Seinfeld

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Seinfeld
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Haupt-Logo
GenreSitcom
Ein bisschen Leben
Erstellt von
  • Larry David
  • Jerry Seinfeld
Unter der Regie von
  • Art Wolff
  • Tom Cherones
  • Andy Ackermann
  • David Steinberg
  • David Owen Trainor
  • Jason Alexander
In den Hauptrollen
  • Jerry Seinfeld
  • Julia Louis-Dreyfus
  • Michael Richards
  • Jason Alexander
Komponist der TitelmusikJonathan Wolff
HerkunftslandVereinigte Staaten
OriginalspracheEnglisch
Anzahl der Staffeln9
Anzahl der Episoden180 (Liste der Episoden)
Produktion
Ausführende Produzenten
  • Larry David (1990-1996)
  • George Shapiro
  • Howard West
  • Andrew Scheinman
  • (1991–1993)
  • Jerry Seinfeld (1996-1998)
  • Alec Berg (1997-1998)
  • Jeff Schaffer (1997-1998)
KameraeinstellungMehrere Kameras
Laufende Zeit22-24 Minuten
Produktionsfirmen
  • Giggling Goose Produktionen (1989)
  • Fred Barron Produktionen
    (1990, Staffel 1)
  • West/Shapiro Produktionen
  • Castle Rock Unterhaltung
VerleiherColumbia Pictures Fernsehen
Veröffentlichung
Ursprüngliches NetzwerkNBC
Ursprüngliche Freigabe5. Juli 1989 -
14. Mai 1998
Chronologie
Verwandte SendungenCurb Your Enthusiasm
Infobox Anweisungen (nur in der Vorschau angezeigt)

Seinfeld (/ˈsnfɛld/; SYNE-feld) ist eine amerikanische Fernsehsitcom, die von Larry David und Jerry Seinfeld geschaffen wurde. Sie wurde vom 5. Juli 1989 bis zum 14. Mai 1998 auf NBC ausgestrahlt und umfasste neun Staffeln und 180 Episoden. In der Hauptrolle spielt Seinfeld eine fiktionalisierte Version seiner selbst und konzentriert sich auf sein Privatleben mit drei seiner Freunde: seinem besten Freund George Costanza (Jason Alexander), seiner ehemaligen Freundin Elaine Benes (Julia Louis-Dreyfus) und seinem Nachbarn von gegenüber, Cosmo Kramer (Michael Richards). Die Serie spielt hauptsächlich in einem Apartmenthaus in Manhattans Upper West Side in New York City. Sie wurde als "eine Show über nichts" beschrieben, die sich oft auf die Kleinigkeiten des täglichen Lebens konzentriert.

Als aufstrebender Komiker in den späten 1980er Jahren bot sich Jerry Seinfeld die Gelegenheit, eine Show für NBC zu entwickeln. Er bat Larry David, einen befreundeten Komiker, um Hilfe bei der Entwicklung eines Konzepts für eine Sitcom. Die Serie wurde von West-Shapiro Productions und Castle Rock Entertainment produziert und von Columbia Pictures Television vertrieben. Das Drehbuch wurde größtenteils von David und Seinfeld geschrieben, zu den Autoren gehörten Larry Charles, Peter Mehlman, Gregg Kavet, Carol Leifer, David Mandel, Jeff Schaffer, Steve Koren, Jennifer Crittenden, Tom Gammill, Max Pross, Dan O'Keefe, Charlie Rubin, Marjorie Gross, Alec Berg, Elaine Pope und Spike Feresten. Die bei Kritikern beliebte Serie führte die Nielsen-Quoten in den Staffeln sechs und neun an und war von 1994 bis 1998 jedes Jahr (zusammen mit ER von NBC) unter den ersten beiden. Nur zwei andere Serien, I Love Lucy und The Andy Griffith Show, beendeten ihre Laufzeiten an der Spitze der Einschaltquoten.

Seinfeld gilt weithin als eine der größten und einflussreichsten Sitcoms aller Zeiten. In Publikationen wie Entertainment Weekly, Rolling Stone und TV Guide wird sie zu den besten Fernsehserien gezählt. Zu den bekanntesten Episoden gehören "Das chinesische Restaurant", "Der Suppennazi", "Das Parkhaus", "Der Meeresbiologe" und "Der Wettbewerb". Im Jahr 2013 wählte die Writers Guild of America die Serie zur zweitbesten Fernsehserie aller Zeiten (nach "Die Sopranos"). E! bezeichnete die Serie als "Nummer 1 der 90er Jahre", und Zitate aus zahlreichen Episoden sind zu Schlagwörtern der Popkultur geworden.

Besetzung

Hauptrolle

Jerry Seinfeld (oben links); Jason Alexander (oben rechts); Michael Richards (unten rechts); Julia Louis-Dreyfus (unten links)
  • Jerry Seinfeld (Jerry Seinfeld) - Jerry ist ein Stand-up-Comedian, der oft als "die Stimme der Vernunft" inmitten des allgemeinen Wahnsinns dargestellt wird, den die Menschen in seiner Welt erzeugen. Der Seriencharakter ist ein leichter Keimphobiker und Ordnungsfanatiker sowie ein begeisterter Fan von Superman, den New York Mets und Frühstücksflocken. Jerrys Wohnung ist das Zentrum einer Welt, die von seinen exzentrischen Freunden besucht wird und im Mittelpunkt der Serie steht.
  • Elaine Benes (Julia Louis-Dreyfus) - Elaine ist Jerrys Ex-Freundin und spätere Freundin. Sie ist freundlich, aber auch sarkastisch, egoistisch und unorganisiert. Manchmal neigt sie dazu, zu ehrlich zu den Leuten zu sein (meistens verliert sie dabei die Beherrschung), was sie oft in Schwierigkeiten bringt. In der Regel lässt sie sich von den Macken ihrer Freunde, den ungewöhnlichen Verhaltensweisen und Eigenheiten ihrer exzentrischen Arbeitgeber und den Unzulänglichkeiten völlig Fremder anstecken. Sie neigt dazu, die Männer, mit denen sie ausgeht, schlecht auszuwählen, und reagiert oft übermäßig reaktiv. Zunächst arbeitet sie bei Mr. Lippman im Pendant-Verlag, später wird sie als persönliche Assistentin von Mr. Pitt eingestellt und arbeitet später als Autorin für den J. Peterman-Katalog. Elaine wird im Volksmund als eine Mischung aus Davids und Seinfelds Freundinnen während ihrer Anfangszeit in New York als aufstrebende Komödianten beschrieben.
  • Cosmo Kramer (Michael Richards) - Kramer ist Jerrys lässiger Nachbar. Zu seinen Markenzeichen gehören seine witzige aufrechte Pompadour-Frisur, seine Vintage-Kleidung und seine energischen Sprünge durch Jerrys Wohnungstür. Kramer basiert stark auf einem Nachbarn von David während seiner komödiantischen Amateurjahre in Manhattan. Mal wirkt er naiv, ungebildet und impulsiv, dann wieder schlagfertig, hilfsbereit und einfühlsam; ebenso ist er mit seinem Charisma und seiner lässigen Persönlichkeit gesellschaftlich übertrieben erfolgreich. Dies zeigt sich in seinem Erfolg bei Frauen und Arbeitgebern. Er wurde als "Hipster-Trottel" beschrieben. Obwohl er nie einen festen Job hat, ist er selten knapp bei Kasse und erfindet oft verrückte Pläne, die anfangs funktionieren und dann scheitern. Kramer ist mit Newman befreundet, und sie arbeiten trotz ihrer Differenzen gut zusammen.
  • George Costanza (Jason Alexander) - George ist Jerrys bester Freund seit der Highschool. Er ist geizig, hinterhältig, pedantisch und neidisch auf die Leistungen anderer. Er wird als ein Verlierer dargestellt, dem es ständig an Selbstvertrauen in seine Fähigkeiten mangelt. Er schimpft und lügt leicht über seinen Beruf, seine Beziehungen und fast alles andere, was ihm später meist Ärger einbringt. Er benutzt oft den Decknamen Art Vandelay, wenn er lügt oder sich eine Geschichte ausdenkt. Trotz dieser Unzulänglichkeiten ist George seinen Freunden gegenüber sehr zuverlässig, hat Erfolg bei Frauen und macht schließlich eine feste Karriere als Assistent des reisenden Sekretärs bei den New York Yankees. Die Figur des George basiert auf Larry David selbst.

Wiederkehrende

Viele Charaktere haben mehrere Auftritte, vor allem Jerry und Georges Eltern, Morty und Helen Seinfeld, die in Florida leben; die überheblichen Frank und Estelle Costanza; Georges immer wiederkehrende Verlobte Susan Ross; Jerrys Onkel Leo; Elaines verschiedene Chefs, Mr. Lippman, Mr. Pitt und J. Peterman; und Kramers Freund Newman, ein Postbote, der im selben Gebäude wohnt und Jerrys Erzfeind ist.

Zusätzlich zu den wiederkehrenden Charakteren treten in Seinfeld zahlreiche Prominente auf, die sich selbst oder Freundinnen, Freunde, Chefs und andere Bekannte spielen. Viele Schauspieler, die Gastauftritte hatten, wurden später in ihrer Karriere zu bekannten Namen oder waren bereits sehr bekannt.

Seinfelds Freundinnen

Eine Reihe von Schauspielerinnen hatten in einzelnen Episoden Gastauftritte als Seinfelds Liebespartnerinnen:

  • Isabel (Tawny Kitaen) - "The Nose Job" (Staffel 3, Folge 9)
  • Nina (Catherine Keener) - "Der Brief" (Staffel 3, Folge 20)
  • Marla (Jane Leeves) - "Die Jungfrau" (Staffel 4, Folge 10)
  • Sidra (Teri Hatcher) - "Das Implantat" (Staffel 4, Folge 19)
  • Amy (Anna Gunn) - "Die Brille" (Staffel 5, Folge 3)
  • Jody (Jennifer Coolidge) - "Die Masseurin" (Staffel 5, Folge 9)
  • Jane (Jamie Gertz) - "Der Stall" (Staffel 5, Folge 12)
  • Meryl (Courteney Cox) - "Die Ehefrau" (Staffel 5, Folge 17)
  • Jeannie (Janeane Garafalo) - "Die Einladungen" (Staffel 7, Folge 24)
  • Ellen (Christine Taylor) - "Die Van-Buren-Jungs" (Staffel 8, Folge 14)
  • Jenna (Kristin Davis) - "Das Schlagloch" (Staffel 8, Folge 16)
  • Beth (Debra Messing) - "Das Blabla" (Staffel 8, Folge 19)
  • Valerie (Lauren Graham) - "Das Millennium" (Staffel 8, Folge 20)
  • Lanette (Amanda Peet) - "Der Sommer von George" (Staffel 8, Folge 22)
  • Patty (Lori Loughlin) - "The Serenity Now" (Staffel 9, Folge 3)
  • Sara (Marcia Cross) - "Der Aufschneider" (Staffel 9, Folge 7)

Handlungsstränge

Viele Seinfeld-Folgen basieren auf den realen Erfahrungen der Autoren, die für die Handlung der Figuren neu interpretiert werden. Georges Handlung, "Die Rache", basiert beispielsweise auf Larry Davids Erfahrung bei Saturday Night Live. Auch "Der Wettbewerb" basiert auf Davids Erfahrungen. Der Handlungsstrang "Das stinkende Auto" basiert auf Peter Mehlmans Anwaltsfreund, der einen üblen Geruch aus seinem Auto nicht loswurde. "Der Streik" basiert auf dem Vater von Dan O'Keefe, der sich seinen eigenen Feiertag - Feste - ausgedacht hat. Andere Geschichten nehmen eine Vielzahl von Wendungen. "Das chinesische Restaurant" besteht darin, dass George, Jerry und Elaine die ganze Folge über auf einen Tisch warten. "Der Freund", in dem es um Keith Hernandez geht, zieht sich über zwei Folgen hin. Der Verrat" ist berühmt für seine umgekehrte Chronologie und wurde von einem ähnlichen Handlungselement in Harold Pinters Theaterstück Verrat" inspiriert. Einige Geschichten wurden durch Schlagzeilen und Gerüchte inspiriert, wie in den DVD-Features "Notes About Nothing", "Inside Look" und "Audio Commentary" erläutert wird. In "Der Maestro" ähnelt Kramers Prozess in etwa dem McDonald's-Kaffee-Fall. "Das Outing" basiert hauptsächlich auf Gerüchten, die Larry Charles über Jerry Seinfelds Sexualität gehört hat.

Themen

Die Serie wurde oft als "eine Show über nichts" beschrieben. Seinfeld erklärte jedoch 2014: "Der eigentliche Grund für die Serie, als Larry und ich 1988 zu NBC gingen, war, dass wir zeigen wollten, wie ein Comedian sein Material bekommt. Die Show über nichts war nur ein Witz in einer Episode viele Jahre später, und Larry und ich sind bis heute überrascht, dass es als eine Art, wie die Leute die Show beschreiben, ankam, denn für uns ist es das Gegenteil davon." Ähnlich äußerte sich David: "Ich mag es, die schlimmsten Eigenschaften einer Person zu nehmen und zu versuchen, etwas Lustiges daraus zu machen. Tut nicht jeder schreckliche Dinge und hat schreckliche Gedanken? Wenn man versucht, so lustig wie möglich zu sein, wird man mit vielen Dingen konfrontiert, die real sind, also geht es in der Show wirklich um etwas. Die ganze Sache, dass die Show von nichts handelt, ist lächerlich." Ein Großteil des Humors der Serie basiert auf der wiederholten Verwendung von Ironie, Ungereimtheiten und (oft unglücklichen) Zufällen.

Seinfeld brach mit mehreren Konventionen des Mainstream-Fernsehens. Larry David wird zugute gehalten, dass er sich weigerte, der vorhersehbaren Sitcom-Formel zu folgen, die eine aufblühende romantische Beziehung zwischen Jerry und Elaine vorsah. Die Serie bietet ihren Figuren keine Entwicklung oder Versöhnung und verzichtet auf Sentimentalität. Eine Folge ist in der Regel von Humor geprägt, durchsetzt mit den oberflächlichen Konflikten von Figuren mit eigenartigen Neigungen. Viele Episoden drehen sich um die Einmischung der Charaktere in das Leben anderer mit meist katastrophalen Folgen. Am Set wurde der Gedanke, dass sich die Charaktere im Laufe der Serie nicht weiterentwickeln oder verbessern sollten, als "no hugging, no learning"-Regel ausgedrückt. Im Gegensatz zu den meisten Sitcoms gibt es auch keine Momente des Pathos; das Publikum wird nie dazu gebracht, mit einer der Figuren Mitleid zu haben. Selbst der Tod von Susan in "Die Einladungen" löst bei niemandem in der Serie echte Emotionen aus. Seinfeld schreckt nicht davor zurück, schwierige Themen wie Tod, Krankheit oder Behinderung auf die leichte Schulter zu nehmen.

Die Figuren sind "Singles in den Dreißigern mit vagen Identitäten, ohne Wurzeln und mit bewusster Gleichgültigkeit gegenüber der Moral". Die üblichen Konventionen, wie die Trennung der Figuren von den Schauspielern, die sie spielen, und die Trennung der Welt der Figuren von der Welt der Schauspieler und des Publikums, wurden durchbrochen. Ein Beispiel dafür ist der Handlungsbogen, in dem die Figuren für eine TV-Sitcom-Serie namens Jerry werben. Die Show in der Show, Jerry, ähnelte Seinfeld insofern, als es in ihr "um nichts" ging und Seinfeld sich selbst spielte. Das fiktive Jerry wurde im Finale der vierten Staffel eingeführt, aber im Gegensatz zu Seinfeld wurde es nicht als Serie weitergeführt. Jerry ist eines von vielen Beispielen für Metafiktion in der Serie. Es gibt nicht weniger als zweiundzwanzig fiktive Filme, die in der Serie vorkommen, wie zum Beispiel Rochelle, Rochelle. Aufgrund dieser verschiedenen Elemente ist Seinfeld die erste Fernsehserie seit Monty Python's Flying Circus, die allgemein als postmodern bezeichnet wird.

Jerry Seinfeld ist ein begeisterter Abbott und Costello-Fan und hat die Abbott und Costello Show als Einfluss auf Seinfeld genannt. "Jeder in der Show weiß, dass ich ein Fan bin. Wir machen immer Witze darüber, wie wir Sachen aus ihrer Show nachmachen. George und ich machen oft ein Riff, das den Rhythmus der alten Abbott und Costello-Shows hat. Und manchmal schlage ich George auf die Brust, so wie Abbott Costello schlagen würde. Die Serie enthält zahlreiche Anspielungen auf das Team. George Costanzas zweiter Vorname ist "Louis", nach Costello. In der Episode "The Old Man" gibt es einen mürrischen Charakter namens "Sid Fields" als Hommage an den Vermieter der Fernsehshow des Teams. Kramers Freund heißt Mickey Abbott. Ein Werbetexter für den J. Peterman-Katalog heißt Eddie Sherman, nach dem langjährigen Agenten des Teams. In Episode 30 hört Kramer den berühmten Satz von Abbott und Costello: "His father was a mudder. Seine Mutter war eine Schlammpeitzgerin."

Redewendungen

Viele Begriffe wurden während der Laufzeit der Serie geprägt, popularisiert oder wieder populär gemacht und sind Teil der Populärkultur geworden, darunter "Bla, bla, bla", "Keine Suppe für dich!" und "Nicht, dass daran etwas falsch wäre".

Das Lexikon der Seinfeld'schen Codewörter und wiederkehrenden Phrasen, die sich um bestimmte Episoden herum entwickelt haben, wird als Seinlanguage bezeichnet, dem Titel von Jerry Seinfelds meistverkauftem Buch über Humor. Zu diesen Begriffen gehören "Männerhände", "Schrumpfung", "Regift" und "Double Dip".

Die Bedeutung der wiederholenden Verwendung des Kunstwortes „yada“ lässt sich mit der Redewendung „und so weiter, und so weiter“ bzw. „bla, bla, bla“ gleichsetzen. Die Figur Marcy, die ausschließlich in der Folge „Die Yada-Yada-Sache“ (im Original „The Yada Yada“) erscheint, verwendet beim Erzählen die dreimalige Wiederholung, um die Schilderung zwischen dem Anfang und Ende einer Begebenheit abzukürzen, dabei steigt die Satzmelodie zum Ende der Wiederholung hin an.

Musik

Ein Markenzeichen von Seinfeld ist seine Titelmusik. Sie wurde von Jonathan Wolff komponiert und besteht aus markanten, gesampelten E-Bass-Riffs, die die Serie eröffnen und die Szenen miteinander verbinden, oft begleitet von Beatboxing. Die Bassmusik ersetzte schließlich die ursprüngliche Klavier-/Synthesizer-Musik von Jep Epstein, als sie nach der Erstausstrahlung der Pilotfolge erneut gespielt wurde. Der Serie fehlte ein traditioneller Titelsong, und die Riffs wurden über den ersten Momenten des Dialogs oder der Handlung gespielt. Sie variieren in jeder Folge und werden in einem improvisierten Funk-Stil gespielt, der zum Timing von Seinfelds Stand-up-Comedy oder zu Übergängen im Schnitt passt. Ein zusätzliches musikalisches Thema mit einem Ensemble, angeführt von einem synthetischen mittleren Blechblasinstrument, beendet jede Episode.

In "The Note", der ersten Folge der dritten Staffel, wurde die Titelmusik von einer Jazzsängerin gesungen, die einen Satz sang, der wie "easy to beat" klang. Jerry Seinfeld und der ausführende Produzent Larry David waren beide von Wolffs Ergänzungen angetan, und es wurden drei Folgen mit diesem neuen Musikstil produziert. Allerdings hatten sie es versäumt, die Verantwortlichen von NBC und Castle Rock über die Änderung zu informieren, und als die Staffelpremiere ausgestrahlt wurde, waren die Verantwortlichen überrascht und unbeeindruckt und verlangten, dass man zum ursprünglichen Stil zurückkehren sollte. Die beiden folgenden Episoden wurden umgeschrieben, so dass diese Episode die einzige mit zusätzlichen Musikelementen war. Im Kommentar zu "The Note" deutet Louis-Dreyfus scherzhaft an, dass die Musik entfernt wurde, weil der vermeintliche Liedtext in engem Zusammenhang mit den niedrigen Einschaltquoten zu dieser Zeit stand.

In den letzten drei Staffeln wurden die Stücke leicht abgeändert und mit hektischeren Rhythmen versehen; eine Bassgitarre wurde zusätzlich zu dem gesampelten Bass aus den früheren Staffeln hinzugefügt. Während der gesamten Serie konnte das Hauptthema je nach Episode auf unterschiedliche Weise umgestaltet werden. In "The Betrayal", das zum Teil in Indien spielt, ist das Thema beispielsweise auf einer Sitar zu hören.

Der Soundtrack wurde am 2. Juli 2021 in digitaler Form veröffentlicht.

Die gesamte Musik wurde von Jonathan Wolff komponiert.

Seinfeld (Original Television Soundtrack)
Nr.TitelEpisode(n)Länge
1."Seinfeld-Thema" 0:52
2."Seinfeld-Thema""Die Höhepunkte von 100"0:40
3."Seinfeld-Thema""Die Chronik"0:33
4."Das Jerry-Show-Thema""Der Pilot, Teil 2"0:50
5."Kramers Zuhälterspaziergang""Der Perückenmeister"0:53
6."Jerry der Postbote""Die Andrea Doria"0:35
7."Wanderschuhe aus dem Himalaya""Die heiße Wanne"0:56
8."John Jermaine Jazz #1 (feat. Bob Sheppard)""Der Roggen"2:52
9."John Jermaine Jazz #2 (feat. Bob Sheppard)""Der Roggen"2:24
10."John Jermaine Jazz #3 (feat. Bob Sheppard)""Der Roggen"2:48
11."Kramers Boombox""Das Paket"1:15
12."Jerry vs. Newman Chase""Der Seelenverwandte"0:32
13."Cable Guy vs. Kramer Chase""Der Cadillac, Teil 2", "Die Butter-Rasur"2:10
14."Noxin""Der Cadillac, Teil 2"1:18
15."Jesus Is One (feat. Jack Diamond)""Die Verbrennung"0:31
16."Kramers beschissenes Banjo""Die Muffin-Oberteile"0:37
17."Peterman im burmesischen Dschungel""Der Hühnerbräter"0:37
18."TV-Zeichentrickfilm / Wheels on the Bus""Das Preisausschreiben"1:00
19."Finale Koffermontage""Das Finale"0:51
20."Warten auf den Urteilsspruch Blues""Das Finale"0:47
21."Diese Nachtshow""Die Reise, Teil 1"0:50
22."Rockmusik-Video""Die Reise, Teil 1"1:22
23."Der Lopper""Der Frogger"0:33
24."1937 Hochzeitstortenwalzer""Der Frogger"0:39
25."Kramers Junggesellenversteigerung""Der Barbier"0:52
26."Rochelle, Rochelle das Musical""Die Zweitbesetzung"0:42
27."Pier-Besinnung""Die Einladungen"0:39
28."Laute Dixieland-Band""Der Mom & Pop Laden"1:42
29."Scarsdale-Überraschung""Der Sommer von George"0:33
30."Schachmatt/Tunnel/Todesstoss""The Movie", "The Pool Guy", "The Little Kicks"4:02
31."Luftschiff""Der puertoricanische Tag"2:44
32."Der Schmerz & die Sehnsucht""Das Comeback"2:19
33."Georges Anrufbeantworter (Greatest American Hero)""Die Susie"0:29

Episoden

Liste der Seinfeld-Folgen

Seinfeld hebt sich von den Familien- und Gruppensitcoms seiner Zeit ab. Die Hauptfiguren sind weder familiär noch beruflich miteinander verwandt, sondern bleiben während der gesamten Serie enge Freunde.

Tom's Restaurant, ein Diner an der 112. Straße und dem Broadway in Manhattan, das in der Serie als Außenansicht von Monk's Café verwendet wurde

Viele Charaktere basierten in erster Linie auf Seinfelds und Davids Bekannten aus dem wirklichen Leben. Zwei prominente wiederkehrende Charaktere basierten auf bekannten Persönlichkeiten: Jacopo Peterman vom J. Peterman-Katalog (basierend auf John Peterman) und George Steinbrenner, Besitzer der New York Yankees. Viele Figuren wurden eingeführt, als neue Autoren an Seinfeld mitwirkten. Weitere Figuren, die auf realen Personen basieren, sind der Suppen-Nazi und Jackie Chiles, der auf Johnnie Cochran basiert.

Seinfeld folgt seiner Struktur: Zu Beginn jeder Folge wird ein Handlungsstrang vorgestellt, der die Figuren in ihre Ausgangssituation bringt. Schnelle Szenenwechsel zwischen den Handlungssträngen führen die Geschichten zusammen. Auch wenn die Serie keinem Muster folgt wie andere Sitcoms, verflechten sich die Geschichten der Figuren in jeder Folge auf unterschiedliche Weise. Trotz der getrennten Handlungsstränge zeigen die Erzählungen das "konsequente Bemühen der Macher, die Vertrautheit" zwischen den kleinen Figuren aufrechtzuerhalten.

Die Serie zeichnet sich durch ein starkes Gefühl der Kontinuität aus - Charaktere und Handlungen aus vergangenen Episoden werden häufig erwähnt oder erweitert. Gelegentlich erstrecken sich die Handlungsstränge über mehrere Episoden und sogar ganze Staffeln. Am denkwürdigsten ist die vierte Staffel, die sich um den Pilotfilm drehte, den Jerry und George bei NBC eingereicht hatten. Ein weiteres Beispiel ist Jerrys Freundin Vanessa, die in "The Stake Out" auftaucht, und er beendet die Beziehung, als es in "The Stock Tip" nicht klappt. Andere Beispiele sind Kramer, der seine Jacke zurückbekommt, und Elaine, die den "Peterman-Katalog" leitet. Larry David, der Chefautor und ausführende Produzent der ersten sieben Staffeln, wurde dafür gelobt, dass er ein genaues Auge auf kleine Details hatte und dafür sorgte, dass das Leben der Hauptfiguren konsistent und glaubwürdig blieb. Curb Your Enthusiasm - Davids spätere Comedy-Serie - baute auf dieser Idee auf, indem sie bis auf eine Staffel einem bestimmten Thema folgte.

Ein großer Unterschied zwischen Seinfeld und den vorherigen Sitcoms besteht darin, dass die Hauptfiguren nie aus ihren Fehlern lernen. In der Tat sind sie gleichgültig und sogar gefühllos gegenüber der Außenwelt und manchmal auch gegenüber den anderen. Ein Mantra der Produzenten der Serie lautete: "Kein Umarmen, kein Lernen". Der Fernsehkritiker Ken Tucker von Entertainment Weekly beschrieb sie als "eine Gruppendynamik, die in Eifersucht, Wut, Unsicherheit, Verzweiflung, Hoffnungslosigkeit und einem rührenden Mangel an Vertrauen in die Mitmenschen wurzelt". Dies führt zu sehr wenigen Happy Ends, außer auf Kosten anderer. Meistens enden die Situationen so, dass die Charaktere ihre verdiente Strafe erhalten.

Staffeln 1-3

Das Gebäude in Los Angeles stellt das Äußere von Jerrys Wohnhaus in der 129 West 81st Street, Manhattan, dar.

Die Serie wurde am 5. Juli 1989 unter dem Titel The Seinfeld Chronicles uraufgeführt. Nach der Ausstrahlung schien eine Übernahme durch NBC unwahrscheinlich, so dass die Serie Fox angeboten wurde, die sich jedoch weigerte, sie zu übernehmen. Rick Ludwin, Leiter der Late-Night- und Special-Events-Abteilung von NBC, zweigte jedoch Geld aus seinem Budget ab, indem er ein Bob-Hope-Fernsehspecial stornierte, und die nächsten vier Folgen wurden gedreht. Diese Episoden waren sehr beliebt, da sie donnerstags um 21.30 Uhr auf die Wiederholungen von Cheers folgten, und die Serie wurde schließlich abgesetzt. NBC erwog einmal, diese Episoden samstags um 22.30 Uhr auszustrahlen, gab diesen Sendeplatz aber an eine kurzlebige Sitcom namens FM ab. Nach dem Misserfolg der kurzlebigen ABC-Serie The Marshall Chronicles von 1990 wurde die Serie einfach in Seinfeld umbenannt. Nachdem die verbleibenden vier Episoden der ersten Staffel im Sommer 1990 ausgestrahlt worden waren, bestellte NBC dreizehn weitere Episoden. Larry David glaubte, dass er und Jerry Seinfeld keine Geschichten mehr zu erzählen hätten, und riet Seinfeld, die Bestellung abzulehnen, aber Seinfeld stimmte den zusätzlichen Episoden zu. Die für den 16. Januar 1991 geplante Premiere der zweiten Staffel wurde wegen des Ausbruchs des Persischen Golfkriegs verschoben. Die Serie wurde auf einen regulären Sendeplatz mittwochs um 21.30 Uhr verlegt und wechselte schließlich mit der altgedienten Serie Night Court auf 21.00 Uhr.

Die Fernsehkritiker lobten Seinfeld in den ersten Staffeln, auch wenn es nur langsam gelang, ein großes Publikum zu gewinnen. In den ersten drei Staffeln waren Jerrys Stand-up-Comedy-Auftritte das Ende einer Folge und dienten sogar als Überleitung während der Sendung. Einige Episoden setzten Maßstäbe für spätere Staffeln. In "The Deal" wird die Beziehung von Jerry und Elaine begründet, indem Regeln für das gemeinsame Schlafen und die Freundschaft aufgestellt werden. "Das Parkhaus" war die erste Folge, die ohne Publikum gedreht wurde, und nach "Das chinesische Restaurant" die erste, in der Jerrys Wohnung nicht gezeigt wurde. "The Keys" enthält ein Crossover zur CBS-Serie Murphy Brown, was die erste derartige Zusammenarbeit zwischen rivalisierenden Sendern darstellt. In "The Busboy" haben George, Kramer und Elaine zum ersten Mal einen eigenen Handlungsstrang. Obwohl Glenn Padnick von Castle Rock Entertainment der Meinung war, dass Jerry Seinfeld zu großzügig war, wurde die Präsentation des komödiantischen Talents seiner Co-Stars zu einem Markenzeichen der Serie.

Larry Charles schrieb eine Folge für die zweite Staffel, "The Bet", in der Elaine eine Waffe von Kramers Freund kauft. Diese Folge wurde nicht gedreht, weil der Inhalt als inakzeptabel erachtet wurde, und wurde durch die Folge "The Phone Message" ersetzt. "The Stranded", die in der dritten Staffel ausgestrahlt wurde, war für die zweite Staffel vorgesehen. Zu Beginn dieser Folge klärt Jerry den Kontinuitätsfehler bezüglich Georges Immobilienjob auf.

Staffeln 4-5

Die vierte Staffel markierte den Einstieg der Sitcom in die Top 30 der Nielsen-Quoten und fiel mit mehreren beliebten Episoden zusammen, wie z. B. "The Bubble Boy", in der sich George und der Bubble Boy über Trivial Pursuit streiten, und "The Junior Mint", in der Jerry und Kramer im Operationssaal versehentlich ein Pfefferminz fummeln. Dies war die erste Staffel, in der Jerry und George ihre eigene Sitcom, Jerry, gründeten. Zu dieser Zeit ging auch die Verwendung von Jerrys Stand-up-Auftritten langsam zurück, und die Stand-up-Einlagen in der Mitte der Seinfeld-Folgen wurden gestrichen.

Viel Aufsehen erregte die umstrittene Episode "The Contest", eine mit einem Emmy ausgezeichnete Folge, die von Mitschöpfer Larry David geschrieben wurde und deren Thema als unpassend für das Fernsehen zur Hauptsendezeit angesehen wurde. Um dieses Tabu zu umgehen, wurde das Wort "Masturbation" im Drehbuch nie verwendet und stattdessen durch eine Vielzahl von schrägen Anspielungen ersetzt. In der Mitte dieser Staffel wurde Seinfeld von seiner ursprünglichen Sendezeit um 21.00 Uhr am Mittwoch auf 21.30 Uhr am Donnerstag verlegt, wo es wieder auf Cheers folgte, was der Serie noch mehr Popularität verlieh. Auch die Einschaltquoten gaben den Ausschlag für die Verlegung, da Tim Allens Sitcom Home Improvement auf ABC zur gleichen Zeit ausgestrahlt wurde und die Serie Seinfeld in den Einschaltquoten immer wieder übertraf. NBC verlegte die Serie, nachdem Ted Danson das Ende von Cheers verkündet hatte, und Seinfeld übertraf in diesem Frühjahr schnell die Einschaltquoten der 21-Uhr-Wiederholungen von Cheers. Die Serie gewann 1993 einen Emmy Award für die beste Comedyserie und setzte sich damit gegen den familienorientierten Konkurrenten Home Improvement durch, der erst in seiner zweiten Staffel auf dem Konkurrenzsender ABC lief.

Die fünfte Staffel war ein noch größerer Quotenhit und bestand aus beliebten Episoden wie "The Puffy Shirt", in der Jerry sich peinlich berührt fühlt, weil er in der Today Show ein "Piraten"-Shirt trägt, "The Non-Fat Yogurt" mit Rudy Giuliani, dem republikanischen Bürgermeisterkandidaten von New York, und "The Opposite", in der George, der das Gegenteil von dem tut, was ihm sein Instinkt sagt, einen Job bei den New York Yankees bekommt und Elaine den "Pendant Publishing" wegen einer Fehlerkomödie verlässt, die zu dessen Untergang führt. In einem anderen Handlungsstrang kehrt George zu seinen Eltern zurück. Mitten in der Geschichte kreiert Kramer seinen Bildband und bewirbt ihn. Die Serie wurde erneut als herausragende Comedyserie nominiert, verlor aber gegen den Cheers-Ableger Frasier, der damals in seiner ersten Staffel lief. Seinfeld wurde während seiner gesamten Laufzeit jedes Jahr für denselben Preis nominiert, verlor aber nach seinem Sieg bei den 45. Primetime Emmy Awards 1994 immer gegen Frasier, das in seiner elfstündigen Laufzeit einen Rekord von 39 Emmy Awards gewann.

Staffeln 6-7

In der sechsten Staffel löste Andy Ackerman Tom Cherones als Regisseur der Serie ab. Die Serie blieb hoch angesehen und brachte einige ihrer berühmtesten Episoden hervor, wie z. B. "The Beard", in der Jerry einem Lügendetektortest unterzogen wird, damit er zugibt, dass er Melrose Place gesehen hat, "The Switch", in der Kramers Mutter Babs enthüllt, dass sein Vorname Cosmo ist, und "The Understudy", in der Elaine zum ersten Mal J. Peterman trifft. Weitere Handlungsstränge in dieser Staffel waren die Arbeit von Elaine als persönliche Assistentin ihres exzentrischen Chefs Justin Pitt und die vorübergehende Trennung von Georges Eltern. Dies war die erste Staffel, in der Seinfeld die Nummer 1 in den Nielsen-Quoten erreichte. Der Einsatz von Jerrys Stand-up-Auftritten ging zurück, da die Handlungsstränge aller vier Charaktere immer dichter wurden und das Stand-up-Segment am Ende nicht mehr auftauchte.

In der siebten Staffel gab es einen Handlungsbogen, in dem sich George mit seiner Ex-Freundin Susan Ross verlobte, nachdem die Pilotfolge mit Jerry erfolglos war. Darin verbringt George den größten Teil der Staffel damit, die Verlobung zu bereuen und zu versuchen, sie zu lösen. Neben den regulären halbstündigen Episoden gab es zwei bemerkenswerte einstündige Episoden: "The Cadillac", in der George ein Date mit der preisgekrönten Schauspielerin Marisa Tomei plant, und "The Bottle Deposit", in der Elaine und Sue Ellen an einem Bieterkrieg teilnehmen, um JFKs Golfschläger bei einer Auktion zu erwerben.

Staffeln 8-9

Die Einschaltquoten der Serie waren auch in den letzten beiden Staffeln noch gut. Larry David verließ die Serie am Ende der siebten Staffel, obwohl er weiterhin die Stimme von Steinbrenner verkörperte. Seinfeld übernahm Davids Aufgaben als Showrunner und unter der Leitung eines neuen Autorenteams wurde Seinfeld zu einer temporeicheren Serie. Die Serie enthielt keine Ausschnitte mehr, in denen Jerry Stand-up-Comedy vortrug - dafür hatte er angesichts seiner neuen Aufgaben weder Zeit noch Energie - und die Handlungsstränge wichen gelegentlich der Fantasie und dem breiten Humor. In "The Bizarro Jerry" zum Beispiel ist Elaine hin- und hergerissen zwischen den exakten Gegensätzen ihrer Freunde, und Jerry trifft sich mit einer Frau, die die inzwischen berühmten "Männerhände" hat. Einige bemerkenswerte Episoden aus der achten Staffel sind "The Little Kicks", in der Elaines schreckliches Tanzen gezeigt wird, und "The Chicken Roaster", in der das Hähnchenrestaurant Kenny Rogers Roasters vorgestellt wird, das in dieser Zeit eröffnet wurde. Ein Handlungsbogen in dieser Staffel beinhaltet, dass Peterman in "The Foundation" nach Burma geht, bis er sich in "The Money" von einem Nervenzusammenbruch erholt, gefolgt von Elaine, die in "The Van Buren Boys" Petermans Biographie schreibt, was zu Kramers Parodie von Kenny Kramers Reality Tour in "The Muffin Tops" führt.

Die letzte Staffel enthielt Episoden wie "The Merv Griffin Show", in der Kramer seine Wohnung in ein Talkshow-Studio umwandelt und die Rolle des Talkshow-Moderators spielt, "The Betrayal", in der in umgekehrter chronologischer Reihenfolge gezeigt wird, was bei Sue Ellens Hochzeit in Indien geschah, und "The Frogger", in der George einen Frogger-Automaten über die Straße schiebt und dabei die Handlung des Spiels selbst nachahmt. Die letzte Staffel enthielt einen Handlungsbogen, in dem Elaine eine Beziehung mit Puddy hat, die mal mehr und mal weniger intensiv ist. Trotz der enormen Popularität und der Bereitschaft der Darsteller, für eine zehnte Staffel zurückzukehren, beschloss Seinfeld, die Serie nach der neunten Staffel zu beenden, weil er glaubte, dass er damit die Qualität der Serie aufrechterhalten und sie an der Spitze beenden könnte. NBC bot ihm über 100 Millionen Dollar für eine zehnte Staffel an, aber Seinfeld lehnte ab.

Eine große Kontroverse in dieser letzten Staffel war das versehentliche Verbrennen einer puertoricanischen Flagge durch Kramer in "The Puerto Rican Day". Diese Szene sorgte für Aufruhr unter den Puertoricanern, woraufhin NBC diese Folge nur einmal ausstrahlte. Jerry Seinfeld entschärfte die Proteste, indem er diese Folge nicht mehr in der Syndication ausstrahlen ließ, wie in "Inside Look" auf DVD zu sehen ist. Die Folge wurde jedoch einige Jahre später in ungekürzter Form in die Wiederholungsserie aufgenommen.

Finale der Serie

Nach neun Jahren auf Sendung gaben NBC und Jerry Seinfeld am 25. Dezember 1997 bekannt, dass die Serie im darauf folgenden Frühjahr 1998 eingestellt werden würde. Die Ankündigung schaffte es auf die Titelseite der großen New Yorker Zeitungen, einschließlich der New York Times. Jerry Seinfeld war auf der Titelseite der ersten Ausgabe des Time Magazine von 1998 zu sehen. Die Serie endete mit einer fünfundsiebzigminütigen Episode (in Syndication auf 60 Minuten gekürzt, in zwei Teilen), die vom Mitschöpfer und ehemaligen ausführenden Produzenten Larry David geschrieben wurde und am 14. Mai 1998 ausgestrahlt wurde. Vor dem Finale wurde eine fünfundvierzigminütige retrospektive Clip-Show, "The Chronicle", ausgestrahlt. Die Retrospektive wurde nach der ursprünglichen Ausstrahlung auf eine Stunde ausgedehnt und auf NBC als einstündige Episode erneut ausgestrahlt und wird seitdem in Syndication ausgestrahlt.

Es war die erste Folge seit dem Finale der siebten Staffel, "Die Einladungen", mit Stand-up-Comedy-Auftritten von Jerry Seinfeld am Anfang und am Ende. Das Finale wurde vor einem Publikum aus NBC-Führungskräften und Freunden der Serie gefilmt. Die Presse und die Öffentlichkeit wurden von den Dreharbeiten ausgeschlossen, um die Handlung geheim zu halten; diejenigen, die bei den Dreharbeiten zur letzten Folge anwesend waren, mussten ein schriftliches "Schweigegelübde" unterzeichnen. Diese Geheimhaltung schien die Spekulationen über das Ende der Serie nur noch zu verstärken. Die Produzenten der Folge heizten die Medien an, indem sie ein falsches Gerücht verbreiteten, wonach Newman im Krankenhaus landen und Jerry und Elaine in einer Kapelle sitzen würden, vermutlich um zu heiraten.

Die letzte Folge hatte eine historische Einschaltquote von schätzungsweise 76,3 Millionen Zuschauern (58 % aller Zuschauer an diesem Abend) und war damit das viertmeistgesehene reguläre Serienfinale in der US-Fernsehgeschichte, hinter M*A*S*H, Cheers und The Fugitive. Das Finale erhielt jedoch gemischte Kritiken von Kritikern und Fans der Serie. Das Finale machte sich über die vielen Gerüchte lustig, die im Umlauf waren, und schien mehrere vermeintliche Handlungsstränge aufzugreifen, bevor es sich auf die eigentliche Storyline konzentrierte - einen langwierigen Prozess, in dem die Bande wegen Verstoßes gegen das Gesetz "Pflicht zur Rettung" angeklagt und zu Gefängnisstrafen verurteilt wird.

Nach Angaben des Magazins Forbes verdiente Jerry Seinfeld 1998 mit der Serie 267 Millionen US-Dollar, einschließlich der Einnahmen aus den Syndizierungen. Er lehnte das Angebot von NBC ab, die Serie in einer zehnten Staffel mit 5 Millionen Dollar pro Folge oder insgesamt über 100 Millionen Dollar fortzusetzen. Das Angebot, das NBC Seinfeld unterbreitete, war mehr als dreimal so hoch pro Folge wie das, was jemals zuvor jemandem im Fernsehen geboten worden war. Seinfeld erklärte dem Sender, er sei weder verheiratet noch habe er Kinder und wolle sich auf sein Privatleben konzentrieren. Wie im Juli 2007 berichtet wurde, war er der zweithöchste Verdiener in der Fernsehbranche und verdiente zu diesem Zeitpunkt 60 Millionen Dollar pro Jahr. Die Folge war die erste, die mehr als 1 Million Dollar pro Minute für Werbung einbrachte - eine Marke, die zuvor nur vom Super Bowl erreicht wurde.

Syndication

Nach Angaben von Barry Meyer, Vorsitzender von Warner Bros. Entertainment (Muttergesellschaft von Castle Rock), hat Seinfeld bis Juni 2010 2,7 Milliarden Dollar eingespielt. Im Februar 2017 hatte die Serie schätzungsweise 4,06 Milliarden Dollar in der Syndication eingespielt. Steve Bannon, der in die Serie investierte, sagte später: "Wir haben ausgerechnet, was sie uns einbringen würde, wenn sie in die Syndizierung kommt. Wir haben uns um das Fünffache geirrt". Im September 2019 wurde bekannt gegeben, dass Viacom (jetzt Paramount Global) die Kabel-Syndizierungsrechte an der Serie von TBS erworben hat. Die Serie wird ab Oktober 2021 auf Comedy Central und ab Mai 2022 auf Nick At Nite ausgestrahlt.

Produktion

Seinfeld begann als 23-minütiger Pilotfilm mit dem Titel The Seinfeld Chronicles. Er wurde von Jerry Seinfeld und Larry David erdacht, von NBC-Manager Rick Ludwin entwickelt und von Castle Rock Entertainment produziert. Er war eine Mischung aus Seinfelds Stand-up-Comedy-Routinen und eigenwilligen Gesprächsszenen, die sich auf banale Aspekte des Alltags konzentrierten, wie die Wäsche, das Zuknöpfen des obersten Hemdknopfes und die Bemühungen von Männern, die Absichten von Frauen zu interpretieren, die die Nacht in Seinfelds Wohnung verbrachten.

Der Pilotfilm wurde in Stage 8 der Desilu Cahuenga Studios gedreht, demselben Studio, in dem auch die Dick Van Dyke Show gedreht wurde (was von der Crew als gutes Omen angesehen wurde), und wurde in den Ren-Mar Studios in Hollywood aufgenommen. Der Pilotfilm wurde Anfang 1989 einer Gruppe von zwei Dutzend NBC-Führungskräften in Burbank, Kalifornien, erstmals vorgeführt. Er löste nicht die Lachexplosion aus, die die Pilotfilme der vorangegangenen NBC-Erfolge des Jahrzehnts wie The Cosby Show und The Golden Girls hervorriefen. Brandon Tartikoff war nicht überzeugt, dass die Show funktionieren würde. Tartikoff, selbst Jude aus New York, bezeichnete sie als "zu New York, zu jüdisch" (ein Gefühl, das auch dazu führte, dass die Figur des Cosmo später ihren Nachnamen von dem eher jüdisch klingenden Kessler in Kramer änderte). Das Testpublikum war noch schärfer. Zu dieser Zeit war es bei NBC üblich, 400 Haushalte telefonisch zu rekrutieren, um sie zu bitten, Pilotfilme zu bewerten, die auf einem ungenutzten Kanal des Kabelsystems ausgestrahlt wurden. Ein Memo der NBC-Forschungsabteilung fasste die Leistung des Pilotfilms bei den Befragten als "schwach" zusammen, was Warren Littlefield, damals stellvertretender Leiter der Unterhaltungsabteilung von NBC, als "Dolchstoß ins Herz" bezeichnete. Zu den Kommentaren gehörten: "Man kann sich nicht über zwei Typen aufregen, die in den Waschsalon gehen"; "Jerrys Verlierer-Freund George ist keine überzeugende Figur"; "Jerry braucht eine stärkere Nebenrolle"; und "Warum unterbrechen sie den Stand-up für diese dummen Geschichten?" Seinfeld und David sahen das Memo mehrere Jahre lang nicht, aber nachdem sie darauf aufmerksam wurden, hängten sie es in einer Toilette am Set auf. Seinfeld kommentiert: "Wir dachten, wenn jemand auf diese Toilette geht, sollte er das sehen. Es passt zu diesem Moment."

Ungefähr zu der Zeit, als der Pilotfilm der Serie gedreht wurde, hatte Castle Rock Entertainment, das die Serie produzierte, auch einen anderen Pilotfilm für NBC produziert, in dem Ann Jillian in ihrer fast gleichnamigen Fernsehserie zu sehen war. Als die Seinfeld-Chroniken bei den Zuschauern schlecht ankamen, konzentrierte sich Castle Rock auf Jillians Serie, die bei den Zuschauern besser ankam und für eine ganze Staffel bestellt wurde. Ann Jillian hatte nur eine einzige Staffel mit 13 Episoden und wurde Ende 1990 abgesetzt.

Als NBC im Mai 1989 sein Programm für 1989/90 (zur Hauptsendezeit) bekannt gab, war The Seinfeld Chronicles nicht dabei, aber die Fans der Serie gaben nicht auf. Der Pilotfilm wurde am 5. Juli 1989 zum ersten Mal ausgestrahlt und erreichte mit einer Nielsen-Quote von 10,9/19 den zweiten Platz in seiner Sendezeit gegen das CBS-Polizeidrama Jake and the Fatman. Die Einschaltquoten wiesen nicht die von Tartikoff vorhergesagten regionalen Unterschiede auf, sehr zur Ermutigung der Fans der Serie. Ludwin strich eine der für diese Staffel geplanten Bob-Hope-Sondersendungen, so dass die Unterhaltungsabteilung das Geld hatte, um vier weitere Episoden von The Seinfeld Chronicles zu bestellen, die den Rest der ersten Staffel der Serie ausmachten (die Serie wurde dann in Seinfeld umbenannt) - ein Schritt, ohne den der Kolumnist der Chicago Tribune, Phil Rosenthal, später sagte, dass es "kein Seinfeld geben würde". Obwohl dies eine sehr niedrige Auftragszahl für eine neue Serie war - die kleinste Sitcom-Bestellung in der Geschichte des Fernsehens - fand Castle Rock keine anderen Käufer, als es die Serie bei anderen Sendern anbot, und akzeptierte den Auftrag. Seinfeld kehrte erst am 30. Mai 1990 auf den Äther zurück, und es dauerte weitere drei Jahre, bis die Serie zu den Top 5 der Einschaltquoten gehörte. Preston Beckman, der damals die Forschungsabteilung von NBC leitete, erinnerte sich: "Die Serie war anders. Niemand hatte etwas Vergleichbares gesehen. Es war nicht ungewöhnlich, dass Sendungen mit schlechten Testergebnissen ausgestrahlt wurden, aber es war sehr selten, dass sie zu Hits wurden."

Als sie am 5. Juli 1990 zum ersten Mal wiederholt wurde, erhielt sie eine Einschaltquote von 13,9/26. Diese Einschaltquoten waren hoch genug, um eine zweite Staffel zu sichern. NBC-Untersuchungen ergaben, dass die Sendung bei jungen männlichen Erwachsenen beliebt war, einer Zielgruppe, die von den Werbekunden gesucht wurde. Dies war für NBC ein Anreiz, die Serie weiterhin auszustrahlen. Eine DVD-Kritikerin, Britt Gillette, schrieb, dass "diese erste Folge die Geistesblitze zeigt, die Seinfeld zu einem kulturellen Phänomen gemacht haben".

Mit Ausnahme des Pilotfilms wurde die Serie im CBS Studio Center in Studio City, Kalifornien, gedreht. Die ersten drei Staffeln wurden auf der Tonbühne 19 gedreht; für den Rest der Produktion zog die Serie dann in die größere Bühne 9 um. Trotz zahlreicher Einspielungen in New York City wurden alle Szenen, in denen sich die Schauspieler in New York bewegen, ebenfalls im CBS Studio Center gedreht, und zwar auf dem Hinterhof in der New York Street. Andere Drehorte auf dem CBS-Gelände wurden ebenfalls genutzt, ebenso wie Szenen, die in den Paramount Studios und den Warner Brothers Studios Hollywood gedreht wurden.

Ein Problem für die Darsteller waren die kleinen Kulissen, vor allem die von Jerrys Wohnung; Alexander bemerkte: "Wenn man wüsste, dass man eine Serie für neun Jahre dreht, würde man diese Kulisse nie bauen". Erschwerend kam hinzu, dass die Drehbücher nur minimale Regieanweisungen enthielten, so dass die Schauspieler Mühe hatten, sich Aktionen auszudenken, die sie beim Sprechen ausführen konnten. Schließlich gingen sie dazu über, sich gegenseitig Anweisungen zu geben, wie sie ihre Bewegungen natürlich aussehen lassen konnten. Alexander sagte, dies habe ihnen geholfen, eine gute Chemie zueinander aufzubauen.

Die Dreharbeiten zogen sich in der Regel lange hin, da die Darsteller und David Perfektionisten waren. Wenn ein Witz nicht die erhoffte Reaktion auslöste, schrieben sie ihn um und führten ihn noch einmal auf. In mindestens einem Fall, "Der Meeresbiologe", führte dies dazu, dass David eine völlig neue Szene schrieb und Alexander einen Monolog in nur wenigen Minuten auswendig lernen musste. Lachspuren wurden nur für passende Aufnahmen verwendet, nicht um künstlich Lacher hinzuzufügen.

Hochauflösende Versionen

Es gibt zwei hochauflösende Versionen von Seinfeld. Die erste ist die der Network-TV-Fassungen (ohne Syndication) im ursprünglichen Seitenverhältnis von 4:3, die für die DVD-Veröffentlichungen herunterskaliert wurden. Ausschnitte aus dieser hochauflösenden Version in ihrer Hochskalierung waren auf NBC während des Specials The Seinfeld Story zu sehen. Die Fernsehsender und die Kabelsender TBS und Comedy Central begannen mit der Ausstrahlung der syndizierten Version von Seinfeld in HD. Im Gegensatz zu der für die DVD verwendeten Version beschnitt Sony Pictures den oberen und unteren Teil des Bildes, während die zuvor beschnittenen Bilder an den Seiten aus der 35-mm-Filmquelle wiederhergestellt wurden, um das gesamte 16:9-Bild zu nutzen.

Rezeption und Vermächtnis

Elizabeth Magnotta und Alexandra Strohl analysieren den Erfolg von Seinfeld unter Rückgriff auf die Inkongruenztheorie des Humors: "Die Inkongruenztheorie besagt, dass Humor aus der Verletzung einer Erwartung entsteht. Damit aus diesem unerwarteten Ergebnis Humor entsteht, muss das Ereignis ein angemessenes emotionales Klima aufweisen, das sich aus dem Schauplatz, den Charakteren, dem vorherigen Diskurs, den Beziehungen der Charaktere und dem Thema zusammensetzt." Magnotta und Strohl konzentrieren sich insbesondere auf "Der Meeresbiologe", wo George in eine weitere Lüge verwickelt wird, und auf "Der rote Punkt", wo George versucht, auf Kosten von Elaine ein paar Dollar zu sparen, indem er ihr einen preisreduzierten Kaschmirpullover schenkt.

In "Translating Seinfeld" stellt Jennifer Armstrong fest, dass Seinfeld bei Nicht-Englischsprechern weniger beliebt ist, da sein einzigartiger Humor "zu kulturell und wortbasiert ist, um leicht übersetzt werden zu können". Carol Iannone fasst das Vermächtnis dieses amerikanischen Hits in ihrem Modern Age-Artikel "Seinfeld: The Politically Incorrect Comedy" zusammen, wenn sie sagt: "Es könnte die erste Situationskomödie sein, die wirklich den Status der Kunst erreicht hat".

Nod Miller von der University of East London hat die selbstreferentiellen Qualitäten der Serie erörtert:

Seinfeld ist durchdrungen von postmodernen Themen. Zunächst einmal wird die Grenze zwischen Realität und Fiktion häufig verwischt: Dies wird durch das zentrale Mittel veranschaulicht, Jerry Seinfeld die Figur Jerry Seinfeld spielen zu lassen. In der vierten Staffel der Serie drehten sich mehrere Episoden um die Geschichte von Jerry und George (dessen Figur das Alter Ego des Miterfinders Larry David ist), die dem Sender NBC eine "Show über nichts" vorschlagen, die auf dem Alltag eines Stand-up-Komikers basiert. Die Reaktion der fiktiven NBC-Führungskräfte spiegelte dem Vernehmen nach die anfänglichen Reaktionen derer wider, die Seinfeld schließlich in Auftrag gaben. Die vierte Staffel endet mit "The Pilot", einer Episode, die sich auf das Casting, die Aufnahmen und die Vorführung der Show in der Show, Jerry, konzentriert. Diese Folge veranschaulicht auch sehr gut die selbstreferenzielle Qualität, die eines der Markenzeichen von Seinfeld ist. Das Serienfinale war so voll von Verweisen auf frühere Sendungen, dass es für diejenigen, die nicht bereits mit den Personen und Themen des Seinfeld-Universums vertraut waren, weitgehend unverständlich war.

William Irwin hat einen Sammelband mit wissenschaftlichen Aufsätzen über Philosophie herausgegeben: Seinfeld und die Philosophie: Ein Buch über alles und nichts. Zu den Beiträgen gehören "Das Jerry-Problem und das sokratische Problem", "Georges gescheiterte Suche nach Glück: An Aristotelian Analysis", "Elaine's Moral Character", "Kramer the 'Seducer'", "Making Something Out of Nothing: Seinfeld, Sophistry and the Tao", "Seinfeld, Subjectivity, and Sartre", "Mr. Peterman, the Wicked Witch of the West, and Me", und "Minimal Decent Samaritans and Uncommon Law".

Einschaltquoten im US-Fernsehen

TV-Einschaltquoten in den Vereinigten Staaten
Saison TV-Saison Episoden Sendeplatz Ursprüngliche Ausstrahlungstermine Nielsen-Quoten Meistgesehene Episode
Premiere der Staffel Finale der Staffel Rang Bewertung Zuschauer
(Millionen)
Titel Zuschauer
(Millionen)
1 1989–90 5 Mittwoch um 21:30 Uhr (Folge 1)
Donnerstag um 21:30 Uhr (Episoden 2-5)
5. Juli 1989 21. Juni 1990 19.26 "Der Einsatz" 22.5
2 1990–91 12 Mittwoch um 21:30 Uhr (Episoden 1-4, 12)
Donnerstag um 21.30 Uhr (Episoden 5-11)
23. Januar 1991 26. Juni 1991 18.07 "Die Wohnung" 24.7
3 1991–92 23 Mittwoch um 21:30 Uhr (Episoden 1-11, 18)
Mittwoch um 21:00 Uhr (Folgen 12-17, 19-23)
September 18, 1991 6. Mai 1992 #42 12.5 17.66 "Der Brief" 22.3
4 1992–93 24 Mittwoch um 21:00 Uhr (Episoden 1-3, 5-15)
Mittwoch um 21.30 Uhr (Folge 4)
Donnerstag um 21.30 Uhr (Episoden 16-22)
Donnerstag um 20:00 Uhr (Folge 23)
Donnerstag um 20.30 Uhr (Folge 24)
12. August 1992 20. Mai 1993 #25 13.7 20.91 "Der Pilot" 32.8
5 1993–94 22 Donnerstag um 21:00 Uhr September 16, 1993 19. Mai 1994 #3 19.6 29.59 "Der Stall" und "Der Meeresbiologe" 35.0
6 1994–95 24 22. September 1994 18. Mai 1995 #1 20.6 30.06 "Der Wechsel" 36.6
7 1995–96 24 21. September 1995 16. Mai 1996 #2 21.2 33.19 "Die Verlobung" 37.6
8 1996–97 22 19. September 1996 15. Mai 1997 #2 20.5 32.48 "Das Geld" 37.3
9 1997–98 24 25. September 1997 14. Mai 1998 #1 22.0 38.03
(32.15)
"Das Finale"
("Der puertoricanische Tag")
76.3
(38.8)

Auszeichnungen und Nominierungen

Seinfeld erhielt Mitte der 1990er Jahre Auszeichnungen und Nominierungen in verschiedenen Kategorien. Die Serie wurde 1993 mit dem Emmy für die beste Comedy-Serie, 1994 mit dem Golden Globe Award für die beste TV-Serie (Comedy) und 1995, 1997 und 1998 mit dem Screen Actors Guild Award für die herausragende Leistung eines Ensembles in einer Comedy-Serie ausgezeichnet. Außerdem wurde die Serie von 1992 bis 1998 für einen Emmy Award für die beste Comedy-Serie, von 1994 bis 1998 für einen Golden Globe Award für die beste TV-Serie (Comedy) und von 1995 bis 1998 für einen Screen Actors Guild Award für die herausragende Leistung eines Ensembles in einer Comedy-Serie nominiert. Im Jahr 1993 erhielt die Serie sogar den Peabody Award.

TV Guide kürte sie 2002 zur besten Fernsehserie aller Zeiten, und 2013 stufte das Magazin sie als zweitbeste Fernsehserie ein. In einer Umfrage von The Hollywood Reporter aus dem Jahr 2015 unter 2.800 Schauspielern, Produzenten, Regisseuren und anderen Branchenvertretern wurde Seinfeld auf Platz 5 der Lieblingssendungen gewählt.

Konsumgüter

Ein wiederkehrendes Merkmal von Seinfeld war die Einbeziehung bestimmter Produkte, vor allem Süßigkeiten, als Handlungspunkte. Dabei konnte es sich um ein zentrales Element der Handlung handeln (z. B. Junior Mints, Twix, Chuckles, Jujyfruits, mundgerechte Three Musketeers, Snickers, Nestlé Chunky, Oh Henry!, Drake's Coffee Cake und PEZ), um eine Assoziation von Süßigkeiten mit einem Gastcharakter (z. B. Oh Henry! Riegel) oder einfach um eine unterhaltsame Nebenbemerkung (z. B. Chuckles, Clark Bar, Twinkies). Auch eine große Anzahl von Nicht-Süßwaren wurde in der Serie verwendet.

Die Macher der Serie behaupten, dass sie keine Produktplatzierungsstrategie aus kommerziellen Gründen verfolgten. Eine Motivation für die Verwendung von Produkten aus der realen Welt, die nichts mit kommerziellen Erwägungen zu tun hat, ist der komödiantische Wert lustig klingender Sätze und Wörter. "Ich wusste, dass ich wollte, dass Kramer sich die Operation wie einen Kinobesuch vorstellt", erklärte Seinfeld-Autor/Produzent Andy Robin in einem Interview, das in The Hollywood Reporter veröffentlicht wurde. "Zuerst dachte ich, dass vielleicht ein Stück Popcorn in den Patienten fällt. Ich habe das mit meinem Bruder besprochen, und er sagte: 'Nein, Junior Mints sind einfach lustiger.'"

Viele Werbetreibende haben aus der Popularität von Seinfeld Kapital geschlagen. American Express erstellte eine Webisode, in der Jerry Seinfeld und ein animierter Superman (mit der Stimme von Patrick Warburton, der die Rolle von Puddy spielte) die Hauptrollen in seinem Werbespot spielten. Die Macher des Today Sponge haben auf ihrer Website das Spiel "Spongeworthy" entwickelt, das von "The Sponge" inspiriert ist. In einem Werbespot für Chrysler war Jason Alexander zu sehen. Darin agiert Alexander ähnlich wie seine Figur George, und seine Beziehung zu Lee Iacocca spielt auf Georges Beziehung zu Steinbrenner an. In ähnlicher Weise stand Michael Richards im Mittelpunkt einer Werbeserie für Vodafone, die in Australien lief und in der er sich genauso kleidete und verhielt wie Kramer, einschließlich der für ihn typischen dummen Patzer.

Darüber hinaus wurden in der Serie gelegentlich fiktive Produkte wie eine Scotch-Marke namens "Hennigan's" (eine Mischung aus "Hennessy" und "Brannigans") und ein Fleischprodukt in Dosen namens "Beef-a-reeno" (eine Parodie auf "Beef-a-roni") verwendet.

Heimische Medien

VHS-Veröffentlichung

Die einstündige, zweiteilige Clip-Show-Episode "The Highlights of 100" war die erste Seinfeld-Episode, die 1995 auf VHS veröffentlicht wurde und auf Heimvideo erhältlich war.

DVD-Veröffentlichungen

Sony Pictures Home Entertainment veröffentlichte zwischen 2004 und 2007 alle neun Staffeln von Seinfeld auf DVD in den Regionen 1, 2 und 4. Am 6. November 2007 wurde Seinfeld: The Complete Series auf DVD veröffentlicht. Das Boxset der kompletten Serie enthält ein Wiedersehen der vier Hauptdarsteller und Larry David am runden Tisch" aus dem Jahr 2007; nur Ausschnitte davon waren auch im Set der Staffel 9 enthalten.

In Australien (Region 4) wurde die erste komplette Serienbox am 24. Oktober 2007 veröffentlicht. Dieses Set enthielt "The Coffee Table Book" und eine Schuberverpackung und war eine Limited Edition. Ende 2007/2008 wurden alle einzelnen Staffeln in einer einzigen Amaray-Hülle wiederveröffentlicht. Das zweite Boxset wurde am 2. Dezember 2008 veröffentlicht und bestand aus einer Collectible Fridge-Verpackung. Am 5. August 2009 wurde ein weiteres Limited Edition Boxset veröffentlicht, das dem ersten Boxset ähnelte, aber kein Buch enthielt und eine etwas andere Verpackung hatte. Am 23. November 2011 wurde eine weitere Limited Edition-Box veröffentlicht, die fast identisch mit der Version von 2009 zu sein scheint, mit einigen kleinen Unterschieden. Am 14. November 2018 wurde eine Festivus Celebration Edition herausgegeben, die Servietten und Tassen, Spielkarten und Daumenringspiel-Geräte enthielt. Am 12. August 2020 wurde ein weiteres The Complete Series Boxset veröffentlicht, diesmal ist die Box blau und enthält 8 Hüllen im Amaray-Stil.

Name der DVD Datum der Veröffentlichung
Region 1 Region 2 Region 4
Vol. 1: Staffeln 1 & 2 23. November 2004 1. November 2004 Oktober 13, 2004
Vol. 2: Staffel 3 23. November 2004 1. November 2004 18. Oktober 2004
Band 3: Staffel 4 17. Mai 2005 13. Juni 2005 25. Mai 2005
Band 4: Staffel 5 22. November 2005 28. November 2005 23. November 2005
Band 5: Staffel 6 22. November 2005 28. November 2005 23. November 2005
Band 6: Staffel 7 21. November 2006 20. November 2006 8. November 2006
Band 7: Staffel 8 5. Juni 2007 4. Juni 2007 13. Juni 2007
Band 8: Staffel 9 6. November 2007 19. November 2007 Oktober 24, 2007
Komplette Serie (Original) 6. November 2007
Komplette Serie (Neuauflage) 5. November 2013 9. Oktober 2018

Streaming

All 4 (UK)

Der kostenlose Streamingdienst All 4 zeigt Seinfeld seit Februar 2020 im Originalformat 4:3.

Crave (Kanada)

In Kanada wird die Serie auf Crave gestreamt, nachdem sie am 30. September 2021 eingestellt wurde.

Hulu (USA)

Am 29. April 2015 wurde während der Upfronts-Präsentation von Hulu in New York offiziell bekannt gegeben, dass alle neun Staffeln von Seinfeld ab Juni 2015 auf der Plattform zu sehen sein werden. Der Deal hatte einen Wert von etwa 130 bis 180 Millionen Dollar. Am 20. Mai 2015 gab Hulu bekannt, dass jede Folge ab dem 24. Juni 2015 verfügbar sein wird. Die Streaming-Rechte von Hulu für die Serie liefen am 23. Juni 2021 aus.

Prime Video (Großbritannien)

Im Januar 2017 erwarb Amazon die britischen Rechte an allen Staffeln von Seinfeld für seinen Streaming-Dienst Amazon Prime Video.

Stan (Australien)

Am 8. November 2016 kündigte der australische Streamingdienst Stan via Twitter an, dass im Laufe der Woche alle Folgen erstmals in Australien zum Streamen verfügbar sein würden. Alle Episoden waren ab dem 11. November 2016 verfügbar, wobei die remasterten Versionen aller Episoden auf dem Dienst mit HD- und Widescreen-Verbesserungen versehen waren. Die angebotene Widescreen-Version wurde aus den Originalnegativen im 4:3-Format geschnitten, was zu einer besseren visuellen Qualität als bei der zuvor erhältlichen DVD-Version führte, allerdings wurden die oberen und unteren Teile des Rahmens herausgeschnitten, um das Widescreen-Seitenverhältnis zu erreichen. Im April 2020 wurden alle Staffeln von Seinfeld auch auf Abruf über den Bezahlfernsehsender Foxtel und dessen internetbasierte Alternative Foxtel Now verfügbar gemacht.

Netflix

Im September 2019 gaben Netflix und Sony Pictures bekannt, dass Netflix die exklusiven globalen Streaming-Rechte für Seinfeld erworben hat, die am 1. Oktober 2021 beginnen und die oben genannten Rechte von Hulu und Amazon ablösen. Ab dem 1. Oktober 2021 ist die Netflix-Version von Seinfeld in 4K-Auflösung verfügbar. Die Umstellung wurde kritisiert, da die Serie, die ursprünglich im 4:3-Seitenverhältnis gezeigt wurde, in das 16:9-Format konvertiert wurde, was dazu führte, dass einige Gags abgeschnitten wurden, ähnlich wie bei der ursprünglichen Darstellung von The Simpsons auf Disney+. Netflix hat sich zu dieser Situation noch nicht geäußert.

Nach Seinfeld

Eine andere Szene

In der Episode der Daily Show mit Jon Stewart vom 1. November 2007 erwähnte Jerry Seinfeld die Möglichkeit, eine letzte Szene zu drehen, nachdem die Figuren das Gefängnis verlassen haben. Er erwähnte, dass er zu dieser Zeit zu beschäftigt sei, um sie zu drehen, gab aber nicht bekannt, woraus die Szene bestehen würde, da ihre Produktion nicht sicher ist.

In einem Kommentar auf der DVD der letzten Staffel erzählt Seinfeld, dass er und Jason Alexander über diese Szene in Monk's Cafe gesprochen haben, wobei George über den Aufenthalt der vier im Gefängnis sagte: Das war brutal".

In einer Folge von Saturday Night Live, die Jerry Seinfeld am 2. Oktober 1999 moderierte, wurde ein Sketch produziert, der zeigte, wie das Leben von Jerry hinter Gittern aussah, nachdem er in das fiktive Gefängnis aus der HBO-Serie Oz verlegt worden war. Der etwa vierminütige Sketch zeigt den Vorspann der HBO-Serie mit Clips von Jerry bei verschiedenen Aktivitäten rund um das Gefängnis. Der Sketch geht weiter und mischt verschiedene Handlungsstränge aus Oz und Seinfeld und lässt Jerry mit verschiedenen Figuren aus der Serie in seiner typischen schlagfertigen, sarkastischen Art interagieren.

Der Seinfeld-"Fluch"

Louis-Dreyfus, Alexander und Richards haben alle versucht, als Hauptdarsteller neue Sitcoms zu starten. Fast jede Serie wurde schnell wieder abgesetzt, meist schon nach der ersten Staffel. Daraus entstand der Begriff "Seinfeld-Fluch": das Scheitern einer Sitcom mit einem der drei Hauptdarsteller, obwohl die Popularität des jeweiligen Schauspielers in der Serie "Seinfeld" fast eine Garantie für eine starke, eingebaute Einschaltquote für seine neue Serie sein sollte. Als Beispiele für den Seinfeld-Fluch werden Julia Louis-Dreyfus' Watching Ellie, Jason Alexanders Bob Patterson und Listen Up! sowie Michael Richards' The Michael Richards Show genannt.

Dieses Phänomen wurde in der zweiten Staffel von Larry Davids HBO-Programm Curb Your Enthusiasm erwähnt, die 2001 ausgestrahlt wurde. Im wirklichen Leben hat David die Idee eines Fluchs wiederholt mit den Worten zurückgewiesen: "Das ist völlig idiotisch. Es ist sehr schwer, eine erfolgreiche Sitcom zu haben".

Der Erfolg von Louis-Dreyfus in der CBS-Sitcom The New Adventures of Old Christine (2006-2010), für die sie u. a. 2006 den Primetime Emmy Award als herausragende Hauptdarstellerin in einer Comedy-Serie gewann, ließ viele glauben, dass sie den Fluch gebrochen hatte. In ihrer Dankesrede hielt Louis-Dreyfus ihren Preis hoch und rief aus: "Ich bin nicht jemand, der wirklich an Flüche glaubt, aber verflucht sei dies, Baby!" Die Show produzierte so viele Folgen, dass sie mehrere Jahre lang in Wiederholungen ausgestrahlt wurde, was die anderen Shows nicht schafften. Die von Louis-Dreyfus moderierte Folge von Saturday Night Live nahm Bezug auf den Fluch. Dennoch gingen die Einschaltquoten der Serie bald darauf zurück, und sie wurde nach der fünften Staffel abgesetzt. Für ihre gefeierte Rolle als Vizepräsidentin Selina Meyer in der HBO-Comedyserie Veep gewann sie sechs weitere Emmys (als Hauptdarstellerin in einer Comedyserie). Nach dem Ende von Veep trat Louis-Dreyfus 2021 offiziell dem Marvel Cinematic Universe als Valentina Allegra de Fontaine bei.

Noch erfolgreicher als zu Seinfeld-Zeiten war schließlich Jerry Stiller mit seiner Rolle als Arthur Spooner in King of Queens. John O’Hurley ist Teilhaber an der realen J. Peterman Company; der Gründer und Namensgeber dieser Firma diente als Vorbild für seine Rolle in Seinfeld.

Curb Your Enthusiasm

Anfang März 2009 wurde bekannt gegeben, dass die Seinfeld-Besetzung für die siebte Staffel von Curb Your Enthusiasm wieder zusammenkommen würde. Die Darsteller traten erstmals in der dritten Folge der Staffel auf und spielten alle fiktive Versionen ihrer selbst. Die Geschichte der Staffel ist, dass Larry David versucht, eine Seinfeld-Reunion-Show zu initiieren, um seine Ex-Frau Cheryl zurückzugewinnen. Neben den vier Hauptfiguren traten in der neunten Folge auch einige Seinfeld-Nebenfiguren wie Wayne Knight, Estelle Harris und Steve Hytner bei einer Lesung für die Reunion-Show auf. Obwohl viele Dialoge in Curb Your Enthusiasm improvisiert sind, wurde die Handlung nach einem Drehbuch geschrieben, und das Seinfeld-Special, das im Rahmen der Serie ausgestrahlt wurde, wurde von Seinfeld-Stammgast Andy Ackerman geschrieben und inszeniert, so dass dies das erste Mal war, seit Seinfeld nicht mehr ausgestrahlt wurde, dass die Hauptdarsteller gemeinsam in einer Serie mit Drehbuch auftraten.

Comedians in Cars Getting Coffee

Jerry Seinfeld, Jason Alexander und Wayne Knight, die ihre jeweiligen Seinfeld-Figuren spielen, traten in einem Werbespot auf, der in der Halbzeitpause des Super Bowl XLVIII am 2. Februar 2014 gezeigt wurde. FOX kam auf die Idee, einen solchen Spot zu drehen, auch weil der Super Bowl in diesem Jahr in New York City stattfand. Eine ungeschnittene Version erschien unmittelbar danach auf Crackle.com als Folge von Comedians in Cars Getting Coffee mit dem Titel "The Over-Cheer", in der Seinfelds Figur in der Serie als ältere Version seiner Seinfeld-Figur eingeführt wird. Obwohl der Spot als Werbung für Seinfelds Webserie diente, wurde er nicht als Werbespot angesehen, da Sony, der Produzent der Serie, nicht dafür bezahlt hat. Während Seinfeld andeutete, dass die Webisode wahrscheinlich das letzte Wiedersehen der Darsteller sein würde, indem er sagte: "Ich habe das Gefühl, dass Sie die letzte Koda dieser einzigartigen Erfahrung gesehen haben", sind seitdem auch Michael Richards und Julia Louis-Dreyfus in Episoden aufgetreten.

Figuren

Hauptfiguren

Jerry Seinfeld

Jerry Seinfeld spielt eine fiktive Version seiner selbst.

Jerome „Jerry“ Seinfeld ist eine halbfiktive Figur. Er ist ein Stand-up-Komiker, der auf der Bühne das seiner Ansicht nach „seltsame“ Verhalten seiner Mitmenschen kommentiert und etliche Bräuche und Konventionen der modernen Gesellschaft kritisch beäugt. Jerry legt Wert auf Sauberkeit, liebt Frühstücksflocken und ist ein Fan von Superman. Sein Apartment ist neben dem Monk’s Cafe der hauptsächliche Treffpunkt für die vier Hauptfiguren. Er sucht häufig Beziehungen zu attraktiven Frauen, die meistens aber nicht länger als eine Folge halten. Er ist als einzige Figur in jeder Episode zu sehen.

Cosmo Kramer

Cosmo Kramer ist Jerrys Nachbar. Er ist ein athletischer Mann mit einer auffälligen Frisur. Oft geht er hanebüchenen Plänen nach, um reich zu werden. Er kommt bei Frauen gut an und ist ausgesprochen hilfsbereit, sorgt dabei aber regelmäßig für Chaos, das weniger ihn selbst trifft als vielmehr die, denen er helfen will. In der letzten Staffel beendete Kramer einen mehrjährigen Streik (er war Bagel-Verkäufer), nachdem der Lohn erhöht wurde. Tatsächlich handelte es sich dabei aber um keine Lohnerhöhung, sondern um die Einführung des neuen gesetzlichen Mindestlohns. Einige Folgen später gestand Kramer seinen Freunden allerdings, seit Jahren arbeitslos zu sein. Cosmo Kramer ist mit Newman befreundet und hat eine Vielzahl zweifelhafter Bekannter und Geschäftspartner. Kramers Vorname Cosmo wurde erst in der sechsten Staffel enthüllt. Die meisten Figuren nannten ihn aber auch danach weiterhin nur Kramer. In der Pilotfolge besaß Kramer jedoch noch den Namen Kessler, weil Kenny Kramer, ein ehemaliger Nachbar von Larry David, auf dem die Rolle basierte, noch nicht seine Zustimmung zur Verwendung seines Namens gegeben hatte. Später nutzte dieser die neu errungene Popularität seines Namens aus, unter anderem durch die Seinfeld-Sightseeing-Busfahrt Kramer’s Reality Tour. In der Serie wurde diese Entwicklung wiederum persifliert, als der fiktive Kramer – nachdem er seine Lebensgeschichte an Elaines Boss J. Peterman für dessen Autobiografie verkauft hatte – eine ähnliche Bus-Sightseeing-Tour durch sein Leben anbietet.

George Costanza

George Louis Costanza ist seit der Schulzeit mit Jerry befreundet. Seine Figur basiert zu großen Teilen auf Larry David. George ist klein, dicklich und hat eine Glatze. Er ist geizig und sehr neurotisch veranlagt, kann allerdings auch gut reden und ist ein gewiefter Lügner. Er hatte viele Beschäftigungen, unter anderem als Immobilienmakler, ist aber auch öfter arbeitslos und muss dann bei seinen Eltern wohnen. Erst als George zum Ende der fünften Staffel beschließt, ab jetzt alles genau umgekehrt zu machen als früher, erhält er einen Job als Assistent der Geschäftsleitung bei den New York Yankees. Er war mit Susan Ross verlobt, es kam allerdings nie zu einer Hochzeit, da sie sich durch das Anlecken der Klebegummierung von Briefumschlägen, die George billig gekauft hatte, vergiftete und starb.

Nebenfiguren

Im Laufe der Serie tauchen zahlreiche wiederkehrende Nebenfiguren auf; beinahe alle Nebenfiguren der Serie haben in der abschließenden Folge „Das Finale“ einen kurzen Auftritt.

Newman

Newman ist der Nachbar von Jerry und Kramer. Er wird von Jerry immer mit einem gepressten „Hallo Newman“ begrüßt. Newman – dessen Vornamen man niemals erfährt – arbeitet als Postbote, füllt seinen Job aber nur schlecht aus. Bei Regen arbeitet er nicht und es kommt schon mal vor, dass er Post in Jerrys Lagerraum deponiert. Wenn es ihm schlecht geht, zeigt er manchmal eine sensiblere Seite, dann verfällt er in schwermütige, beinahe lyrisch vorgetragene Betrachtungen. Sein Traum ist ein Postbezirk auf Hawaii. Mit Kramer verbindet ihn so etwas wie eine Freundschaft, während Jerry, George und Elaine ihn nicht mögen. Newman schwärmt für Elaine. Er tritt in insgesamt 45 Episoden auf.

Bevor Newman von Wayne Knight verkörpert wurde, hörte man Newmans Stimme in einer Szene aus dem Off. Gesprochen wurde sie da von Larry David. Für die späteren TV-Wiederholungen nahm man Knights Stimme für die betreffende Szene auf.

Frank Costanza

Frank Costanza ist der Vater von George. Georges Eltern, Frank und Estelle, wohnen in Queens und streiten sich ständig. Die Costanzas lassen keine Gelegenheit ungenutzt, George zu entmutigen. Frank ist exzentrisch und sehr schnell zu reizen. Er war ehemals Koch in der Armee und spricht deshalb fließend koreanisch. Frank hat im Übrigen das familiäre Weihnachten durch das von ihm selbst erfundene „Festivus“ ersetzt. Des Weiteren weigert er sich bei allen Wahlen, von seinem aktiven Wahlrecht Gebrauch zu machen, da ihm die Vereinigten Staaten ihrerseits das passive Wahlrecht für die Präsidentschaft versagen, da er in Italien geboren wurde.

Bei seinem ersten Auftritt in Folge 62 wurde er noch von John Randolph dargestellt, die Folgen darauf von Jerry Stiller.

Estelle Costanza

Estelle Costanza ist die unausstehliche und melodramatische Mutter von George. Stets hinterfragt sie Franks und Georges Handlungen. Sie wohnt zusammen mit ihrem Mann in Queens. Im Laufe der Serie trennen sich die beiden, kommen aber später wieder zusammen.

Susan Ross

Susan war Georges Verlobte. Sie ist die Tochter reicher Eltern. Susan „experimentierte“ kurzzeitig mit dem „Lesbentum“ und arbeitete für NBC, bis sie dort (dank George) gefeuert wurde. Sie starb, als sie giftigen Klebstoff an den Briefumschlägen für ihre Hochzeitseinladungen anleckte, die George aufgrund ihres niedrigen Preises gekauft hatte.

Morty Seinfeld

Morty Seinfeld ist Jerrys Vater. Jerrys Eltern, Morty und Helen, leben in Florida und sind ständig über Jerrys Finanzen besorgt. Ihrer Meinung nach sollte er lieber etwas „Vernünftiges“ tun. Die Seinfelds sind mit sämtlichen Klischees von nach Florida gezogenen Pensionären behaftet. Morty war 38 Jahre lang Verkäufer für Regenmäntel. Er hat sehr gefestigte Überzeugungen und war für einige Zeit Vorsitzender der Hausbesitzervereinigung in der Rentnersiedlung „Phase two of the Pines of Mar Gables“ bis er sich einem Amtsenthebungsverfahren stellen musste und anschließend mit seiner Frau nach „Del Boca Vista“ übersiedelte.

Helen Seinfeld

Helen Seinfeld ist Jerrys Mutter, die gerne darum bemüht ist, ihren Sohn ins rechte Licht zu rücken („Wie kann ihn nur jemand nicht mögen?“). Sie fragt sich oft, warum ihr Sohn keine richtige Frau findet.

Jacopo Peterman

Mr. Peterman ist Elaines dritter Chef. Er hat immer andere Vorstellungen von den Dingen als Elaine. Als Peterman für einige Zeit in Asien aus der Zivilisation aussteigt, übernimmt Elaine wenig erfolgreich seinen Posten. Die Rolle des J. Peterman basiert auf John Peterman, dem Gründer der tatsächlich existierenden J. Peterman Company.

George Steinbrenner

George Steinbrenner ist Georges Chef, nach dem Vorbild des damaligen realen Inhabers der New York Yankees. Er wird dargestellt als abgebrühter Clubchef, der in seiner eigenen Welt lebt. Oft muss George in dessen Büro, woraufhin Steinbrenner ihn volllabert.

Sein Gesicht wird nie gezeigt. Er wird von mehreren Doubles gespielt und von Larry David gesprochen. Ein Cameo-Auftritt des realen George Steinbrenner wurde gedreht, musste aber aus Zeitgründen geschnitten werden.

Onkel Leo

Leo ist Jerrys Onkel und der Bruder von Helen Seinfeld. Er tratscht gerne, meistens geht es dabei um seinen Sohn Jeffrey, der in der New Yorker Parkverwaltung arbeitet.

David Puddy

David Puddy ist – immer mal wieder – Elaines Freund. Teilweise ist er gelassen und ruhig, kann manchmal aber auch ein leidenschaftlicher Individualist sein. Er war einst Automechaniker, wurde später aber Autoverkäufer. David Puddy ist mysophob, ein wiedergeborener Christ und ein Fan der New Jersey Devils.

Matt Wilhelm

Mr. Wilhelm ist der Reisebeauftragte bei den New York Yankees und Georges Vorgesetzter. Er ist ein gutmütiger Mensch, der jedoch häufig zerstreut ist und dadurch Missverständnisse verursacht.

Mr. Lippmann

Mr. Lippman ist Elaines erster Chef. Er ist Eigentümer des Verlags „Pendant Publishing“. Später gab er diese Position auf und eröffnete eine Bäckerei, die nur die Spitzen von Muffins verkaufte.

Justin Pitt

Mr. Pitt ist Elaines zweiter Chef. Er ist ein äußerst reicher Geschäftsmann und sehr pedantisch veranlagt, was es nahezu unmöglich macht, ihn zufriedenzustellen.

Mickey Abbott

Mickey Abbott ist ein Freund von Kramer, der oft vom Alltag genervt ist. Er gehört einer Schauspielgruppe von Kleinwüchsigen an.

Jackie Chiles

Jackie Chiles ist Kramers exzentrischer Rechtsanwalt. Er ist sehr erfolgreich, verliert aber jeden Fall, bei dem er Kramer vertritt. Die Rolle ist eine Parodie auf Johnnie Cochran.

Besetzung und Synchronisation

Die deutsche Synchronisation entstand im Auftrag der Rainer Brandt Filmproduktions GmbH in Berlin. Die Dialogregie führte Sabine Sebastian, die zusammen mit Horst Müller, Hannes Bojahr, Stefan Ludwig und Rainer Brandt auch das Dialogbuch schrieb.

Hauptrollen

Figur Auftritte Darsteller Synchronstimme
Jerry Seinfeld 1.01–9.24 Jerry Seinfeld Oliver Feld
Elaine Benes 1.02–9.24 Julia Louis-Dreyfus Traudel Haas
Cosmo Kramer 1.01–9.24 Michael Richards Klaus-Dieter Klebsch
George Costanza 1.01–9.24 Jason Alexander Detlef Bierstedt

Nebenrollen

Figur Unregelmäßige Auftritte Darsteller Synchronstimme
Helen Seinfeld 1.02–9.24 Liz Sheridan Luise Lunow
Morty Seinfeld 1.02–9.24 Phil Bruns (Folge 2),
Barney Martin
Wilfried Herbst
Estelle Costanza 4.11–9.24 Estelle Harris Marianne Lutz
Frank Costanza 4.11–9.24 John Randolph (Folge 62),
Jerry Stiller
Michael Telloke
Newman 3.15–9.24 Wayne Knight Uwe Paulsen
Susan Ross 3.03–7.22, 9.08 Heidi Swedberg Karin Buchholz
Onkel Leo 2.02–9.24 Len Lesser Gerd Holtenau
J. Peterman 6.23–9.24 John O’Hurley Peter Reinhardt
George Steinbrenner 5.21–9.24 Larry David (Stimme),
Lee Bear
Thomas Kästner
David Puddy 6.21–9.24 Patrick Warburton Stefan Fredrich
Mr. Wilhelm 6.19–9.24 Richard Herd Eric Vaessen
Mr. Lippman 3.12–9.24 Richard Fancy Norbert Gescher
Justin Pitt 6.01–9.24 Ian Abercrombie Lothar Blumhagen
Mickey Abbott 5.16–9.24 Danny Woodburn Santiago Ziesmer
Jackie Chiles 7.03–9.24 Phil Morris Ronald Nitschke
Kenny Bania 6.07–9.24 Steve Hytner Gerald Schaale
Tim Whatley 6.08–9.10 Bryan Cranston Bernd Schramm

Besondere Folgen

Unter den Anhängern der Serie besonders beliebt sind die Folgen, die lediglich an einem Ort spielen. So spielt eine Folge lediglich in einem Parkhaus, eine andere nur in der U-Bahn oder eine weitere nur im Warteraum eines Restaurants.

Im Parkhaus (Staffel 3)

Nach einem Einkauf in einem Einkaufszentrum finden Jerry, Elaine, George und Kramer im Parkhaus ihr Auto nicht mehr. Während George dringend auf die Toilette muss, drohen Elaines gerade erst gekaufte Goldfische in ihrer Plastiktüte zu ersticken.

Der Wettstreit (Staffel 4)

Die Freunde gehen eine Wette ein, welcher der vier es am längsten ohne Masturbation aushält. Erinnernswert an der Folge ist Kramers frühes Ausscheiden, als er seinen Einsatz mit den Worten „Ich bin raus!“ auf den Tisch knallt, Jerrys Tirade über seine Nachbarin von gegenüber, die nackt in ihrer Wohnung herumläuft, Elaines Schwäche für John F. Kennedy jr. und Georges Erzählung, wie ihn seine Mutter als Jugendlichen dabei erwischte. Wer die Wette gewinnt, wird in der Folge nicht aufgeklärt. In einer späteren Folge erwähnt George jedoch, er habe die Wette gewonnen. In der letzten Folge (das Finale Teil 1 & 2) gesteht George den übrigen drei wiederum, dass er bei der Wette gelogen hat und Jerry der eigentliche Gewinner ist.

NBC stimmte der Produktion dieser Folge nur zu, weil darin das Wort „masturbieren“ kein einziges Mal erwähnt wird.

Der Suppen-Nazi (Staffel 7)

Der „Suppen-Nazi“ (gespielt von Larry Thomas) verkauft extrem leckere Suppen in einem kleinen Laden. Er ist iranischer Abstammung und lächelt nie.

Beim Erwerben der Suppe müssen strikte Verhaltensregeln eingehalten werden. Jeder in der stets langen Schlange muss sich zügig und ruhig vorwärts bewegen, die gewünschte Suppe nennen, bezahlen und gehen. Natürlich sind diese Verhaltensmuster diametral entgegengesetzt zu Elaines aufsässigem Wesen. Sie will ihn in einen Dialog verwickeln und bekommt prompt Ärger mit dem Suppen-Nazi, der sie mit dem Satz „Keine Suppe für Sie!“ (Original: „No soup for you!“) aus dem Laden weist.

Elaine findet die geheimen Rezepte in einem gebrauchten Schrank des Suppen-Nazis, den ihr Kramer besorgt hat, und rächt sich, indem sie droht, die Rezepte zu verbreiten und somit dem grimmigen Suppendiktator sein Geschmacksmonopol zu entziehen.

Vorbild für diese Figur ist die New Yorker Suppenküche „Soup Kitchen International“. Inzwischen ist der „Soup Man“ von der Nähe des Times Square umgezogen und ist an der Ecke 5th Avenue und 42nd Street zu finden.

In Staffel 3 der US-Serie Scrubs wird in der 21. Folge (orig. „My Self-Examination“, dt. „Mein Rückzieher“) auf diese Episode angespielt und Darsteller Larry Thomas hat einen Gastauftritt als er selbst und muss auch den Suppen-Nazi spielen.

Microsoft-intern wird das mit Service Pack 2 eingeführte Schlüsselprüfungssystem von Windows XP soup nazi genannt.

Sponge-worthy

Die Bezeichnung „sponge-worthy“ („Schwämmchen-würdig“) wird von Elaine verwendet, die damit eine besondere Wertschätzung gegenüber Männern zum Ausdruck bringt. Hintergrund dieses Ausdrucks ist der Verhütungsschwamm, dessen Produktion aber von der US-Gesundheitsbehörde gestoppt wurde. Elaine besitzt einen Vorrat, auf den sie in seltenen Fällen zurückgreift, ausschließlich für von ihr als außergewöhnlich angesehene Sexualpartner.

No soup for you!

Auch der Ausspruch „No soup for you!“ des Suppen-Nazis hat Eingang in die amerikanische Umgangssprache gefunden, etwa um Bitten abzulehnen.

Weitere Details

Running Gags

Superhelden
Jerry erwähnt häufig Superhelden aus Comic-Serien, speziell auf Superman wird in beinahe jeder Folge in der ein oder anderen Form, oft gut versteckt, Bezug genommen. Andere Episoden spielen auf Lone Ranger, Batman, Spider-Man, Green Lantern, Wonder Woman, Two-Face, Elastic Man, Plastic Man, Iron Man und den nicht existierenden Rubberman an.
„Get out!“
Wenn Elaine von einer guten Nachricht überrascht wird, gibt sie dem Überbringer einen aufgeregten aber kräftigen Schubs und schreit „Get out!“ (in der deutschen Synchronisation: „Hör auf!“).
„Hallo, Newman“
Auf Newmans Begrüßung „Hallo, Jerry“ reagiert Jerry immer mit grimmigem Blick und einem durch die Zähne gesprochenen „Hallo, Newman“. Gleiches tut Jerrys Mutter.
„Newman!“
Wenn Jerry plötzlich erkennt, dass ein ihm zugestoßenes Missgeschick oder Unglück von Newman ausgegangen ist, ballt Jerry seine Faust und sagt grimmig „Newman!“. Dieser Gag kommt in vielen Episoden vor und wird auch von anderen Figuren benutzt, wenn sie mit Newman in Konflikt geraten.
Pseudonyme
George, Kramer und Jerry benutzen ab und zu Pseudonyme: Georges Pseudonym ist „Art Vandelay“. Kramer benutzt (in Anlehnung an den angesehenen New Yorker Verlag Van Nostrand Reinhold) „Peter van Nostrand“ oder „Martin van Nostrand“, eignet sich aber gegen Ende der Serie ein zweites Ego als „reicher Industrieller“ „H. E. Pennypacker“ an. Jerrys Pseudonym ist „Kel Varnsen“. Die drei Pseudonyme werden einmal gleichzeitig während einer Szene in der Episode „Tag der Puertoricaner“ eingesetzt.
Ted Danson
Als Jerry und George die Fernsehserie „Jerry“ vorbereiten, beschwert sich George, dass ihnen nur 13.000 Dollar angeboten werden, während Ted Danson ganze 800.000 Dollar pro Episode bekommt. Fünf Jahre später, in der vorletzten Episode, als NBC ihnen ein Flugzeug überlässt, beschwert sich George, dass Ted Danson ein besseres Flugzeug bekommen hat. Jerry sagt George daraufhin, dass Danson nicht mehr bei NBC ist.
Death of a Salesman
George wird von Jerry oft mit der Figur des Biff Loman aus Arthur Millers Drama Tod eines Handlungsreisenden verglichen. Besonders in der Episode „In der U-Bahn“ gibt es einige Dialoge zu dem Thema.
Kramers Auftritt
In vielen Episoden platzt Kramer schlagartig in Jerrys Wohnung, indem er durch die offen stehende Wohnungstür rutscht als stünde er auf Schlittschuhen.

Berufe

Fester Bestandteil der Serie waren die beruflichen Tätigkeiten von George und Elaine: George ist am Anfang der Serie Immobilienmakler, später die meiste Zeit (die ersten fünf Staffeln) arbeitslos und hat nur ein paar Schreibtischjobs, die für ihn meistens negativ enden. Später arbeitet George für eine längere Zeit bei den New York Yankees.

Elaine ist am Anfang der Serie verhältnismäßig erfolgreich als Lektorin tätig. Gegen Ende der fünften Staffel hat sie allerdings Pech. Im Laufe der sechsten Staffel wird sie zu einer Art Laufmädchen für den wohlhabenden Geschäftsmann Justin Pitt reduziert. Mit Beginn der siebten Staffel findet Elaine schließlich ihren Traumjob bei J. Peterman, wo sie bis zum Ende der Serie arbeitet.

Staffel 4

Die vierte Staffel verband durch mehrere Handlungsstränge mit Abstand die meisten Episoden miteinander:

  • Jerry und George bekommen die Chance, eine Pilotfolge für NBC zu schreiben und zu produzieren. Am Anfang der Staffel entwickeln sie die Serie, gegen Ende wird der Pilot „Jerry“ dann produziert.
  • Elaines romantische Beziehungen mit ihrem Therapeuten, dem verrückten Joe Davola und NBC-Chef Russell Dalrymple.
  • Das Nachstellen von Joe Davola: er verfolgt Jerry und Elaine. Außerdem tritt er Kramer gegen den Kopf, was zu teilweise verrückten Handlungsweisen von Kramer in einzelnen Episoden führt.
  • Eine Schachtel kubanischer Zigarren führt zu verschiedenen Feuern; das erste Feuer entzündet sich in Kramers Haar.
  • Ein weiterer Handlungsstrang ist Georges Umwerbung von Susan Ross. Schließlich wird das Wochenendhaus ihrer Eltern von einer der oben genannten kubanischen Zigarren entzündet und brennt nieder.

Jerrys Beziehungen

Die meisten von Jerrys Beziehungen überleben nicht eine einzige Episode. Während dies in der letzten Staffel ein regelrechter Running Gag wird, war dies in den früheren Staffeln weniger absichtlich.

Gegen Ende der Serie

Die Kontinuität ließ gegen Ende der Serie, ab der achten Staffel, beachtlich nach. Dies lag hauptsächlich daran, dass Larry David die Produktion als Produzent und Autor verließ. Die Handlungen und die Witze wurden zunehmend satirisch, sogar surrealistisch. Figuren und Geschichten der Vergangenheit tauchten oft wieder auf, aber meist nur in Gestalt der Parodie oder nur für langjährige Zuschauer verständlich. Neue Handlungsstränge griffen wieder die Beziehung zwischen Elaine und David Puddy auf, sowie die Beteiligung von George an der „Susan-Ross-Gedächtnisstiftung“.

Musik

Charakteristisch für Seinfeld sind die Slap-Bass-Figuren während der Szenenwechsel. Sie wurden auch von anderen Serien in Szenen eingesetzt, die an Seinfeld erinnern sollten. Die Figuren wurden vom Komponisten Jonathan Wolff auf Basis einer Sample Library mit dem Keyboard jeweils neu eingespielt. Die rhythmische Basis bildet ein Shaker, außerdem wurden Samples mit Mundgeräuschen eingesetzt.

Karrieren nach Seinfeld

„Reunion“ 2009

In der seit dem Jahr 2000 produzierten Improvisations-Sitcom Lass es, Larry! spielt Larry David sich selbst. In den ersten beiden Staffeln hatten Julia Louis-Dreyfus und Jason Alexander mehrere Gastauftritte.

In der letzten Folge der siebten Staffel erfolgt eine fiktive Seinfeld-Reunion, in der alle vier Hauptdarsteller sich selbst sowie ihre jeweiligen Figuren aus der Serie spielen, die sich wie folgt weiterentwickelt haben: Jerry ist als Samenspender Vater von Elaines Tochter geworden; gilt aber nur als der gute Onkel. Elaine will ihrer Tochter endlich sagen, dass „Onkel“ Jerry ihr Vater ist. Jerry ist aber dagegen, weil Superman auch erst mit 16 Jahren seinen Vater kennenlernte.

George erfand eine App für das iPhone: die iToilet, die einem immer die nächste öffentliche Toilette zeigt. Damit verdiente er ein paar Millionen und legte das Geld bei Bernie Madoff an, der dann aber pleiteging und Georges Geld mitnahm. George war mit Amanda verheiratet, die allerdings die Hälfte ihres Anteils in Sicherheit bringen konnte. Um an sein Geld zu kommen, will er sie wieder heiraten. Sie ließen sich damals scheiden, weil Amanda ihn aus einem Flugzeug anrief, das dabei war abzustürzen, und George ihr sagte, sie soll sich später melden, weil er gerade einen Fernsehtechniker da habe, bei dem man nur schwer einen Termin bekomme. Georges iToilet ist eine Anspielung auf die 12. Folge der zweiten Staffel („Der gefeuerte Kellner“), in welcher er behauptet, die besten öffentlichen Toiletten in New York City zu kennen.

Kramer lebt noch immer neben Jerry und hat sich als Samenspender für Elaine angeboten, wurde aber abgelehnt.

Newman wohnt noch im selben Haus und ärgert sich über Georges iToilet.

Kenny Bania ist noch als Comedian unterwegs und beschwert sich, dass er aufgrund der Wirtschaftslage keine guten Auftritte mehr hat.