Pygmalion

Aus besserwiki.de
Pygmalion
Figur der griechischen Mythologie
Pygmalion (Raoux).jpg
Pygmalion, der seine Statue anbetet, eine Darstellung von Ovids Erzählung aus dem Jahr 1717 von Jean Raoux.
Informationen aus dem wirklichen Leben
GeschlechtMännlich
BerufKönig und Bildhauer
EhefrauEine Elfenbein-Skulptur
KinderJa
HerkunftZypern

In der griechischen Mythologie ist Pygmalion (/pɪɡˈmliən/; altgriechisch: Πυγμαλίων Pugmalíōn, gen.: Πυγμαλίωνος) eine Sagengestalt aus Zypern, die König und Bildhauer war. Am bekanntesten ist er aus Ovids erzählendem Gedicht Metamorphosen, in dem Pygmalion ein Bildhauer war, der sich in eine von ihm geschnitzte Statue verliebte.

Pygmalion (altgriechisch Πυγμαλίων Pygmalíōn) ist der Name zweier Gestalten der griechischen Mythologie. Der Name geht etymologisch zurück auf πυγμή pygmḗ, deutsch ‚Faust‘.

Ovid

Text über dem Bild: Pygmalionis effigies eburnea in hominem mutatur („Pygmalions elfeinbeinerne Figur verwandelt sich in einen Menschen“). In: Ovidii Metamorphosis. Johannes Baur, 1703.

Die ausführlichste antike Schilderung findet sich bei Ovid (43 v. Chr. – 17 n. Chr.) in den Metamorphosen, der Philostephanos’ Angaben stark veränderte. In einer längeren Binnenerzählung lässt er nämlich Orpheus, der nach Verlust seiner Gattin Eurydice der heterosexuellen Liebe abgeschworen hat, mehrere Verwandlungssagen über Männer ohne Frauen erzählen. Nach Ganymed, dem Geliebten Jupiters und Hyakinthos, den Apollon liebte, erzählt Orpheus dann von dem Künstler Pygmalion von Zypern, der aufgrund schlechter Erfahrungen mit den Propoetiden (sexuell zügellosen Frauen, die in der von Ovid unmittelbar davor erzählten Verwandlungssage zur Strafe für ihre Gefühllosigkeit in Statuen verwandelt wurden) zum Frauenfeind wurde und nur noch für seine Bildhauerei lebt. Ohne bewusst an Frauen zu denken, erschafft er eine Elfenbeinstatue, die wie eine lebendige Frau aussieht. Er behandelt das Abbild immer mehr wie einen echten Menschen und verliebt sich schließlich in seine Kunstfigur. Am Festtag der Venus fleht Pygmalion die Göttin der Liebe an: Zwar traut er sich nicht zu sagen, seine Statue möge zum Menschen werden, doch bittet er darum, seine künftige Frau möge so sein wie die von ihm erschaffene Statue. Als er nach Hause zurückkehrt und die Statue wie üblich zu liebkosen beginnt, wird diese langsam lebendig. Aus dieser Verbindung geht eine Tochter namens Paphos hervor, nach der später die Stadt benannt werden soll.

Diese von Ovid erfundene Geschichte enthält auch eine Poetik: Denn bei der Beschreibung der Lebensechtheit der von Pygmalion geschaffenen Statue heißt es: „ars adeo latet arte sua“ – „So sehr verbirgt sich Kunst in der eigenen Kunst“, womit er sein eigenes Ideal der Mimesis der Realität formuliert. In seinen eigenen Elegien, den Amores, hatte Ovid eine Geliebte namens Corinna besungen, für die es in der Realität keine Entsprechung gab. Gleichwohl behauptet er, viele Nebenbuhler gehabt zu haben. Die Altphilologin Alison Sharrock sieht in Ovids Pygmalion die (bewusste oder unbewusste) Aufdeckung des männlichen elegischen Diskurses: Liebesdichtung erschaffe ihr eigenes (Kunst-)Objekt, nenne es „Frau“ und verliebe sich in sie bzw. in den kreativen Akt, sie zu erschaffen. Diesen Vorgang nennt sie „womanufacture“.

In Buch 10 der Metamorphosen von Ovid war Pygmalion ein zypriotischer Bildhauer, der eine Frau aus Elfenbein schnitzte.

Laut Ovid begann Pygmalion, als er sah, dass die Propoetiden auf Zypern der Prostitution nachgingen, "die Fehler, die die Natur den Frauen gegeben hat, über alle Maßen zu verabscheuen". Er beschloss, zölibatär zu bleiben und sich mit der Bildhauerei zu beschäftigen. Er fertigte die Skulptur einer Frau an, die er so perfekt fand, dass er sich in sie verliebte. Pygmalion küsst und streichelt die Skulptur, bringt ihr verschiedene Geschenke und baut ihr ein prächtiges Bett.

Irgendwann kam der Tag des Festes der Aphrodite, und Pygmalion brachte am Altar der Aphrodite Opfergaben dar. Dort wünschte er sich, zu ängstlich, um seine Begierde zuzugeben, im Stillen eine Braut, die "das lebendige Ebenbild meines Elfenbeinmädchens" sein sollte. Als er nach Hause kam, küsste er seine Elfenbeinstatue und stellte fest, dass sich ihre Lippen warm anfühlten. Er küsste sie erneut und stellte fest, dass das Elfenbein seine Härte verloren hatte. Aphrodite hatte Pygmalions Wunsch erfüllt.

Pygmalion heiratete die Elfenbeinskulptur, die sich mit dem Segen der Aphrodite in eine Frau verwandelte. In Ovids Erzählung bekamen sie eine Tochter, Paphos, von der der Name der Stadt abgeleitet ist.

In einigen Versionen war Paphos ein Sohn, und sie hatten auch eine Tochter, Metharme.

Ovids Erwähnung von Paphos deutet darauf hin, dass er sich auf einen ausführlicheren Bericht stützte als auf die Quelle für eine beiläufige Erwähnung von Pygmalion in der Bibliotheke des Pseudo-Apollodorus, einer hellenischen Mythographie aus dem 2. Vielleicht stützte er sich auf die verloren gegangene Erzählung von Philostephanus, die von Clemens von Alexandria paraphrasiert wurde. In der Geschichte von Dido ist Pygmalion ein böser König.

Parallelen im griechischen Mythos

Die Geschichte vom Lebensatem in einer Statue hat Parallelen in den Beispielen von Dädalus, der Quecksilber benutzte, um seinen Statuen eine Stimme zu verleihen; von Hephaistos, der Automaten für seine Werkstatt schuf; von Talos, einem künstlichen Menschen aus Bronze, und (laut Hesiod) von Pandora, die auf Geheiß von Zeus aus Ton geschaffen wurde.

Die moralische Anekdote der "Apega des Nabis", die der Historiker Polybius überliefert, beschreibt eine angebliche mechanische Nachbildung der Frau des Tyrannen, die ihre Opfer in ihrer Umarmung zerquetscht.

Die Trophäe einer Skulptur, die so lebensecht ist, dass sie sich zu bewegen scheint, war in der Antike bei Schriftstellern, die über Kunstwerke schrieben, ein Gemeinplatz. Dieses Motiv wurde von den Kunstschreibern nach der Renaissance übernommen. Ein Beispiel dafür findet sich in William Shakespeares Stück The Winter's Tale, in dem dem König von Sizilien eine äußerst lebensechte Statue seiner Frau präsentiert wird (bei der es sich in Wirklichkeit um seine längst verstorbene Frau handelt).

Kulturelle Darstellungen

Die grundlegende Pygmalion-Geschichte wurde im Laufe der Jahrhunderte in den Künsten weit verbreitet und immer wieder aufgegriffen. Zu einem unbekannten Zeitpunkt geben spätere Autoren der Statue den Namen der Meeresnymphe Galatea oder Galathea. Goethe nennt sie Elise, in Anlehnung an die Varianten in der Geschichte von Dido/Elissa.

Eine Variante dieses Themas findet sich auch in der Geschichte von Pinocchio, in der eine hölzerne Puppe in einen "echten Jungen" verwandelt wird, obwohl die Puppe in diesem Fall schon vor ihrer Verwandlung Verstand besitzt; es ist die Puppe und nicht ihr Schöpfer, der Holzschnitzer Geppetto, der die göttlichen Mächte um das Wunder anfleht.

In der Schlussszene von William Shakespeares Das Wintermärchen entpuppt sich eine Statue der Königin Hermine, die zum Leben erwacht, als Hermine selbst und bringt so das Stück zu einem versöhnlichen Abschluss.

In George Bernard Shaws Stück Pygmalion aus dem Jahr 1913, einer modernen Variante des Mythos mit einem subtilen Hauch von Feminismus, wird das aus der Unterschicht stammende Blumenmädchen Eliza Doolittle von einem Phonetik-Professor, Henry Higgins, metaphorisch "zum Leben erweckt", der ihr beibringt, ihren Akzent und ihre Konversation zu verfeinern und sich ansonsten in gesellschaftlichen Situationen mit den Manieren der Oberschicht zu verhalten. Dieses Stück inspirierte wiederum eine Verfilmung von 1938 sowie das Musical My Fair Lady von 1956 und dessen Verfilmung von 1964.

Der Film Lars and the Real Girl aus dem Jahr 2007 erzählt die Geschichte eines Mannes, der eine Puppe kauft und sie wie eine reale Person behandelt, um sich wieder mit dem Rest der Welt zu verbinden. Obwohl sie nie zum Leben erwacht, glaubt er, dass sie real ist, und entwickelt so mehr Verbindungen zu seiner Gemeinschaft. Als er sie nicht mehr braucht, lässt er sie gehen. Dies ist eine Umkehrung des Mythos von Pygmalion.

Étienne Maurice Falconet: Pygmalion und Galatée (1763)

Gemälde

Pygmalion von Jean-Baptiste Regnault, 1786, Musée National du Château et des Trianons
Miniatur aus einem Manuskript aus dem 14. Jahrhundert, das Pygmalion bei der Arbeit an seiner Skulptur zeigt

Die Geschichte war Gegenstand bedeutender Gemälde von Agnolo Bronzino, Jean-Léon Gérôme (Pygmalion und Galatea), Honoré Daumier, Edward Burne-Jones (vier Hauptwerke von 1868-1870, dann noch einmal in größeren Versionen von 1875-1878 mit dem Titel Pygmalion und das Bild), Auguste Rodin, Ernest Normand, Paul Delvaux, Francisco Goya, Franz von Stuck, François Boucher, Eduardo Chicharro y Agüera und Thomas Rowlandson, um nur einige zu nennen. Es gibt auch zahlreiche Skulpturen des "Erwachens".

Literatur

Ovids Pygmalion hat zahlreiche literarische Werke inspiriert, von denen einige im Folgenden aufgeführt sind. Die Popularität des Pygmalion-Mythos nahm im 19. Jahrhundert zu.

Gedichte

England
  • John Marstons "Pigmalion", in "The Argument of the Poem" und "The Authour in prayse of his precedent Poem" (1598)
  • John Drydens Gedicht "Pygmalion und die Statue" (1697-1700)
  • Thomas Lovell Beddoes' "Pygmalion, oder die zyprische Statue" (1823-25)
  • William Cox Bennetts Gedicht "Pygmalion" aus seinem Werk Queen Eleanor's Vengeance and Other Poems (1856)
  • Arthur Henry Hallams Gedicht "Lines Spoken in the Character of Pygmalion" aus seinem Werk Remains in verse and prose of Arthur Henry Hallam: With a preface and memoir (1863)
  • Robert Buchanan's Gedicht "Pygmalion the Sculptor" in seinem Werk Undertones (1864)
  • William Morris' Gedicht "Earthly Paradise", das den Abschnitt "Pygmalion and the Image" enthält (1868)
  • William Bell Scotts "Pygmalion"
  • Thomas Woolners Langgedicht "Pygmalion" (1881)
  • Frederick Tennysons "Pygmalion" aus Daphne und andere Gedichte (1891)
  • Robert Graves' "Pygmalion an Galatea" (1926) und "Galatea und Pygmalion".
Schottland
  • Andrew Langs "The New Pygmalion or the Statue's Choice" (1911)
  • Carol Ann Duffy's Gedicht "Pygmalion's Bride" (1999)
Irland
  • Emily Henrietta Hickeys Ein Bildhauer und andere Gedichte (1881)
  • Patrick Kavanaghs "Pygmalion" (1938)
  • Eiléan Ní Chuilleanáins "Das Bild des Pygmalion" (1991)
Deutschland
  • Friedrich Schillers Gedicht "Die Ideale" (1795-6)
Rumänien
  • Nichita Stănescus Gedicht "Către Galateea" (Dreptul la timp) (1965)
Vereinigte Staaten
  • Sara Jane Lippincotts (Grace Greenwood) "Pygmalion" (1851)
  • Elizabeth Stuart Phelps' "Galatea" aus Harper's Weekly (1884)
  • Edward Rowland Sills "Der verlorene Zauber" (1900)
  • H.D.'s "Pygmalion" (1913-17)
  • Genevieve Taggards "Noch einmal Galatea" (1929)
  • Katha Pollitts "Pygmalion" (1979)
  • Joseph Brodskys "Zugabe" (1983)
  • Katherine Solomons "Galatea" (1999)
  • Madeline Millers "Galatea" (2013)
Nicaragua
  • Claribel Alegrías "Galatea vor dem Spiegel" (1993)

Kurzgeschichten

  • Nathaniel Hawthornes Kurzgeschichte "Das Geburtsmal" und seine ähnliche Novelle "Rappaccinis Tochter".
  • H.P. Lovecrafts "Herbert West-Reanimator"
  • Tommaso Landolfis "La moglie di Gogol" ("Die Ehefrau von Gogol")
  • John Updike's "Pygmalion"
  • E. T. A. Hoffmanns "Der Sandmann"
  • Jorge Luis Borges' "Las Ruinas Circulares" (Argentinien)
  • Isaac Asimovs Kurzgeschichte "Galatea" (in seiner Sammlung "Azazel" ist eine Parodie der Geschichte, in der eine Bildhauerin ihre Vorstellung vom idealen Mann formt)
  • Madeline Millers Kurzgeschichte 'Galatea'

Romane und Theaterstücke

  • William Hazlitts Liber Amoris: oder, der neue Pygmalion (1823)
  • Lloyd C. Douglas' Roman "Einladung zum Leben" (1940)
  • Richard Powers' Roman Galatea 2.2
  • Amanda Filipacchis Roman Vapor
  • Edith Whartons Haus der Fröhlichkeit
  • Henry James' Porträt einer Dame (1880-81)
  • George MacDonalds Phantastereien
  • George Bernard Shaws Theaterstück Pygmalion
  • Edgar Nevilles Theaterstück Prohibido en otoño.
  • Tawfiq el-Hakims Theaterstück Pygmalion
  • William Schwenck Gilberts Theaterstück Pygmalion und Galatea
  • Willy Russells Theaterstück Educating Rita
  • Rousseaus Stück Pygmalion, scène lyrique, das erste vollständige Melodrama
  • Villiers de l'Isle-Adam's Roman Der morgige Tag
  • Jacinto Grau's Theaterstück El Señor de Pigmalión (1921)
  • William Shakespeares Theaterstück Das Wintermärchen (1611)

Andere

  • Pete Wentz' Comicserie Fall Out Toy Works
  • Professor Pyg von Grant Morrison, der in Batman und Robin auftaucht
  • Dr. William Moulton Marston ließ sich bei der Erschaffung seines allegorischen Mythos von Wonder Womans Geburt aus Lehm vom Galatea- und Pygmalion-Mythos inspirieren, wobei Hippolyte in der Rolle des "Pygmalion" ihre Tochter Wonder Woman (als "Galatea") aus Lehm formt und durch Aphrodites Atem zum Leben erweckt. Marston wollte damit die schöpferische Kraft der Liebe einer Mutter zu ihrem Kind zum Ausdruck bringen, und Wonder Woman ist das Produkt der Erziehung durch ihre Mutter und verkörpert daher viele der Eigenschaften ihrer Mutter: Unabhängigkeit, Selbstständigkeit, Charakterstärke, grenzenloser Glaube usw.

Oper, Ballett und Musik

  • Die Geschichte von Pygmalion ist das Thema der Oper Pigmalion von Jean-Philippe Rameau aus dem Jahr 1748.
  • Sie war auch das Thema von Georg Bendas Monodrama Pygmalion aus dem Jahr 1779.
  • Rameaus Gedicht Pygmalion wurde 1772 von J.C.F.Bach als Arie und 1784 von Friedrich Benda als Kantate vertont.
  • Pygmalion war das Thema von Gaetano Donizettis erster Oper, Il Pigmalione.
  • Fromental Halévy schrieb in den 1820er Jahren eine Oper Pygmalion, die jedoch nicht aufgeführt wurde.
  • Franz von Suppé komponierte die Operette Die schöne Galathée, die auf den Figuren von Pygmalion und Galatea basiert.
  • Das Ballett Coppélia über einen Erfinder, der eine tanzende Puppe in Lebensgröße herstellt, weist starke Anklänge an Pygmalion auf.
  • Der Choreograph Marius Petipa und der Komponist Fürst Nikita Trubetskoi schufen zu diesem Thema ein Ballett in vier Akten mit dem Titel Pygmalion, ou La Statue de Chypre. Das Ballett wurde 1895 mit der großen Ballerina Pierina Legnani wieder aufgenommen.
  • Die englische Progressive-Rock-Gruppe Yes komponierte "Turn of the Century" (1977); es erzählt die Geschichte des Bildhauers Roan, der in der Trauer über den Tod seiner Frau "seine Leidenschaft in Ton formt". Die Skulptur seiner Frau erwacht zum Leben und die beiden verlieben sich ineinander.
  • Die britische Shoegaze-Band Slowdive nannte ihre dritte LP im Jahr 1995 Pygmalion.
  • Der Song "Trial By Fire" der Darkwave/Gothic-Band ThouShaltNot greift die Idee eines modernen Pygmalion auf, mit Texten wie "I sculpt your nature within, I am your Pygmalion" und "I dust away the plaster from your breathing body...You'll never be the same".
  • Das 2014 erschienene Album Walking on a Flashlight Beam von Lunatic Soul enthält den Track "Pygmalion's Ladder".
  • Der Progressive-House-Künstler Hellberg (Jonathan Hellberg) veröffentlichte 2015 einen Song namens "The Girl" mit der Sängerin Cozi Zuehlsdorff. Beide haben zugegeben, dass sie bei der Entstehung des Songs vom Pygmalion-Mythos inspiriert wurden.
  • Die Wonderbound Ballet Company in Denver, Colorado, hat das Stück "Patterns" 2018 als Teil ihres Werks Aphrodite's Switchboard uraufgeführt. In dem Stück geht es um eine Neuinterpretation der Pygmalion-Geschichte, in der sich Aphrodite in Pygmalions Skulptur verliebt.
  • Bühnenmusical My Fair Lady
  • Der Titelsong "Feelin' Like" des 2022 erschienenen Mini-Albums der südkoreanischen Band Pentagon basiert auf der Pygmalion-Geschichte, in deren Mittelpunkt der Moment steht, in dem Galatea erwacht.

Bühnenstücke

W. S. Gilberts Bühnenfassung, 1871

Obwohl es nicht auf der Geschichte von Pygmalion basiert, bezieht sich Shakespeares Stück Measure for Measure auf Pygmalion in einer Zeile, die Lucio im dritten Akt, Szene 2, spricht: "Was, gibt es keine von Pygmalions Bildern, neu gemachte Frau, die jetzt zu haben ist, um die Hand in die Tasche zu stecken und sie herauszuziehen?"

Es gab auch erfolgreiche Bühnenstücke, die auf dem Werk basierten, wie z. B. W. S. Gilberts Pygmalion und Galatea (1871). Es wurde zweimal wiederaufgeführt, 1884 und 1888. Das Stück wurde in der musikalischen Burleske Galatea, or Pygmalion Reversed (Galatea oder umgekehrter Pygmalion) parodiert, die 1883 am Gaiety Theatre mit einem Libretto von Henry Pottinger Stephens und W. Webster und einer von Wilhelm Meyer Lutz komponierten Partitur aufgeführt wurde.

Im Januar 1872 wurde Ganymed und Galatea im Gaiety Theatre aufgeführt. Dabei handelte es sich um eine komische Version von Franz von Suppés Die schöne Galathee, bei der zufällig auch Arthur Sullivans Bruder Fred Sullivan mitspielte.

Im März 1872 wurde William Broughs Stück Pygmalion; or, The Statue Fair aus dem Jahr 1867 wiederaufgenommen, und im Mai desselben Jahres führte ein französisches Gastensemble Victor Massés Galathée auf.

George Bernard Shaws Pygmalion (1912, inszeniert 1913) verdankt sich sowohl dem griechischen Pygmalion als auch der Legende von "König Kophetua und dem Bettelmädchen", in der ein König, der sich nicht für Frauen interessiert, sich eines Tages in ein junges Bettelmädchen verliebt und sie später zu seiner Königin erzieht. Shaws Sittenkomödie war wiederum die Grundlage für das Broadway-Musical My Fair Lady (1956) sowie für zahlreiche weitere Adaptionen.

P. L. Deshpandes Stück Ti Fulrani ("Königin der Blumen") basiert ebenfalls auf Shaws Pygmalion. Das Stück war ein großer Erfolg im Marathi-Theater und wurde mit vielen Preisen bedacht. Madhu Rye adaptierte Pygmalion in Gujarati als Santu Rangili (1976), das erfolgreich war.

Fernsehen

  • Die Folge "The Man from U.N.C.L.E." aus der 3. Staffel "The Galatea Affair" von 1966 ist eine Parodie auf My Fair Lady. Eine ungehobelte Animierdame (Joan Collins) soll lernen, sich wie eine Dame zu benehmen. Noel Harrison, der Sohn von Rex Harrison, dem Star des Films My Fair Lady, ist der Gaststar.
  • In der japanischen Anime-Serie Bubblegum Crisis: Tokyo 2040 gibt es eine Figur namens Galatea, eine künstliche Lebensform, die die nächste Evolution der menschlichen Rasse sein soll.
  • In Disneys Hercules: The Animated Series war Pygmalion der Kunstlehrer von Hercules. Sein Erfolg bei der Erschaffung einer perfekten Ehefrau für sich selbst veranlasste Hercules, dasselbe zu tun, um eine Verabredung für einen Schulball zu erschaffen, und nannte sie Galatea.
  • Das Science-Fiction-Franchise Star Trek erforscht das Pygmalion-Thema in Episoden wie Star Trek: The Next Generation's "Inheritance" (Episode 7x10), wo Datas Schöpfer Dr. Soong einen weiblichen Androiden als Ersatz für seine verstorbene Frau konstruiert, und Star Trek: The Original Series's "Requiem for Methuselah" (Episode 3x19), wo ein unsterblicher Mensch einen vermutlich unsterblichen Androiden als Lebenspartner baut. Die Figur des Data, selbst ein vom Menschen "geformter" Androide, und seine Sehnsucht, "menschlicher" zu werden, sind ein wiederkehrender Handlungsbogen der Serie.
  • In der Rückblende der Gothic-Fernsehserie Dark Shadows von 1897 gibt es einen Maler, Charles Delaware Tate (dargestellt von Roger Davis), dessen Porträts zum Leben erwachen. Die Figur der Amanda Harris ist eine von Tates Schöpfungen, die sich in Quentin Collins verliebt.
  • In der Fernsehserie Gotham treffen sie in Staffel 4 auf einen Bösewicht, der sich "The Pyg" nennt. Er sagt: "Ich schreibe es mit einem Y, weil es die Abkürzung für Pygmalion ist".

Filme

  • Pygmalion (Film 1935), ein deutscher Film nach dem Theaterstück von George Bernard Shaw
  • Pygmalion (1937), ein niederländischer Film nach dem Theaterstück von George Bernard Shaw
  • Pygmalion (1938), ein britischer Film mit Leslie Howard und Wendy Hiller in den Hauptrollen
  • Pygmalion (Film von 1948), britischer Fernsehfilm mit Margaret Lockwood in den Hauptrollen
  • Surjo Konna, ein bangladeschischer Film, der auf Pygmalion basiert, mit Bulbul Ahmed in der Hauptrolle
  • Pygmalion (Film von 1983), ein Fernsehfilm mit Peter O'Toole und Margot Kidder in den Hauptrollen
  • Alfred Hitchcocks Vertigo (1958) ist eine Variation des Pygmalion-Themas.
  • Die Filmkomödie Mannequin (1987) basiert auf Pygmalion.
  • My Fair Lady (Film), ein amerikanischer Musicalfilm von 1964 mit Rex Harrison und Audrey Hepburn in den Hauptrollen.
  • Bicentennial Man (Film), eine amerikanische Science-Fiction-Komödie/Drama von 1999 mit Robin Williams und Sam Neill in den Hauptrollen, basiert auf einer Geschichte von Isaac Asimov und handelt von einem weiblichen Androiden namens Galatea.
  • Life-Size (Film aus dem Jahr 2000), eine amerikanische Fantasy-Komödie aus dem Jahr 2000 unter der Regie von Mark Rosman und mit Lindsay Lohan und Tyra Banks in den Hauptrollen. Er wurde ursprünglich am 5. März 2000 auf ABC im Rahmen der Reihe The Wonderful World of Disney ausgestrahlt. Der Film handelt von einem jungen Mädchen, dessen Eve-Puppe sich in eine echte Person verwandelt.
  • Ruby Sparks, eine amerikanische Filmkomödie aus dem Jahr 2012, in der ein Schriftsteller seine Traumfrau mit einer magischen Schreibmaschine schreibt und sie zum Leben erweckt, mit Paul Dano und Zoe Kazan in den Hauptrollen
  • Ex Machina, ein britischer Science-Fiction-Film aus dem Jahr 2012, enthält Pygmalion-Themen, ist aber letztlich eine Umkehrung des Prinzips der "perfekten Schöpfung".

Interaktive Fiktion

  • Das Textadventure Galatea von Emily Short basiert auf dem Mythos der Galatea.

Hörspiele/Podcasts

  • Eine der Hauptfiguren des Science-Fiction/Horror-Podcasts Dining In The Void ist ein Model namens Galatea Ivory, die für ihre weiße Haut und unvergleichliche Schönheit bekannt ist. Einer ihrer wichtigsten Handlungsstränge in der Serie dreht sich um ihre körperliche Schönheit und wie diese durch den Bösewicht der Serie, Jo, beeinträchtigt wird. In Folge sechs, "Aligning Their Goals", enthüllt Galatea, dass ihr Manager Pygmalion heißt und dass er ihr manchmal sagt, sie solle am Set "ruhig sein". Sie verteidigt ihn jedoch, als Aveline Lion fragt, ob er sie kontrolliert, indem sie sagt, dass er sich um ihre Karriere kümmert.

König von Tyros

Bei Timaios von Tauromenion (4. und 3. Jahrhundert v. Chr.) und Vergil (70–19 v. Chr.) ist Pygmalion der Sohn des Königs Belus von Tyros und der Bruder von Dido, die später Karthago gründete. Er ermordete Didos Ehemann Sychaeus aus Habgier.

König oder Künstler aus Zypern

Antike Darstellungen

Philostephanos

Die älteste Darstellung der Sage von Pygmalion und der Statue findet sich bei Philostephanos (3. Jahrhunderts v. Chr.), einem Verfasser größtenteils verlorener antiquarischer Werke. Er schrieb ein Werk über die Inseln Griechenlands, aus dem Jahrhunderte später Clemens von Alexandria (2. und 3. Jahrhundert) und Arnobius der Ältere (3. und 4. Jahrhundert), zwei christliche Autoren, zitieren. Demnach verliebte sich Pygmalion, der hier als König von Zypern erscheint, in eine elfenbeinerne Statue der Aphrodite und hatte Geschlechtsverkehr mit ihr. Philostephanos berichtet dies als Beleg für den auf Zypern verbreiteten Aphroditekult, Arnobius und Clemens zitieren es als Beleg für die Verderbtheit und Falschheit des Heidentums.

Weitere antike Erwähnungen

In der Bibliotheke des Apollodor (1. Jahrhundert) wird als weitere Tochter Pygmalions Metharme genannt. Apollodor macht ihn zudem zum Vorfahren des Adonis. Der neuplatonische Philosoph Porphyrios (3. Jahrhundert) behauptet, auch der Künstler Pygmalion sei wie der tyrische König phönizischer Abstammung. Nonnos von Panopolis (5. Jahrhundert) berichtet in seinen Dionysiaka, Aphrodite habe Pygmalion ein langes Leben gewährt.

Rezeption

Mittelalter

Pygmalion, Rosenroman, Holzschnitt, ca. 1505

Der Rosenroman von Jean de Meung aus dem 13. Jahrhundert bietet im zweiten Teil eine moralisierende Nacherzählung der Geschichte Pygmalions.