Madness

Madness ⓘ
Madness bei einem Auftritt in Amsterdam (2005)
Allgemeine Informationen
Herkunft	Camden Town, London, England
Genre(s)	Ska, 2-tone, New Wave
Gründung	1976, 1992
Auflösung	1986
Website	madness.co.uk
Aktuelle Besetzung
Gesang	Graham McPherson (seit 1978)
Gitarre	Chris Foreman (seit 1976)
Bass	Mark Bedford (seit 1978)
Keyboard, Piano, Vibraphon, Gesang	Mike Barson (seit 1976)
Saxofon, Perkussion, Gesang	Lee Thomson (seit 1976)
Schlagzeug, Perkussion	Daniel Woodgate (seit 1979)
Ehemalige Mitglieder
Gesang, Schlagzeug	John Hasler (1976–1978)
Gesang	Dikron Tulane (1976–1977)
Bass	Gavin Rodgers (1977–1978)
Schlagzeug	Garry Dovey (1977–1978)
Bass	Graham Bush (2009–2013)
Keyboard, Synthesizer	Steve Nieve (1984–1986)
Keyboard, Orgel	Seamus Beaghan (1986)
Gitarre	Kevin Burdette (2005–2006)
Trompete, Bass, Harmonika, Akustikgitarre, Gesang	Chas Smash (1976–1977, 1979–1988, 1992–2014)

Madness (englisch für Wahnsinn, Verrücktheit) ist eine der bekanntesten britischen Ska-Bands der 1980er Jahre, die nach einer zwischenzeitlichen Trennung (1986–1992) heute noch aktiv ist. Ihre Musik, eine Mischung aus Ska, Punk und Pop, sowie ihr Spielwitz wurden später als „Nutty Sound“ ihr Markenzeichen. ⓘ

Ska hat jamaikanische Wurzeln, basiert auf dem Offbeat und reicht bis in die späten 1950er Jahre zurück. In den 1970er und 1980er Jahren erfreute sich dieser Musikstil vor allem in Großbritannien sowie Westeuropa großer Popularität und Madness war zu jener Zeit zusammen mit The Specials einer der wichtigsten Vertreter des ersten Ska-Revivals. In Großbritannien erreichten insgesamt 15 ihrer Lieder die Top Ten der Single-Charts, von denen Our House im deutschsprachigen Raum am bekanntesten ist. ⓘ

Madness hatten 15 Singles, die die Top Ten im Vereinigten Königreich erreichten, darunter "One Step Beyond", "Baggy Trousers" und "It Must Be Love", eine britische Nummer-eins-Single "House of Fun" und zwei Nummer-eins-Hits in Irland, "House of Fun" und "Wings of a Dove". "Our House" war ihr größter US-Hit und erreichte Platz 7 der Billboard Hot 100. Im Jahr 2000 erhielt die Band den Ivor Novello Award der British Academy of Songwriters, Composers and Authors für eine herausragende Songsammlung. ⓘ

Karriere

1976-1978: Gründung

Der Kern der Band wurde 1976 als North London Invaders gegründet und bestand aus Mike Barson (Monsieur Barso) am Keyboard und Gesang, Chris Foreman (Chrissy Boy) an der Gitarre und Lee Thompson (Kix) am Saxophon und Gesang. Später kamen John Hasler am Schlagzeug und Cathal Smyth (besser bekannt als Chas Smash) an der Bassgitarre hinzu. Später im Jahr kam der Sänger Dikran Tulaine hinzu. ⓘ

Diese sechsköpfige Besetzung blieb bis Mitte 1977 bestehen, als Graham McPherson (besser bekannt als Suggs) den Gesang übernahm, nachdem er die Band im Garten eines Freundes hatte auftreten sehen. Tulaine wurde später Schauspieler unter dem Namen Dikran Tulaine. Smyth, der die Band nach einem Streit mit Barson verließ, wurde durch Gavin Rodgers, den Bruder von Barsons Freundin, ersetzt. McPherson wurde aus der Band geworfen, weil er sich zu oft Chelsea anschaute, anstatt zu proben. Thompson verließ die Band, nachdem Barson sein Saxophonspiel kritisiert hatte. ⓘ

1978 erlaubte die Band McPherson, als Sänger zurückzukehren, nachdem er vorübergehend für Hasler eingesprungen war (der den Gesang übernommen hatte, als McPherson entfernt wurde). Thompson kehrte zurück, nachdem er sich mit Barson wieder vertragen hatte. Der Schlagzeuger Dan Woodgate (Woody) und der Bassist Mark Bedford (Bedders) stießen ebenfalls zur Band und ersetzten Garry Dovey bzw. Rodgers. Nach einer kurzen Namensänderung in Morris and the Minors benannte sich die Band 1979 in Madness um, eine Hommage an einen ihrer Lieblingssongs des Ska/Reggae-Künstlers Prince Buster. Die Band blieb bis Ende 1979 ein Sextett, als Chas Smash wieder einstieg und als Backgroundsänger und Tänzer offiziell das siebte Mitglied von Madness wurde. ⓘ

1979-1981: Früher Erfolg

Im Laufe des Jahres 1979 begann die Band, sich in London ein Live-Publikum zu erspielen, da sie regelmäßig im Dublin Castle in Camden Town auftrat. Die erste kommerzielle Aufnahme der Band war die Lee Thompson-Komposition "The Prince". Der Song war, wie auch der Name der Band, eine Hommage an ihr Idol Prince Buster. Der Song wurde über 2 Tone Records, das Label des The Specials-Gründers Jerry Dammers, veröffentlicht. Der Song war ein Überraschungshit, der in den britischen Musikcharts auf Platz 16 landete. Madness tourten mit anderen 2 Tone-Bands, den Specials und den Selecter, bevor sie ihr Debütalbum aufnahmen. ⓘ

Dieses Debütalbum, One Step Beyond..., wurde von Stiff Records veröffentlicht. Das Album enthielt eine Neuaufnahme von "The Prince" und dessen B-Seite "Madness" sowie die zweite und dritte Single der Band: "One Step Beyond" und "My Girl". Der Titelsong war eine Coverversion der B-Seite des Prince Buster-Hits "Al Capone" aus den 1960er Jahren. Das Album One Step Beyond... hielt sich 78 Wochen lang in den britischen Charts und erreichte in der Spitze Platz 2. Smyth wirkte auf dem Album mit, war aber zum Zeitpunkt der Aufnahme oder der Veröffentlichung des Albums kein offizielles Mitglied der Band. Er trat Madness einige Wochen nach der Veröffentlichung von One Step Beyond... im Oktober 1979 offiziell bei. ⓘ

Nach der Veröffentlichung von "My Girl" war die Band der Meinung, dass sie das Material von One Step Beyond... ausgeschöpft hatte und wollte keine weiteren Singles aus dem Album veröffentlichen. Dave Robinson, der Chef von Stiff Records, war damit jedoch nicht einverstanden. Schließlich wurde ein Kompromiss geschlossen, und die Band beschloss, eine EP mit einem Albumtitel und drei neuen Titeln zu veröffentlichen. Das Ergebnis war die Work Rest and Play EP, die von dem Song "Night Boat to Cairo" aus dem One Step Beyond Album angeführt wurde. Die EP erreichte Platz 6 in den UK Singles Chart. ⓘ

Das zweite Album der Band, Absolutely, erreichte 1980 Platz 2 der UK-Album-Charts. Absolutely brachte einige der größten Hits der Band hervor, vor allem "Baggy Trousers", das auf Platz 3 der UK-Single-Charts landete. "Embarrassment" erreichte Platz 4 in den Charts, und der Instrumentalsong "The Return of the Los Palmas 7" kletterte bis auf Platz 7. Obwohl die Albumkritiken im Allgemeinen weniger enthusiastisch ausfielen als die von One Step Beyond..., waren sie überwiegend positiv. Robert Christgau gab dem Album eine gute B-Note, aber Rolling Stone vergab nur einen von fünf Sternen. Der Rolling Stone kritisierte das Ska-Revival im Allgemeinen und stellte fest, dass "The Specials nicht sehr gut waren" und Madness einfach "die Blues Brothers mit englischem Akzent" seien. ⓘ

1981 wurde ein Dokumentarfilm mit dem Titel Take It or Leave It veröffentlicht, in dem die Bandmitglieder sich selbst in einer Nachstellung ihrer frühen Tage bis zur damaligen Zeit spielten. Live-Aufnahmen von Madness-Auftritten sowie von Auftritten anderer 2-Tone-Bands wurden 1981 für den Dokumentarfilm und das Soundtrack-Album Dance Craze verwendet. ⓘ

1981-1983: Richtungswechsel

1981 erreichte das dritte Studioalbum der Band, 7, Platz 5 der UK-Albumcharts und enthielt drei Hitsingles: "Grey Day" (Nr. 4, April 1981), "Shut Up" (Nr. 7, September 1981) und "Cardiac Arrest" (Nr. 14, Februar 1982). In einem Artikel aus dem Jahr 1979 erklärte Chris Foreman, dass die Musik der Band mit der Zeit gehen und sich der Stil im Laufe der Zeit ändern würde. Das bewahrheitete sich, denn im Gegensatz zu den beiden Ska-lastigen, rasanten Vorgängeralben war "7" eine Art Richtungswechsel. Suggs' stimmliche Leistung änderte sich deutlich, und sein starker Akzent aus den Vorgängeralben war verwässert worden. Das Album entfernte sich von dem Ska-beeinflussten Sound von One Step Beyond... und Absolutely und bewegte sich in Richtung eines Pop-Sounds; ein Trend, der sich auf den folgenden Alben fortsetzte. ⓘ

Gegen Ende des Jahres 1981 veröffentlichten Madness einen ihrer bekanntesten Songs: eine Coverversion von Labi Siffres Hit It Must Be Love" aus dem Jahr 1971. Der Song kletterte im Vereinigten Königreich bis auf Platz 4, und 1983 erreichte er in den US-Charts Platz 33. 1982 veröffentlichten Madness ihren bis dato einzigen Nummer-1-Hit "House of Fun", den sie in der 1980er-Serie The Young Ones live spielten, und erreichten mit ihrer ersten Compilation Complete Madness ebenfalls Platz 1 der Albumcharts. ⓘ

Im November 1982 veröffentlichten sie ihr viertes Studioalbum The Rise & Fall, das in Großbritannien gut ankam, aber in Amerika nicht veröffentlicht wurde. Stattdessen wurden viele ihrer Songs auf der US-Compilation Madness veröffentlicht, darunter auch Our House", ihre bis dahin international erfolgreichste Single. "Our House" erreichte Platz 5 in den britischen Musikcharts und Platz 7 in den US-Charts; es wurde auch live bei The Young Ones aufgeführt. Viele Kritiker verglichen The Rise & Fall mit The Kinks' Village Green Preservation Society, und es wird manchmal rückblickend als Konzeptalbum betrachtet. Das Album enthielt auch "Primrose Hill", das dem Beatles-Song "Strawberry Fields Forever" ähnlicher war und ähnliche psychedelische Bilder und ein vielschichtiges Arrangement enthielt. ⓘ

1983-1986: Niedergang und Auflösung

"Großbritannien, die Heimat der schönen neuen Welt des Pop, hat sie immer wieder überrollt. Man braucht nur einen Blick auf die aktuellen Charts zu werfen, die mit so unerschrockenen New-Music-Wunderkindern wie Eurythmics und Madness gespickt sind."

-Anglomania: The Second British Invasion, von Parke Puterbaugh für Rolling Stone, November 1983.

1983 erreichte ihre Single "Wings of a Dove" Platz 2 der britischen Charts, gefolgt von "The Sun and the Rain" (Platz 5, November 1983). Ihr folgendes Album Keep Moving erreichte Platz 6 der britischen Albumcharts, und zwei Singles aus diesem Album erreichten die Top 20 der britischen Singles-Charts. Das Album erhielt einige gute Kritiken, das Magazin Rolling Stone gab dem Album vier von fünf Sternen und lobte den veränderten Sound der Band. Dies war eine Verbesserung, da das letzte von der Zeitschrift rezensierte Album, Absolutely, stark kritisiert worden war. ⓘ

Am 5. Oktober 1983 probte die Band und diskutierte über eine mögliche Fernsehserie, die von Ben Elton und Richard Curtis für sie geschrieben werden sollte. Barson teilte der Band daraufhin mit, dass er nicht mitmachen könne, da er des Musikgeschäfts überdrüssig sei und mehr Zeit mit seiner Frau verbringen wolle. Sie waren kürzlich nach Amsterdam umgezogen. Barson stimmte zu, die Aufnahmen für das Album Keep Moving zu beenden; er verließ die Band, nachdem er am 21. Dezember 1983 zum letzten Mal mit ihr im Lyceum Ballroom gespielt hatte. Nach seinem Ausscheiden aus der Band nahm James Mackie Barsons Platz ein und trat am 14. April 1984 mit Madness in der US-Fernsehshow Saturday Night Live auf. Nachdem er die Band verlassen hatte, kehrte Barson für die Dreharbeiten zu zwei Musikvideos nach Großbritannien zurück, da er bei den Stücken "Michael Caine" und "One Better Day" mitgewirkt hatte. Er verließ die Band offiziell im Juni 1984, nach der Veröffentlichung von "One Better Day", beendete jedoch die Live-Auftritte mit der Band im Jahr 1983, Paul Carrack nahm Barsons Platz ein, während die Band Anfang 1984 durch Amerika tourte. Die sechs verbleibenden Mitglieder verließen Stiff Records und gründeten ihr eigenes Label, Zarjazz Records, das ein Unterlabel von Virgin Records war. ⓘ

Im Jahr 1985 veröffentlichte das Label das sechste Album der Band, Mad Not Mad. Barsons Keyboardparts wurden durch Synthesizer ersetzt und Steve Nieve trat der Band bei, um seinen Platz einzunehmen. In späteren Jahren beschrieb Frontmann Suggs das Album als "polierten Scheißhaufen". Das Album erreichte Platz 16 in den britischen Charts, was die bis dahin niedrigste Position der Band in den Albumcharts war. Trotz der schlechten Chartplatzierung wurde das Album auf Platz 55 der "All Time 100 Albums" des NME gelistet. Die Singles des Albums schnitten noch schlechter ab: Yesterday's Men" erreichte Platz 18 in den UK-Charts. Die nachfolgenden Singles "Uncle Sam" und "Sweetest Girl" schafften es nicht in die Top 20, was für Madness-Singles ein Novum war. ⓘ

Die Band versuchte daraufhin, ein neues Album aufzunehmen, und es wurden 11 Demotracks aufgenommen. Es kam jedoch zu musikalischen Differenzen zwischen den Bandmitgliedern. Das unbetitelte Album wurde nicht veröffentlicht, und im September 1986 gab die Band bekannt, dass sie sich auflösen würde. Für die Abschiedssingle "(Waiting For) The Ghost Train" stieß Barson wieder zur Band, trat aber nicht im Musikvideo auf. Die Band trennte sich offiziell nach der Veröffentlichung der Single, die in Großbritannien bis auf Platz 18 kam. Im Jahr 1988 machten vier Mitglieder der Band - Suggs, Chas Smash, Lee Thompson und Chris Foreman - unter dem Namen The Madness weiter. Nach einem selbstbetitelten Album und zwei Singles, die es nicht in die Top 40 schafften, löste sich die Band auf. ⓘ

1992-2003: Wiedervereinigung und Our House Musical

Gegen Ende des Jahres 1991 wurde It Must Be Love" wiederveröffentlicht und erreichte im Februar 1992 Platz 6 der britischen Single-Charts. Daraufhin wurde die Singles-Compilation Divine Madness veröffentlicht und erreichte Platz 1 in den Albumcharts. Madness kündigten daraufhin Pläne für ein Reunion-Konzert an, Madstock!, das am 8. und 9. August desselben Jahres im Finsbury Park in London stattfand. Die Originalbesetzung kam wieder zusammen und trat zum ersten Mal seit Barsons Ausscheiden aus der Band im Jahr 1984 gemeinsam auf. Über 75.000 Fans besuchten das Wochenendfestival, und das Tanzen der Menge ließ einige nahe gelegene Hochhäuser spürbar erzittern, da sie von der Frequenz der Musik mitgeschwungen wurden. ⓘ

Nach dem Comeback in Finsbury Park wurde ein Live-Album veröffentlicht, und die dazugehörige Single "The Harder They Come" (eine Coverversion des Songs von Jimmy Cliff aus dem Jahr 1973) erreichte im Vereinigten Königreich Platz 44, während das Album Platz 22 erreichte. ⓘ

Die Band traf sich weiterhin für die jährlichen Weihnachtstourneen in Großbritannien und veranstaltete drei weitere Madstock!-Festivals: 1994, 1996 und 1998. Ebenfalls 1998 kehrten Madness nach Amerika zurück und spielten dort ihre erste Tournee seit 1984. Das Live-Album Universal Madness wurde im Universal Amphitheatre in L.A. aufgenommen und im folgenden Jahr veröffentlicht. 1999 veröffentlichten Madness unter dem Titel Wonderful ihr erstes Studioalbum seit 1986. Das Album erreichte Platz 17 der britischen Albumcharts, und die Leadsingle "Lovestruck" bescherte der Band ihren ersten Top-10-Hit in Großbritannien seit 1983. Keine der beiden nachfolgenden Singles aus dem Album, "Johnny The Horse" und "Drip Fed Fred", erreichte die Top 40 der britischen Charts. ⓘ

Vom 28. Oktober 2002 bis zum 16. August 2003 wurde das auf Madness-Songs basierende Musical Our House im Cambridge Theatre in London aufgeführt. Madness spielte eine Rolle in der ausführenden Produktion der Show, und Suggs spielte eine Zeit lang eine Rolle in der Produktion, indem er den Vater der Hauptfigur spielte. Das Stück gewann einen Olivier Award für das beste neue Musical des Jahres 2003 und wurde am 1. November 2004 auf DVD veröffentlicht. Es gab auch ein früheres Musical, das auf Madness-Songs basierte, One Step Beyond! von Alan Gilbey. Das Musical wurde 1993 für kurze Zeit am Theatre Royal Stratford East und 2012 am Putney Arts Theatre in London aufgeführt. ⓘ

2004-2010: The Dangermen und The Liberty of Norton Folgate

Madness bei einem Live-Auftritt bei Bimbos im Jahr 2005 ⓘ

2004 spielte die Band als The Dangermen eine Reihe von unauffälligen Konzerten, bei denen sie klassische Reggae- und Ska-Songs coverten. Viele der Songs wurden bereits in der Gründungsphase der Band gespielt, und die Band feierte damit ihr 25-jähriges Bestehen. ⓘ

Dies führte zur Veröffentlichung des Albums The Dangermen Sessions Vol. 1 auf V2 Records im August 2005. Während der Sessions, bei denen das Album entstand, gab Gitarrist Chris Foreman Mitte 2005 seinen Ausstieg bekannt und begründete dies mit "dem belanglosen, zeitraubenden Schwachsinn, der in der Band passiert". Die Band stellte das Album ohne ihn fertig, und bei der Veröffentlichung erreichte es Platz 11 der britischen Albumcharts, was die höchste Chartplatzierung eines Studioalbums der Band seit 21 Jahren war. Obwohl zwei Singles veröffentlicht wurden, war keine davon ein großer Erfolg in Großbritannien. Die erfolgreichere der beiden, "Shame & Scandal", erreichte Platz 38, war aber in Frankreich erfolgreicher, wo sie auf Platz 12 landete. "Girl Why Don't You?" kam nicht in die Charts und die Band verließ kurz darauf die V2-Plattenfirma. Zu dieser Zeit kam Kevin Burdette als Gitarrist der Band für Live-Auftritte hinzu und trat Anfang 2007 auch in den Videos zu "Sorry" und "NW5" auf. ⓘ

Die sechs verbliebenen Originalmitglieder von Madness begannen mit der Arbeit an ihrem ersten Originalalbum seit sieben Jahren. ⓘ

Im März 2007 wurde die Non-LP-Single "Sorry" über das bandeigene Label Lucky 7 Records veröffentlicht und erreichte in den britischen Charts Platz 23. Die Single enthielt eine Version mit den britischen Hip-Hop-Künstlern Sway DaSafo und Baby Blue. ⓘ

Der neue Madness-Song "NW5" (damals noch unter dem Titel "NW5 (I Would Give You Everything)") und eine neu aufgenommene Version von "It Must Be Love" wurden in dem deutschen Film Neues vom Wixxer verwendet. Die beiden Songs wurden in Deutschland als Doppel-A-Seite veröffentlicht, und beide wurden in Musikvideos umgesetzt, in denen - neben Mitgliedern der Filmcrew - Suggs, Chas Smash, Woody und Ersatzgitarrist Burdette zu sehen waren. Eine neu aufgenommene Version von "NW5" wurde am 14. Januar 2008 in Großbritannien als Single veröffentlicht und erreichte Platz 24. Auf dieser Aufnahme war der ursprüngliche Madness-Gitarrist Chris Foreman zu hören, der rechtzeitig zur Weihnachtstour 2006 wieder zur Band gestoßen war, aber bei der ursprünglichen Aufnahme des Songs nicht mitgewirkt hatte. ⓘ

Im Juni 2008 spielten Madness den Großteil ihres neuen Albums The Liberty of Norton Folgate drei Abende lang im Londoner Hackney Empire. Die Auftritte im Hackney Empire wurden aufgezeichnet und beim Verlassen der Show an die Fans auf USB-Armbändern verkauft. Im Dezember 2008 spielten Madness zwei Konzerte, zum einen am 18. Dezember in Manchester und zum anderen am 19. Dezember wieder im O2 in London. ⓘ

Im Dezember 2008 kündigte die Band außerdem an, dass sie anlässlich ihres dreißigjährigen Jubiläums im Jahr 2009 am 17. Juli im Londoner Victoria Park ein fünftes Madstock-Festival veranstalten würde, elf Jahre nach dem letzten Madstock-Konzert. Ursprünglich wurde gemunkelt, dass die neu formierten The Specials nach Abschluss ihrer Reunion-Tournee einen Auftritt haben würden. Dazu kam es jedoch nicht, obwohl der ursprüngliche Specials-Keyboarder Jerry Dammers - der nicht Teil der Reunion-Besetzung war - kurz vor dem Festival als Vorgruppe mit The Spatial AKA Orchestra angekündigt wurde. Dammers unterstützte Madness erneut während ihrer Weihnachtstour 2009, als er jeden Abend mit einem DJ-Set eröffnete. ⓘ

Ende März und Anfang April 2009 spielte die Band eine Reihe von Festival- und separaten Headliner-Terminen in ganz Australien. Die erste Singleauskopplung aus ihrem aktuellen Album mit dem Titel "Dust Devil" wurde am 11. Mai bei Lucky 7 Records veröffentlicht. Alfie Allen und Jaime Winstone spielten die Hauptrollen in dem Musikvideo. Die Single erreichte Platz 64 der UK Singles Chart und Platz 1 der UK Independent Charts am 17. Mai 2009. ⓘ

Das neue Album mit dem Titel The Liberty of Norton Folgate wurde eine Woche später, am 18. Mai 2009, veröffentlicht. Es stieg auf Platz 5 der UK-Albumcharts ein. Die Band spielte weiterhin auf verschiedenen Festivals, darunter Pinkpop, Splendour und Glastonbury. Am 27. September 2009 spielte die Band in Zusammenarbeit mit Absolute Radio ein Gratiskonzert in einer abgesperrten Regent Street. ⓘ

Am 28. August spielten Madness auf dem Festival Rock en Seine in der Nähe von Paris, in derselben Nacht, in der die Oasis-Brüder Noel und Liam Gallagher in eine körperliche Auseinandersetzung verwickelt waren, die zur Trennung der Band führte. Da Oasis ihren Auftritt als Headliner absagten, wurden Madness, obwohl sie schon früher am Abend gespielt hatten, gebeten, sie zu ersetzen. Sie nahmen die Einladung an, und ihre beiden Auftritte während des Festivals sollen gut angekommen sein. ⓘ

Wie in den Vorjahren ging die Band auf eine Weihnachtstournee durch das Vereinigte Königreich (mit einem Konzert in Dublin), bei der sie in verschiedenen mittelgroßen Hallen auftraten. Mark Bedford nahm eine Auszeit von der Band und wurde auf der Tournee durch Graham Bush ersetzt. ⓘ

Einige Mitglieder der Band traten in Catherine Tate's Nan's Christmas Carol auf. Sie gaben sich zunächst als Sternsinger aus und spielten dann "Baggy Trousers" im Abspann. Am 18. Januar 2010 veröffentlichten Madness eine vierte Single, "Forever Young", aus The Liberty of Norton Folgate. Die Single erreichte nicht die Charts. ⓘ

In einem Interview mit RTÉ 2fm-Radiomoderator Dave Fanning am 24. Mai 2010 erklärte Schlagzeuger Daniel Woodgate, dass die Bandmitglieder in der Endphase der Vorbereitung von Songs für den Nachfolger von The Liberty of Norton Folgate seien. Die Band hoffte, im Laufe des Jahres 2010 mit den Aufnahmen für das Album beginnen zu können. ⓘ

Im September 2010 wurden Madness bei den Q Awards in London mit dem Idol Award ausgezeichnet. Gitarrist Chris Foreman erklärte in seiner Dankesrede, dass Madness ein neues Album aufnehmen würden. ⓘ

Madness tourten im November und Dezember 2010 durch das Vereinigte Königreich. Ihr letztes Konzert fand im Londoner Earl's Court statt, wo sie einen neuen Song aus ihrem kommenden Album spielten. Zwei Konzerte in Hull und Sheffield wurden jedoch wegen starker Schneefälle abgesagt, obwohl sie später für den 5. bzw. 6. Februar 2011 nachgeholt wurden. ⓘ

• 1981: Take It or Leave It
• 1985: Complete Madness
• 1986: Utter Madness
• 1992: Divine Madness
• 2009: The Liberty of Norton Folgate (von Julien Temple) ⓘ

2011-2015: Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da

Madness bei einem Live-Auftritt in der Manchester Arena im Jahr 2014 ⓘ

Im Juni 2011 trat die Band beim Meltdown Festival in der Royal Festival Hall auf, das von Ray Davies kuratiert wurde, der auch die Band auf der Bühne vorstellte. Das Konzert diente als Premiere von drei neuen Songs - "1978", "Can't Keep a Good Thing Down" und "Death of a Rude Boy". ⓘ

Im Sommer 2012 gab es zwei bemerkenswerte Auftritte. Im Juni trat die Band beim Konzert zum diamantenen Thronjubiläum der Queen im Buckingham Palace auf. Die Band sang "Our House" und "It Must Be Love" vom Dach des Palastes mit begleitenden Animationen, die auf die Fassade des Palastes projiziert wurden. Im August war die Band die erste, die bei der Abschlusszeremonie der Olympischen Spiele in London auftrat. Für beide Auftritte kehrte der ehemalige Bassist Bedford in die Band zurück. Im August 2012 veröffentlichten Madness "Death of a Rude Boy" als kostenlosen Teasertrack aus ihrem neuen Album. Das zehnte Studioalbum von Madness, Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da, wurde am 29. Oktober 2012 veröffentlicht und stieg auf Platz 10 der UK-Albumcharts ein. Im Januar 2013 stieg das Album dank des Airplay-Erfolgs der Single "Never Knew Your Name" erneut auf Platz 16 in die Charts ein. ⓘ

Ab Anfang 2013 steigerte Bedford seine Auftritte mit der Band und kehrte in Vollzeit zur Gruppe zurück, was ein Ende der vier Jahre bedeutete, die Graham Bush mit der Band verbracht hatte. ⓘ

Am 22. März 2013 trat die Band vor dem BBC Television Centre in einer Live-Sendung für BBC Four auf. Es folgte Goodbye Television Centre, eine Feier zum 50-jährigen Bestehen des Fernsehzentrums, die die Schließung des Gebäudes und die letzte Sendung, die von dort aus gesendet wurde, markierte. Im Anschluss daran war die Band die Schlussnummer bei der Neujahrsfeier 2014 in Dublin, Irland. ⓘ

Am 22. März 2014 bestätigte Suggs, dass Madness an einem neuen Album arbeiten, das die Band im Sommer aufnehmen und bis Ende 2014 veröffentlichen will". ⓘ

Im Oktober 2014 verließ Cathal Smyth, alias Chas Smash, Madness, um eine Solokarriere zu starten. Sein Soloalbum, A Comfortable Man, wurde am 11. Mai 2015 veröffentlicht. Obwohl Smyths Ausstieg damals als "Pause" bezeichnet wurde, um sich auf seine Solokarriere zu konzentrieren, und nicht unbedingt als dauerhafter Ausstieg, ist Smyth in den Jahren seit der Ankündigung der Pause nicht wieder zu Madness gestoßen. Madness wurde als sechsköpfige Band weitergeführt. ⓘ

Im Februar 2015 kündigte die Band die Grandslam-Tournee an, die sie an 20 Orten im Freien spielen wird. ⓘ

2016 - heute: Can't Touch Us Now

Die Band kündigte im Mai 2016 ihr neues Album Can't Touch Us Now an. Zur Unterstützung des Albums spielte die Band im Juni auf der Pyramid Stage des Glastonbury Festivals. Die Leadsingle "Mr. Apples" wurde von einem Video mit Drehbuch begleitet (das erste seit 2009) und von BBC Radio 2 in die A-Liste aufgenommen. Der Song "Herbert" wurde als Vorgeschmack mit einem Animationsvideo veröffentlicht. Die weiteren Singles "Can't Touch Us Now" und "Another Version of Me" wurden ebenfalls von BBC Radio 2 gespielt. Das Album selbst stieg im November 2016 auf Platz 5 der UK-Albumcharts ein. Die Band beendete das Jahr mit einer UK-Arena-Tour im Dezember. ⓘ

Im Laufe des Jahres 2017 spielte die Band auf mehreren Festivals und Konzerten weltweit, darunter in Kontinentaleuropa, Asien und Australien. Im April war ihr erster australischer Auftritt im Fremantle Arts Centre in Westaustralien ausverkauft, so dass am darauffolgenden Abend ein zweiter Auftritt erforderlich wurde. Im August veranstaltete die Band zum zweiten Mal ihr eigenes "House of Common Festival" auf dem Clapham Common. Dies war der einzige Londoner Auftritt der Band in diesem Jahr. ⓘ

Im Jahr 2018 ging die Band auf eine Sommertournee durch Herrenhäuser im Vereinigten Königreich, bevor sie im Dezember eine Weihnachtstournee durch die Arena machte. Madness trat in der Silvesternacht bis zum Neujahrstag bei "Madness Rocks Big Ben Live" auf. Der gesamte Auftritt wurde vor und nach dem diesjährigen Feuerwerk auf BBC One gezeigt. ⓘ

Im März 2019 kündigten Madness die Veröffentlichung ihrer Gruppen-Autobiografie "Before We Was We: Madness By Madness" an, die im Oktober in gebundener Form erscheinen wird. Das Buch enthält Kommentare von allen sieben Mitgliedern, die die Geschichte ihrer frühen Tage und ihrer Kindheit bis zu ihrem Durchbruch als Gruppe erzählen. Im Mai 2021 wurde das Buch als dreiteilige TV-Dokumentation auf AMC ausgestrahlt, wobei der erste Teil kostenlos auf dem YouTube-Kanal von BT zu sehen ist. ⓘ

Die Band feierte 40 Jahre seit ihrer ersten LP-Veröffentlichung mit mehreren besonderen Live-Auftritten im Jahr 2019. Im August trat die Band bei ihrem eigenen "House of Common"-Festival auf und gab ein besonderes Konzert mit einem vollen Orchester im Kenwood House. Im November spielten sie im Electric Ballroom in Camden; auf den Tag genau vierzig Jahre nach einem ihrer ersten Auftritte dort. Der Auftritt wurde im Jahr 2020 auf Sky Arts übertragen. Die Band beendete das Jahr mit drei Konzerten im The Roundhouse. ⓘ

Im Dezember 2019 veröffentlichte die Band eine neue Single, "Bullingdon Boys (Don't Get Bullied by the Bully Boys)". Der NME beschrieb den Song als einen "bissigen Seitenhieb auf Boris Johnson und seine Eton-Kollegen". ⓘ

Im April 2021 kündigten Madness nach einigen speziellen Videos, die während der COVID-19-Pandemie erstellt wurden, ihren ersten globalen Live-Stream mit dem Titel "The Get Up!" an, der im folgenden Monat stattfinden sollte. Er enthielt Live-Musik und Comedy von der Gruppe und Charlie Higson, die im Londoner Palladium aufgezeichnet wurden. Während des Live-Streams wurde die Band von Roland Gift und Paul Weller begleitet und hatte einen Gastauftritt von Königin Elizabeth II, gespielt von Mike Barson. Am nächsten Tag kündigten sie ihre Tournee für 2021 an, die The Ladykillers Tour, die zusammen mit Squeeze stattfinden wird. ⓘ

Zugehörige Acts

Die Fink-Brüder

Die Fink Brothers waren ein kurzlebiges Alter Ego der Madness-Mitglieder Suggs und Chas Smash, die unter den Pseudonymen Angel und Ratty Fink arbeiteten und Figuren aus dem Science-Fiction-Comic 2000 AD verwendeten. ⓘ

Einzelne ⓘ

Jahr	Song(s)	Album	UK	Anmerkungen ⓘ
1985	"Mutanten in Mega-City One"	Nicht-LP-Single	50	Dies war die einzige Veröffentlichung von The Fink Brothers. Sie bestand aus zwei Songs.

Der Wahnsinn

Ein Werbefoto von The Madness, (L-R): Thompson, Foreman, Smash und Suggs ⓘ

The Madness war eine Formation von Madness ohne Mark Bedford, Daniel Woodgate und Mike Barson, die zwischen 1988 und 1989 aktiv war. Sie wurde 1988 von Suggs, Chas Smash, Lee Thompson und Chris Foreman gegründet und unterschied sich von der vorherigen Madness-Besetzung nur dadurch, dass sie dem Bandnamen das Wort "The" hinzufügte. Die Band hatte auf Radio 1 einen Wettbewerb ausgeschrieben, um einen neuen Namen zu finden. Sie entschieden sich für "The Wasp Factory" nach dem Roman von Iain Banks, aber dieser Name war bereits von einer anderen Band übernommen worden. ⓘ

Das Album zeichnet sich durch Gastmusiker wie Jerry Dammers, John Hasler und Earl Falconer aus. Es ist auch das erste Album, das von der Band selbst unter dem Pseudonym "The Three Eyes" produziert wurde. ⓘ

Im Guinness Book of British Hit Singles und in vielen Online-Diskographien wird diese Band mit "Madness" gleichgesetzt. Mehrere der Songs auf dem Album ("4BF", "Be Good Boy", "Gabriels Horn", "In Wonder") waren überarbeitete Songs aus dem aufgelösten Madness-Album von 1986 und wurden 1986 vor der Auflösung der Band live aufgeführt oder als Demo aufgenommen. Auch Lee Thompson und Chris Foreman spielten auf ihrem Album Crunch! auf diese Sichtweise an, das "dem guten Schiff Madness und allen, die mit ihm segelten (1979 bis 1989)" gewidmet war. ⓘ

Album

• 1988: Die Madness ⓘ

Singles ⓘ

Jahr	Song(s)	Album	UK	Anmerkungen ⓘ
1988	"I Pronounce You"	Der Wahnsinn	44	Das Video zeigt Thompson beim Flötenspiel.
1988	"What's That"	Der Wahnsinn	92	Die erste Single von Madness oder einer ihrer Ablegerbands, die es nicht in die Top 75 schafft.

Die Nutty Boys

Die Nutty Boys waren Lee Thompson und Chris Foreman von Madness. Der Name "The Nutty Boys" war eigentlich der Name ihres Albums, während die neue Band "Crunch!" hieß. Auf den Plakaten ihres ersten Konzerts wurde die Band fälschlicherweise als "The Nutty Boys" und nicht als "Crunch!" bezeichnet, und der Name blieb hängen. Während die Mitglieder der Band Madness insgesamt den Spitznamen "The Nutty Boys" trugen, werden in diesem Abschnitt nur die Arbeiten aufgeführt, die Thompson und Foreman in den frühen 1990er Jahren unter dem Namen "The Nutty Boys" veröffentlichten. ⓘ

Einzelne ⓘ

Jahr	Titel	UK	Anmerkungen ⓘ
1992	"Es ist OK, ich bin ein Polizist"	–	Erscheint als 4-Spur-EP und Kassetten-Single. B-Seiten - "Fight Amongst Yourselves", "Birthday Girl" und "Magic Carpet"

Album

• 1990: Crunch! ⓘ

Crunch!

Crunch! waren auch Lee Thompson und Chris Foreman. Zu diesem Zeitpunkt korrigierte die Band formell den früheren Fehler und nahm offiziell ihren ursprünglichen Namen "Crunch" an. ⓘ

Einzelne ⓘ

Jahr	Titel	UK	Anmerkungen ⓘ
1996	"Zauberteppich"	–	Crunchs einzige Single. Wurde nur in sehr begrenztem Umfang kommerziell veröffentlicht. B-Seiten - "Danger Zone", "Hereditary", "Magic Carpet" (live im Half Moon, Putney).

Suggs

• 1995: The Lone Ranger (Album)
• 1998: The Three Pyramids Club (Album)
• 1995: I’m Only Sleeping, Camden Town und The Tune (Singles)
• 1996: Cecilia und No More Alcohol (Singles)
• 1997: Blue Day (Single, als „Suggs & Co. featuring Chelsea Team“)
• 1998: I Am (Single) ⓘ

Kollaborationen

Madness arbeiteten 1983 mit Elvis Costello an einer Version ihres Songs "Tomorrow's (Just Another Day)" zusammen. Er wurde als Bonustrack auf der 12"-Version der Single veröffentlicht. In späteren Jahren erklärte Barson, dass Costellos "Watching the Detectives" der Haupteinfluss auf den Song "My Girl" war. Für Wonderful im Jahr 1999 sang Ian Dury den Song "Drip Fed Fred" ein, der als letzte Single des Albums veröffentlicht wurde. Es war die letzte Aufnahme von Dury vor seinem Tod. Sein schlechter Gesundheitszustand hinderte Dury daran, die Single aktiv zu promoten, obwohl er in der National Lottery Show auftrat. Für einen späteren Auftritt bei TFI Friday wurde der Song überarbeitet, um Phill Jupitus als Sänger einzubinden. Live haben Madness mit Künstlern wie UB40 und Prince Buster zusammengearbeitet, vor allem bei ihrem ersten Madstock-Konzert. Sie haben auch häufig mit Mitgliedern der anderen 2 Tone Bands, einschließlich The Specials, live gespielt. Im Mai 2008 traten Suggs und Carl live mit den Pet Shop Boys im Londoner Heaven auf und arbeiteten gemeinsam an einem neuen Arrangement von My Girl". Ein paar Tage später veröffentlichten die Pet Shop Boys ihre eigene Version des Songs auf ihrer offiziellen Website. ⓘ

Ende 2010 beteiligte sich die Band an dem Projekt "Cage Against The Machine", bei dem zahlreiche Künstler John Cages "4′33″ für eine Wohltätigkeitssingle aufführten, die verhindern sollte, dass der Gewinner von The X Factor die Weihnachtsnummer 1 wird. Der Titel bezieht sich auf die erfolgreiche Kampagne des Vorjahres, bei der Rage Against the Machine mit "Killing in the Name" die Charts vor dem X Factor-Gewinner Joe McElderry anführte. ⓘ

Lyrische Themen

Häufige Themen in den Songs von Madness waren Kindheitserinnerungen (z. B. "Baggy Trousers" und "Our House") und Kleinkriminalität (z. B. "Shut Up" und "Deceives the Eye"). Obwohl Madness von einigen als humorvolle Band mit eingängigen, schwungvollen Songs angesehen wurden, hatten viele ihrer Songs einen dunkleren Ton (wie die Singles "Grey Day" und "Tomorrow's (Just Another Day)"), und sie griffen in ihren Texten manchmal Themen auf, die zu dieser Zeit kontrovers waren. "Embarrassment" (vom Album Absolutely) wurde von Lee Thompson geschrieben und spiegelte den Aufruhr wider, den die Nachricht auslöste, dass seine Schwester im Teenageralter schwanger geworden war und das Kind eines schwarzen Mannes trug. Madness diskutierten Tierversuche in dem Song "Tomorrow's Dream". In "Mrs. Hutchinson" kritisierte die Band den Nationalen Gesundheitsdienst, der die Geschichte einer Frau erzählte, die nach mehreren Fehldiagnosen und Misshandlungen unheilbar krank wurde. Die Geschichte basierte auf den Erfahrungen der Mutter von Mike Barson. Die letzte Single von Madness vor ihrer Auflösung, "(Waiting For) The Ghost Train", kommentierte die Apartheid in Südafrika. ⓘ

Auszeichnungen

Der erste nennenswerte Musikpreis der Band kam 1983, als Chris Foreman und Cathal Smyth einen Ivor Novello Award für den besten Song für den internationalen Hit Our House" gewannen. Madness erhielten 17 Jahre später einen weiteren Ivor Novello Award für eine "Outstanding Song Collection". Im Jahr 2005 wurden sie mit dem MOJO "Hall of Fame"-Award ausgezeichnet, insbesondere dafür, dass sie "an artist's artist" sind. Im Jahr 2007 forderten die Fans von Madness, dass die Band einen Brit Award erhält. Viele Fans und Kritiker sind der Meinung, dass die Band in den vergangenen 30 Jahren in der Musikindustrie übersehen wurde. Im Juli 2009 wurden Madness mit dem "Silver Clef" Icon Award ausgezeichnet. Im September 2010 wurden Madness bei den Q Awards 2010 in London mit dem Idol Award" ausgezeichnet. ⓘ

Mitglieder

Die Mitglieder der klassischen Besetzung sind in Fettdruck aufgeführt. ⓘ

Aktuelle Mitglieder

• Chris Foreman - Gitarre (1976-1986, 1992-2005, 2006-heute)
• Mike Barson - Keyboards, Klavier (1976-1984, 1992-heute)
• Lee Thompson - Saxofon, Schlagzeug, Gesang (1976-1977, 1978-1986, 1992-heute)
• Graham "Suggs" McPherson - Gesang (1977, 1978-1986, 1992-heute)
• Dan Woodgate - Schlagzeug, Percussion (1978-1986, 1992-heute)
• Mark Bedford - Bass (1978-1986, 1992-2009, 2012, 2013-heute) ⓘ

Ehemalige Mitglieder

• Cathal "Chas Smash" Smyth - Bass (1976-1977), Gesang, Trompete, Tanzen (1979-1986, 1992-2014)

Tournee-Mitglieder und regelmäßige Gäste

• Dick Cuthell - Waldhorn, Flügelhorn, Kornett (1983-1985) (live und im Studio)
• Nick Parker - Geige (1983) (live)
• Jonathan Kahan - Geige (1983) (live)
• Suzanne Rosenfeld - Bratsche (1983) (live)
• Caroline Verney - Cello (1983) (live)
• Paul Carrack - Tasteninstrumente (1984) (live)
• James Mackie - Tasteninstrumente (1984) (live)
• Steve Nieve - Keyboards (1985) (live und im Studio)
• Terry Disley - Keyboards (1985-1986) (live)
• Seamus Beaghan - Keyboards (1985-1986, 2009, 2012, 2021) (live und im Studio)
• Jimmy Helms - Hintergrundgesang (1985-1986) (live und im Studio)
• Jimmy Thomas - Hintergrundgesang (1985-1986) (live und im Studio)
• Lorenza Johnson - Hintergrundgesang (1985-1986) (live)
• Bosco De Oliveira - Schlagzeug (1985-1986) (live)
• Norman Watt-Roy - Bass (1995-1996) (live)
• Mike Kearsey - Posaune (1999, 2004, 2005-heute) (live und im Studio)
• Terry Edwards - Saxophon, Trompete (2003) (live)
• Steve Turner - Saxophon (2003, 2005-c. 2016) (live und im Studio)
• John "Segs" Jennings - Gitarre (2005) (live und im Studio)
• Kevin Burdett - Gitarre (2005-2006, 2013) (live und im Studio)
• Graham Bush - Bass (2005, 2009-2013) (live und im Studio)
• Joe Auckland - Trompete (2005 bis heute) (live und im Studio)
• Steve Hamilton - Saxophon (2011-2012, ca. 2016-gegenwärtig) (live und im Studio)
• Paul Fisher - Posaune (2016-2017) (live)
• Mez Clough - Schlagzeug (2016-heute) (live und im Studio), Schlagzeug (2017, 2021) (live)
• Neil Waters - Trompete (2017-2019) (live)
• Paul Burton - Posaune (2019) (live) ⓘ

Nur Mitglieder der North London Invaders (die Band änderte 1979 ihren Namen in "Madness")

• John Hasler - Schlagzeug (1976-1977), Gesang (1976-1977, 1977-1978)
• Dikran Tulaine - Gesang (1976)
• Gavin Rodgers - Bass (1977-1978)
• Garry Dovey - Schlagzeug (1977-1978) ⓘ

Diskographie

• Ein Schritt darüber hinaus... (1979)
• Absolutely (1980)
• 7 (1981)
• Der Aufstieg & Fall (1982)
• In Bewegung bleiben (1984)
• Verrückt nicht verrückt (1985)
• Der Wahnsinn (1988)
• Wunderbar (1999)
• Die Dangermen-Sitzungen Vol. 1 (2005)
• Die Freiheit von Norton Folgate (2009)
• Oui Oui Si Si Ja Ja Da Da (2012)
• Can't Touch Us Now (2016) ⓘ

Studioalben:Madness/Diskografie ⓘ

Tourneen

• Zwei-Ton-Tournee (1979)
• Absolutely Tour (1980)
• Sieben Tournee (1981)
• Kompletter Wahnsinn Tournee (1982)
• Rise and Fall Tournee (1983)
• Bleib in Bewegung Tournee (1984)
• Verrückt nicht verrückt Tournee (1985)
• Weihnachtswahnsinn (1992)
• Der Mann im verrückten Anzug (1993)
• Verrückte Hunde (1995)
• Die verrückteste Show der Welt (1999)
• Willkommen in der wunderbaren Welt des Wahnsinns (2003)
• Bis an den Rand des Universums und darüber hinaus (2006)
• An Bord des Nutty Express (2007)
• Die Freiheit von Norton Folgate (2009)
• Verstellen Sie Ihre Nuss nicht (2010)
• Haus des Spaßes Weekender (2011)
• Angriff der verrückten Brigade (2012)
• Oui Oui, Si Si, Ja Ja, Da Da (2013)
• Alles für die M.A.D.H.E.A.D. (2014)
• Grandslam Madness (2015)
• Can't Touch Us Now (2016)
• Stately Madness (2018)
• Der Klang des Wahnsinns (2018)
• Madness XL (2018-2019)
• Die Ladykillers-Tournee (2021)
• Madness in Amerika (2023) ⓘ

Soundtracks

• 1989: Im Film „Das lange Elend (The Tall Guy)“ läuft das Stück „It Must Be Love“, inkl. Auftritt von Suggs.
• 1998: Im Film „Mit Schirm, Charme und Melone“ läuft das Lied „I Am“ von Suggs.
• 1999: Im Film „10 Dinge, die ich an dir hasse“, mit Julia Stiles und Heath Ledger läuft der Titel „Wings of a Dove“.
• 2004: Im Film „Der Wixxer“ läuft das Lied „The Wizard“ in der Version von Right Said Fred.
• In den Sat.1-Comedy-Sendungen „Die Wachmänner“, „Zack, Comedy nach Maß“ hört man öfter „On the Beat Pete“ und „The Return of the Los Palmas 7“ vom Album „Absolutely“.
• 2007: Im Film „Neues vom Wixxer“ steuerte Madness zwei Songs bei, darunter der Track „NW5“, zu dem auch ein Video mit den beiden Hauptdarstellern Oliver Kalkofe und Bastian Pastewka gedreht wurde. Im Abspann tritt die Band zum Song „It Must Be Love“ mit den Schauspielern auf.
• 2019: Im Film "Der Sommer nach dem Abitur" spielt Madness die unsichtbare Nebenrolle. Im Intro werden die Charaktere zu "Our House" von "the Rise and Fall" eingeführt, im Laufe des Films, auf dem Roadtrip zu einem Madness Konzert werden verschiedene Madness Songs gespielt. ⓘ