MTV
.svg) Das MTV-Logo von 2021 ist eine Hommage an das MTV-Logo von 1981. ⓘ
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| Land | Vereinigte Staaten |
|---|---|
| Hauptsitz | One Astor Plaza, 1515 Broadway, Times Square, Manhattan, Staat New York |
| Programmgestaltung | |
| Sprache(n) | Englisch |
| Bildformat | 1080i HDTV (für die SDTV-Einspeisung auf 480i im Letterbox-Format herunterskaliert) |
| Eigentümerschaft | |
| Eigentümer | Warner Communications (1981-1986; 50 %) American Express (1981-1985; 50 %) Viacom (1986-2006, 2005-2019) Paramount Global (2019-heute) National Amusements (1986 bis heute) |
| Muttergesellschaft | MTV Entertainment Group (seit 1996) Paramount Media Networks (1981 bis heute) |
| Wichtige Personen | Chris McCarthy (Präsident/CEO, MTV Entertainment Group) |
| Schwesternkanäle | Liste
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| Geschichte | |
| Gestartet | 1. August 1981; vor 41 Jahren |
| Frühere Namen |
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| Links | |
| Website | mtv.de |
| Verfügbarkeit | |
| Teil einer Serie über ⓘ |
MTV in den Vereinigten Staaten |
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Sendungen auf MTV |
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MTV-Persönlichkeiten |
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Zensur auf MTV |
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MTV-Generation |
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MTV-Nachrichten |
MTV (eine Abkürzung für Music Television) ist ein amerikanischer Kabelsender, der am 1. August 1981 startete. Er hat seinen Sitz in New York City und ist das Flaggschiff der MTV Entertainment Group, die zu Paramount Media Networks, einer Abteilung von Paramount Global, gehört. ⓘ
Ursprünglich strahlte der Sender Musikvideos und verwandte Programme aus, die von Fernsehpersönlichkeiten, so genannten Videojockeys, moderiert wurden. In den Jahren seit seiner Gründung hat der Sender seinen Schwerpunkt auf Musik zugunsten von Reality-Programmen für Jugendliche und junge Erwachsene deutlich zurückgeschraubt. ⓘ
MTV hat in den USA zahlreiche Schwesterkanäle und international angegliederte Kanäle hervorgebracht, von denen einige inzwischen unabhängig sind. Im Januar 2017 empfingen rund 90,6 Millionen Haushalte in den Vereinigten Staaten MTV. ⓘ
MTV wurde ab dem 1. August 1981 in den USA in das Kabelfernsehen eingespeist und war zu dieser Zeit das erste Spartenprogramm, dessen Inhalt sich ausschließlich auf Musikvideos konzentrierte. Es entwickelten sich 50 regionale Ableger in Afrika, Asien, Australien, Europa, Lateinamerika, Nordamerika und im Nahen Osten. Nach eigenen Angaben werden so 481,5 Millionen Haushalte in 179 Ländern erreicht. ⓘ
MTV zeigte ursprünglich vornehmlich Musikvideos, inzwischen verzichten jedoch die US-amerikanische und die britische Version komplett darauf. Andere internationale Ableger mit Ausnahme des im deutschsprachigen Raum (welcher inzwischen wieder überwiegend Musikvideos sendet) haben sie häufig auf die frühen Morgenstunden und den Vormittag beschränkt. Stattdessen konzentriert sich MTV nun auf Reality-Sendungen und auf auf Jugendliche und junge Erwachsene zugeschnittene Serien. ⓘ
Geschichte
1964-1977: Frühere Konzepte
Die Ideen für das Musikfernsehen entstanden in den 1960er Jahren. Die Beatles nutzten ab Mitte der 1960er Jahre Musikvideos, um ihre Platten zu bewerben. Ihr Film A Hard Day's Night aus dem Jahr 1964 und insbesondere die Aufführung des Songs Can't Buy Me Love" veranlasste MTV später, den Regisseur des Films, Richard Lester, mit einem Preis für die grundlegende Erfindung des Musikvideos" zu ehren. ⓘ
1967 begann eine Firma namens Charlatan Productions in Los Angeles mit der Produktion von Werbefilmen für Rockgruppen. Ihr einzigartiger Ansatz bestand darin, einzelne Songs zu interpretieren, indem sie originelle Drehbücher und dazu passende künstlerische Szenarien entwarfen. Charlatan wurde von den Filmemachern Peter Gardiner und Allen Daviau gegründet, die beide in jenem Jahr als Produzenten für die Spezialeffekte des Films The Trip tätig waren. Tom Rounds, ehemaliger Programmdirektor des Top-40-Radiosenders KFRC in San Francisco, wurde später im Jahr 1967 als Präsident von Charlatan an Bord geholt. Unter Rounds' Leitung und im Auftrag von Plattenfirmen produzierte Charlatan die kurzen Promofilme in Songlänge und verteilte sie dann auf Videoband an Fernsehstationen im ganzen Land. Bis Mitte 1968 hatte Charlatan bereits vierzig Filme für fünfzehn Plattenfirmen fertiggestellt, für Künstler wie Jimi Hendrix, The Animals, Steppenwolf, Aretha Franklin, Richie Havens, The Who, The Rascals, Paul Revere & the Raiders, Connie Francis, The Cowsills und Ricky Nelson. ⓘ
1974 schuf Gary Van Haas, Vizepräsident der Televak Corporation, Music Video TV, einen Kanal mit Video-Discjockeys, der in Plattenläden in den Vereinigten Staaten ausgestrahlt werden sollte, und warb in einer Billboard-Ausgabe vom Mai 1974 bei Groß- und Einzelhändlern dafür. ⓘ
Das ursprüngliche Format von MTV wurde von dem Medienmanager Robert W. Pittman, dem späteren Präsidenten und CEO von MTV Networks, entwickelt. Er testete das Format, indem er in den späten 1970er Jahren eine 15-minütige Sendung, Album Tracks, auf dem New Yorker Sender WNBC-TV produzierte und moderierte. ⓘ
Pittmans Chef, der stellvertretende Vorsitzende von Warner, John Lack, hatte PopClips betreut, eine Fernsehserie, die von dem aus den Monkees hervorgegangenen Solokünstler Michael Nesmith ins Leben gerufen worden war, der Ende der 1970er Jahre auf das Musikvideoformat aufmerksam geworden war. ⓘ
1981–1991
Start
Am Samstag, dem 1. August 1981, um 12:01 Uhr Eastern Time, startete MTV mit den Worten "Ladies and Gentlemen, Rock and Roll", gesprochen von John Lack und überlagert von Aufnahmen des ersten Space-Shuttle-Start-Countdowns der Columbia (der Anfang des Jahres stattfand) und dem Start von Apollo 11. Auf die Worte folgte der ursprüngliche MTV-Titelsong, eine von Jonathan Elias und John Petersen komponierte, lebhafte Rockmelodie, die über der amerikanischen Flagge gespielt wurde und das MTV-Logo zeigte, das sich in verschiedenen Texturen und Designs veränderte. Die MTV-Produzenten Alan Goodman und Fred Seibert verwendeten dieses gemeinfreie Filmmaterial als Konzept; Seibert sagte, dass sie ursprünglich Neil Armstrongs "One small step"-Zitat verwenden wollten, aber Anwälte sagten, dass Armstrong Eigentümer seines Namens und seines Bildes sei und dass er sich geweigert habe, also wurde das Zitat durch einen Piepton ersetzt. Eine gekürzte Version der Shuttle-Start-ID lief vom ersten Tag von MTV an zu jeder vollen Stunde in verschiedenen Formen, bis sie Anfang 1986 nach der Challenger-Katastrophe eingestellt wurde. ⓘ
Das erste Musikvideo auf MTV, das damals nur in Haushalten in New Jersey zu sehen war, war "Video Killed the Radio Star" von den Buggles. Es folgte Pat Benatars "You Better Run". Gelegentlich wurde der Bildschirm schwarz, wenn ein MTV-Mitarbeiter ein Band in einen Videorekorder einlegte. Die MTV-Grafiken im unteren Drittel des Bildschirms am Anfang und am Ende der Videos wurden etwa 25 Jahre lang in der wiedererkennbaren Kabel-Schriftart dargestellt, aber am ersten Tag von MTV wurden sie in einer anderen Schriftart dargestellt und enthielten Details wie das Jahr des Songs und die Plattenfirma.
"MTV hat den Weg für eine Reihe von ausländischen Eindringlingen geebnet: Def Leppard, Adam Ant, Madness, Eurythmics, The Fixx und Billy Idol, um nur einige zu nennen. Im Gegenzug haben sich dankbare Briten, sogar Superstars wie Pete Townshend und The Police, um MTV-Werbespots gerissen und die Phrase 'I want my MTV' zu einem Allgemeinplatz gemacht."
-Anglomania: The Second British Invasion, von Parke Puterbaugh für Rolling Stone, November 1983.
Als Programmchef rekrutierte und leitete Robert W. Pittman ein Team von Mitbegründern für den Start, darunter Tom Freston (der Pittmans Nachfolger als CEO von MTV Networks wurde), Fred Seibert und John Sykes. Hinzu kamen Carolyn Baker (ursprüngliche Leiterin der Talent- und Akquisitionsabteilung), Marshall Cohen (ursprünglicher Leiter der Forschungsabteilung), Gail Sparrow (Talent- und Akquisitionsabteilung), Sue Steinberg (ausführende Produzentin), Julian Goldberg, Steve Lawrence, Geoff Bolton; Studioproduzenten und MTV News-Autoren/Assoziierte Produzenten Liz Nealon, Nancy LaPook und Robin Zorn; Steve Casey (Erfinder des Namens "MTV" und erster Programmdirektor), Marcy Brafman, Richard Schenkman, Ronald E. "Buzz" Brindle, und Robert Morton. Kenneth M. Miller gilt als der erste technische Direktor von MTV in der Netzwerkzentrale in New York City. ⓘ
Innerhalb von zwei Monaten verkauften die Plattenläden Musik, die von den lokalen Radiosendern nicht gespielt wurde, wie z. B. Men at Work, Bow Wow Wow und The Human League. MTV löste auch die zweite britische Invasion aus, bei der Videos von britischen Künstlern gezeigt wurden, die das Format bereits seit einigen Jahren nutzten (z. B. bei BBCs Top of the Pops). ⓘ
MTV richtete sich an ein Publikum im Alter von 12 bis 34 Jahren. Eigene Untersuchungen ergaben jedoch, dass über 50 % der Zuschauer zwischen 12 und 24 Jahren alt waren und dass diese Gruppe im Durchschnitt 30 Minuten bis zwei Stunden pro Tag fernsah. Wie die PBS-Serie Frontline untersuchte, war MTV eine treibende Kraft, die Musikvideos zu einem Mainstream-Publikum katapultierte und Musikvideos sowohl zu einer Kunstform als auch zu einer Marketingmaschine machte, die für die Künstler von Vorteil war. ⓘ
Ursprüngliche VJs und Format
Das erste Format von MTV war dem AOR-Radio (albumorientierter Rock) nachempfunden. Im Jahr 1984 wurde es zu einem vollständigen Top-40-Sender umgestaltet. Junge Männer und Frauen mit frischem Gesicht moderierten das Programm und stellten Videos vor. Viele VJs wurden selbst zu Berühmtheiten. Die fünf ursprünglichen VJs von MTV im Jahr 1981 waren Nina Blackwood, Mark Goodman, Alan Hunter, J.J. Jackson und Martha Quinn. Die beliebte New Yorker DJ Meg Griffin sollte VJ werden, entschied sich aber in letzter Minute dagegen. Die VJs wurden so eingestellt, dass sie bestimmten demografischen Merkmalen entsprachen, die der Sender zu erreichen versuchte: Goodman war der sympathische Jedermann; Hunter, der beliebte Sportler; Jackson, der angesagte Radio-Veteran; Blackwood, das scharfe Luder; und Quinn, das Mädchen von nebenan. Wegen der Ungewissheit über den Erfolg des Senders wurden die VJs angewiesen, sich keinen festen Wohnsitz zuzulegen und ihre Zweitjobs zu behalten. ⓘ
Die VJs nahmen vor der Ausstrahlung Intro- und Outro-Voiceover auf, zusammen mit Musiknachrichten, Interviews, Konzertdaten und Promotions. Diese Segmente wurden scheinbar live ausgestrahlt und auf MTV 24/7 ausgestrahlt, aber sie wurden im Rahmen einer regulären Arbeitswoche in den MTV-Studios aufgezeichnet. ⓘ
Die Rockbands und Interpreten der 1980er Jahre, die auf MTV auftraten, reichten von New Wave über Soft Rock bis hin zu Heavy Metal, darunter Adam Ant, Bryan Adams, Pat Benatar, Blondie, The Cars, Culture Club, Def Leppard, Dire Straits (deren Song und Video "Money for Nothing" von 1985 den Slogan "I want my MTV" in seinem Text enthielt), Duran Duran, Eurythmics, Peter Gabriel, Genesis, Daryl Hall & John Oates, Billy Idol, Billy Joel, John Mellencamp, Mötley Crüe, Tom Petty and the Heartbreakers, The Police, Prince, Ratt, Ultravox, U2, Van Halen und ZZ Top. ⓘ
1984 begannen mehr Plattenfirmen und Künstler mit der Produktion von Clips, da sie die Popularität von MTV und des wachsenden Mediums erkannten. Um dem Zustrom von Videos gerecht zu werden, kündigte MTV in der Billboard-Ausgabe vom 3. November 1984 Änderungen an seinen Wiedergabelisten an, die eine Woche später in Kraft traten. Die Kategorien der Playlist-Rotation wurden von drei (Light, Medium, Heavy) auf sieben erweitert: New, Light, Breakout, Medium, Active, Heavy und Power. Dadurch wurde sichergestellt, dass Künstler mit Chart-Hits die Aufmerksamkeit erhielten, die sie verdienten, wobei Medium ein Zuhause für etablierte Hits war, die noch auf dem Weg in die Top 10 waren, und Heavy ein Zuhause für die großen Hits - ohne Schnickschnack - nur mit der Aufmerksamkeit, die sie benötigten. ⓘ
Flashdance (1983) war der erste Film, dessen Promoter MTV mit Musikclips versorgten, um Werbevideos zu erstellen, die der Sender in seine regelmäßige Rotation aufnahm. ⓘ
Der Sender ließ auch die Musikvideos von "Weird Al" Yankovic rotieren, der eine Karriere als Parodist von Videos anderer Künstler gemacht hatte. In den 1980er und 1990er Jahren strahlte der Sender unter dem Titel Al TV mehrere Specials von Yankovic aus. ⓘ
PSAs und die Förderung von Wohltätigkeitsorganisationen und NFPs waren fester Bestandteil des MTV-Programms. 1985 führte MTV als Reaktion auf die AIDS-Epidemie eine Safe-Sex-Initiative durch, da man der Meinung war, dass viele Jugendliche für diese Botschaft empfänglicher sein könnten als für die ihrer Eltern. Die Safer-Sex-Kampagne wird heute unter dem Titel "It's Your Sex Life" fortgesetzt. ⓘ
Video-Musik-Preise
1984 produzierte der Sender seine erste MTV Video Music Awards Show (VMAs). Die erste Preisverleihung im Jahr 1984 wurde durch eine Live-Performance von Madonna mit "Like A Virgin" unterstrichen. Die Statuetten, die bei den Video Music Awards überreicht werden, zeigen den MTV-Mondmann, das ursprüngliche Bild des Senders bei seiner ersten Ausstrahlung im Jahr 1981. Gegenwärtig sind die Video Music Awards die meistgesehene jährliche Veranstaltung von MTV. ⓘ
Besondere, jährliche Ereignisse
1986 begann MTV mit seiner jährlichen Spring Break-Berichterstattung. Der Sender richtete für eine Woche im März einen temporären Standort in Daytona Beach, Florida, ein und sendete acht Stunden am Tag live. "Spring Break ist ein Ereignis der Jugendkultur", sagte MTVs Vizepräsident Doug Herzog damals. "Aus diesem Grund wollten wir dabei sein. Es macht Sinn, dass wir hierher kommen und live aus dem Zentrum des Geschehens berichten, denn die Leute, die dort sind, sind offensichtlich die Art von Leuten, die MTV schauen." ⓘ
Später dehnte der Sender seine Veranstaltungen zum Thema Strand auf den Sommer aus und widmete die meiste Zeit jeder Sommersaison der Live-Übertragung aus einem Strandhaus an verschiedenen Orten außerhalb von New York City, was schließlich in den 1990er und frühen 2000er Jahren zu kanalweiten Markenzeichen wie Motel California, Summer Share, Isle of MTV, SoCal Summer, Summer in the Keys und Shore Thing führte. MTV-VJs moderierten Musikvideoblöcke, interviewten Künstler und Bands und stellten Live-Auftritte und andere Programme vor, die jeden Sommer im Strandhaus stattfanden. ⓘ
MTV veranstaltete auch wochenlange Musik-Events, die die Präsentation des Senders übernahmen. Beispiele aus den 1990er und 2000er Jahren sind die All Access Week, eine Woche im Sommer, die Live-Konzerten und -Festivals gewidmet war, die Spankin' New Music Week, eine Woche im Herbst, die brandneuen Musikvideos gewidmet war, und einwöchige Specials, die in einem bestimmten Live-Event gipfelten, wie Wanna be a VJ und die Video Music Awards. ⓘ
Am Ende eines jeden Jahres nutzt MTV seinen Standort in New York City für eine Live-Berichterstattung über die Silvesternacht am Times Square. Neben Interviews mit Künstlern und Bands, die das ganze Jahr über Einfluss hatten, werden mehrere Live-Musikauftritte gezeigt. Viele Jahre lang, von den 1980er bis zu den 2000er Jahren, hielt der Sender die Tradition aufrecht, dass eine Band um Mitternacht unmittelbar nach Beginn des neuen Jahres einen Coversong vorträgt. ⓘ
Live-Konzertübertragungen
Im Laufe seiner Geschichte hat MTV immer wieder weltweite Benefizkonzerte live übertragen. Den größten Teil des 13. Juli 1985 zeigte MTV die Live-Aid-Konzerte, die in London und Philadelphia stattfanden und von Bob Geldof und Midge Ure organisiert wurden, um Spenden für die Hungerhilfe in Äthiopien zu sammeln. Während der Sender ABC zur Hauptsendezeit nur ausgewählte Highlights zeigte, strahlte MTV 16 Stunden lang Berichte aus. ⓘ
Zusammen mit VH1 übertrug MTV am 2. Juli 2005 die Live-8-Konzerte, eine Reihe von Konzerten in den G8-Staaten und Südafrika. Live 8 fand im Vorfeld des 31. G8-Gipfels und des 20-jährigen Jubiläums von Live Aid statt. MTV wurde für seine Berichterstattung über Live 8 heftig kritisiert. Der Sender schnitt während der Auftritte auf Werbung, VJ-Kommentare oder andere Auftritte um. Im Internet wurden Beschwerden darüber laut, dass MTV die Wiedervereinigung von Pink Floyd unterbrochen hatte. Daraufhin erklärte MTV-Präsident Van Toffler, er wolle die Höhepunkte von allen Live-8-Veranstaltungen auf MTV und VH1 ausstrahlen, und stellte klar, dass die Moderatoren des Senders die Auftritte nur in Übergängen zu Werbespots, informativen Beiträgen oder anderen musikalischen Darbietungen unterbrachen. Toffler räumte ein, dass "MTV nicht so viel Wert darauf hätte legen sollen, so viele Auftritte zu zeigen, was auf Kosten der Ausstrahlung kompletter Sets der wichtigsten Künstler gegangen wäre". Er schob die Unterbrechung durch Pink Floyd auch auf eine Zwangspause der Kabelgesellschaften. MTV erreichte bei der ursprünglichen Ausstrahlung von Live 8 am 2. Juli im Durchschnitt 1,4 Millionen Zuschauer. Folglich strahlten MTV und VH1 am 9. Juli fünf Stunden ununterbrochene Live-8-Übertragungen aus, wobei jeder Sender andere Künstlerblöcke ausstrahlte. ⓘ
Formatierte Musikserien
1986 verließen drei der fünf ursprünglichen VJs den Sender, da J.J. Jackson nach Los Angeles zurückkehrte und wieder beim Radio arbeitete, während Nina Blackwood sich neuen Aufgaben im Fernsehen zuwandte. Martha Quinns Vertrag wurde Ende 1986 nicht verlängert und sie verließ den Sender. Sie wurde Anfang 1989 wieder eingestellt und blieb bis 1992. Downtown wurde Julie Brown als erster neuer VJ als Ersatz eingestellt. Mitte 1987 beendeten Alan Hunter und Mark Goodman ihre Vollzeittätigkeit als MTV-VJs. ⓘ
Die Rückkehr des Rock
Ab Ende 1997 reduzierte MTV schrittweise die Ausstrahlung von Rockmusikvideos, was unter Skeptikern zu dem Slogan "Rock ist tot" führte. Zwei Jahre später, im Herbst 1999, kündigte MTV ein spezielles "Return of the Rock"-Wochenende an, an dem neue Rock-Acts Sendezeit erhielten und anschließend ein Kompilationsalbum veröffentlicht wurde. ⓘ
Im Jahr 2000 wurden Linkin Park, Sum 41, Jimmy Eat World, Mudvayne, Cold, At the Drive-In, Alien Ant Farm und andere Bands in die Musikrotation aufgenommen. MTV startete außerdem den Abonnementkanal MTVX, auf dem ausschließlich Rockmusikvideos gezeigt wurden. ⓘ
Total Request Live
1997 stellte MTV seine neuen Studios am Times Square vor. In den späten 1990er Jahren entwickelte MTV vier Sendungen, die sich auf Musikvideos konzentrierten: MTV Live, Total Request, Say What? und 12 Angry Viewers. Ein Jahr später, 1998, fusionierte MTV Total Request und MTV Live zu einer täglichen Top-10-Countdown-Live-Show, Total Request Live, die als TRL bekannt wurde. Der ursprüngliche Moderator war Carson Daly. Die Sendung beinhaltete ein Live-Publikum und wurde in einem Studio mit Fenstern gefilmt, durch die die Zuschauer hineinschauen konnten. Nach Angaben von Nielsen erreichte die durchschnittliche Einschaltquote der Sendung 1999 ihren Höhepunkt und hielt bis 2001 an. In der Sendung wurden die Top Ten der Pop-, Rock-, R&B- und Hip-Hop-Musikvideos gezeigt, und es gab Live-Interviews mit Künstlern und Berühmtheiten. Im Jahr 2003 verließ Carson Daly MTV und TRL, um sich auf seine Late-Night-Talkshow auf NBC zu konzentrieren. Die Serie endete mit der Sondersendung Total Finale Live, die am 16. November 2008 ausgestrahlt wurde und in der Moderatoren und Gäste auftraten, die zuvor in der Sendung zu sehen waren. ⓘ
Von 1998 bis 2003 strahlte MTV auch mehrere andere Musikvideosendungen aus seinen Studios aus. Zu diesen Sendungen gehörten Say What? Karaoke, eine Spielshow, die von Dave Holmes moderiert wurde. In den frühen 2000er Jahren strahlte MTV die Sendung VJ for a Day aus, die von Ray Munns moderiert wurde. MTV strahlte auch die von Ananda Lewis moderierte Sendung Hot Zone aus, in der in der Mittagszeit Popmusikvideos gezeigt wurden. Weitere Sendungen zu dieser Zeit waren Sucker Free und BeatSuite. ⓘ
Meilensteine und Sondersendungen
Von 1999 bis 2001, als MTV tagsüber weniger Musikvideos ausstrahlte, wurden regelmäßig Kompilations-Specials aus der damals 20-jährigen Geschichte des Senders ausgestrahlt, um auf seine Wurzeln zurückzublicken. Ein allumfassendes Special, MTV Uncensored, hatte 1999 Premiere und wurde später als Buch veröffentlicht. ⓘ
Janet Jackson war die erste Preisträgerin der MTV Icon"-Auszeichnung, mit der jährlich Künstler geehrt werden, die einen bedeutenden Beitrag zur Musik, zum Musikvideo und zur Popkultur geleistet und die MTV-Generation enorm beeinflusst haben. Zu den weiteren Preisträgern gehören Aerosmith, Metallica und The Cure. ⓘ
1995-2010: Verlagerung von der Musik
Von 1995 bis 2000 spielte MTV 36,5 % weniger Musikvideos. MTV-Präsident Van Toffler erklärte dazu: "Der Reiz, nur Musikvideos zu zeigen, hat sich ganz klar abgenutzt. Wir mussten uns für ein zeitgemäßes Publikum neu erfinden." Der Sender startete 1995 zusammen mit Westwood One das MTV Radio Network. Trotz gezielter Bemühungen, bestimmte Arten von Musikvideos in begrenzter Rotation zu spielen, hat MTV seine Gesamtrotation von Musikvideos bis Mitte der 2000er Jahre stark reduziert. Während im Jahr 2000 noch bis zu acht Stunden täglich Musikvideos auf MTV zu sehen waren, waren es im Jahr 2008 nur noch durchschnittlich drei Stunden pro Tag. Es wird spekuliert, dass der Aufstieg der sozialen Medien und von Websites wie YouTube als Plattform für die Promotion und das Ansehen von Musikvideos zu diesem Rückgang geführt hat. In dieser Zeit stellte MTV Nancy Bennett als Senior VP of Creative and Content Development für MTV Networks Music ein. Im weiteren Verlauf des Jahrzehnts wurden die MTV-Videoblöcke in die frühen Morgenstunden verlegt. In seiner Dankesrede bei den MTV Video Music Awards 2007 forderte Justin Timberlake MTV auf, mehr verdammte Videos zu spielen", um auf diese Veränderungen zu reagieren. ⓘ
Im Laufe des nächsten Jahrzehnts verlagerte sich das Programm von MTV auf andere Kanäle und erweiterte allmählich sein Programm außerhalb von Musikvideos mit Programmen, die leicht oder stark mit Musik zu tun hatten. MTV wurde für seine Reality-Programme bekannt, von denen einige das Leben von Musikern nachstellten. 2002 hatte die Reality-Show The Osbournes, die auf dem Alltag von Black-Sabbath-Frontmann Ozzy Osbourne und seiner Familie basierte, Premiere und wurde zu einer der wichtigsten Sendungen des Senders. Die Sendung war auch der Startschuss für die Musikkarriere von Kelly Osbourne, während Sharon Osbourne später ihre eigene Talkshow im US-Fernsehen moderierte. Die Produktion von The Osbournes wurde im November 2004 eingestellt. Der 2007 ausgestrahlte Film A Shot at Love with Tila Tequila, der die Reise der MySpace-Sensation Tila Tequila auf der Suche nach einem Partner beschreibt, wurde aufgrund von Tequilas Bisexualität kritisiert. ⓘ
MTV wagte sich auch an Animationsfilme für Erwachsene, wobei Sendungen wie Celebrity Deathmatch, Undergrads, Clone High und Daria zu Kultklassikern wurden. Gleichzeitig brachte MTV mit der Ausstrahlung von MTV's Fear im Jahr 2000 das Genre des paranormalen Reality-TVs hervor. ⓘ
Bevor Total Request Live 2008 eingestellt wurde, experimentierte MTV mit seinem verbleibenden Musikprogramm unter neuen Formaten. MTV führte zunächst einen neuen Musikvideoblock namens FNMTV und ein wöchentliches Sonderprogramm namens FNMTV Premieres ein, das von Pete Wentz von der Band Fall Out Boy aus Los Angeles moderiert wurde und in dem neue Musikvideos vorgestellt wurden, zu denen die Zuschauer sofortiges Feedback geben konnten. AMTV, ein frühmorgendlicher Block, debütierte im Jahr 2009. Der Block wurde 2013 in Music Feed umbenannt, mit einem reduzierten Programm und, im Gegensatz zu FNMTV, mit vielen Musikvideos in voller Länge, Nachrichten, Interviews und Auftritten. MTV sendete auch in den nächsten zehn Jahren Musiksendungen, darunter die Rückkehr von MTV Unplugged im Jahr 2009, das Debüt von 10 on Top im Mai 2010 und Hip Hop POV am 12. April 2012. ⓘ
2009 wurde Jersey Shore zum ersten Mal ausgestrahlt. Die Serie wurde während ihrer gesamten Laufzeit ein Quotenerfolg und brachte das "MTV Shores"-Franchise hervor, zog aber auch verschiedene Kontroversen nach sich. Ein Artikel in der New York Times aus dem Jahr 2009 enthüllte, dass MTV seinen Schwerpunkt auf sozialere Medien verlagern will, was in dem Artikel als "MTV für die Obama-Ära" bezeichnet wird. Kurz nach dem Tod von Michael Jackson am 25. Juni strahlte der Sender mehrere Stunden lang Jacksons Musikvideos aus, begleitet von Live-Nachrichten-Specials mit Reaktionen von MTV-Persönlichkeiten und anderen Prominenten. Die vorübergehende Verschiebung im Programm von MTV erreichte ihren Höhepunkt in der folgenden Woche mit der Live-Berichterstattung des Senders über Jacksons Trauerfeier. Nach dem Tod von Whitney Houston am 11. Februar 2012 und dem Tod von Adam Yauch von den Beastie Boys am 4. Mai 2012 strahlte MTV ähnliche einstündige Live-Specials mit Musikvideos und aktuellen Nachrichten aus. ⓘ
2010 bis heute: Rückzug aus Musikvideos
Im Februar 2010 gab MTV die Bezeichnung "Music Television" auf. Der Sender sendete weiterhin gelegentlich Videopremieren, sowohl im Fernsehen als auch in Echtzeit-Interaktion mit Künstlern und Prominenten auf seiner Website. Im Laufe des Jahrzehnts wurde das Musikprogramm des Senders immer weiter zurückgefahren. Im April 2016 kündigte der damalige MTV-Präsident Sean Atkins Pläne an, das Musikprogramm des Senders wieder aufzunehmen. Am 21. April 2016 kündigte MTV an, dass neue Unplugged-Folgen sowie eine neue wöchentliche Performance-Serie namens Wonderland ausgestrahlt werden sollen. Am selben Tag, unmittelbar nach dem Tod von Prince, unterbrach MTV sein übliches Programm, um die Musikvideos von Prince zu zeigen. Im Juli 2017 wurde bekannt gegeben, dass TRL am 2. Oktober 2017 auf den Sender zurückkehren würde. Im Laufe der 2010er Jahre wurde beobachtet, dass das tägliche Programm von MTV überwiegend aus Filmsendungen und häufigen Marathons ausgewählter Originalsendungen (wie Ridiculousness) bestand, wobei die Häufigkeit der Ridiculousness-Marathons von vielen kritisiert wurde. ⓘ
Neben dem Programm ohne Drehbuch produzierte MTV auch mehr Programme mit Drehbuch. Zu diesen Sendungen gehörten Awkward, eine amerikanische Version von Skins und eine Neuauflage von Teen Wolf. Im Juni 2012 kündigte der Sender die Entwicklung einer Fernsehserie auf der Grundlage der Scream-Reihe an. Da sich MTV gegen Ende des Jahrzehnts wieder auf ungeschriebene Programme konzentrierte, wurden einige dieser Serien zu anderen Sendern verlagert. ⓘ
Im Jahr 2016 wurde Chris McCarthy zum Präsidenten von MTV ernannt. Im Jahr 2021 wurde McCarthy zum Präsidenten und CEO der MTV Entertainment Group ernannt (die auch Comedy Central, Paramount Network, TV Land, CMT und Smithsonian Channel beaufsichtigt). ⓘ
Programmgestaltung
Als MTV expandierte, standen Musikvideos und VJ-geführte Programme nicht mehr im Mittelpunkt des Programms. Das Programm des Senders umfasst eine Vielzahl von Genres und Formaten, die sich an Jugendliche und junge Erwachsene richten. Neben dem eigenen Programm hat MTV auch Original- und Syndikatssendungen von Paramount-Geschwistern und anderen Sendern ausgestrahlt. ⓘ
Über sein Produktionslabel MTV Films produziert MTV auch Filme, die sich an junge Erwachsene richten, und hat neben erworbenen Filmen auch eigene Kinofilme und Original-Fernsehfilme von MTV Studios ausgestrahlt. ⓘ
Im Jahr 2010 ergab eine Studie der Gay and Lesbian Alliance Against Defamation, dass von 207,5 Stunden Prime-Time-Programm auf MTV 42 % Inhalte enthielten, die das Leben von Schwulen, Bisexuellen und Transgender-Personen widerspiegeln. Dies war der höchste Anteil in der Branche und der höchste Prozentsatz überhaupt. ⓘ
Im Jahr 2018 startete MTV eine neue Produktionseinheit unter dem Namen "MTV Studios", die sich auf die Produktion neuer Versionen der MTV-Sendungen konzentriert. Diese wurde später in MTV Entertainment Studios umbenannt. ⓘ
Logo und Branding
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Das mittlerweile ikonische MTV-Logo wurde 1981 von Manhattan Design (einem Kollektiv, das von Frank Olinsky, Pat Gorman und Patty Rogoff gegründet wurde) unter der Leitung des ursprünglichen Kreativdirektors Fred Seibert entworfen. Der Blockbuchstabe "M" wurde von Rogoff gezeichnet, das gekritzelte Wort "TV" wurde von Olinksky aufgesprüht. Die erste Variante des MTV-Logos hatte damals das "M" in Gelb und das "TV" in Rot. Im Gegensatz zu den Logos der meisten Fernsehsender zu dieser Zeit wurde das Logo jedoch ständig mit verschiedenen Farben, Mustern und Bildern auf einer Vielzahl von Senderkennungen versehen. Ein Beispiel dafür ist die Kennung "Adam und Eva" von 1988, bei der das "M" ein Apfel und die Schlange das "TV" ist. Und bei der Kennung "Art History" von 1984 ist das Logo in verschiedenen Kunststilen dargestellt. Die einzigen konstanten Aspekte des MTV-Logos waren damals seine allgemeine Form und seine Proportionen, alles andere war dynamisch. ⓘ
MTV startete am 1. August 1981 mit einer ausgedehnten Network-ID, die die erste Landung auf dem Mond zeigte (mit Standbildern, die direkt von der NASA erworben wurden), ein Konzept von Seibert, das von Buzz Potamkin und Perpetual Motion Pictures umgesetzt wurde. Dann wurde auf die amerikanische Flagge auf der Mondoberfläche geschnitten, auf der das MTV-Logo zu sehen war, das sich mehrmals pro Sekunde in verschiedenen Farben und Mustern veränderte, während der Original-Jingle des Senders mit Gitarrenbegleitung zum ersten Mal gespielt wurde. Nach dem Start von MTV wurde die "Mondlandung"-ID so bearbeitet, dass nur das Ende zu sehen war, und wurde bis Anfang 1986 zu jeder vollen Stunde ausgestrahlt. Die ID lief laut Seibert "mehr als 75.000 Mal pro Jahr (48 Mal pro Tag), jeden Tag zu Beginn und am Ende jeder Stunde". ⓘ
Von den späten 1990er bis zu den frühen 2000er Jahren aktualisierte MTV sein On-Air-Erscheinungsbild zu Beginn eines jeden Jahres und jedes Sommers und schuf so eine einheitliche Marke für alle musikbezogenen Sendungen. Diese Art von kanalweitem Branding fand ein Ende, als MTV Anfang bis Mitte der 2000er Jahre die Zahl seiner musikbezogenen Sendungen drastisch reduzierte. Zu dieser Zeit führte MTV eine statische, einfarbige digitale Bildschirmgrafik ein, die während aller Sendungen gezeigt wurde. ⓘ
Beginnend mit der Premiere der kurzlebigen Sendung FNMTV: Friday Night MTV im Jahr 2008 begann MTV, eine aktualisierte und beschnittene Version seines ursprünglichen Logos für die 30 Jahre während der meisten seiner On-Air-Programme zu verwenden. Es wurde am 8. Februar 2010 zum offiziellen MTV-Logo und wurde offiziell auf der Website des Senders vorgestellt. Der vollständige Schriftzug MUSIC TELEVISION" des Senders wurde gestrichen. Das überarbeitete und abgeschnittene Logo entspricht weitgehend dem ursprünglichen Logo, allerdings ohne den Initialismus, das untere Ende des M" wurde abgeschnitten und das V" in TV" verzweigt sich nicht mehr. Diese Änderung wurde höchstwahrscheinlich vorgenommen, um die stärkere Konzentration von MTV auf Reality- und Comedy-Programme und weniger auf musikbezogene Programme widerzuspiegeln. Wie das ursprüngliche Logo wurde auch das neue Logo so gestaltet, dass es mit einer scheinbar unbegrenzten Vielfalt von Bildern gefüllt werden kann. Es wird weltweit verwendet, aber nicht überall existentiell. Das neue Logo wurde erstmals auf dem Logo von MTV Films für den Film Jackass 3D im Jahr 2010 verwendet. Das Rebranding von MTV wurde von Popkern beaufsichtigt. ⓘ
Am 25. Juni 2015 überarbeitete MTV International seinen On-Air-Look mit einem neuen Vaporwave- und Seapunk-inspirierten Grafikpaket. Dazu gehörte eine Reihe neuer Senderkennungen mit 3D-Renderings von Objekten und Menschen, die der Vaporwave- und Seapunk-"Ästhetik" sehr ähnlich sind. Viele haben sich über MTVs Entscheidung für ein Rebranding lustig gemacht und darauf bestanden, dass der künstlerische Stil darauf abzielte, den Kapitalismus der Unternehmen anzuprangern (viele ästhetische Stücke enthalten Firmenlogos der 1970er, 80er und 90er Jahre, zu denen zufällig auch das ursprüngliche MTV-Logo gehört), anstatt von großen Unternehmen wie MTV angenommen zu werden. Viele haben auch behauptet, dass MTV mit der Umbenennung versucht hat, in der modernen Unterhaltungswelt relevant zu sein. Hinzu kommt, dass die Umbenennung genau an dem Tag stattfand, an dem die Social-Media-Website Tumblr Tumblr TV einführte, einen animierten GIF-Viewer, dessen Branding vom ursprünglichen MTV-Look der 1980er Jahre inspiriert war. Tumblr wurde als prominenter Ort für ästhetische Kunst genannt, und so haben viele vorgeschlagen, dass MTV und Tumblr ihre Identitäten getauscht" haben. Das Rebranding beinhaltete auch eine modifizierte Version des klassischen MTV-Slogans "I Want My MTV", der in "I Am My MTV" geändert wurde. Vice meint, dass die Änderung des Slogans "die Bewegung der aktuellen Generation in Richtung Selbstuntersuchung, Identitätspolitik und offensichtlichen Narzissmus" repräsentiert. MTV führte auch MTV Bump ein, eine Website, auf der Instagram- und Vine-Nutzer Videos einreichen können, die in den Werbepausen ausgestrahlt werden sollen, sowie MTV Canvas, ein Online-Programm, bei dem Nutzer benutzerdefinierte IDs einreichen können, die ebenfalls in den Werbepausen ausgestrahlt werden sollen. ⓘ
Am 5. Februar 2021 begann MTV, ein überarbeitetes Logo zusammen mit der Version von 2010 zu verwenden, das auf den 3D-Effekt verzichtet, der von den Vorgängern übernommen wurde (ähnlich wie bei der aktuellen Variante der MTV Video Music Awards). Bei diesem Logo handelt es sich um eine alternative Variante des aktuellen Logos, das von der Designagentur Loyalkaspar entworfen wurde und mit der rot-gelb-blauen Farbkombination und dem 3D-Effekt, der hauptsächlich vom Vorgängerlogo übernommen wurde, eine Hommage an MTV von früher darstellt. Die Einführung des neuen Logos wurde rechtzeitig zu den MTV Video Music Awards 2021 abgeschlossen. ⓘ
"I Want My MTV!"
Die kultige Werbekampagne "I want my MTV!" des Senders wurde 1982 eingeführt. Sie wurde von George Lois entwickelt und basierte auf einer Müsliwerbung aus den 1950er Jahren mit dem Slogan "I Want My Maypo!", den Lois erfolglos von dem von dem Animator John Hubley geschaffenen Original adaptierte. ⓘ
Lois' erster Vorschlag an den Sender wurde rundweg abgelehnt, als Lois darauf bestand, dass Rockstars wie Mick Jagger weinen sollten, wenn sie den Slogan sagten, nicht unähnlich seiner gescheiterten "Maypo"-Umgestaltung. Sein Partner und Seibert-Mentor Dale Pon übernahm die Kampagne, sowohl strategisch als auch kreativ, und bekam grünes Licht, als er die Tränen aus den Spots herauslachte. Von da an war Pon - mit Ausnahme der engen Logos in der ersten Runde der Werbespots - die wichtigste kreative Kraft. ⓘ
Alle Werbespots wurden von Buzz Potamkin und seiner neuen Firma Buzzco Productions produziert, Regie führten zunächst Thomas Schlamme und Alan Goodman und schließlich Candy Kugel. ⓘ
In der Kampagne traten bekannte Künstler und Prominente wie Pete Townshend, Pat Benatar, Adam Ant, David Bowie, The Police, Kiss, Culture Club, Billy Idol, Hall & Oates, Cyndi Lauper, Madonna, Lionel Richie, Ric Ocasek, John Mellencamp, Peter Wolf, Joe Elliott, Stevie Nicks, Rick Springfield und Mick Jagger mit dem MTV-Logo auf und forderten die Zuschauer auf, bei ihren Pay-TV-Anbietern anzurufen und die Aufnahme von MTV in ihr lokales Programmangebot zu verlangen. Schließlich wurde der Slogan so allgegenwärtig, dass er als von Sting gesungener Text in dem Dire-Straits-Song "Money for Nothing" auftauchte, dessen Musikvideo bei seiner Erstveröffentlichung 1985 regelmäßig auf MTV ausgestrahlt wurde und das als Grundlage für das Produktionslogo der MTV Entertainment Studios diente. ⓘ
Einfluss und Kontroversen
Der Sender wurde von verschiedenen Gruppen wegen seiner Programmauswahl, sozialer Themen, politischer Korrektheit, Empfindlichkeit, Zensur und eines vermeintlich negativen sozialen Einflusses auf junge Menschen kritisiert. Teile des Inhalts der MTV-Programme und -Produktionen sind in den allgemeinen Nachrichtenmedien und bei gesellschaftlichen Gruppen, die daran Anstoß genommen haben, kontrovers diskutiert worden. Einige aus der Musikindustrie kritisierten die ihrer Meinung nach von MTV betriebene Homogenisierung des Rock 'n' Roll, darunter die Punkband Dead Kennedys, deren Song "M.T.V. - Get Off the Air" 1985 auf ihrem Album Frankenchrist veröffentlicht wurde, als sich der Einfluss von MTV auf die Musikindustrie gerade festigte. MTV hatte auch den größten Einfluss auf die Entwicklung von Musikvideos in den 1980er Jahren. ⓘ
Durchbrechen der "Farbbarriere"
In den ersten Jahren von MTV wurden nur sehr wenige schwarze Künstler vorgestellt. Die wenigen, die zwischen 1981 und 1984 auf MTV zu sehen waren, waren Michael Jackson, Prince, Eddy Grant, Tina Turner, Donna Summer, Joan Armatrading, Musical Youth, The Specials, The Selecter, Grace Jones, John Butcher und Herbie Hancock. Mikey Craig von Culture Club, Joe Leeway von den Thompson Twins und Tracy Wormworth von The Waitresses waren ebenfalls schwarz. The Specials, die aus schwarzen und weißen Sängern und Musikern bestanden, waren auch der erste Act mit Farbigen, der auf MTV auftrat; ihr Song Rat Race" war das 58. ⓘ
MTV lehnte die Videos anderer schwarzer Künstler, wie z. B. "Super Freak" von Rick James, ab, weil sie nicht in das sorgfältig ausgewählte, albumorientierte Rockformat des Senders passten. Dieser Ausschluss erzürnte James, der sich öffentlich für die Aufnahme weiterer schwarzer Künstler in den Sender einsetzte. Auch David Bowie stellte 1983 in einem Interview mit VJ Mark Goodman den Mangel an schwarzen Künstlern bei MTV in Frage. Die ursprüngliche Leiterin der Talent- und Akquisitionsabteilung von MTV, Carolyn B. Baker, die schwarz war, stellte in Frage, warum die Definition von Musik so eng gefasst sein musste, wie es auch einige andere außerhalb des Senders taten. Jahre später sagte Baker: "Die Parole bei MTV lautete, dass wir keine schwarze Musik spielen würden, weil wir zu viel recherchiert hatten" - aber die Recherche basierte auf Unwissenheit... Wir waren jung, wir waren auf dem neuesten Stand. Wir mussten nicht auf dem neuesten Stand des Rassismus sein." Nichtsdestotrotz war es Baker, die Rick James' Super Freak-Video ablehnte, "weil darin halbnackte Frauen zu sehen waren und es ein Stück Scheiße war. Als schwarze Frau wollte ich nicht, dass dieses Video als erstes schwarzes Video auf MTV mein Volk repräsentiert". ⓘ
Der Direktor für Musikprogramme des Senders, Buzz Brindle, sagte 2006 in einem Interview: "MTV war ursprünglich als Rockmusiksender konzipiert. Es war schwierig für MTV, afroamerikanische Künstler zu finden, deren Musik zum Format des Senders passte, der anfangs eher rockig war." Die Autoren Craig Marks und Rob Tannenbaum stellten fest, dass der Sender "Videos von vielen weißen Künstlern ausstrahlte, die keinen Rock spielten." Andrew Goodwin schrieb später: "[MTV] leugnete Rassismus mit der Begründung, dass es lediglich die Regeln des Rockgeschäfts befolgte." Les Garland, Senior Executive Vice President von MTV, beklagte sich Jahrzehnte später: "Das Schlimmste war dieser 'Rassismus'-Bullshit ... es wurden kaum Videos von schwarzen Künstlern gemacht. Die Plattenfirmen haben sie nicht finanziert. Sie wurden nie wegen Rassismus angeklagt." Kritiker dieser Verteidigung wiesen jedoch darauf hin, dass die Plattenfirmen keine Videos für schwarze Künstler finanzierten, weil sie wussten, dass es schwierig sein würde, MTV davon zu überzeugen, sie zu spielen. ⓘ
Anlässlich des 40. Jahrestages des Starts des Senders im Jahr 2021 räumte der derzeitige Präsident der MTV Entertainment Group, Chris McCarthy, ein, dass "einer der größeren Fehler in den Anfangsjahren darin bestand, nicht genug vielfältige Musik zu spielen... aber das Schöne, was ich bei MTV immer gelernt habe, ist, dass wir kein Problem damit haben, unsere Fehler einzugestehen, sie schnell zu korrigieren und zu versuchen, das Richtige zu tun und immer dem zu folgen, was das Publikum will." ⓘ
Vor 1983 kämpfte auch Michael Jackson um MTV-Sendezeit. Um den Kampf zu beenden und endlich die "Farbschranke" zu durchbrechen, prangerte der Präsident von CBS Records, Walter Yetnikoff, MTV in einer scharfen, profanen Erklärung an und drohte, MTV das Recht zu entziehen, die Musik des Labels zu spielen. Les Garland, der damalige Leiter der Akquisitionsabteilung, sagte jedoch, er habe entschieden, Jacksons "Billie Jean"-Video ohne Druck von CBS auszustrahlen, eine Aussage, der der CBS-Chef für Geschäftsangelegenheiten David Benjamin später in Vanity Fair widersprach. ⓘ
Laut The Austin Chronicle war Jacksons Video zu dem Song "Billie Jean" "das Video, das die Farbschranke durchbrach, obwohl der Sender selbst dafür verantwortlich war, diese Schranke überhaupt erst zu errichten." Aber der Wandel erfolgte nicht sofort. "Billie Jean" wurde erst in die MTV-Wiedergabeliste mit mittlerer Rotation (zwei bis drei Ausstrahlungen pro Tag) aufgenommen, als es auf Platz 1 der Billboard Hot 100 stand. In der letzten Märzwoche wurde er in "heavy rotation" gesendet, eine Woche vor dem MTV-Debüt von Jacksons "Beat It"-Video. Ende April gesellte sich Prince' "Little Red Corvette" zu den beiden Videos in der Heavy Rotation. Anfang Juni gesellte sich "Electric Avenue" von Eddy Grant zu "Billie Jean", das noch bis Mitte Juni in der Heavy Rotation war. Ende August war "She Works Hard for the Money" von Donna Summer auf dem Kanal in Dauerrotation. Herbie Hancocks "Rockit" und Lionel Richies "All Night Long" wurden Ende Oktober bzw. Anfang November in der Heavy Rotation platziert. In der letzten Novemberwoche lief Donna Summers "Unconditional Love" in hoher Frequenz. Als Jacksons aufwändiges Video zu "Thriller" Ende des Jahres veröffentlicht wurde, das die Messlatte für ein Video höher legte, war die Unterstützung des Senders für dieses Video total; in der Folge wurden mehr Pop- und R&B-Videos auf MTV gespielt. ⓘ
Nach Jacksons und Princes Durchbruch bei MTV gab Rick James mehrere Interviews, in denen er diese Errungenschaft als Alibi abtat. 1983 sagte er in einem Interview in einer Folge von Mike Judge Presents: Tales from the Tour Bus on James, dass "jeder schwarze Künstler, dessen Video auf MTV gespielt wurde, seine Videos von MTV abziehen sollte". ⓘ
Nachfolgende Konzepte
HBO hatte auch ein 30-minütiges Programm mit Musikvideos namens Video Jukebox, das zum ersten Mal um die Zeit des Starts von MTV ausgestrahlt wurde und bis Ende 1986 lief. Ebenfalls um diese Zeit zeigten HBO und andere Premium-Kanäle wie Cinemax, Showtime und The Movie Channel gelegentlich ein oder mehrere Musikvideos zwischen den Filmen. ⓘ
Die Superstation WTBS startete Night Tracks am 3. Juni 1983, und bis 1985 wurden an jedem Wochenende bis zu 14 Stunden Musikvideos ausgestrahlt. Der auffälligste Unterschied war, dass schwarze Künstler, die MTV anfangs ignorierte, gesendet wurden. Das Programm lief bis Ende Mai 1992. ⓘ
Einige Märkte starteten auch reine Musikkanäle, darunter KVMY (Kanal 21) in Las Vegas, der im Sommer 1984 unter dem Namen KRLR-TV und dem Markennamen "Vusic 21" an den Start ging. Das erste auf diesem Kanal gespielte Video war "Video Killed the Radio Star" und trat damit in die Fußstapfen von MTV. ⓘ
Kurz nach dem Start von Night Tracks auf TBS startete NBC ein Musikvideoprogramm namens Friday Night Videos, das als Antwort auf MTV angesehen wurde. Später wurde die Sendung einfach in Friday Night umbenannt und lief von 1983 bis 2002. ABCs Beitrag zum Genre der Musikvideosendungen im Jahr 1984, ABC Rocks, war weit weniger erfolgreich und lief nur ein Jahr lang. ⓘ
Der Gründer von TBS, Ted Turner, startete 1984 den Cable Music Channel, der eine breitere Mischung von Musikvideos zeigen sollte, als es das Rockformat von MTV zuließ. Nach nur einem Monat verkaufte Turner den Sender an MTV, das ihn zu VH1 weiterentwickelte. ⓘ
Kurz nach seinem Start strahlte der Disney Channel ein Programm namens DTV aus, eine Anspielung auf das MTV-Kürzel. Das Programm verwendete Musikausschnitte, sowohl von früheren als auch von neuen Künstlern. Anstelle von Musikvideos wurden zu den Liedern Clips aus verschiedenen alten Disney-Zeichentrickfilmen und Animationsfilmen gezeigt. Das Programm wurde in verschiedenen Formaten ausgestrahlt, manchmal zwischen den Sendungen, manchmal als eigenes Programm und manchmal als einmalige Sondersendungen. Die Sondersendungen wurden in der Regel sowohl auf dem Disney Channel als auch auf NBC ausgestrahlt. Die Sendung wurde zwischen 1984 und 1999 mehrmals ausgestrahlt. Im Jahr 2009 nahm der Disney Channel das DTV-Konzept mit einer neuen Serie von Kurzfilmen namens Re-Micks wieder auf. ⓘ
Zensur
MTV hat eine Reihe von Musikvideos bearbeitet, um Hinweise auf Drogen, Sex, Gewalt, Waffen, Rassismus, Homophobie und/oder Werbung zu entfernen. Viele Musikvideos, die auf dem Sender ausgestrahlt wurden, wurden entweder zensiert, in die Late-Night-Rotation verschoben oder ganz vom Sender verbannt. ⓘ
In den 1980er Jahren kritisierten Medienaufsichtsgruppen wie das Parents Music Resource Center (PMRC) MTV wegen bestimmter Musikvideos, die angeblich explizite Bilder von Satanismus enthielten. Infolgedessen entwickelte MTV eine strenge Politik der Ablehnung von Videos, die Satanismus oder antireligiöse Themen darstellen könnten. Diese Politik führte dazu, dass MTV Musikvideos wie "Jesus Christ Pose" von Soundgarden im Jahr 1991 und "Megalomaniac" von Incubus im Jahr 2004 verbot; die kontroverse Band Marilyn Manson gehörte jedoch in den späten 1990er und frühen 2000er Jahren zu den beliebtesten Rockbands auf MTV. ⓘ
Am 28. September 2016 sagte Scout Durwood in einem Live-Stream von AfterBuzz TV, dass MTV eine "No Appropriation Policy" habe, die es ihr verbiete, in einer Folge von Mary + Jane ihr Haar in Cornrows zu tragen. Sie sagte: "Ich wollte meine Haare zu Cornrows flechten, und sie sagten: 'Das ist rassistisch.'" ⓘ
Markenrechtsklage
Magyar Televízió, Ungarns öffentlich-rechtlicher Fernsehsender, der die Initialen MTV als Markenzeichen beim ungarischen Urheberrechtsamt eintragen ließ, verklagte den amerikanischen Sender MTV (Music Television) wegen Markenrechtsverletzung, als die ungarische Version des Musiksenders im Jahr 2007 auf Sendung ging. Die Klage ist noch nicht abgeschlossen. ⓘ
Andrew Dice Clay
Bei der Verleihung der MTV Video Music Awards 1989 führte der Komiker Andrew Dice Clay seine übliche "Erwachsenen-Kinderreime"-Routine auf (die er auch in seinen Stand-up-Auftritten gezeigt hatte), woraufhin die Verantwortlichen des Senders ein lebenslanges Verbot verhängten. Billy Idols Musikvideo für den Song "Cradle of Love" enthielt ursprünglich Szenen aus Clays Film The Adventures of Ford Fairlane, als es ursprünglich ausgestrahlt wurde; Szenen aus dem Film wurden später herausgenommen. Bei den MTV Video Music Awards 2011 war Clay anwesend und bestätigte, dass der Sender das Verbot aufgehoben hat. ⓘ
Beavis und Butt-head
Nach der Kontroverse um ein Kind, das sein Haus angezündet hatte, nachdem es angeblich Beavis and Butt-head gesehen hatte, verlegte MTV die Sendung von ihrem ursprünglichen Sendeplatz um 19 Uhr auf 23 Uhr. Außerdem wurde Beavis' Neigung, mit einem Feuerzeug zu schnipsen und "Feuer" zu rufen, aus neuen Episoden entfernt, und umstrittene Szenen wurden aus bestehenden Episoden vor deren erneuter Ausstrahlung entfernt. Mike Judge, der Schöpfer der Serie, bemerkte nach der Zusammenstellung seiner Collection-DVDs, dass "einige dieser Episoden möglicherweise gar nicht in ihrer ursprünglichen Form existieren". ⓘ
Dude, This Sucks
Ein Pilotfilm zur Serie Dude, This Sucks wurde abgesetzt, nachdem Jugendliche, die im Januar 2001 an einer Aufzeichnung im Snow Summit Ski Resort teilnahmen, von einer Gruppe, die sich "The Shower Rangers" nannte, mit verflüssigten Fäkalien besprüht wurden. Die Jugendlichen klagten später, MTV entschuldigte sich später und ordnete die Entfernung des Beitrags an. ⓘ
Halbzeitshow des Super Bowl XXXVIII
Nach der Übernahme von CBS durch Viacom wurde MTV ausgewählt, die Halbzeitshow des Super Bowl XXXV im Jahr 2001 zu produzieren, die auf CBS ausgestrahlt wurde und in der Britney Spears, NSYNC und Aerosmith auftraten. Aufgrund des Erfolgs wurde MTV eingeladen, 2004 eine weitere Halbzeitshow zu produzieren. Dies löste eine landesweite Debatte und Kontroverse aus, die die Halbzeitshows des Super Bowl, das Programm von MTV und die Radiozensur drastisch veränderte. ⓘ
Als CBS den Super Bowl XXXVIII im Jahr 2004 ausstrahlte, wurde MTV erneut mit der Produktion der Halbzeitshow beauftragt, bei der Künstler wie Nelly, P. Diddy, Janet Jackson und Justin Timberlake auftraten. Die Show war jedoch umstritten, nachdem Timberlake bei der Aufführung von "Rock Your Body" einen Teil von Jacksons Outfit abgerissen hatte, wodurch ihre rechte Brust zum Vorschein kam. Alle Beteiligten entschuldigten sich für den Vorfall, und Timberlake bezeichnete den Vorfall als "Kleiderschrankfehlfunktion". ⓘ
Michael Powell, der ehemalige Vorsitzende der Federal Communications Commission, ordnete am Tag nach der Ausstrahlung eine Untersuchung an. In den Wochen nach der Halbzeitshow zensierte MTV einen Großteil seines Programms. Mehrere Musikvideos, darunter "This Love" und "I Miss You", wurden wegen ihres sexuellen Inhalts geschnitten. Im September 2004 entschied die FCC, dass die Halbzeitshow unanständig sei, und verhängte gegen CBS eine Geldstrafe von 550 000 Dollar. Die FCC bestätigte das Urteil 2006, aber Bundesrichter hoben die Geldstrafe 2008 auf. ⓘ
Nipplegate
Der umstrittene Auftritt von Timberlake und Jackson löste eine "Welle der Selbstzensur im amerikanischen Fernsehen aus, wie es sie seit der McCarthy-Ära nicht mehr gegeben hat". Nach dem plötzlichen Ereignis tauchten Namen wie Nipplegate, Janet Moment und Boobgate auf, die sich politisch ausbreiteten und die Diskussion um "moralische Werte" und "Medienanstand" bis zu den Präsidentschaftswahlen 2004 vorantrieben. ⓘ
Moralische Kritik
Die christlich-rechte Organisation American Family Association hat MTV auch wegen des negativen moralischen Einflusses kritisiert und MTV als Förderer einer "Pro-Sex-, Anti-Familien-, Pro-Wahl- und Drogenkultur" bezeichnet. ⓘ
Im Jahr 2005 veröffentlichte der Parents Television Council (PTC) eine Studie mit dem Titel "MTV Smut Peddlers" (MTV-Schmuddelkinder), in der anhand des MTV-Frühjahrsprogramms von 2004 exzessive sexuelle, profane und gewalttätige Inhalte des Senders aufgedeckt wurden. Jeanette Kedas, eine Führungskraft des MTV-Netzwerks, bezeichnete den PTC-Bericht als unfair und ungenau" und als Unterschätzung des Intellekts und der Kultiviertheit junger Menschen", während L. Brent Bozell III, der damalige Präsident des PTC, erklärte: "Der unaufhörliche Schmuddelkram auf MTV ist das bisher überzeugendste Argument für die Wahlfreiheit der Verbraucher beim Kabelfernsehen", und bezog sich dabei auf die Praxis der Pay-TV-Anbieter, den Verbrauchern die Möglichkeit zu geben, für Kanäle à la carte zu bezahlen. ⓘ
Im April 2008 veröffentlichte PTC The Rap on Rap, eine Studie über Hip-Hop- und R&B-Musikvideos, die in den Programmen 106 & Park und Rap City, beide auf BET, und Sucker Free auf MTV ausgestrahlt wurden. PTC forderte die Werbetreibenden auf, das Sponsoring dieser Sendungen zurückzuziehen, deren Videos laut PTC auf Kinder und Jugendliche abzielen und nicht jugendfreie Inhalte enthalten. ⓘ
Jersey Shore
MTV wurde von italo-amerikanischen Organisationen wegen der 2009 erstmals ausgestrahlten Serie Jersey Shore heftig kritisiert. Die Kontroverse war größtenteils auf die Art und Weise zurückzuführen, in der MTV die Show vermarktete, da das Wort "guido" zur Beschreibung der Darsteller großzügig verwendet wurde. Das Wort "Guido" gilt im Allgemeinen als ethnische Verunglimpfung, wenn es sich auf Italiener und italienische Amerikaner bezieht. In einer Werbung hieß es, dass die Show "acht der heißesten, gerbsten, verrücktesten Guidos" zeigen würde, während eine andere Werbung erklärte: "Jersey Shore stellt eine der am meisten missverstandenen Spezies der Tri-State-Region vor ... den GUIDO. Ja, es gibt sie wirklich! Unsere Guidos und Guidettes werden in das ultimative Strandhaus einziehen und alles genießen, was die Szene in Seaside Heights, New Jersey, zu bieten hat." ⓘ
Vor der Premiere der Serie forderte Unico National MTV förmlich auf, die Sendung abzusetzen. In einem förmlichen Schreiben bezeichnete das Unternehmen die Sendung als einen "direkten, absichtlichen und schändlichen Angriff auf italienische Amerikaner". Der Präsident von Unico National, Andre DiMino, sagte: "MTV hat das 'bordellartige' Haus mit italienischen Flaggen und rot-weiß-grünen Landkarten von New Jersey geschmückt, während in jedem anderen Ausschnitt italienische Zeichen und Symbole zu sehen sind. Sie beschimpfen italienische Amerikaner sowohl unverhohlen als auch unterschwellig mit allen möglichen Mitteln. Zu dieser Zeit schlossen sich auch andere italienische Organisationen dem Kampf an, darunter die NIAF und der Orden Sons of Italy in America. ⓘ
MTV reagierte mit einer Pressemitteilung, in der es unter anderem hieß: "Die italienisch-amerikanische Besetzung ist stolz auf ihre ethnische Zugehörigkeit. Wir verstehen, dass diese Show nicht für jedes Publikum gedacht ist und nur einen Aspekt der Jugendkultur darstellt." Nach den Aufrufen zur Absetzung der Sendung forderten mehrere Sponsoren, dass ihre Werbung nicht während der Sendung ausgestrahlt wird. Zu diesen Sponsoren gehörten Dell, Domino's Pizza und American Family Insurance. Trotz des Verlusts einiger Werbekunden stellte MTV die Sendung nicht ein. Darüber hinaus konnte die Show ihre Zuschauerzahlen seit ihrer Premiere im Jahr 2009 steigern und war während der sechs Staffeln von Jersey Shore, die 2012 endeten, weiterhin das meistgesehene Programm von MTV. ⓘ
Vorsätze für weiße Jungs
Im Dezember 2016 veröffentlichte MTV online ein auf soziale Gerechtigkeit ausgerichtetes Neujahrsvorsätze-Video, das sich an weiße Männer richtete. Das Video löste im Internet große Empörung aus, einschließlich Videoantworten von bekannten Online-Persönlichkeiten, und wurde aus dem YouTube-Kanal von MTV gelöscht. Das Video wurde dann wieder auf den Kanal hochgeladen, wobei MTV behauptete, das neue Video enthalte "aktualisierte grafische Elemente". Das neue Video erhielt schnell über 10.000 Ablehnungen und weniger als 100 Likes bei nur 20.000 Aufrufen, woraufhin MTV das Video ein zweites Mal löschte. ⓘ
Sozialer Aktivismus
Zusätzlich zu seinem regulären Programm hat MTV eine lange Geschichte der Förderung von sozialem, politischem und ökologischem Aktivismus bei jungen Menschen. Der Sender hat diesen Aktivismus mit den Programmen Choose or Lose, das sich mit politischen Themen befasst und die Zuschauer ermutigt, bei Wahlen ihre Stimme abzugeben, Fight For Your Rights, das sich gegen Gewalt und Diskriminierung einsetzt, Think MTV sowie MTV Act und Power of 12, die neuesten Beispiele für den sozialen Aktivismus von MTV, gefördert. ⓘ
Wählen oder Verlieren
1992 startete MTV eine Pro-Demokratie-Kampagne namens Choose or Lose, um mehr als 20 Millionen Menschen zu ermutigen, sich zur Wahl anzumelden, und der Sender veranstaltete ein Town-Hall-Forum für den damaligen Kandidaten Bill Clinton. ⓘ
In den letzten Jahren gab es weitere politisch vielfältige Sendungen auf MTV, darunter True Life, die das Leben und die Probleme von Menschen dokumentieren, und MTV News-Specials, die sich mit sehr aktuellen Ereignissen in der Musikindustrie und der Welt befassen. Eine Sondersendung befasste sich mit den US-Präsidentschaftswahlen 2004 und zeigte Programme, die sich auf die Themen und Meinungen junger Menschen konzentrierten, einschließlich einer Sendung, in der die Zuschauer Senator John Kerry Fragen stellen konnten. MTV arbeitete mit P. Diddys "Citizen Change"-Kampagne zusammen, die junge Menschen dazu ermutigen sollte, wählen zu gehen. ⓘ
Außerdem strahlte MTV eine Dokumentation über eine Reise der Musikgruppe Sum 41 in die Demokratische Republik Kongo aus, um den dortigen Konflikt zu dokumentieren. Die Gruppe geriet mitten in einen Angriff außerhalb des Hotels und wurde daraufhin aus dem Land geflogen. ⓘ
Während der US-Präsidentschaftswahlen 2008 zeigte der Sender zum ersten Mal Werbespots für den Präsidentschaftswahlkampf. Dies führte zu Kritik: Jonah Goldberg meinte, MTV sei das wichtigste Jugendprogramm der Demokraten". ⓘ
Rock the Vote
MTV beteiligt sich an Rock the Vote, einer Kampagne, die junge Erwachsene dazu motivieren soll, sich registrieren zu lassen und zu wählen. ⓘ
MTV Act und Power of 12
Im Jahr 2012 startete MTV mit MTV Act und Power of 12 seine aktuellen Kampagnen für sozialen Aktivismus. MTV Act konzentriert sich auf eine breite Palette sozialer Themen, während Power of 12 ein Ersatz für MTVs Choose or Lose war und sich auf die US-Präsidentschaftswahlen 2012 konzentrierte. ⓘ
Wähle dies
Im Jahr 2016 setzte MTV seine Pro-Demokratie-Kampagne mit Elect This fort, einem themenorientierten Blick auf die Wahl 2016, der sich an Millennials richtet. Zu den Originalinhalten unter dem Dach von Elect This" gehören Infographica", kurze Animationen, die Umfragen von MTV News zusammenfassen, Robo-Roundtable", eine digitale Serie, die von animatronischen Robotern moderiert wird, The Racket", eine mehrwöchige digitale Serie, und The Stakes", ein wöchentlicher politischer Podcast. ⓘ
Über MTV hinaus
Seit dem Start im Jahr 1981 hat sich die Marke "MTV" über den ursprünglichen MTV-Kanal hinaus um viele zusätzliche Angebote erweitert, darunter eine Reihe von Schwestersendern in den USA, Dutzende von angeschlossenen Sendern auf der ganzen Welt und eine Internetpräsenz über MTV.com und ähnliche Websites. ⓘ
Schwesternkanäle in den USA
MTV betreibt eine Gruppe von Kanälen unter dem Namen MTV Networks - ein Name, der auch weiterhin für die einzelnen Einheiten der heutigen Paramount Media Networks, einer Abteilung des Mutterkonzerns Paramount Global, verwendet wird. 1985 führte MTV seinen ersten regulären Schwestersender VH1 ein, der ursprünglich ein Akronym für "Video Hits One" war und Musikvideos für Erwachsene zeigen sollte. Von nun an konzentriert sich VH1 auf das Programm für Prominente und Popkultur, zu dem auch viele Reality-Shows gehören. Ein weiterer Schwestersender, CMT, zielt auf den Markt der Südstaatenkultur ab. ⓘ
Das Aufkommen des Satellitenfernsehens und des digitalen Kabels brachte MTV eine größere Programmvielfalt, einschließlich der heutigen Schwestersender MTV2 und des spanischsprachigen MTV Tr3́s (jetzt Tr3́s), die zunächst ausschließlich Musikvideos ausstrahlten, sich jetzt aber auf andere Programme konzentrieren. MTV sendete früher auch MTVU auf dem Campus verschiedener Universitäten, bis 2018 die Abteilung MTV Networks on Campus verkauft wurde und der Sender nur noch als digitaler Kabelkanal zu empfangen war. MTV hatte früher auch die Sender MTV Hits und MTVX, bis diese in NickMusic bzw. MTV Jams umgewandelt wurden. MTV Jams wurde später in BET Jams umbenannt (2015). ⓘ
In den 2000er Jahren führte MTV MTV HD ein, ein 1080i High-Definition-Simulcast-Feed von MTV. Bis zur Aufrüstung der Haupt-Mastersteuerung von Viacom im Jahr 2013 wurden nur die Originalserien des Senders nach 2010 (mit einigen Inhalten aus der Zeit vor 2010) in High Definition ausgestrahlt, während Musikvideos, obwohl sie zu den ersten Fernsehproduktionen gehörten, die Anfang der 2000er Jahre auf High Definition umgestellt wurden, in 4:3-Standardauflösung präsentiert wurden, was sie in eine Art Windowboxing-Präsentation zwang; seither werden alle Musikvideos in HD präsentiert und nach den Wünschen des Regisseurs gerahmt. Jersey Shore wurde zwar mit HD-Breitbildkameras gedreht, wurde aber ebenfalls in SD-Fensterauflösung präsentiert (obwohl die Neuauflage von Family Vacation 2018 in voller HD-Auflösung gezeigt wird). Die große Mehrheit der Anbieter überträgt MTV HD. ⓘ
MTV Networks betreibt auch MTV Live, einen hochauflösenden Sender, der Original-HD-Musikprogramme und HD-Versionen von musikbezogenen Programmen von MTV, VH1 und CMT zeigt. Der Sender wurde im Januar 2006 als MHD (Music: High Definition) gestartet. Am 1. Februar 2016 wurde der Sender offiziell in MTV Live umbenannt. ⓘ
In den Jahren 2005 und 2006 startete MTV eine Reihe von Kanälen für asiatische Amerikaner. Der erste Kanal war MTV Desi, der im Juli 2005 startete und sich an indische Amerikaner richtete. Als Nächstes folgte im Dezember 2005 MTV Chi, das sich an chinesische Amerikaner richtete. Der dritte war MTV K, der im Juni 2006 startete und sich an koreanische Amerikaner richtete. Auf jedem dieser Kanäle wurden Musikvideos und Sendungen der internationalen MTV-Tochtergesellschaften sowie US-Originalprogramme, Werbespots und Verpackungen gezeigt. Alle drei Kanäle stellten ihren Sendebetrieb am 30. April 2007 ein. ⓘ
Am 1. August 2016, dem 35. Jahrestag des Starts des ursprünglichen MTV, wurde VH1 Classic in MTV Classic umbenannt. Das Programm des Senders konzentrierte sich auf klassische Musikvideos und -sendungen (einschließlich bemerkenswerter Episoden von MTV Unplugged und VH1 Storytellers), war aber eher auf die 1980er, 1990er und 2000er Jahre ausgerichtet. Der Sender strahlte Zugaben von MTV-Serien der 2000er Jahre wie Beavis and Butt-Head und Laguna Beach aus: Das wahre Orange County. Zum Relaunch des Senders gehörte auch die Ausstrahlung der ersten Sendestunde von MTV, die auch auf MTV und online über Facebook-Livestreaming übertragen wurde. MTV Classic behielt nur drei ursprüngliche VH1 Classic-Programme bei, nämlich That Metal Show, Metal Evolution und Behind the Music Remastered, obwohl Wiederholungen aktueller und früherer VH1-Programme wie Pop-Up Video und VH1 Storytellers weiterhin auf dem Programm standen. Das umbenannte MTV Classic hatte jedoch nur wenige Zuschauer und sank schnell ab, so dass es Ende 2016 laut Nielsen das am wenigsten gesehene englischsprachige Abonnement-Netzwerk wurde. Anfang 2017 wurde der Sender zu einem reinen Videonetzwerk umstrukturiert. ⓘ
Internet
In den späten 1980er Jahren, noch vor dem World Wide Web, begann der MTV-VJ Adam Curry mit Experimenten im Internet. Er registrierte 1993 den damals noch unbekannten Domainnamen "MTV.com" mit der Idee, die inoffizielle neue Stimme von MTV im Internet zu werden. Obwohl dieser Schritt von seinen Vorgesetzten bei MTV Networks gebilligt wurde, verklagte ihn MTV, als Curry sein eigenes Webportal-Design- und Hosting-Unternehmen gründete, wegen des Domänennamens, was zu einer außergerichtlichen Einigung führte. ⓘ
Der unter dem Domänennamen gehostete Dienst hieß ursprünglich "MTV Online", als MTV Mitte der 1990er Jahre die ersten Jahre der Kontrolle darüber hatte. Er diente als Gegenstück zum America Online-Portal für MTV-Inhalte, das unter dem AOL-Stichwort MTV bis etwa Ende der 1990er Jahre existierte. Danach wurde die Website einfach als "MTV.com" bekannt und diente als Internet-Drehscheibe für alle MTV- und MTV-News-Inhalte. ⓘ
Zwischen 2005 und 2007 experimentierte MTV.com mit vollständig videobasierten Layouts. Das Experiment begann im April 2005 mit MTV Overdrive, einem Video-Streaming-Dienst, der die reguläre MTV.com-Website ergänzte. Kurz nach den MTV Video Music Awards 2006, die auf MTV.com gestreamt wurden und bei denen die Funktionen von MTV Overdrive stark genutzt wurden, führte MTV eine massive Änderung für MTV.com ein und wandelte die gesamte Website in eine Flash-Video-basierte Einheit um. Die Reaktionen der Nutzer auf die Flash-basierte Website waren größtenteils negativ. Sie zeigten sich unzufrieden mit den automatisch abgespielten Videos, der Werbung, die nicht übersprungen oder gestoppt werden konnte, und der langsameren Geschwindigkeit der gesamten Website. Das Experiment endete im Februar 2006, als MTV.com zu einem traditionellen HTML-basierten Website-Design mit eingebetteten Videoclips zurückkehrte, ganz im Stil von YouTube und einigen anderen videobasierten Websites. ⓘ
Von 2006 bis 2007 betrieb MTV einen Online-Kanal, MTV International, der auf den breiten internationalen Markt ausgerichtet war. Der Zweck des Online-Kanals bestand darin, werbefreie Musikvideos auszustrahlen, nachdem die Fernsehsender begonnen hatten, sich auf Shows zu konzentrieren, die nichts mit Musikvideos oder musikbezogenen Programmen zu tun hatten. ⓘ
Der Sender reagierte auf den Aufstieg des Internets als neuer zentraler Ort zum Anschauen von Musikvideos im Oktober 2008 mit dem Start von MTV Music (später MTV Hive genannt), einer Website mit Tausenden von Musikvideos aus den Videotheken von MTV und VH1, die bis zu den ersten Videos von 1981 zurückreichen. ⓘ
Eine neu gegründete Abteilung des Unternehmens, MTV New Media, kündigte 2008 an, eigene Webserien zu produzieren, um eine Brücke zwischen alten und neuen Medien zu schlagen. Das Programm ist für die Zuschauer über PCs, Handys, iPods und andere digitale Geräte verfügbar. ⓘ
Im Sommer 2012 startete MTV eine Website zum Entdecken von Musik, die MTV Artists Platform (auch bekannt als Artists.MTV). MTV erklärte: "Die Technologie hat es den Künstlern zwar sehr viel einfacher gemacht, ihre eigene Musik zu produzieren und zu verbreiten, aber sie hat es auch nicht einfacher gemacht, einen Weg zu finden, den Internetlärm zu durchbrechen und alle potenziellen Fans direkt anzusprechen. Der Start der Plattform im Sommer ist ein Versuch, Musikjunkies und Musikern dabei zu helfen, die Lücke zu schließen, indem eine zentrale Anlaufstelle geschaffen wird, auf der Fans Musik hören und kaufen sowie Konzerttickets und Merchandise erwerben können." ⓘ
MTV.com bleibt die offizielle Website von MTV und erweitert die Sendungen des Senders durch zusätzliche Inhalte für seine Zuschauer. Die Website bietet eine Online-Version der MTV-Nachrichten, Podcasts, einen kommerziellen Streaming-Dienst, Filmbeiträge, Profile und Interviews mit Künstlern und aus den MTV-Fernsehprogrammen. ⓘ
Bedeutung und Einfluss auf die Popmusik
MTV stellte zu Beginn beinahe eine eigene Kunstform innerhalb der TV-Landschaft dar, welche sich durch neuartige Formate, schnelle Bildschnitte und völlig neue Videokunst auszeichnete. MTV war dabei Vorreiter bei der Etablierung einer globalen Popkultur. Die große, gesellschaftliche Bedeutung musste MTV mit Aufkommen des Internets und Videoportalen wie YouTube vollkommen abgeben. ⓘ
Die Berliner Woche bewertete im März 2018 die Rückkehr von MTV ins FreeTV als gescheitert, da die Marktanteile des deutschen Ablegers MTV Germany mit Sitz im Berliner Bezirk Friedrichshain kaum noch messbar seien. ⓘ
In dem Song Money for Nothing der Dire Straits, dessen Musikvideo zum Sendestart von MTV Europe am 1. August 1987 über den Äther ging, erklingen die Zeilen „I want my MTV“, gesungen von Gastsänger Sting, sowie „You play the guitar on the MTV“. Die deutsche Rockband Selig verfasste den Song Popstar, der im Liedtext die Phrase mit Kofferwort „MTViva liebt dich“ enthält und 1997 als erste Single des Albums Blender auf den Markt kam. „Viva liebt dich“ war Mitte der 1990er Jahre lange ein Werbeslogan des Konkurrenz-TV-Kanals Viva. In dem Song People Like Me der finnischen Glam-Rock-Band Hanoi Rocks, veröffentlicht auf dem 2002 erschienenen Album Twelve Shots On The Rocks, kommt die Zeile vor: „I'm the missing link, Radio and MTV, you need people like me“. In dem Song Sk8er Boi von Avril Lavigne, der sich auf dem Album Let Go von 2002 befindet, erzählt die Rocksängerin die Geschichte von einem Skateboard fahrenden Jugendlichen aus der Punk-Szene und dessen unerwiderter Liebe zu einem Ballett tanzenden Mädchen einer höheren gesellschaftlichen Klasse. Im Laufe des Songs feiert der Skateboarder jedoch als Rock-Gitarrist großen Erfolg verbunden mit Airplay auf dem Musiksender MTV. Im selben Jahr, 2002, brachte die deutsche Rockband Böhse Onkelz einen Anti-Song gegen den Musiksender mit dem Titel Keine Amnestie für MTV heraus, auf dem Album Dopamin. In Bezug auf die mediale Berichterstattung von MTV über die rechtsextreme Vergangenheit der Frankfurter Rockband fühlten sich die Böhsen Onkelz von dem Musikkanal missverstanden und nicht korrekt wiedergegeben, aus diesen Gründen komponierte das Quartett diesen Song. ⓘ
In der Filmkomödie School of Rock des Regisseurs Richard Linklater von 2003 hält ein gescheiterter Rockgitarrist, verkörpert von Schauspieler Jack Black, vor einer Schulklasse mit Kindern eine Wutrede über den TV-Musiksender MTV, der seiner Meinung nach dem Rock ’n’ Roll die rebellische Haltung genommen habe. ⓘ
Europa und deutschsprachiger Raum
- Hauptartikel: MTV Europe (englischsprachiges Programm in Europa)
- Hauptartikel: MTV Germany (ehemals MTV Central; MTV-Ableger für Deutschland und Österreich)
- Hauptartikel: MTV Schweiz (MTV-Ableger für die Schweiz) ⓘ