Rolandslied

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Das Rolandslied (französisch La Chanson de Roland) ist ein zwischen 1075 und 1110 entstandenes altfranzösisches Versepos über das heldenhafte Ende Rolands. Es umfasst 4002 assonierende zehnsilbige Verse in 291 Strophen (sog. Laissen) und ist eines der ältesten Werke der Gattung Chansons de geste. Um 1900 wurde es in Frankreich zu einer Art frühem Nationalepos stilisiert, und zwar wegen der Liebe, mit der es von „la douce France“ (dem „süßen Frankreich“) spricht, und wegen der herausragenden Rolle, die es den „Français de France“ (den Franzosen aus der Île de France) in dem multi-ethnischen Heer von Kaiser Karl dem Großen zuweist.

In dem Epos geht es um Kriegszüge Karls gegen die „Heiden“, d. h. gegen die aus Nordafrika kommenden islamischen Sarazenen, die seit ihrem Einfall nach Europa im Jahr 711/12 Süd- und Mittelspanien beherrschten.

Das Rolandslied wurde verfasst oder aufgeschrieben, vielleicht aber auch nur diktiert und/oder öfter vorgetragen von einem sonst nicht weiter bekannten Turoldus, von dem der letzte Vers nicht genau deutbar sagt, er habe das Werk „dekliniert“ (Ci falt („hier endet“) la geste que Turoldus declinet). Unklar ist, ob es sich um eine Kompilation älterer Lieder handelt. Verschiedene Handschriften des Liedes wurden in den 1830er Jahren entdeckt. Eine ältere Version umfasste etwa 9000 Verse.

Das Werk ist in sieben vollständigen Handschriften sowie drei Fragmenten erhalten. Die wichtigsten sind die sogenannte Oxforder Handschrift (Digby 23), die im zweiten Viertel des 12. Jahrhunderts offenbar auf englischem Boden entstand und deren Sprache stark vom anglonormannischen Dialekt gefärbt ist, sowie eine in Venedig aufbewahrte Handschrift des 14. Jahrhunderts, die jedoch nur 3846 Verse enthält, die der Oxforder Fassung nahe verwandt sind (Marc. 225). Darauf folgt eine sonst nicht überlieferte Darstellung der Belagerung von Narbonne, darauf folgt die Handlung den gereimten Versionen.

Die acht Phasen des Rolandsliedes in einem Bild, illuminiert von Simon Marmion.

Das in Vulgärlatein verfasste Epos ist das erste und eines der herausragendsten Beispiele des Chanson de geste, einer literarischen Form, die zwischen dem 11. und 16. Jahrhundert ihre Blütezeit erlebte und legendäre Taten feierte. Die Entstehungszeit wird in die Zeit zwischen 1040 und 1115 n. Chr. gelegt; eine frühe Fassung entstand um 1040 n. Chr., die bis etwa 1115 n. Chr. ergänzt und verändert wurde. Der endgültige Text enthält etwa 4.000 Gedichtzeilen.

Manuskripte und Datierung

thumb|Bodleian Library, MS Digby 23, Teil 2 Obwohl das Rolandslied in der Karolingerzeit spielt, wurde es viel später geschrieben. Es gibt ein einziges erhaltenes Manuskript des Rolandsliedes in Altfranzösisch, das in der Bodleian Library in Oxford aufbewahrt wird. Sie stammt aus der Zeit zwischen 1129 und 1165 und wurde in anglonormannischer Sprache verfasst. Darüber hinaus gibt es acht weitere Manuskripte und drei Fragmente anderer Gedichte zum Thema Roland.

Wissenschaftler gehen davon aus, dass das Gedicht zwischen etwa 1040 und 1115 geschrieben wurde - möglicherweise von einem Dichter namens Turold (Turoldus im Manuskript selbst) - und dass die meisten Änderungen bis etwa 1098 abgeschlossen waren. Einige bevorzugen die frühere Datierung, die es ermöglicht, dass die Erzählung durch die kastilischen Feldzüge der 1030er Jahre inspiriert wurde und dass das Gedicht lange genug bekannt war, um einen großen Einfluss auf den Ersten Kreuzzug (1096-1099) zu haben. Andere bevorzugen eine spätere Datierung auf der Grundlage ihrer Interpretationen der kurzen Verweise auf die Ereignisse des Ersten Kreuzzugs.

Im Text kommt der Begriff d'oltre mer (oder l'oltremarin) dreimal vor und bezieht sich auf namentlich genannte Muslime, die von oltre mer kamen, um in Spanien und Frankreich zu kämpfen. Oltre mer, modernes französisches Outremer (wörtlich: "überseeisch, jenseits des Meeres") ist ein französischer Begriff, der sich aus den klassischen lateinischen Wurzeln ultra = "jenseits" und mare = "Meer" zusammensetzt. Der Name wurde von zeitgenössischen Chronisten häufig verwendet, um auf die lateinische Levante zu verweisen.

Das Vorkommen von d'oltre mer kann nicht zuverlässig als Folge der Kreuzzüge interpretiert werden. Im Gegenteil, die Art und Weise, wie der Begriff verwendet wird, indem er sich einfach auf ein muslimisches Land bezieht, deutet darauf hin, dass der Autor vor den Kreuzzügen geschrieben hat. Und der Begriff war im Französischen bereits vor der Zeit der Kreuzzüge im Umlauf und bezeichnete das ferne oder östliche Ende des Mittelmeers. Der Großteil des Gedichts selbst stammt aus der Zeit vor den Kreuzzügen. Dennoch gibt es einige Begriffe, bei denen man sich fragen muss, ob sie nicht erst kurz nach Beginn des ersten Kreuzzugs im Jahr 1096 hinzugefügt wurden.

Nachdem 1832 und 1835 zwei Manuskripte gefunden worden waren, wurde das Rolandslied mit der Veröffentlichung einer Ausgabe im Jahr 1837 als Nationalepos Frankreichs anerkannt.

Kritische Meinungen

Mündliche Aufführung im Vergleich zu den Manuskriptversionen

Professor Daron Burrows singt Laisse 1 des Chanson de Roland

In der Wissenschaft herrscht seit langem Einigkeit darüber, dass sich das Rolandslied in seiner Darstellung unterscheidet, je nachdem, ob es mündlich oder schriftlich überliefert wurde. Obwohl nämlich eine Reihe verschiedener Versionen des Liedes - mit unterschiedlichem Material und Episoden - mündlich vorgetragen wurden, führte die Übertragung in ein Manuskript zu einer größeren Kohärenz zwischen diesen Versionen.

Frühe Herausgeber des Rolandsliedes, die zum Teil von dem patriotischen Wunsch beseelt waren, ein eindeutig französisches Epos zu schaffen, könnten daher die textliche Kohärenz der Rolandsüberlieferung überbewerten. Andrew Taylor bringt dies zum Ausdruck: "[D]as Rolandslied wurde, wenn nicht erfunden, so doch zumindest konstruiert. Indem sie es mit einem angemessenen epischen Titel versahen, es aus seinem ursprünglichen kodikologischen Kontext isolierten und eine allgemeine Geschichte der Minnesängeraufführung lieferten, in der sein reiner Ursprung verortet werden konnte, präsentierten die frühen Herausgeber ein Gedicht mit 4.002 Zeilen als gesungenes französisches Epos".

AOI

Detail des Manuskripts mit "AOI" am Ende der zweiten Zeile

Einige Zeilen des Oxford-Manuskripts enden mit den Buchstaben "AOI". Die Bedeutung dieses Wortes oder dieser Bemerkung ist unklar. Viele Wissenschaftler haben die Hypothese aufgestellt, dass die Markierung bei öffentlichen Aufführungen des Textes eine Rolle gespielt haben könnte, z. B. als Hinweis auf eine Stelle, an der ein Jongleur das Tempo ändern würde. Im Gegensatz dazu ist Nathan Love der Ansicht, dass "AOI" Stellen markiert, an denen der Schreiber oder Kopist signalisiert, dass er vom ursprünglichen Manuskript abgewichen ist: Die Markierung weist also darauf hin, dass es sich bei der Quelle um ein Manuskript handelt, das nicht aufgeführt wird.

Handlung

Roland bläst sein Olifant (Jagdhorn aus Elfenbein), um inmitten der Schlacht von Roncevaux Hilfe herbeizurufen
Der Tod Rolands in der Schlacht von Roncevaux, illuminiert um 1455-1460 von Jean Fouquet.

Aus historischer Sicht ist der Bericht des Rolandsliedes über die Schlacht von Roncesvalles unmöglich. Laut Einhards Vita Karoli Magni, die im späten achten Jahrhundert verfasst wurde, sind die Gegner Basken, die angestachelt wurden, die Armee Karls des Großen anzugreifen, um die Plünderung von Pamplona zu rächen. Die folgende Darstellung stammt aus dem Gedicht selbst, nicht aus späteren historischen Berichten.

Das Heer Karls des Großen kämpft in Spanien gegen die Muslime. Sie sind seit sieben Jahren dort, und die letzte Stadt, die noch steht, ist Saragossa, das vom muslimischen König Marsile gehalten wird. Bedroht von der Macht der Frankenarmee Karls des Großen, sucht Marsile Rat bei seinem Weisen Blancandrin, der ihm rät, den Kaiser zu beschwichtigen, indem er ihm anbietet, sich zu ergeben und Geiseln zu geben. Daraufhin schickt Marsile Boten zu Karl dem Großen, die ihm Schätze und den Übertritt zum Christentum versprechen, wenn die Franken nach Franken zurückkehren.

Karl der Große und seine Männer, die des Kämpfens müde sind, nehmen das Friedensangebot an und entsenden einen Boten an den Hof von Marsile. Der Protagonist Roland, der Neffe Karls des Großen, schlägt seinen Stiefvater Ganelon als Gesandten vor. Ganelon, der befürchtet, vom Feind ermordet zu werden, und Roland beschuldigt, dies beabsichtigt zu haben, rächt sich, indem er die Sarazenen über einen Weg informiert, die Nachhut von Karls Heer unter Rolands Führung in einen Hinterhalt zu locken, wenn die Franken über die Gebirgspässe wieder nach Franken eindringen.

Wie von Ganelon vorhergesagt, führt Roland die Nachhut an, zusammen mit dem weisen und gemäßigten Oliver und dem kämpferischen Erzbischof Turpin. Bei Roncesvalles geraten sie in einen Hinterhalt der Muslime, und die Christen werden überwältigt. Oliver bittet Roland, in sein Horn zu blasen, um Hilfe zu rufen, aber Roland erklärt ihm, dass es feige wäre, mitten in der Schlacht in sein Horn zu blasen. Wenn Roland sich weiterhin weigert, wird Oliver ihn seine Schwester, die er am meisten liebt, nicht wiedersehen lassen. Erzbischof Turpin greift jedoch ein und sagt ihnen, dass die Schlacht für alle tödlich sein wird, und weist Roland an, in sein Horn zu blasen, um die fränkische Armee um Hilfe zu bitten. Der Kaiser hört den Ruf auf dem Weg nach Franken. Karl der Große und seine Edelleute galoppieren zurück, obwohl Graf Ganelon versucht, sie zu überlisten.

Die Franken kämpfen gut, sind aber zahlenmäßig unterlegen, bis fast alle Männer Rolands tot sind und er weiß, dass die Armee Karls des Großen sie nicht mehr retten kann. Trotzdem bläst er seinen Olifanten, um Rache zu nehmen, bis seine Schläfen platzen und er den Märtyrertod stirbt. Die Engel nehmen seine Seele mit ins Paradies.

Als Karl der Große und seine Männer das Schlachtfeld erreichen, finden sie die Leichen von Rolands Männern, die völlig vernichtet wurden. Sie verfolgen die Muslime bis in den Fluss Ebro, wo sie ertrinken. Inzwischen ist Baligant, der mächtige Emir von Babylon, in Spanien eingetroffen, um Marsile zu helfen. Sein Heer trifft bei Roncesvalles, wo die Christen ihre Toten begraben und trauern, auf das von Karl dem Großen. Die Franken kämpfen tapfer. Als Karl der Große Baligant tötet, zerstreut sich das muslimische Heer und flieht, so dass die Franken Saragossa erobern können. Zusammen mit Marsiles Frau Bramimonde, der Königin von Saragossa, reiten Karl der Große und seine Männer zurück nach Aix, ihrer Hauptstadt in Frankreich.

Die Franken entdecken Ganelons Verrat und halten ihn bis zu seinem Prozess in Ketten, wo Ganelon argumentiert, dass es sich bei seiner Tat um legitime Rache und nicht um Verrat handelte. Während der Rat der Barone, der über das Schicksal des Verräters entscheiden soll, sich zunächst von dieser Behauptung leiten lässt, zum Teil aus Furcht vor Ganelons Freund Pinabel, der damit droht, jeden zu bekämpfen, der Ganelon schuldig spricht, vertritt ein Mann, Thierry, die Ansicht, dass Ganelons Tat einen Verrat darstellt, da Roland Karl dem Großen diente, als Ganelon sich an ihm rächte.

Pinabel fordert Thierry zu einem Kampf heraus. Durch göttliche Intervention tötet Thierry Pinabel. Dadurch werden die Franken von Ganelons Verrat überzeugt. So wird er von vier galoppierenden Pferden an Armen und Beinen gefesselt und dreißig seiner Verwandten werden gehängt. Bramimonde konvertiert zum Christentum und nimmt den Namen Juliana an. Während er schläft, erhält Karl von Gabriel den Auftrag, König Vivien zu Hilfe zu reiten und trauert um sein Leben.

Basis der Handlung ist ein Kriegszug, den Karl der Große 778 gegen die islamischen Sarazenen in Spanien führte. Anlass war das Hilfeersuchen des Sulayman ben al-Arabí, Statthalter in Saragossa, gegen seinen Herrn, Emir Abderrahman von Córdoba, Ziel die erst später vollzogene Sicherung der (nordost-)spanischen Mark.

Der Kriegszug wurde nach anfänglichen Erfolgen abgebrochen. Saragossa, dessen Tore sich entgegen Karls Erwartungen nicht öffneten, nachdem die politisch-militärische Situation sich eindeutig zugunsten des Emirs gedreht hatte, wurde monatelang erfolglos belagert. Krankheiten und zunehmender Verpflegungsmangel taten ihr Übriges. Möglicherweise sollte auch bevorzugt ein erneuter Aufstand der Sachsen niedergeschlagen werden.

Beim Rückzug via Pamplona gab Karl die baskisch-navarrische und christliche Stadt zum Überfall und zur Plünderung durch seine Streitkräfte frei. Es kam zu einem Blutbad und weiteren, erwartbaren Auswirkungen auf die Bevölkerung. Während der Weiterreise kam die fränkische Nachhut beim Pyrenäenort Roncesvalles (Navarra) in einen Hinterhalt. Diesen legten jedoch keine Sarazenen, sondern die auf Vergeltung bedachten Basken. Von Einhard z. B. werden diese Umstände in dessen Biographie Karls zugunsten seines Kaisers wohlweislich verschwiegen.

Der Führer der Nachhut war möglicherweise Hruotland (französisiert Roland), der als Roland von Cenomanien, Markgraf der bretonischen Mark des Frankenreichs bezeugt ist. Mit ihm fielen der Graf Eginhard und Graf Anselm am 15. August 778 (→ Schlacht von Roncesvalles). Das Rolandslied macht aus diesem Debakel der Franken eine heilsgeschichtliche Heldentat, wozu der Verfasser des Liedes möglicherweise durch die Reconquista angeregt wurde.

Formular

Karl der Große findet Roland tot auf (Miniatur aus dem 14. Jahrhundert).

Das Lied ist in Strophen von unregelmäßiger Länge geschrieben, die als laisses bezeichnet werden. Die Zeilen sind dezasyllabisch (zehn Silben) und werden jeweils durch eine starke Zäsur unterteilt, die im Allgemeinen nach der vierten Silbe einsetzt. Die letzte betonte Silbe jeder Zeile in einer Laisse hat den gleichen Vokal wie jede andere Endsilbe in dieser Laisse. Die Laisse ist also eine assonale, keine gereimte Strophe.

Auf narrativer Ebene werden im Rolandslied Wiederholungen, Parallelismus und These-Antithese-Paare ausgiebig verwendet. Roland schlägt Ganelon für die gefährliche Mission nach Sarrogossa vor; Ganelon ernennt Roland zum Mann der Nachhut. Karl der Große wird mit Baligant kontrastiert. Im Gegensatz zur späteren Literatur der Renaissance und der Romantik konzentriert sich das Gedicht auf die Handlung und nicht auf die Introspektion. Die Figuren werden durch ihre Handlungen dargestellt, nicht durch ihre Gedanken oder Gefühle.

Der Erzähler gibt nur wenige Erklärungen für das Verhalten der Figuren. Die Krieger sind Stereotypen, die durch einige hervorstechende Eigenschaften definiert werden; so ist Roland beispielsweise loyal und vertrauensvoll, während Ganelon zwar mutig, aber verräterisch und rachsüchtig ist.

Der Erzähler ist den Franken gegenüber offen voreingenommen. Seine Moralvorstellung ist sehr schwarz-weiß: Die Franken sind gut, die Heiden sind böse.

Die Geschichte bewegt sich in einem rasanten Tempo, verlangsamt sich gelegentlich und erzählt dieselbe Szene bis zu dreimal, konzentriert sich aber jedes Mal auf andere Details oder nimmt eine andere Perspektive ein. Der Effekt ist vergleichbar mit einer Filmsequenz, die aus verschiedenen Blickwinkeln aufgenommen wird, so dass mit jeder Einstellung neue und wichtigere Details zu Tage treten.

Charaktere

Hauptfiguren

  • Baligant, Emir von Babylon; Marsile bittet ihn um Hilfe gegen Karl den Großen.
  • Blancandrin, weiser Heide; schlägt vor, Karl aus Spanien mit Geiseln und Geschenken zu bestechen, und schlägt dann vor, ein Versprechen zu brechen, um die Taufe von Marsile zu ermöglichen.
  • Bramimonde, Königin von Saragossa, Ehefrau von König Marsile; wird nach dem Fall der Stadt von Karl dem Großen gefangen genommen und bekehrt.
  • Karl der Große, König der Franken; seine Truppen kämpfen gegen die Sarazenen in Spanien.
  • Ganelon, verräterischer Fürst und Rolands Stiefvater, der Marsile ermutigt, die französische Armee anzugreifen.
  • König Marsile, der Sarazenenkönig von Spanien; Roland verwundet ihn und er stirbt später an seiner Wunde.
  • Naimon, der vertrauenswürdige Berater von Karl dem Großen.
  • Oliver, Rolands Freund; er wird von Margarice tödlich verwundet. Er steht für Weisheit.
  • Roland, der Held des Liedes; Neffe Karls des Großen; führt die Nachhut der französischen Truppen an; er sprengt sich die Schläfe, indem er in sein Olivenhorn bläst, eine Wunde, an der er schließlich vor dem feindlichen Land stirbt.
  • Turpin, Erzbischof von Reims, repräsentiert die Macht der Kirche.

Nebenfiguren

  • Aude, die Verlobte von Roland und Olivers Schwester
  • Basan, fränkischer Baron, der ermordet wird, während er als Botschafter von Marsile dient.
  • Bérengier, einer der zwölf Paladine, die von Marsiles Truppen getötet werden; tötet Estramarin; getötet von Grandoyne.
  • Besgun, Chefkoch von Karls Armee; bewacht Ganelon, nachdem Ganelons Verrat entdeckt wurde.
  • Geboin, bewacht die fränkischen Toten; wird Anführer der 2. Kolonne Karls des Großen.
  • Godefroy, Bannerträger Karls des Großen; Bruder von Thierry, dem Verteidiger Karls des Großen gegen Pinabel.
  • Grandoyne, Kämpfer an der Seite von Marsile; Sohn des kappadozischen Königs Capuel; tötet Gerin, Gerier, Berenger, Guy St. Antoine und Herzog Astorge; wird von Roland getötet.
  • Hamon, Oberbefehlshaber der Achten Division Karls des Großen.
  • Lorant, fränkischer Befehlshaber einer der ersten Divisionen gegen Baligant; getötet von Baligant.
  • Milon, bewacht die fränkischen Toten, während Karl der Große die sarazenischen Truppen verfolgt.
  • Ogier, ein Däne, der die dritte Kolonne im Heer Karls des Großen gegen die Truppen Baligants anführt.
  • Othon, bewacht die fränkischen Toten, während Karl der Große die sarazenischen Truppen verfolgt.
  • Pinabel, kämpft für Ganelon im Gerichtskampf.
  • Thierry, kämpft für Karl den Großen im Gerichtskampf.

Durandal

Die Nachbildung des Schwertes, das in der Felswand neben dem Heiligtum von Rocamadour gefunden wurde.

Nach dem Rolandslied wurde das legendäre Schwert Durandal von einem Engel an Karl den Großen übergeben. Es enthielt einen Zahn des heiligen Petrus, das Blut des heiligen Basilius, das Haar des heiligen Denis und ein Stück des Gewandes der heiligen Jungfrau Maria und war angeblich das schärfste Schwert, das es überhaupt gibt. In der Geschichte des Rolandsliedes wird die Waffe Roland geschenkt, der sich damit im Alleingang gegen Tausende von muslimischen Angreifern verteidigt. Einer Legende aus der französischen Stadt Rocamadour aus dem 12. Jahrhundert zufolge warf Roland das Schwert in einen Felsen. Eine Nachbildung des legendären Schwertes ist dort in die Felswand neben dem Heiligtum der Stadt eingelassen.

Historische Bearbeitungen

Ein lateinisches Gedicht, Carmen de Prodicione Guenonis, wurde um 1120 verfasst und eine lateinische Prosa-Version, Historia Caroli Magni (oft als "The Pseudo-Turpin" bekannt), sogar noch früher. Um 1170 wurde eine Version des französischen Gedichts von Konrad dem Pfaffe (der früher für den Verfasser der Kaiserchronik gehalten wurde) ins mittelhochdeutsche Rolandslied übersetzt. In seiner Übersetzung ersetzt Konrad die französischen Themen durch allgemein christliche. Das Werk wurde im 13. Jahrhundert ins Mittelniederländische übersetzt.

Jahrhundert ins Okzitanische übertragen, und zwar in dem Gedicht Ronsasvals aus dem 14. oder 15. Jahrhundert, das die spätere südliche Ästhetik in die Geschichte einfließen lässt. Eine altnordische Version des Rolandsliedes existiert als Karlamagnús saga, und eine Übersetzung in die künstliche Literatursprache Französisch-Venetien ist ebenfalls bekannt; solche Übersetzungen trugen zur Bekanntheit der Geschichte in Italien bei. Im Jahr 1516 veröffentlichte Ludovico Ariosto sein Epos Orlando Furioso, das zum großen Teil von Figuren handelt, die erstmals im Rolandslied beschrieben werden.

Es gibt auch eine färöische Adaption dieser Ballade namens "Runtsivalstríðið" (Schlacht von Roncevaux) und eine norwegische Version namens "Rolandskvadet". Die Ballade ist eine von vielen, die im Rahmen der färöischen Volkstanztradition des Kettentanzes gesungen werden.

Roland mit dem Olifanten, unter ihm der tote Olivier. Statue von Jules Labatut (1888) in Toulouse.

Das Rolandslied war nicht nur in Frankreich wohlbekannt und verbreitet, sondern lieferte auch die Vorlage oder den Stoff für zahlreiche Übertragungen, Bearbeitungen und sonstige Texte in anderen europäischen Sprachen. Eine der frühesten dieser anderssprachigen Versionen war um 1170 die deutsche Nachdichtung von Konrad dem Pfaffen, der diverse spezifisch französische Aspekte durch allgemein christliche ersetzt. Auch altnordische, englische, niederländische und spanische Versionen sind erhalten oder bezeugt. In Italien verarbeiteten 1476 Matteo Maria Boiardo und nach 1505 Ludovico Ariosto den Stoff für ihre vielgelesenen heroisch-komischen Versromane Orlando innamorato (= Der verliebte R.) und Orlando furioso („Der rasende Roland“), die ihrerseits der Figur Rolands neue große Bekanntheit verschafften. Auf Spanisch ragt als wichtigstes phantastisches Epos der Sprache das in Mexiko Anfang des 17. Jahrhunderts abgefasste und in Madrid 1624 gedruckte, enorme, barocke Epos El Bernardo (5000 Achtzeiler in 40.000 Versen) des Bernardo de Balbuena als Meisterwerk der Barocklyrik Mexikos heraus. Auch die romantische Literatur wurde vom Rolandslied beeinflusst.

Das Rolandslied bildete auch die Basis für die spätere Popularität der Rolandstatuen in Europa.

Moderne Bearbeitungen

Joseph Haydns und Nunziato Portas Oper Orlando Paladino (1782), die populärste von Haydns Opern zu seinen Lebzeiten, basiert lose auf Ariostos Version des Rolandsliedes, ebenso wie Antonio Vivaldis und Grazio Bracciolis Oper von 1727 und ihre frühere Version von 1714.

Das Rolandslied spielt eine wichtige Rolle im Hintergrund von Graham Greenes The Confidential Agent, das 1939 veröffentlicht wurde. Der Protagonist des Buches war ein Gelehrter des Mittelalters, der sich auf dieses Werk spezialisiert hatte, bis ihn der Ausbruch des Spanischen Bürgerkriegs dazu zwang, Soldat und Geheimagent zu werden. Im Laufe des Buches vergleicht er sich selbst und andere Personen immer wieder mit den Figuren des "Roland". Besonders hervorzuheben ist ein zwei Seiten langer Kommentar, der für die Handlung des 20. Jahrhunderts relevant ist: "Oliver, als er die Sarazenen kommen sah, forderte Roland auf, in sein Horn zu blasen und Karl den Großen zurückzuholen - aber Roland wollte nicht blasen. Ein großer, mutiger Narr. Im Krieg wählt man immer den falschen Helden. Oliver hätte der Held dieses Liedes sein sollen, statt mit dem blutrünstigen Bischof Turpin an zweiter Stelle zu stehen.(...) In der Oxford-Version ist Oliver am Ende versöhnt, er gibt Roland aus Versehen den Todesstoß, seine Augen sind durch Wunden geblendet. [Aber] die Geschichte wurde zurechtgerückt. In Wahrheit schlägt Oliver seinen Freund im vollen Bewusstsein nieder - wegen dem, was er seinen Männern angetan hat, wegen all der verschwendeten Leben. Oliver stirbt im Hass auf den Mann, den er liebt - den großen, prahlerischen, mutigen Narren, dem es mehr um seinen eigenen Ruhm ging als um den Sieg seines Glaubens. Das macht die Geschichte zu einer Tragödie, nicht nur zu einer Heldentat".

Sie wurde auch von Stephen King in der Serie Der dunkle Turm adaptiert, in der Roland Deschain den dunklen Turm vor dem Purpurkönig retten will.

Das Rolandslied ist Teil der Matter of France (dem kontinentalen Gegenstück zur Artus-Legende, die als Matter of Britain bekannt ist) und verwandt mit Orlando Furioso. Die Namen Roland und Orlando sind verwandt.

Emanuele Luzzatis animierter Kurzfilm I paladini di Francia wurde 1960 zusammen mit Giulio Gianini in das Bilderbuch I Paladini de Francia ovvero il tradimento di Gano di Maganz (wörtlich: "Die Paladine von Frankreich oder der Verrat des Ganelon von Mainz", Ugo Mursia Editore, 1962) umgesetzt. Dieses Buch wurde dann auf Englisch unter dem Titel Ronald and the Wizard Calico (1969) neu aufgelegt. Die Picture Lion-Taschenbuchausgabe (William Collins, London, 1973) ist ein Taschenbuchabdruck der Hutchinson Junior Books-Ausgabe (1969), die die englische Übersetzung Hutchinson Junior Books zuschreibt.

Luzzatis italienische Originalgeschichte in Versen handelt von einer schönen Jungfrau namens Biancofiore - Weiße Blume oder Blanchefleur - und ihrem tapferen Helden, Hauptmann Rinaldo, sowie Ricardo und seinen Paladinen - die Bezeichnung für christliche Ritter, die auf Kreuzzügen gegen die Sarazenen und Mauren kämpfen. Gegen diese guten Menschen kämpfen die bösen Mauren - nordafrikanische Muslime und Araber - und ihr Sultan in Jerusalem. Mit Hilfe des bösen und verräterischen Magiers Gano von Maganz wird Biancofiore aus ihrer Festung gestohlen und zur widerwilligen Frau des Sultans gemacht. Der Katalysator für den Sieg ist der gute Zauberer Urlubulu, der in einem See lebt und auf dem Rücken seines magischen blauen Vogels durch die Lüfte fliegt. Die englischen Übersetzer, die die Originalillustrationen und die grundlegenden Reimschemata verwenden, vereinfachen die Handlung leicht, indem sie den Konflikt zwischen Christen und Moslems in einen Kampf zwischen guten und bösen Zauberern und zwischen goldenen und grünen Rittern umwandeln. Der französische Verräter im Rolandslied, der in Wirklichkeit Rolands feiger Stiefvater ist, ist Ganelon - sehr wahrscheinlich die Inspiration für Luzzatis Verräter und bösen Zauberer Gano. Orlando Furioso (wörtlich: der wütende oder zornige Orlando oder Roland) enthält Orlandos Cousin, den Paladin Rinaldo, der wie Orlando in Angelica, eine heidnische Prinzessin, verliebt ist. Rinaldo ist natürlich das italienische Pendant zu Ronald. Auf dem Rücken eines magischen Vogels durch die Lüfte zu fliegen, entspricht dem Flug auf einem magischen Hippogreif.

Er taucht in dem 1994 erschienenen Videospiel Marathon von Bungie im 13. Durandal ist auch der Name des Hauptgegners in diesem Spiel.

Am 22. Juli 2017 veröffentlichten Michael Eging und Steve Arnold einen Roman, The Silver Horn Echoes: A Song of Roland, inspiriert von La Chanson de Roland. Dieses Werk basiert auf einem Drehbuch von Michael Eging aus dem Jahr 2008, das einfach als "Song of Roland" bekannt ist und im selben Jahr an Alan Kaplan von Cine LA verkauft wurde. Das Buch erzählt die unerzählte Geschichte, wie Roland sich in Ronceveaux wiederfindet, von Ganelon verraten wird und sich dem ausgedehnten saragossischen Heer stellt. Zu den Hauptfiguren des Romans gehören Karl (Karl der Große), Ganelon, Bischof Turpin, Oliver, Aude, Marsilion, Blancandarin und andere, die aus dem Gedicht bekannt sind. In dieser Geschichte werden zusätzliche Figuren eingeführt, die der Geschichte Intrigen und Gefahren verleihen, darunter Karls ältester Sohn Pepin, Marsilions verräterischer Sohn Saleem und der intrigante byzantinische Abgesandte Honorius. Das Titelbild wurde von Jordan Raskin handgemalt. Die Autoren haben sich beim Schreiben des Drehbuchs und des Romans dafür entschieden, in der vom Gedicht geschaffenen Welt zu bleiben; so bleibt Karl ein älterer Mann gegen Ende seiner langen Herrschaft und nicht im Jahr 778, als der Angriff auf die Nachhut tatsächlich stattfand. Außerdem schließt der Roman die Geschichte mit der Verwendung des Gedichts durch Wilhelm den Eroberer als Motivationshilfe für die normannischen Truppen vor der Schlacht von Hastings im Jahr 1066 ab.

2019 veröffentlichte die deutsche Folk-Rock-Band dArtagnan das Chanson de Roland, eine moderne Adaption des Rolandsliedes. Es hat über 1,8 Millionen Aufrufe auf YouTube.

Gattungsgeschichtliche Einordnung, Form und Stil

In der Gattung Chanson de geste, zu der das Rolandslied zählt, geht es überwiegend um die Kriegszüge Kaiser Karls des Großen oder Kaiser Ludwigs des Frommen und/oder ihrer Heerführer gegen die Heiden, d. h. die aus Marokko kommenden islamischen Mauren, die seit ihrem Einfall nach Europa im Jahr 711/12 Süd- und Mittelspanien beherrschten. Aber auch der Kampf der Franken gegen die zunächst noch heidnischen Sachsen wird behandelt. Die Thematik der Heidenkriege war lange Zeit aktuell, einmal dank der Reconquista (= Rückeroberung) Spaniens, die gegen 1000 vom christlich gebliebenen Nordspanien her intensiviert wurde, und zum anderen dank der 1095 beginnenden Kreuzzüge, d. h. der Versuche christlicher Ritterheere, das seit über 400 Jahren von Moslems beherrschte Jerusalem zu erobern und das heilige Grab unter christliche Herrschaft zu bringen. Die Gattung der Chansons de geste scheint besonders in den Klöstern entlang der Pilgerstraßen durch Frankreich nach Santiago de Compostela in Nordwestspanien gepflegt worden zu sein, als Mittel zur Unterhaltung und Erbauung der dort jeweils übernachtenden Pilger.

Der Stil ist nüchtern und wenig anschaulich-bildhaft, aber reich an pathetischen Apostrophen (Ausrufen). Die Verse des Rolandslieds erzeugen mit minimalen Mitteln ein Maximum an Stimmung. Sie bestehen aus je zehn Silben, wobei die Endungssilbe des Wortes am Versschluss nicht mitgezählt wird. Die Zehnsilbler bündeln sich zu Strophen unterschiedlicher Länge, sog. Laissen, die nicht durch Reime, sondern durch Assonanzen verknüpft sind. Alle Verse einer Laisse weisen dieselben Assonanzen auf. Charakteristisch ist die Technik der Wiederholung, der laisses similaires, d. h. der Wiederaufnahme von schon Gesagtem und dadurch der Parallelisierung von ganzen Laissen. Einfache Hauptsätze verdrängen Nebensätze: In der Regel ist das Subjekt dem Verb vorangestellt, was seine starke, die Handlung vorantreibende Stellung betont und das Lied besonders volkstümlich erscheinen lässt.

Vortrag

Daron Burrows sings Laisse 1 of the Chanson de Roland

Das Rolandslied, bei dem Vers und syntaktische Einheit fast immer zusammenfallen, ist offensichtlich für den Vortrag bestimmt. Einen Eindruck davon gibt die Aufführung der ersten Laisse von Professor Daron Burrows (Oxford).

Analyse

Franz Borkenau hat als Soziologe das Rolandslied als programmatisches Epos erschlossen, das den Übergang vom individuellen Heldentum der Völkerwanderung zur normannischen Heeresdisziplin kennzeichne. Auch der Romanist Karl Voss weist darauf hin, dass im Rolandslied erstmals „Vernunft und Maß“ als Eigenheiten des französischen „Volkscharakters“ literarisch gestaltet werden.

Erich Auerbach weist auf das „Rätselhafte“ des Verhaltens des Kaisers hin: er sei bei der Wahl des Anführers der Nachhut „bei aller zuweilen hervortretenden autoritativen Bestimmtheit gleichsam traumhaft gelähmt“. Seine „einem Gottesfürsten ähnliche“ Stellung als „Haupt der gesamten Christenheit“ stehe im Gegensatz zu seiner Machtlosigkeit angesichts des Plans Ganelons. Auerbach sieht die möglichen Ursachen in der schwachen Stellung der Zentralgewalt zu Beginn der Herausbildung des Lehnssystems, die auch beim Prozess gegen Ganelon zum Ausdruck kommt, wie auch in der gewollten Parallele zu Christus (zwölf Pairs wie die Zahl der Jünger, Vorauswissen, aber Nichtverhindern des Schicksals), die Karl leidend-märtyrerhafte Züge verleiht und im Gegensatz zu Schärfe und Bestimmtheit des Ausdrucks in den Laissen LVIII bis LXII stehe, in der die Sätze parataktisch hart aneinandergereiht werden.

Textausgaben

  • Wendelin Foerster (Hrsg.): Das altfranzösische Rolandslied. Text von Paris, Cambridge, Lyon und den sog. Lothringischen Fragmenten mit R. Heiligbrodt's Concordanztabelle zum altfranzösischen Rolandslied. Unveränderter Nachdruck der Ausgabe 1886. Hansebook, 2016. ISBN 978-3-7434-1570-6
  • Das altfranzösische Rolandslied. Zweisprachige Ausgabe. Übersetzt und kommentiert von Wolf Steinsieck, Nachwort von Egbert Kaiser. Reclam, Stuttgart 1999. ISBN 3-15-002746-2.