischen Renaissance-Komponisten und seine Zusammenarbeit mit Edin Karamazov brachten ihm Anerkennung in der klassischen Musik. Als Werbung für dieses Album trat er in der fünften Folge von Studio 60 auf, um einen Ausschnitt aus Dowlands "Come Again" sowie sein eigenes "Fields of Gold" in einem Arrangement für Gesang und zwei Erzlaute zu spielen. ⓘ
Am 11. Februar 2007 trat er wieder mit Police auf, um die Grammy-Verleihung 2007 zu eröffnen, indem er "Roxanne" sang, und kündigte die Police Reunion Tour an, deren erstes Konzert am 28. Mai 2007 in Vancouver vor 22.000 Fans stattfand. The Police tourten mehr als ein Jahr lang, zunächst durch Nordamerika, dann durch Europa, Südamerika, Australien, Neuseeland und Japan. Die Tickets für die britische Tournee waren innerhalb von 30 Minuten ausverkauft. Die Band spielte zwei Abende im Twickenham Stadium im Südwesten Londons am 8. und 9. September 2007. Das letzte Konzert fand am 7. August 2008 im Madison Square Garden statt, bei dem seine drei Töchter mit ihm auftraten. Die Dokumentarfilmproduzentin Vanessa Dylyn aus Toronto, die einen Film mit dem Titel The Musical Brain (Das musikalische Gehirn) mit dem Neurowissenschaftler Daniel Levitin produzierte, sprach Sting auf den Film an. Sting war daran interessiert, sein Gehirn scannen zu lassen, während verschiedene Musik gespielt wurde. "Brand New Day" war der letzte Song des Abends auf dem Neighborhood Ball, einem der zehn Bälle zu Ehren von Präsident Barack Obama am Tag seiner Amtseinführung am 20. Januar 2009. Sting wurde dabei von Stevie Wonder an der Mundharmonika begleitet. ⓘ
Anfang Februar 2009 ging Sting ins Studio, um mit den Arbeiten an seinem neuen Album If on a Winter's Night... zu beginnen, das im Oktober 2009 veröffentlicht wurde. Die ersten Kritiken von Fans, die Zugang zu frühen Promo-Exemplaren hatten, waren gemischt, und einige stellten Stings künstlerische Richtung mit diesem Album in Frage. 2009 trat Sting beim Konzert zum 25-jährigen Jubiläum der Rock and Roll Hall of Fame auf und spielte "Higher Ground" und "Roxanne" mit Stevie Wonder und "People Get Ready" mit Jeff Beck. Sting selbst wurde 2003 als Mitglied von Police in die Hall aufgenommen. ⓘ
Im Oktober 2009 spielte Sting ein Konzert in Taschkent, Usbekistan, im Rahmen eines Kunst- und Kulturfestivals, das von der Stiftung Forum of Culture and Arts of Uzbekistan organisiert wurde. Obwohl er behauptete, das Konzert sei von UNICEF gesponsert worden, wurde er in der Presse dafür kritisiert, dass er vom usbekischen Präsidenten Islam Karimow für den Auftritt eine Zahlung zwischen einer und zwei Millionen Pfund erhalten hatte. Karimow wird von den Vereinten Nationen und Amnesty der Menschenrechtsverletzungen beschuldigt, und UNICEF erklärte, es habe keine Verbindung zu der Veranstaltung. ⓘ
2010-2016: The Last Ship und gemeinsame Tourneen mit Paul Simon und Peter Gabriel
In den Jahren 2010-2011 setzte Sting seine Symphonicity Tour fort und tourte durch Südkorea, Japan, Australien, Neuseeland, Südamerika und Europa. In der zweiten Hälfte des Jahres 2011 begann Sting seine Back to Bass Tour, die (mit regelmäßigen Unterbrechungen) bis 2013 andauern sollte. Im Oktober 2010 spielte Sting zwei Konzerte in Arnheim, Niederlande, für Symphonica in Rosso. Im Jahr 2011 wurde Sting vom Time Magazine zu einem der 100 einflussreichsten Menschen der Welt gewählt. Am 26. April trat er bei der Time 100 Gala in New York City mit "Every Breath You Take", "Roxanne" und "Desert Rose" auf. ⓘ
Sting nahm mit Nicole Scherzinger einen Song namens "Power's Out" auf. Der Song, der ursprünglich 2007 aufgenommen wurde, sollte auf Scherzingers Album Her Name is Nicole erscheinen, das auf Eis gelegt wurde. Der Song wurde 2011 auf Scherzingers Debütalbum Killer Love veröffentlicht. Sting nahm eine neue Version des Songs "Let Your Soul Be Your Pilot" als Duett mit Glee-Schauspieler/Sänger Matthew Morrison auf, die auf Morrisons gleichnamigem Debütalbum von 2011 erschien. Am 15. September 2011 sang Sting "Fragile" im 92nd Street Y in New York City zum Gedenken an seinen Freund, den Finanzier und Philanthropen Herman Sandler, der bei den Anschlägen vom 11. September auf das World Trade Center ums Leben kam. ⓘ
Mehrere Jahre lang arbeitete Sting an dem Musical The Last Ship, das von Stings eigenen Kindheitserlebnissen und der Schiffsbauindustrie in Wallsend inspiriert war. The Last Ship erzählt eine Geschichte über den Niedergang der britischen Schiffbauindustrie im Newcastle der 1980er Jahre und wurde im Juni 2014 in Chicago uraufgeführt, bevor es im Herbst an den Broadway übertragen wurde. Stings elftes Studioalbum mit dem Titel The Last Ship, das von dem Stück inspiriert ist, wurde am 24. September 2013 veröffentlicht. Auf dem Album sind Gastkünstler mit Wurzeln im Nordosten Englands zu hören, darunter Brian Johnson, Sänger von AC/DC. ⓘ
Im Februar 2014 begab sich Sting auf eine gemeinsame Konzerttournee mit dem Titel On Stage Together mit Paul Simon, bei der er 21 Konzerte in Nordamerika spielte. Die Tournee wurde Anfang 2015 mit zehn Shows in Australien und Neuseeland und 23 Konzerten in Europa fortgesetzt und endete am 18. April 2015. Am 26. Juni 2015 begann Sting in Bergen, Norwegen (beim Bergen Calling Festival), eine 21-tägige Solotournee durch Europa im Sommer 2015 in Trondheim, Norwegen (bei den Olavsfestdagene) und besuchte Dänemark, Frankreich, Deutschland, Spanien, Portugal, Italien und Schweden. ⓘ
Am 28. August 2015 wurde "Stolen Car", ein Duett mit der französischen Sängerin Mylène Farmer, veröffentlicht. Es ist ein Cover von Stings siebtem Solo-Studioalbum Sacred Love aus dem Jahr 2003 und wird die erste Single aus Farmers zehntem Studioalbum Interstellaires sein. Bei seiner Veröffentlichung stieg der Song direkt auf Platz 1 der französischen iTunes-Download-Charts ein und erreichte anschließend Platz 1 der französischen Single-Charts, womit Sting seine erste Nummer 1 in Frankreich erreichte. Im Jahr 2016 trat Sting zusammen mit Peter Gabriel auf einer 19-tägigen Sommertournee in Nordamerika auf. ⓘ
2016-2020: 57th & 9th, 44/876 und My Songs
Am 18. Juli 2016 wurde das erste Rockalbum von Sting seit vielen Jahren angekündigt. 57th & 9th wurde am 11. November 2016 veröffentlicht. Der Titel ist eine Anspielung auf die Kreuzung in New York City, die er jeden Tag überquerte, um ins Studio zu gelangen, wo ein Großteil des Albums aufgenommen wurde. Es enthält Beiträge von den langjährigen Bandmitgliedern Vinnie Colaiuta und Dominic Miller sowie von Jerry Fuentes und Diego Navaira von den Last Bandoleros. Das Album wurde von Stings Manager, Martin Kierszenbaum, produziert. Am 9. November 2016 gab Sting zwei Konzerte im Irving Plaza in Manhattan, New York City, bei denen er zum ersten Mal Songs aus 57th & 9th live spielte: eine "57th & 9th iHeartRadio Album Release Party"-Show und eine Sting Fan Club Member Exclusive Show später am selben Abend. Die als 57th & 9th Tour bezeichnete Welttournee durch Theater, Clubs und Arenen zur Unterstützung von 57th & 9th (mit Special Guests Joe Sumner and the Last Bandoleros) begann am 1. Februar 2017 in Vancouver im Commodore Ballroom und dauerte bis in den Oktober hinein. ⓘ
Am 4. November 2016 kündigte die Leitung des Bataclan-Theaters an, dass Sting am 12. November 2016 anlässlich der Wiedereröffnung des Bataclan-Theaters ein exklusives Konzert in Paris geben würde, ein Jahr nach dem Terroranschlag in dem Gebäude. Der ehemalige Gitarrist von The Police, der gebürtige Franzose Henry Padovani, begleitete die Band auf der Bühne bei "Next to You", einer der Zugaben. ⓘ
Sting wurde als gemeinsamer Gewinner des Polar Music Prize 2017 bekannt gegeben, einer schwedischen internationalen Auszeichnung, die in Anerkennung von Exzellenz in der Welt der Musik vergeben wird. Das Preiskomitee erklärte: "Als Komponist hat Sting klassischen Pop mit virtuoser Musikalität und einer Offenheit für alle Genres und Klänge aus der ganzen Welt kombiniert." Für 2018 hat er eine musikalische und erzählende Performance im Metropolitan Museum of Art zu Ehren des Hudson River School Künstlers Thomas Cole geplant. ⓘ
Zum ersten Mal seit 22 Jahren hat BMI mit Stings zeitlosem Hit "Every Breath You Take" einen neuen Top-Song im Repertoire - eine bemerkenswerte Leistung, die seinen Platz in der Songwriting-Geschichte festigt.
BMI-Präsident Mike O'Neill im Mai 2019 über "Every Breath You Take" als meistgespielten Song in der US-Radiogeschichte.
Am 7. Februar 2018 trat Sting als Special Guest beim italienischen Sanremo Music Festival auf und sang "Muoio per te", die italienische Version von "Mad About You", dessen Text von seinem Freund und Kollegen Zucchero Fornaciari geschrieben wurde, sowie "Don't Make Me Wait" mit Shaggy. 44/876, das erste Studioalbum von Sting und Shaggy als Duo, wurde im April 2018 veröffentlicht. Am 21. April 2018 gehörte Sting zu den Künstlern, die bei der The Queen's Birthday Party in der Royal Albert Hall auftraten. ⓘ
Das vierzehnte Album von Sting mit dem Titel My Songs wurde am 24. Mai 2019 veröffentlicht. Das Album enthält 14 Studio- (und eine Live-) Neuaufnahmen seiner Songs, die er während seiner Solokarriere und seiner Zeit bei Police veröffentlicht hat. Zur Unterstützung des Albums startete eine Welttournee mit dem Namen My Songs Tour am 28. Mai 2019 im La Seine Musicale in Paris und endete am 2. September 2019 im Kit Carson Park in Taos, New Mexico. Eine 16-tägige Residency vom 22. Mai bis 2. September 2020 im Caesars Palace in Las Vegas, Nevada, wurde aufgrund von COVID-19 verschoben, wobei der erste Termin am 29. Oktober 2021 stattfand. Seine 6 Abende im Londoner Palladium wurden auf April 2022 verschoben. ⓘ
Am 14. April 2020 nahm Sting eine Duett-Coverversion von "Message in a Bottle" mit der Girlgroup All Saints auf. Im selben Jahr sang er den Song "Simple" auf der EP Pausa von Ricky Martin. ⓘ
2021 bis heute: Duette und The Bridge
Am 19. März 2021 veröffentlichte Sting Duets, ein Sammelalbum mit 17 Titeln, auf denen er mit verschiedenen Künstlern wie Eric Clapton, Mary J. Blige, Shaggy, Annie Lennox und Sam Moore zusammenarbeitete. Mehrere Titel wie "Simple" in Zusammenarbeit mit Ricky Martin, "Message in a Bottle" mit All Saints, "Spirits" mit Pato Banton aus dem Film Ace Ventura: When Nature Calls und "Always on Your Side" im Duett mit Sheryl Crow, sind nicht auf dem Album enthalten. ⓘ
Sting veröffentlichte sein fünfzehntes Studioalbum The Bridge am 19. November 2021. Zuvor wurde am 1. September 2021 die Leadsingle "If It's Love" veröffentlicht. Sting schrieb die Pop-Rock-Songs "in einem Jahr der globalen Pandemie, des persönlichen Verlusts, der Trennung, der Zerrüttung, des Einschlusses und des außergewöhnlichen sozialen und politischen Aufruhrs". Am 20. November 2021 wurde Stings Single "What Could Have Been" mit Ray Chen im dritten Akt der League of Legends-Animationsserie Arcane gespielt; diese Single wurde am selben Tag veröffentlicht. Sting eröffnete daraufhin die Game Awards 2021 mit dem Song; Todd Marten schrieb für die Los Angeles Times: "Die Game Awards begannen dieses Jahr mit einer Eröffnung, die die Grammy Awards hätte einleiten können". ⓘ
Im Februar 2022 wurde bekannt gegeben, dass die Universal Music Group den Katalog von Stings Solowerken und denjenigen von The Police für einen ungenannten Betrag erworben hat. ⓘ
Im Februar 2022 arbeitete Sting mit der schwedischen DJ-Supergruppe Swedish House Mafia zusammen und veröffentlichte einen Song und ein Musikvideo mit dem Titel "Redlight". In dem Song wurde der Text des Police-Hits "Roxanne" aus dem Jahr 1979 mit einem düsteren elektronischen Feeling kombiniert. Sting hatte einen Auftritt in dem Musikvideo. Der Song ist Teil des neuen Albums von Swedish House Mafia mit dem Titel "Paradise Again". ⓘ
Aktivismus
Stings Engagement für die Menschenrechte begann im September 1981, als Martin Lewis ihn in die vierte Gala von Amnesty International, The Secret Policeman's Other Ball, aufnahm, eine von Monty Python-Mitglied John Cleese mitbegründete Benefizveranstaltung. Sting erklärt: "Vor [dem Ball] wusste ich nichts über Amnesty, ich wusste nichts über ihre Arbeit, ich wusste nichts über Folter in der Welt." Dem Beispiel von Pete Townshend aus dem Jahr 1979 folgend, spielte Sting "Roxanne" und "Message in a Bottle" an allen vier Abenden im Theatre Royal in London. Er führte auch andere Musiker (The Secret Police) an, darunter Eric Clapton, Jeff Beck, Phil Collins, Donovan, Bob Geldof und Midge Ure beim Finale - Stings Reggae-Arrangement von Bob Dylans "I Shall Be Released". Die Veranstaltung war das erste Mal, dass Sting mit Geldof zusammenarbeitete. Seine Zusammenarbeit mit Amnesty setzte sich in den 1980er Jahren und darüber hinaus fort, und er nahm an den Menschenrechtskonzerten von Amnesty teil. ⓘ
Sting hatte sein Interesse an sozialen und politischen Themen bereits 1980 in seinem Song "Driven to Tears" gezeigt, einer Anklage gegen die Gleichgültigkeit gegenüber dem Hunger in der Welt. Im November 1984 schloss er sich Band Aid an, einer Wohltätigkeits-Supergruppe, die sich hauptsächlich aus den größten britischen und irischen Musikern der damaligen Zeit zusammensetzte, und sang auf "Do They Know It's Christmas?", das in den Sarm West Studios in Notting Hill, London, aufgenommen wurde. Dies führte zu dem Live-Aid-Konzert im Juli 1985 im Wembley-Stadion, bei dem Sting zusammen mit Phil Collins und Dire Straits auftrat. Am 2. Juli 2005 trat Sting beim Live-8-Konzert im Hyde Park, London, auf, dem Nachfolgekonzert von Live Aid 1985. 1984 sang Sting eine umformulierte Version von "Every Breath You Take" mit dem Titel "Every Bomb You Make" für Folge 12 der ersten Staffel der britischen Satiresendung Spitting Image. Das Video zu dem Lied zeigt die Puppen von Weltführern und politischen Persönlichkeiten der damaligen Zeit, wobei die Figur in der Regel zum geänderten Text passt. ⓘ
Im Juni 1986 kam Sting für die letzten drei Konzerte der sechstägigen "A Conspiracy of Hope"-Konzerte von Amnesty in den USA wieder mit The Police zusammen. Am Tag nach dem letzten Konzert sagte er in der Today Show von NBC: "Ich bin seit fünf Jahren Mitglied von Amnesty und unterstütze die Gruppe." 1988 nahm er zusammen mit Musikern wie Peter Gabriel und Bruce Springsteen an einer sechswöchigen "Human Rights Now!"-Tour anlässlich des 40. ⓘ
Zusammen mit seiner Frau Trudie Styler und Raoni Metuktire, einem Anführer der Kayapo-Indianer in Brasilien, gründete Sting den Rainforest Foundation Fund, der sich für die Rettung der Regenwälder und den Schutz indigener Völker in Brasilien einsetzt. Im Jahr 1989 flog er zum Altamira Gathering, um Unterstützung anzubieten und gleichzeitig für seine Wohltätigkeitsorganisation zu werben. Seine Unterstützung wird fortgesetzt und umfasst ein jährliches Benefizkonzert in der Carnegie Hall, an dem unter anderem Billy Joel, Elton John und James Taylor teilgenommen haben. Eine kolumbianische Laubfroschart, Dendropsophus stingi, wurde aufgrund seines "Engagements und seiner Bemühungen zur Rettung des Regenwaldes" nach ihm benannt. Die Single "They Dance Alone (Cueca Sola)" aus dem Jahr 1988 beschreibt das Schicksal der Mütter, Ehefrauen und Töchter der "Verschwundenen", der politischen Gegner, die von der Pinochet-Diktatur in Chile ermordet wurden. ⓘ
Am 15. September 1997 trat Sting zusammen mit Paul McCartney, Eric Clapton, Elton John, Phil Collins und Mark Knopfler in der Londoner Royal Albert Hall bei Music for Montserrat auf, einer Benefizveranstaltung für die von einem Vulkan zerstörte Karibikinsel. Sting und Styler wurden am 30. Juni 2000 in Sherborn, Massachusetts, mit dem Peace Abbey Courage of Conscience Award ausgezeichnet. Im September 2001 nahm Sting an der Veranstaltung America: A Tribute to Heroes und sang "Fragile", um Geld für die Familien der Opfer der Anschläge vom 11. September 2001 in den USA zu sammeln. Im Februar 2005 trat Sting bei der Leeuwin Estate Concert Series in Westaustralien auf: Das Konzert brachte 4 Millionen Dollar für die Erdbeben- und Tsunami-Hilfe im Indischen Ozean 2004 ein. ⓘ
2007 trat Sting zusammen mit Andy Summers und Stewart Copeland zum Abschluss des Live Earth-Konzerts im Giants Stadium in East Rutherford, New Jersey, auf. Gemeinsam mit John Mayer und Kanye West beendeten Sting und The Police die Show mit dem Lied "Message in a Bottle". 2008 unterstützte Sting die Organisation Songs for Tibet, um Tibet und den Dalai Lama Tenzin Gyatso zu unterstützen. Am 22. Januar 2010 sang Sting "Driven to Tears" während Hope for Haiti Now. Am 25. April 2010 trat er auf der National Mall in Washington, D.C., anlässlich des 40-jährigen Jubiläums des Earth Day auf. Sting ist ein Schirmherr der Elton John AIDS Foundation. Im Jahr 2010 wurde er Schirmherr der Wohltätigkeitsorganisation Bees for Development, die sich für die Bekämpfung der Armut und die Bienenzucht einsetzt. ⓘ
2011 schloss sich Sting mehr als 30 weiteren Personen an, die sich in einem offenen Brief an den britischen Premierminister David Cameron für eine sofortige Entkriminalisierung des Drogenbesitzes" aussprachen, falls eine Überprüfung der Politik ergeben sollte, dass diese gescheitert sei. Sting wurde zitiert: "Jungen Menschen wegen geringfügigen Drogenbesitzes ein Strafregister zu geben, hat wenig Sinn - es ist an der Zeit, über einfallsreichere Wege nachzudenken, um den Drogenkonsum in unserer Gesellschaft anzugehen." ⓘ
Am 4. Juli 2011 sagte Sting ein Konzert im Rahmen des Astana Day Festivals in Astana, Kasachstan, ab. Amnesty International überzeugte ihn, das Konzert abzusagen, weil er sich Sorgen um die Rechte der kasachischen Öl- und Gasarbeiter und ihrer Familien machte. Am 2. November 2012 trat Sting in der Sendung Hurricane Sandy: Coming Together auf und sang eine Version von "Message in a Bottle", um Spenden für die Betroffenen des Sturms an der Ostküste der USA in jener Woche zu sammeln. Die Show brachte Berichten zufolge 23 Millionen Dollar ein. Sting nahm auch als Co-Moderator und Musiker an der ganztägigen norwegischen TV-Kampagne 2015 teil, die dem Erhalt des Regenwaldes gewidmet war. ⓘ
Im August 2014 gehörte Sting zu den 200 Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens, die einen Brief an die Zeitung The Guardian unterzeichneten, in dem sie ihre Hoffnung zum Ausdruck brachten, dass Schottland bei der Volksabstimmung im September die schottische Unabhängigkeit vom Vereinigten Königreich ablehnen würde. ⓘ
Sting sprach sich öffentlich gegen den Brexit und für den Verbleib in der Europäischen Union aus. Am 23. Juni 2016 stimmte die britische Öffentlichkeit in einem nicht bindenden Referendum für den Austritt. Im Oktober 2018 gehörte Sting zu einer Gruppe britischer Musiker, die einen von Bob Geldof verfassten offenen Brief an die damalige Premierministerin Theresa May unterzeichneten, in dem sie ein "zweites Votum" forderten und erklärten, dass der Brexit "jeden Aspekt der Musikindustrie beeinflussen wird. Der Brief fügte hinzu: "Wir dominieren den Markt und unsere Bands, Sänger, Musiker, Autoren, Produzenten und Techniker arbeiten in ganz Europa und der Welt und im Gegenzug kommen Europa und die Welt zu uns. Und warum? Weil wir darin brillant sind ... [Unsere Musik] reicht die Hand, schließt alle ein und umarmt jeden und jede. Und das ist es, was Großbritannien wirklich ausmacht." ⓘ
Im Januar 2018 wurde berichtet, dass Sting dem Beirat eines Impact-Investing-Fonds von JANA Partners LLC namens JANA Impact Capital beigetreten ist, der sich für ökologische und soziale Zwecke einsetzt. Am 6. Januar 2018 veröffentlichte JANA Partners zusammen mit dem California State Teachers' Retirement System einen öffentlichen Brief, in dem Apple Inc. aufgefordert wurde, verantwortungsvoller mit der Smartphone-Sucht von Kindern umzugehen. In dem Schreiben wurden mehrere Belege dafür angeführt, dass die Smartphone-Nutzung von Kindern das Risiko für psychische Probleme erhöht und die schulischen Leistungen verschlechtert. ⓘ
Persönliches Leben
Sting heiratete am 1. Mai 1976 die Schauspielerin Frances Tomelty. Sie hatten zwei Kinder: Joseph (geboren am 23. November 1976) und Fuschia Katherine ("Kate", geboren am 17. April 1982). 1980 ging Sting ins steuerliche Exil nach Galway in Irland. 1982, nach der Geburt seines zweiten Kindes, trennte er sich von Tomelty. Tomelty und Sting ließen sich 1984 nach Stings Affäre mit der Schauspielerin Trudie Styler scheiden. Die Trennung war umstritten; wie The Independent 2006 berichtete, war Tomelty "zufällig Trudies beste Freundin (Sting und Frances wohnten mehrere Jahre lang neben Trudie in Bayswater, West London, bevor die beiden ein Liebespaar wurden)". ⓘ
Sting heiratete Styler am 20. August 1992 im Standesamt Camden, und das Paar ließ sich zwei Tage später in der Pfarrkirche St. Andrew aus dem zwölften Jahrhundert in Great Durnford, Wiltshire, Südwestengland, trauen. Sting und Styler haben vier Kinder: Brigitte Michael ("Mickey", geboren am 19. Januar 1984), Jake (24. Mai 1985), Eliot Paulina (Spitzname "Coco", 30. Juli 1990) und Giacomo Luke (17. Dezember 1995). Coco ist Sängerin und war die Gründerin und Leadsängerin der Gruppe I Blame Coco. Giacomo Luke ist die Inspiration für den Namen des Pferdes Giacomo, das das Kentucky Derby gewonnen hat. ⓘ
Im April 2009 schätzte die Sunday Times Rich List das Vermögen von Sting auf 175 Millionen Pfund und setzte ihn auf Platz 322 der reichsten Menschen in Großbritannien. Ein Jahrzehnt später wurde das Vermögen von Sting in der Sunday Times Rich List 2019 auf 320 Millionen Pfund geschätzt, womit er zu den zehn reichsten Menschen in der britischen Musikindustrie gehörte. ⓘ
Beide Eltern von Sting starben an Krebs: seine Mutter 1986 und sein Vater 1987. Er nahm an keiner der Beerdigungen seiner Eltern teil, um die Aufmerksamkeit der Medien nicht auf sie zu lenken. ⓘ
1995 sagte Sting vor Gericht gegen seinen ehemaligen Buchhalter (Keith Moore) aus, der 6 Millionen Pfund seines Geldes veruntreut hatte. Moore wurde zu einer sechsjährigen Haftstrafe verurteilt. Sting besitzt mehrere Häuser auf der ganzen Welt, darunter das Lake House und sein 60 Hektar großes Anwesen in der Nähe von Salisbury, Wiltshire, eine Wohnung in New York City (die einst Billy Joel gehörte) und das Anwesen Villa Il Palagio in Figline Valdarno, Toskana. Viele Jahre lang besaß er ein Haus in Highgate, 2 The Grove, in dem früher der Geiger Yehudi Menuhin lebte. ⓘ
Viele Jahre lang lief Sting fünf Meilen (8 km) am Tag und machte Aerobic. Er nahm an Laufwettbewerben auf dem Parliament Hill und an Wohltätigkeitsläufen teil (u. a. 1986 und 1988 am Race Against Time für Sport Aid). Um 1990 machte Danny Paradise ihn mit Yoga bekannt und er begann, die Ashtanga-Vinyasa-Yoga-Reihe zu praktizieren, obwohl er inzwischen auch Tantra und Jivamukti Yoga praktiziert. Er schrieb ein Vorwort zu Yoga Beyond Belief, das 2007 von Ganga White verfasst wurde. Im Jahr 2008 wurde berichtet, dass er die Technik der Transzendentalen Meditation von Maharishi Mahesh Yogi praktiziert. ⓘ
Stings Affinität zu Yoga trug zu einem Gerücht über seine sexuellen Fähigkeiten bei, darunter ein angeblich achtstündiger Sex mit Styler. Die Geschichte geht auf ein Interview mit Sting und Bob Geldof zurück. Ein Journalist fragte: "Wie sind Sie im Bett?" und Geldof bemerkte, er sei ein "Drei-Minuten-Mann", aber Sting könne dank Yoga stundenlang durchhalten. ⓘ
Im Jahr 2000 spielte Sting zusammen mit vier Bandmitgliedern gegen den Schachgroßmeister Garry Kasparov in einem Schaukampf: Dominic Miller, Jason Rebello, Chris Botti und Russ Irwin. Kasparov schlug alle fünf gleichzeitig innerhalb von fünfzig Minuten. ⓘ
Im Jahr 1969 las Sting die Gormenghast-Trilogie von Mervyn Peake und kaufte später die Filmrechte. Er benannte Haustiere, ein Rennpferd, sein Verlagshaus und eine seiner Töchter (Fuchsia) nach Figuren aus den Büchern. ⓘ
Sting unterstützt den Premier-League-Fußballverein Newcastle United in seiner Heimatstadt und unterstützte 2009 eine Fan-Kampagne gegen den Plan des Eigentümers Mike Ashley, die Namensrechte für das Heimstadion St. James' Park zu verkaufen. Er schrieb einen Song zur Unterstützung von Newcastle mit dem Titel "Black and White Army (Bringing The Pride Back Home)". ⓘ
In einem Interview mit Time aus dem Jahr 2011 erklärte Sting, dass er Agnostiker sei und dass die Gewissheiten des religiösen Glaubens gefährlich seien. ⓘ
Im August 2013 spendete Sting Geld an die Friends of Tynemouth Outdoor Pool, um das Strandbad aus den 1920er Jahren am südlichen Ende des Longsands Beach in Tynemouth im Nordosten Englands zu sanieren, das nur wenige Kilometer von seinem Geburtsort entfernt liegt. ⓘ
Jakes Geburt im März 1985 ist auf dem Konzertvideo Bring On the Night zu sehen. Stylers Wehen setzten unmittelbar nach einem Konzert in Paris ein, und Sting beschloss spontan, das Filmteam, das das Konzert am Abend aufgezeichnet hatte, nachts mit in die Klinik zu nehmen. ⓘ
Diskographie
Studioalben:Sting/Diskografie ⓘ
Studio-Alben
- Der Traum der blauen Schildkröten (1985)
- ...Nichts wie die Sonne (1987)
- Die Seelenkäfige (1991)
- Zehn Beschwörergeschichten (1993)
- Mercury Falling (1996)
- Brandneuer Tag (1999)
- Heilige Liebe (2003)
- Lieder aus dem Labyrinth (2006)
- Wenn in einer Winternacht... (2009)
- Sinfonien (2010)
- Das letzte Schiff (2013)
- 57th & 9th (2016)
- 44/876 (2018) (mit Shaggy)
- My Songs (2019)
- Die Brücke (2021) ⓘ
Filmografie
Sting hat sich auch an die Schauspielerei herangewagt. Dazu gehören Rollen in Film, Fernsehen und Radio: Als Schauspieler
- Quadrophenia (1979) - The Ace Face, der König der Mods, auch bekannt als der Bell Boy in der Verfilmung des Who-Albums.
- Radio On (1979) - Genau wie Eddie
- The Great Rock 'n' Roll Swindle (1980) - Leader of the Blow Waves. Das Filmmaterial wurde herausgeschnitten, tauchte aber später in der DVD-Version und in der Dokumentation The Filth and the Fury (2000) wieder auf.
- Artemis 81 (1981) - Der Engel Helith (BBC-Fernsehfilm)
- Brimstone and Treacle (1982) - Martin Taylor, ein Herumtreiber
- Dune (1984) - Feyd-Rautha Harkonnen
- Titus Groan (1984) - Steerpike (BBC Radio 4-Sendung nach dem Roman von Mervyn Peake)
- Gormenghast (1984) - Steerpike (BBC Radio 4-Sendung nach dem Roman von Mervyn Peake)
- Plenty (1985) - Mick, ein Schwarzmarkthändler
- Die Braut (1985) - Baron Frankenstein
- Zu Fuß nach New Orleans (1985) - Straßenmusiker, der "Moon Over Bourbon Street" singt.
- Die Abenteuer des Baron Münchhausen (1988) - ein "heldenhafter Offizier"
- Stormy Monday (1988) - Finney, ein Nachtclubbesitzer
- Julia und Julia (1988) - Daniel, ein britischer Gentleman
- Die Groteske (1995), auch bekannt als Gentlemen Don't Eat Poets und Grave Indiscretion - Fledge
- Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998) - J.D., Eddies Vater und Besitzer einer Bar.
- Kaamelott: Das erste Kapitel (2021) - Horsa ⓘ
Als er selbst
- Urgh! Ein Musikkrieg (1982)
- Bring On the Night (1985)
- Saturday Night Live (1991) - Moderator, verschiedene
- Die Simpsons-Folge "Radio Bart" (1992)
- Der Geruch von Reeves und Mortimer Folge 5 (1995)
- Die Larry Sanders Show Folge "Wo ist die Liebe?" (1996)
- Ally McBeal, vierte Staffel, Folge "Wolkiger Himmel, Chance auf eine Parade" (2001)
- Jeder starrt: Die Polizei von innen nach außen (2006)
- Studio 60 auf dem Sunset Strip (2006)
- Vicar of Dibley Comic Relief Spezial (2007)
- Bienenfilm (2007)
- Little Britain USA (2008) als Stomp, der Leadsänger von "the Cops" (mit "Fields of Gold")
- Brüno (2009)
- Immer noch Bill (2009)
- Do It Again (2010)
- Das Leben ist zu kurz (2011)
- 2012: Zeit für Veränderung (2011)
- Die Michael J. Fox Show (2013) (singt "August Wind" aus The Last Ship)
- 20 Feet from Stardom (2013)
- Zoolander 2 (2016)
- Have a Good Trip: Adventures in Psychedelics (2020)
- Nur Morde im Gebäude (2021) ⓘ
Sting war Sprecher der amerikanischen Erstaufführung des Musicals Yanomamo (1983) von Peter Rose und Anne Conlon, das die Probleme im Amazonas-Regenwald schildert. Das Musical wurde verfilmt und später als Song of the Forest ausgestrahlt. Er war auch die Stimme von Zarm in der Fernsehserie Captain Planet und die Planeteers aus den 1990er Jahren. 1989 spielte er die Rolle des Macheath (Mack the Knife) in John Dexters Broadway-Produktion der Dreigroschenoper. Sting trat auch als er selbst in dem Videospiel Guitar Hero World Tour auf. Im Jahr 2018 verkörperte Sting den Erzähler von Where the Water Tastes Like Wine. ⓘ
Theater
Broadway
Jahr | Titel | Anmerkungen ⓘ |
---|---|---|
1982 | Rock 'N Roll! Die ersten 5.000 Jahre | Autor: "Flaschenpost" |
1989 | 3-Groschen-Oper | Rolle: Macheath |
2014 | Das letzte Schiff | Musik und Text
Rolle: Jackie White |
Veröffentlichungen
- Gebrochene Musik. New York: Simon & Schuster. 2003. ISBN 0-7434-5081-7.
- Liedtexte von - Sting. New York: Simon & Schuster. 2007. ISBN 978-1-84737-167-6. ⓘ
Leben und Werk
Sting als Schauspieler
Sting wirkte als Schauspieler in einigen Kinofilmen mit. Sein Filmdebüt hatte er 1979 mit Quadrophenia. Neben einem Auftritt als eine Art Teufel in Brimstone and Treacle (1982) ist eine seiner bekanntesten Rollen die des „Feyd-Rautha Harkonnen“ im Film Der Wüstenplanet von 1984. In dem Film Stormy Monday (1987) war Sting ein Jazzclub-Besitzer in Newcastle. In Guy Ritchies Komödie Bube, Dame, König, grAs (1998) spielte er einen Kneipenwirt. Im Fernsehen war er in Gastauftritten bei den Simpsons, Ally McBeal oder Little Britain ebenso zu sehen wie auf der Bühne. Für CD-Aufnahmen übernahm er 1988 die Rolle des Soldaten in Igor Strawinskys Geschichte vom Soldaten und 1991 die des Erzählers in Sergei Prokofjews Peter und der Wolf. Der Großteil seiner Arbeit für Film und Fernsehen liegt aber in der Musik. ⓘ
Bass-Spiel
Während der Zeit bei The Police spielte Sting überwiegend bundlosen Bass mit Plektrum. Danach spielte er überwiegend bundierten Bass mit dem Daumen, auch Muted-Thumb-Technik genannt; oft verwendet er seinen Fender Precision Bass von 1953. ⓘ
Trivia
- Ein in Kolumbien beheimateter Laubfrosch wurde 1994 auf den Namen „Hyla stingi“ getauft. Ein Asteroid wurde 2021 nach ihm benannt: (601916) Sting. ⓘ
Bibliografie
- 1984 Biografie Sting: Every Breath He Takes. Barney Cohen, Verlag Berkley, ISBN 978-0-425-07638-5.
- 1989 Biografie Sting: A Biography. Robert Sellers, Verlag Omnibus Press, ISBN 978-0-7119-2107-8.
- 1998 Shape of My Heart (Art & Poetry Series). Sting & Pablo Picasso, Verlag Welcome Books, ISBN 978-0-941807-20-3.
- 1998 Biografie Sting: Demolition Man. Christopher Sandford, Verlag Little, Brown and Company, ISBN 978-0-316-64372-6.
- 2000 Biografie Sting: The Biography. Wensley Clarkson, Verlag Blake Publishing, ISBN 978-1-85782-319-6.
- 2000 Biografie A Sting in the Tale. James Berryman, Verlag Mirage Publishing, ISBN 978-1-902578-13-2.
- 2000 Biografie Sting: Die definitive Biografie. Christopher Sandford, Verlag Hannibal (Verlagsgruppe KOCH), ISBN 978-3-85445-180-8.
- 2003 Biografie A Tale in the Sting. Wensley Clarkson, Verlag Blake Pub, ISBN 978-1-85782-536-7.
- 2003 Autobiografie Broken Music. Verlag S. Fischer, ISBN 978-3-10-021051-7.
- 2003 Biografie A Tale in the Sting. Wensley Clarkson, Verlag Blake Pub, ISBN 978-1-85782-536-7.
- 2003 Biografie Sting – Die Musik eines Rockstars. Christian Jahl, Ibidem Verlag, Hannover, ISBN 3-89821-317-X.
- 2004 Autobiografie Broken Music [Audiobook]. Universal Music, ISBN 978-3-8291-1427-1.
- 2005 Biografie Sting and I: The Totally Hilarious Story of Life as Sting’s Best Mate. James Berryman, Verlag John Blake, ISBN 978-1-84454-107-2.
- 2007 Biografie Sting: Back on the Beat. Christopher Sandford, Verlag Da Capo Press, ISBN 978-0-7867-2090-3.
- 2007 Interviews The Police: Wir haben uns gerne geprügelt: Sting, Stewart Copeland und Andy Summers im Gespräch mit Martin Scholz 1987 bis 2007. Martin Scholz, Verlag Eichborn, ISBN 978-3-8218-5689-6.
- 2007 Songtexte und Kommentare von Sting (englisch) Lyrics by Sting. Verlag The Dial Press, ISBN 978-0-385-33987-2.
- 2008 Foto-Dokumentation und Homestorys (deutsch, englisch) The Police – Photos von 1979 bis 1981. Live on tour / Backstage / TV-Shows / Home Sessions. Verlag Schwarzkopf & Schwarzkopf, ISBN 978-3-89602-492-3.
- 2009 Song- und Künstleranalysen The Words and Music of Sting. Christopher Gable, Verlag Praeger Frederick A, ISBN 978-0-275-99360-3.
- 2009 Song- und Künstleranalysen Story und Songs kompakt: The Police & Sting. Bosworth Edition, Berlin, ISBN 978-3-86543-222-3.
- 2009 Analyse der Klassikrezeption Klassische Musik heute. Eine Spurensuche in der Rockmusik. Michael Custodis, Bielefeld transcript-Verlag, ISBN 978-3-8376-1249-3.
- 2010 Songtexte und Kommentare von Sting (deutsch) Die Songs (Gebundene Ausgabe). S. Fischer, Frankfurt, ISBN 978-3-10-021052-4.
- 2021 Evyatar Marienberg: Sting and Religion – The Catholic-Shaped Imagination of a Rock Icon. Cascade Books, Eugene, Oregon, ISBN 978-1-72527-226-2. ⓘ