Schalmei
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| Klassifizierung | Doppelrohrblatt |
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| Verwandte Instrumente | |
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Die Schalmei (/ʃɔːm/) ist ein Holzblasinstrument mit konischer Bohrung und doppeltem Rohrblatt, das in Europa seit dem 12. Den Höhepunkt seiner Popularität erreichte es während des Mittelalters und der Renaissance, danach wurde es in der klassischen Musik allmählich von der Oboenfamilie verdrängt, die von diesem Instrument abstammt. Es ist wahrscheinlich, dass sie um die Zeit der Kreuzzüge aus dem östlichen Mittelmeerraum nach Westeuropa gekommen ist. Doppelrohrblattinstrumente, die der Schalmei ähneln, gab es schon lange in Südeuropa und im Osten, z. B. den antiken griechischen und später byzantinischen Aulos, die persische Sorna und den armenischen Duduk. ⓘ
Der Körper der Schalmei ist in der Regel aus einem einzigen Stück Holz gedrechselt und endet in einem ausladenden Schalltrichter, der dem einer Trompete ähnelt. Ab dem 16. Jahrhundert wurden Schalmeien in verschiedenen Größen hergestellt, vom Sopranino bis zum Großbass, und vier- und fünfstimmige Musik konnte von einem Konsort gespielt werden, das ausschließlich aus Schalmeien bestand. Alle späteren Schalmeien (mit Ausnahme der kleinsten) haben mindestens eine Klappe, die eine Ausdehnung des Tonumfangs nach unten ermöglicht; das Klappenwerk ist in der Regel durch eine gelochte Holzabdeckung, die Fontanelle, abgedeckt. Das fagottähnliche Doppelrohrblatt, das aus demselben Arundo-donax-Rohr hergestellt wird, das auch für Oboen und Fagotte verwendet wird, wird direkt in einen Sockel an der Oberseite des Instruments oder bei den größeren Modellen auf das Ende eines Metallrohrs namens Bocal gesteckt. Die Pirouette, ein kleiner hölzerner Aufsatz mit einer Vertiefung in der Mitte, die einem Fingerhut ähnelt, umschließt den unteren Teil des Rohrs und gibt den Lippen und dem Ansatz Halt. ⓘ
Da nur ein kurzer Teil des Rohrblattes über die Pirouette hinausragt, hat der Spieler nur begrenzten Kontakt mit dem Rohrblatt und damit auch nur begrenzte Kontrolle über die Dynamik. Die konische Bohrung der Schalmei und das sich erweiternde Schallstück in Verbindung mit der durch die Pirouette vorgegebenen Spielweise verleihen dem Instrument einen durchdringenden, trompetenähnlichen Klang, der sich gut für Auftritte im Freien eignet. ⓘ
Die Schalmei, auch Schalmay, Schalmey, Ciaramella, Kalamaia, ist ein Holzblasinstrument mit Doppelrohrblatt und konisch gebohrter Röhre. Die Schalmei besitzt meist sieben vorderständige Grifflöcher. Ein Daumenloch für den linken Daumen kann ebenfalls vorhanden sein. Im 15. Jahrhundert entwickelte Schalmeien mit einem in tiefere Lagen erweiterten Tonumfang wurden Pommer genannt. ⓘ
Der Klang ist sehr laut, scharf und vor allem in der tiefen Lage nasal. Der Tonumfang beträgt 1½-2 Oktaven, wobei einmal in die Oktave überblasen wird. Die Instrumente sind mittels Gabelgriffen chromatisch mit Ausnahme der kleinen Sekunde zum tiefsten Ton spielbar. Bei diesem direkt angeblasenen Rohrblattinstrument wird häufig eine Pirouette (Lippenstütze) zur Entlastung der Lippen verwendet. ⓘ
Die Schalmei hat asiatische Vorläufer, die in Iran und Zentralasien sornay, in der Türkei zurna genannt werden, und erschien in Europa im Mittelalter. In der Renaissance wurde sie in c/f-Stimmung in den bei Blockflöten üblichen Stimmlagen Garklein, Sopranino, Sopran, Alt, Tenor und Bass gebaut. Die Bassschalmei ist unhandlich und muss mit sehr viel Luft geblasen werden. ⓘ
Mit Entwicklung der Oboe im Barockzeitalter wurde die Schalmei aus der höfischen Musik bzw. aus dem Konzert vollständig verdrängt. In einigen Regionen des westlichen Mittelmeerraums und der Bretagne werden Schalmeien jedoch bis in die Gegenwart als Volksinstrumente weiterverwendet (zum Teil revitalisiert, siehe Bombarde, Tarota, Autbòi, Ciaramella, Piffero, Sopila). Außereuropäische, vor allem orientalische Schalmeiinstrumente waren und sind weit verbreitet. ⓘ
Seit der Mitte des 20. Jahrhunderts werden wieder Schalmeien nach historischen Vorbildern gebaut und gespielt. Neben der Wiedergabe von Musik aus Mittelalter und Renaissance werden sie vereinzelt auch im Folk und moderner Musik eingesetzt. ⓘ
Etymologie
Im Englischen taucht der Name erstmals im 14. Jahrhundert auf. Ursprünglich gab es drei Hauptvarianten, (1) schallemele (shamulle oder shamble), (2) s(c)halmys (shalemeyes oder chalemyes, alle Pluralformen im Mittelenglischen) und (3) sc(h)almuse (oder schalmesse), die sich jeweils von einer entsprechenden Variante im Altfranzösischen ableiten: chalemel, chalemie und chalemeaux (Plural von chalemel), jeweils abgeleitet vom lateinischen calamus ("Schilf") oder seiner vulgärlateinischen Verkleinerungsform calamellus. (Der Name eines etwas anderen Rohrblattinstruments, des Chalumeau, hat ebenfalls diese Etymologie). Die frühen Pluralformen wurden oft mit dem Singular verwechselt, und es wurden neue Plurale daraus gebildet. Die spätere Reduzierung im 15. und 16. Jahrhundert auf eine einzige Silbe in Formen wie schalme, shaume, shawme und schließlich (im 16. Jahrhundert) shawm ist wahrscheinlich auf diese Verwechslung von Plural und Singular zurückzuführen. ⓘ
Im Deutschen wird die Schalmei Schalmei genannt (oder für die größeren Mitglieder der Familie Bombard - auch im Englischen im 14. Jahrhundert - später zu Bombhardt und schließlich im 17: In Spanien gibt es viele traditionelle Schalmeien mit unterschiedlichen Namen, wie die kastilische, aragonesische und leonesische dulzaina (manchmal auch chirimía genannt, ein Begriff, der sich von demselben altfranzösischen Wort wie Schalmei ableitet); die valencianische und katalanische Schalmei (xirimia, dolçaina oder gralla) oder die navarrische gaita. In Portugal gibt es ein Instrument namens charamela; und der Name der italienischen Schalmei ist ciaramella (oder: cialamello, cennamella). ⓘ
Es ist jedoch auch möglich, dass der Name von der arabischen Salamiya (سلامية) stammt, einer traditionellen Oboe aus Ägypten, denn die europäische Schalmei scheint sich aus ähnlichen Instrumenten entwickelt zu haben, die zur Zeit der Kreuzzüge aus dem Nahen Osten nach Europa gebracht wurden. Dieser arabische Name ist wiederum sprachlich mit vielen anderen östlichen Namen für das Instrument verwandt: dem arabischen zamr, dem türkischen zūrnā, dem persischen surnāy, dem chinesischen suona, dem javanischen saruni und dem hinduistischen sahanai oder sanayi. ⓘ
Verwendung
Instrumente, die der mittelalterlichen Schalmei ähneln, sind noch heute in vielen Ländern zu hören, gespielt von Straßenmusikern oder Militärkapellen. Letzteres dürfte den Kreuzfahrern vertraut gewesen sein, die sich oft mit Massen von sarazenischen Schalmeien und Nakern konfrontiert sahen, die als psychologische Waffe eingesetzt wurden. Die Schalmei muss eine tiefgreifende Wirkung gehabt haben, denn sie wurde von den Europäern schnell übernommen, sowohl zur Begleitung von Tänzen als auch zu militärischen Zwecken. Die Standardtanzkapelle im Freien bestand im fünfzehnten Jahrhundert aus einer Zugtrompete, die populäre Melodien spielte, während zwei Schalmeien darüber Gegenmelodien improvisierten. In vielen asiatischen Ländern gehört zur Schalmeientechnik die Zirkularatmung, die ein kontinuierliches Spiel ohne Luftpausen ermöglicht. ⓘ
Bis zum frühen 16. Jahrhundert hatte sich die Schalmei erheblich weiterentwickelt. Der raue Ton der mittelalterlichen Schalmei wurde durch eine Verengung der Mensur und eine Verkleinerung der Grifflöcher etwas abgemildert. Dadurch wurde auch der Tonumfang erweitert, so dass der Spieler die Noten der zweiten Oktave spielen konnte. Es wurden auch größere Schalmeien gebaut, bis hin zum Großbass in B♭, zwei Oktaven und eine große Terz unter dem Sopran in D. Die größeren Schalmeien waren jedoch unhandlich und daher eher selten. ⓘ
Die kleineren Schalmeiengrößen, vor allem Sopran, Alt und manchmal Tenor, wurden häufiger mit der Renaissanceposaune oder Sackbut kombiniert, und der majestätische Klang dieses Ensembles war bei den städtischen Behörden sehr gefragt. Die Schalmei wurde zur Standardausrüstung der Stadtkapellen oder Kellner, die den Beginn städtischer Veranstaltungen einläuten und die wichtigsten Tageszeiten signalisieren sollten. Die Schalmei wurde so eng mit den Stadtpfeifern assoziiert, dass sie auch als Wartepfeife bezeichnet wurde. ⓘ
Vor der Entdeckung einer stillen Schalmei an Bord des Schiffswracks der Mary Rose waren die Instrumentenhistoriker verwirrt von Hinweisen auf "stille Schalmeien" oder "weiche" Schalmeien, die einen weniger schrillen Klang haben sollten als frühere Schalmeien. Die stille Schalmei verschwand im 16. Jahrhundert von der Musikszene; das auf der Mary Rose gefundene Instrument ist das einzige erhaltene Exemplar. Es wurde eine Reproduktion hergestellt und gespielt. In Kombination mit einer Pfeife und einem Tabor bietet sie eine "sehr wirksame Bassstimme", die einen "reichen und vollen Klang erzeugte, der sich hervorragend für die Tanzmusik an Bord eines Schiffes eignete". ⓘ
Die Schalmei war fast ausschließlich für Aufführungen im Freien reserviert - für leisere Musik in Innenräumen wurden andere Instrumente wie das Krummhorn und die Kornamuse bevorzugt. Dabei handelte es sich um Instrumente mit doppeltem Rohrblatt, die mit einer Kapsel ausgestattet waren, die das Rohrblatt vollständig umschloss, wodurch der Klang zwar weicher wurde, aber dennoch keine dynamische Veränderung zuließ. ⓘ
Die Schalmei, die unter dem spanischen Begriff chirimia bekannt ist, ist nach wie vor ein wichtiges rituelles Instrument der Maya im Hochland von Guatemala. Begleitet von einer Trommel wird die Schalmei häufig bei Prozessionen und bestimmten rituellen Tänzen wie dem Eroberungstanz (Baile de la Conquista) eingesetzt, der auch heute noch gespielt wird. ⓘ
Nachkommen der Schalmei
Eine Tenor-Schalmei in C mit einer einzigen Klappe [ohne die übliche untere Erweiterung nach G], mit einem Tonumfang von einer perfekten Zwölftel, wurde von Michael Praetorius in seinem Syntagma Musicum II (1619), Seiten 23 und 36, als Nicolo beschrieben, aber nicht illustriert. Praetorius zeigt jedoch auf Tafel 13 des Ergänzungsbandes Theatrum instrumentorum (1620) neben Krummhörnern eine Bassett:nicolo, die äußerlich wie eine gekappte Schalmei mit vier Klappen aussieht, in Wirklichkeit aber eine meist zylindrische Bohrung verbirgt. (Der Tonumfang des Bassett:nicolo reichte bis zum A unter dem großen C und war etwas mehr als vier Fuß lang; eine Schalmei dieses Tonumfangs, d. h. mit einer konischen Bohrung, würde mehr als 9 Fuß Bohrungslänge erfordern). ⓘ
Oboe
Die Schalmei inspirierte die spätere Hautbois aus dem 17. Jahrhundert, eine Erfindung des französischen Musikers Martin Hotteterre (gest. 1712). Ihm wird zugeschrieben, ein im Wesentlichen völlig neues Instrument entwickelt zu haben, das einige Merkmale der Schalmei übernahm, vor allem das Doppelrohrblatt und die konische Bohrung, sich aber in anderen Punkten deutlich von ihr unterschied, wobei die wichtigste Neuerung darin besteht, dass der Spieler seine Lippen direkt auf das Rohrblatt setzt, ohne eine Pirouette zu drehen. Um 1670 begann die neue französische Hautbois, die Schalmei in Militärkapellen, Konzerten und in der Oper zu ersetzen; um 1700 war die Schalmei aus dem Konzertleben so gut wie verschwunden, obwohl Schalmeien noch bis 1830 in deutschen Stadtkapellen bei der Ausübung ihrer städtischen Aufgaben zu hören waren. Kurioserweise bauten die Deutschen und die Niederländer noch lange nach der Einführung der französischen Hautbois eine verzierte Version der Schalmei, die sogenannte deutsche Schalmey. Mehrere Exemplare dieses Instruments sind in europäischen Sammlungen erhalten, obwohl seine genaue musikalische Verwendung unklar ist. ⓘ
Dulzian/Fagott
Die Neigung des 16. Jahrhunderts, Instrumente in allen Größen zu bauen, galt natürlich auch für die Schalmei, aber die extreme Rohrlänge der Bassinstrumente führte dazu, dass nur wenige gebaut und gespielt wurden, weil sie zu groß waren. Es wurde eine Lösung gefunden, bei der die Mensur auf sich selbst zurückgefaltet" wurde, wodurch ein viel handlicheres Instrument entstand. Das neue Instrument wird oft als Dulzian bezeichnet und wurde in England Curtal, in Deutschland und Italien Fagott oder Fagotto und in Spanien Bajón genannt. Wie bei den ersten Oboen wurde auch beim Dulzian ein direkter Kontakt zwischen den Lippen und dem Rohrblatt hergestellt, was eine viel größere Kontrolle über den Klang ermöglichte als bei den Schalmeien. Dies führte dazu, dass der Dulzian sehr beliebt wurde und sowohl als Bassinstrument für die anderen Schalmeien als auch für Ensembles in Innenräumen diente, in denen es keine Schalmeien gab, da er leise spielen konnte. Der Dulzian war der Vorläufer des Fagotts, das wie die Oboe eine barocke Erfindung war. ⓘ
Charumera
Die Charumera (チャルメラ) oder Charumeru (チャルメル) ist ein Doppelrohrblattinstrument in der traditionellen japanischen Musik, das entweder von Schalmeien abstammt, die von portugiesischen christlichen Missionaren nach Japan gebracht wurden, oder möglicherweise von iberischen Händlern im 16. Sie wird manchmal in Kabuki-Theateraufführungen verwendet. In der Populärkultur wird sie auch stark mit den Ramen-Verkäufern in Verbindung gebracht, die auf ihr eine unverwechselbare Melodie spielen, um Kunden anzulocken. ⓘ
Moderne Aufführungen
- Instrumente des Mittelalters und der Renaissance - David Munrow und The Early Music Consort of London
- City of Lincoln Waites (die eigene Musikkapelle des Bürgermeisters von Lincoln)
- Viele Aufnahmen von Piffaro, The Renaissance Band enthalten Schalmeien ⓘ