Lolicon

In der Lolicon-Kunst mischen sich oft kindliche Züge mit erotischen Untertönen. ⓘ

In der japanischen Populärkultur ist Lolicon (ロリコン, auch romanisiert als rorikon oder lolicom) ein Genre fiktionaler Medien, in denen junge (oder jung aussehende) Mädchenfiguren in romantischen oder sexuellen Kontexten auftreten. Der Begriff, ein Portmanteau des englischen Begriffs "Lolita-Komplex", bezieht sich auch auf das Verlangen und die Zuneigung zu solchen Figuren (ロリ, "loli") sowie auf Fans solcher Figuren und Werke. In Verbindung mit unrealistischen und stilisierten Bildern in Manga, Anime und Videospielen wird Lolicon in der Otaku-Kultur (Manga-/Anime-Fans) als etwas verstanden, das sich von der Sehnsucht nach realistischen Darstellungen von Mädchen oder echten Mädchen unterscheidet, und mit dem Konzept von Moe oder Gefühlen der Zuneigung und Liebe für fiktive Figuren als solche (oft niedliche Figuren in Manga und Anime) in Verbindung gebracht. ⓘ

Der Begriff "Lolita-Komplex", der sich von dem Roman Lolita ableitet, wurde in Japan in den 1970er Jahren verwendet, als die sexuelle Darstellung des shōjo (idealisiertes junges Mädchen) in den Medien des Landes zunahm. Während des "Lolicon-Booms" bei Mangas für Erwachsene in den frühen 1980er Jahren wurde der Begriff in der aufkommenden Otaku-Kultur übernommen, um die Anziehungskraft auf frühe bishōjo-Figuren (niedliche Mädchen) zu bezeichnen, und später auf nur jünger aussehende Darstellungen, als die bishōjo-Designs vielfältiger wurden. Die Kunstwerke des Booms, die stark von den runden Stilen der shōjo-Manga (die an Mädchen vermarktet werden) beeinflusst waren, markierten eine Abkehr vom früheren Realismus und das Aufkommen der "niedlichen Erotik" (kawaii ero), einer Ästhetik, die heute in Manga und Anime im Allgemeinen üblich ist. Der Lolicon-Boom flaute Mitte der 1980er Jahre ab, und das Genre macht seitdem nur noch eine Minderheit der erotischen Manga aus. ⓘ

Eine moralische Panik gegen "schädliche Manga" in den 1990er Jahren hat Lolicon zu einem Schlüsselwort in Manga-Debatten in Japan gemacht. Die Gesetze zur Kinderpornografie in einigen Ländern schließen die Darstellung von fiktiven Kinderfiguren ein, während die Gesetze in anderen Ländern, einschließlich Japan, dies nicht tun. Gegner und Befürworter streiten darüber, ob das Genre zum sexuellen Missbrauch von Kindern beiträgt. Kulturkritiker identifizieren Lolicon im Allgemeinen mit einer breiteren Trennung zwischen Fiktion und Realität in der Otaku-Sexualität. ⓘ

Lolicon (jap. ロリコン, rorikon) ist eine Abkürzung des Begriffs Lolitakomplex (ロリータ・コンプレックス rorīta konpurekkusu). Damit werden in Japan sowohl eindeutig sexuelle Darstellungen fiktiver minderjähriger Mädchen mit einem anscheinenden Alter von 8 bis 13 Jahren als auch die sexuelle Fixierung darauf bezeichnet, obwohl das in der Handlung angegebene Alter weit darüberliegen kann. ⓘ

Der Begriff wird analog zu Shotacon verwendet, was die Fixierung auf minderjährige Jungen beschreibt. ⓘ

Definition und Umfang

Lolicon ist ein japanisches Portmanteau von "Lolita-Komplex" (ロリータ・コンプレックス, rorīta konpurekkusu), einem englischsprachigen Ausdruck, der sich von Vladimir Nabokovs Roman Lolita (1955) ableitet, in Japan aber eher mit Russell Trainers The Lolita Complex (1966, übersetzt 1969), einem Werk der Pop-Psychologie, in dem der Autor den Begriff verwendet, um die Anziehung erwachsener Männer zu pubertierenden und vorpubertierenden Frauen zu beschreiben. Im Japanischen wurde der Begriff übernommen, um Gefühle der Liebe und Lust für junge Mädchen gegenüber erwachsenen Frauen zu beschreiben, was auch heute noch die gängige Bedeutung des Begriffs ist. Aufgrund seiner Assoziation mit der Otaku-Kultur (Manga- und Anime-Fans) wird der Begriff heute jedoch häufiger verwendet, um das Verlangen nach jungen oder jung aussehenden Mädchenfiguren (ロリ, "loli") zu beschreiben, von denen allgemein angenommen wird, dass sie in der Fiktion existieren und befriedigt werden, obwohl die Bedeutung des Begriffs nach wie vor umstritten ist und für die breite Öffentlichkeit immer noch eine Konnotation mit Pädophilie hat. Lolicon bezieht sich auch auf sexualisierte Werke, in denen solche Figuren vorkommen, sowie auf Fans dieser Werke und Figuren. Es unterscheidet sich von den Begriffen Pädophilie (yōji-zuki oder pedofiria; klinisch shōniseiai oder jidōseiai) und Kinderpornografie (jidō poruno). ⓘ

Die Bedeutung von Lolicon im Otaku-Kontext entwickelte sich in den frühen 1980er Jahren, während des "Lolicon-Booms" bei Mangas für Erwachsene (siehe § Geschichte). Laut dem Redakteur und Kritiker Akira Akagi entfernte sich die Bedeutung des Begriffs von der sexuellen Paarung eines älteren Mannes und eines jungen Mädchens und bezeichnete stattdessen den Wunsch nach "Niedlichkeit" und "Mädchenhaftigkeit" in Manga und Anime. Andere Kritiker definierten Lolicon als den Wunsch nach "niedlichen Dingen", "manga-" oder "anime-ähnlichen" Charakteren, "Rundheit" und dem "Zweidimensionalen" im Gegensatz zum "Echten". Damals wurde die gesamte Erotik im Manga-Stil mit niedlichen Mädchenfiguren (bishōjo) mit diesem Begriff assoziiert, und zu den Synonymen des "Lolita-Komplexes" gehörten "zweidimensionaler Komplex" (nijigen konpurekkusu), "zweidimensionaler Fetischismus" (nijikon fechi), "zweidimensionales Syndrom" (nijikon shōkōgun), "süßes Mädchen-Syndrom" (bishōjo shōkōgun) und einfach "Krankheit" (byōki). Da die Körpertypen der Figuren in erotischen Mangas gegen Ende des Lolicon-Booms immer vielfältiger wurden, verengte sich der Geltungsbereich des Begriffs auf eher jung aussehende Darstellungen. ⓘ

Nach der Verhaftung von Tsutomu Miyazaki 1989, einem Serienmörder junger Mädchen, der in Medienberichten als Otaku dargestellt wurde, wurde Lolicon zu einem Schlüsselwort in Debatten (siehe § Geschichte). Da lolicon in den Debatten über "schädliche Manga" mit dem Wunsch nach echten Kindern gleichgesetzt wurde, wurde die ursprüngliche Bedeutung unter Otaku durch moe ersetzt, was sich auf Gefühle der Zuneigung und Liebe zu Figuren im Allgemeinen bezieht. Wie moe wird lolicon von Otaku immer noch verwendet, um sich auf eine Anziehung zu beziehen, die sich bewusst von der Realität unterscheidet; einige Otaku identifizieren sich als "zweidimensionale lolicon" (nijigen rorikon), um ihre Anziehung zu Figuren zu verdeutlichen. Der Begriff ist zu einem Schlüsselwort in der Kritik an Manga und Sexualität in Japan geworden, und mit der Verbreitung der japanischen Populärkultur auch in der Welt. ⓘ

Das Wort leitet sich aus der Anlehnung an das Mädchen „Lolita“ aus dem gleichnamigen Roman von Vladimir Nabokov her. Personen, die sich zu fiktiven oder realen minderjährigen Mädchen hingezogen fühlen, wird ein pädophiler „Lolita-Komplex“ attestiert, der als eine psychische Störung angesehen wird. „Lolita-Komplex“ wird als „Lolicon“ abgekürzt, da in der japanischen Phonologie kein End-„m“, aber ein End-„n“ existiert. Andere ausländische Wörter, die auf „-m“ enden, werden oft auf die gleiche Weise verändert. Eine reine Transliteration des Wortes ist rorikon. ⓘ

Die ursprüngliche Bedeutung des Wortes im Japanischen bezieht sich nicht nur auf Zeichnungen. „Loli“ bezeichnet nicht nur Manga, sondern jegliche Darstellungen von Mädchen, einschließlich Fotobildbände und Videos. Lolicon kann sich in der Umgangssprache auch auf Personen mit entsprechenden Neigungen beziehen. ⓘ

In der westlichen Welt hat das Wort eine etwas abgewandelte Bedeutung, ähnlich anderen japanischen Wörtern wie Anime, Manga und Hentai. In diesem Fall bezeichnet Lolicon ein Genre von Hentai, Anime und Manga, welches sexuelle oder erotische Darstellungen von prä-pubertären Minderjährigen zeigt. ⓘ

Geschichte

Hintergrund

In den 1970er Jahren erlebten shōjo-Manga (für Mädchen) eine Renaissance, bei der die Künstler mit neuen Erzählweisen und Stilen experimentierten und Themen wie Psychologie, Geschlecht und Sexualität einführten. Diese Entwicklungen zogen erwachsene männliche Fans von shōjo manga an, die geschlechtsspezifische Grenzen überschritten, um sie zu produzieren und zu konsumieren. Der Begriff "Lolita-Komplex" tauchte zum ersten Mal in einem Manga auf, und zwar in Stumbling Upon a Cabbage Patch, einem von Alice im Wunderland inspirierten Werk von Shinji Wada, das in der Juni-Ausgabe 1974 des shōjo-Manga-Magazins Bessatsu Margaret veröffentlicht wurde und in dem eine männliche Figur Lewis Carroll in einem Insider-Witz an die erwachsenen Leser als Mann mit dem "seltsamen Charakter, nur kleine Kinder zu mögen" bezeichnet. Frühe Lolicon-Kunstwerke wurden von männlichen Künstlern beeinflusst, die shōjo-Manga nachahmten, sowie von erotischen Manga, die von weiblichen Künstlern für männliche Leser geschaffen wurden. ⓘ

Das Bild des shōjo (junges Mädchen) wurde in den 1970er Jahren in den japanischen Massenmedien als Idealisierung von Niedlichkeit, Unschuld und einem "idealisierten Eros" dominant, Attribute, die im Laufe der Zeit mit Bildern von jüngeren Mädchen verbunden wurden. Aktfotografien von shōjo, die als bildende Kunst konzipiert waren, gewannen an Popularität: eine Fotosammlung mit dem Titel Nymphet: The Myth of the 12-Year-Old [ja] wurde 1969 veröffentlicht, und in den Jahren 1972 und 1973 gab es einen "Alice-Boom" bei Nacktfotos, die sich um Alice im Wunderland drehten. In den 1980er Jahren erschienen spezielle Erwachsenenmagazine mit Nacktfotos, Belletristik und Essays über die Anziehungskraft junger Mädchen; dieser Trend ließ in den späten 1980er Jahren aufgrund von Gegenreaktionen und der Tatsache, dass viele Männer Bilder von shōjo in Manga und Anime bevorzugten, nach. Die Verbreitung solcher Bilder, sowohl auf Fotos als auch in Mangas, wurde möglicherweise durch das Verbot der Darstellung von Schamhaaren im Rahmen der japanischen Obszönitätsgesetze gefördert. ⓘ

1970er-1980er Jahre

Titelseite von Hideo Azumas erstem Beitrag zu Cybele. Der Kritiker Gō Itō bezeichnet das Werk als Kommentar zu einer "gewissen Erotik" in den Rundungen der Figuren von Osamu Tezuka. ⓘ

Der Aufstieg von Lolicon als Genre begann auf dem Comiket (Comic-Markt), einer 1975 von erwachsenen männlichen Fans von shōjo-Manga gegründeten Messe für den Verkauf von dōjinshi (selbstveröffentlichten Werken). 1979 veröffentlichte eine Gruppe männlicher Künstler die erste Ausgabe des Fanzines Cybele [ja], dessen herausragendes Werk eine erotische Parodie von Rotkäppchen von Hideo Azuma war, der als Pionier des Lolicon gilt. Vor Cybele war der vorherrschende Stil in seinen (an Männer gerichteten) und pornografischen Manga der Gekiga, der sich durch Realismus, scharfe Winkel, dunkle Schraffuren und düstere Linienführung auszeichnete. Azumas Werk hingegen zeichnete sich durch helle Schattierungen und saubere, kreisförmige Linien aus, die er als "durch und durch erotisch" ansah und mit shōjo manga einen "Mangel an Realität" teilte. Azumas Kombination aus den kräftigen Körpern von Osamu Tezukas Manga und den gefühlsbetonten Gesichtern der shōjo manga markierte das Aufkommen der bishōjo-Figur und der Ästhetik der "niedlichen Erotik" (kawaii ero). Obwohl erotisch, wurde Azumas Manga auch als humorvoll und parodistisch angesehen; nur eine Minderheit der Leser fand seinen Stil anfangs erotisch, aber bald wuchs eine große Fangemeinde als Reaktion auf die Alternative zum pornografischen Gekiga, die er darstellte. Der erotische Manga bewegte sich meist weg von der Kombination aus realistischen Körpern und cartoonhaften Gesichtern hin zu einem völlig unrealistischen Stil. Lolicon-Manga trugen dazu bei, männliche Fans zum Comiket zu locken, einer Veranstaltung, die ursprünglich von Frauen dominiert wurde (bei der ersten Auflage 1975 waren 90 % der Teilnehmer weiblich); 1981 war die Zahl der männlichen und weiblichen Teilnehmer gleich. Lolicon, meist von und für Männer geschaffen, war eine Antwort auf Yaoi (Manga mit männlicher Homoerotik), die meist von und für Frauen geschaffen wurden. ⓘ

In den frühen 1980er Jahren gab es einen "Lolicon-Boom" in der Profi- und Amateurkunst. Die Popularität von Lolicon in der Otaku-Gemeinschaft erregte die Aufmerksamkeit der Verlage, die dem Genre spezielle Publikationen widmeten, darunter Lemon People (1982) und Manga Burikko (1982). Lemon People war eine der ersten Lolicon-Manga-Zeitschriften, die in Japan veröffentlicht wurden. Auf dem Titelblatt der ersten Ausgabe hieß es, dass Lemon People 1982 das Monopol auf Lolicon-Comic-Inhalte hatte", was die Begeisterung über das Wort Lolicon selbst zum Ausdruck brachte. Zu den weiteren Magazinen des Booms gehörten Manga Hot Milk [ja], Melon Comic und Halfliter [ja]. Der Aufstieg des Genres war eng mit der gleichzeitigen Entwicklung der Otaku-Kultur und dem wachsenden Fan-Bewusstsein verbunden; das Wort Otaku selbst wurde 1983 in Burikko geprägt. Ursprünglich als unrentables Gekiga-Magazin gegründet, wurde die Publikation 1983 von Herausgeber Eiji Ōtsuka in ein Lolicon-Magazin umgewandelt, dessen Absicht es war, "shōjo manga for boys" zu veröffentlichen. Die Illustrationen des Magazins setzten den von Azuma eingeleiteten Trend fort, der in den weichen Stilen der shōjo manga verwurzelt war, mit weniger Realismus und weniger expliziten Darstellungen von Sex; im November 1983 gaben die Redakteure von Burikko den Forderungen der Leser nach, indem sie Fotos von Tiefdruck-Idolenmodellen von den ersten Seiten entfernten und eine Ausgabe mit dem Untertitel "Totally Bishōjo Comic Magazine" druckten. In den Lolicon-Magazinen erschienen regelmäßig weibliche Künstler wie Kyoko Okazaki und Erika Sakurazawa sowie männliche Künstler wie Aki Uchiyama [ja], der "King of Lolicon", der 160 Seiten Manga pro Monat produzierte, um die Nachfrage zu befriedigen. Uchiyamas Werke wurden sowohl in Nischenmagazinen wie Lemon People als auch in der Mainstream-Zeitschrift Shōnen Champion veröffentlicht. Die allererste pornografische Anime-Serie war Lolita Anime, die in den Jahren 1984-1985 in Episoden veröffentlicht wurde. ⓘ

Datei:Otsuka photo1.jpg

Eiji Ōtsuka, Herausgeber von Manga Burikko, spielte eine Schlüsselrolle beim Lolicon-Boom. ⓘ

Zu den ikonischen Figuren dieses Booms gehören Clarisse aus dem Film Lupin III: Castle of Cagliostro (1979) und Lana aus der Fernsehserie Future Boy Conan (1978), beide unter der Regie von Hayao Miyazaki. Clarisse war besonders beliebt und inspirierte zu einer Reihe von Artikeln über ihre Anziehungskraft in den Anime-Fachmagazinen Gekkan Out [ja], Animec [ja] und Animage sowie zu einem Trend von Fan-Werken (genannt "Clarisse-Magazine"), die nicht ausdrücklich sexuell, sondern "märchenhaft" und "mädchenhaft" waren. Viele frühe Lolicon-Werke kombinierten Mecha- und Bishōjo-Elemente; Kaoru Nagayama hebt die Premiere der Eröffnungsanimation von Daicon III auf der Japan SF Convention 1981 als bemerkenswertes Beispiel für die Verbindung zwischen Science Fiction und Lolicon in der aufkommenden Otaku-Kultur jener Zeit hervor. Anime-Serien, die sich an junge Mädchen mit jungen Heldinnen richten, wie z. B. Magical Princess Minky Momo (1982-1983), gewannen neue Zuschauerschichten unter erwachsenen männlichen Fans, die Fanclubs gründeten und von den Machern umworben wurden. Helen McCarthy vermutet, dass Lolicon-Anime ihre Wurzeln in Magical-Girl-Serien wie Minky Momo haben, in denen die Grenzen zwischen Mädchen und Frauen durch die Verwandlung der Heldinnen verwischt werden können. ⓘ

Der Lolicon-Boom bei den kommerziellen Erotik-Mangas dauerte zwar nur bis 1984, markierte aber den Beginn des heute dominierenden bishōjo-Stils. Gegen Ende des Booms, als "die Leser keinen Bezug zu Lolicon an sich hatten" und "[junge Mädchen] nicht als Objekte der sexuellen Begierde betrachteten", wandte sich die Mehrheit der Leser und Schöpfer erotischer Manga den sich diversifizierenden bishōjo-Werken mit "babygesichtigen und großbrüstigen" Figuren zu, die nicht mehr als Lolicon galten. Auf der Comiket hatte die Popularität von Lolicon-Manga bis 1989 mit der Entwicklung der erotischen dōjinshi abgenommen, einschließlich neuer Genres des Fetischismus und der wachsenden Popularität von Softcore-Erotik, die bei Männern und Frauen beliebt ist, insbesondere bei Yuri (Manga mit lesbischen Themen). ⓘ

1990-Gegenwart

1989 wurden Lolicon und Otaku zum Gegenstand eines Medienrummels und einer moralischen Panik nach der Verhaftung von Tsutomu Miyazaki, einem jungen Mann, der vier Mädchen im Alter von vier bis sieben Jahren entführt und ermordet und sexuelle Handlungen mit ihren Leichen vorgenommen hatte. Weit verbreitete Fotos von Miyazakis Zimmer enthüllten eine umfangreiche Sammlung von Videokassetten, darunter Horror-/Slasher-Filme, die als Vorlage für einige seiner Verbrechen dienten, und Manga, darunter shōjo und lolicon-Werke. In den anschließenden ausführlichen öffentlichen Debatten wurden Miyazakis Verbrechen auf vermeintliche Medieneffekte zurückgeführt: nämlich auf eine Verringerung seiner Hemmschwelle, Verbrechen zu begehen, und auf eine Verwischung der Grenzen zwischen Fiktion und Realität. Miyazaki wurde als Otaku abgestempelt, und in der Öffentlichkeit etablierte sich ein Bild von Otaku als "sozial und sexuell unreife" Männer und für einige als "Pädophile und potenzielle Raubtiere". In diesem Jahrzehnt wurde auf lokaler Ebene gegen Einzelhändler und Verleger von "schädlichen Manga" vorgegangen, und einige dōjinshi-Künstler wurden verhaftet. Trotzdem breitete sich die Lolicon-Symbolik aus und wurde in den 1990er Jahren innerhalb der Manga akzeptabler, und in den frühen 2000er Jahren erlebte das Genre einen kleinen Boom, der durch die Zeitschrift Comic LO ausgelöst wurde. ⓘ

Medien

Die Definition der Lolicon-Medien ist uneinheitlich. Einige definieren die Charaktere anhand ihres Alters, andere anhand ihres Aussehens (kleine und flachbrüstige Charaktere, unabhängig vom Alter). In Lolicon-Werken werden weibliche Charaktere oft als unschuldig, frühreif und manchmal kokett dargestellt; die Charaktere können in grenzwertigen oder eindeutig sexuellen Situationen auftreten, obwohl der Begriff auch auf Werke angewandt werden kann, in denen weder das eine noch das andere vorkommt (siehe § Beziehung zu moe). ⓘ

Laut Kaoru Nagayama definieren Manga-Leser Lolicon-Werke als solche "mit einer Heldin, die jünger ist als eine Mittelschülerin", eine Definition, die von Figuren unter 18 Jahren für die "Gesellschaft im Allgemeinen" über Figuren "jünger als im Grundschulalter" für "Fanatiker" bis hin zu "Kindergartenkindern" für "pädophile Leser" reichen kann. Elisabeth Klar stellt fest, dass Mädchenfiguren in Lolicon eine "widersprüchliche Darstellung des Alters" zeigen können, bei der ihr Körper, ihr Verhalten und ihre Rolle in der Geschichte im Widerspruch zueinander stehen; ein Beispiel ist der Archetyp roribabā ("Lolita-Oma"), eine Mädchenfigur, die mit den Manierismen einer alten Frau spricht. Kurvige Hüften und andere sekundäre Geschlechtsmerkmale erscheinen ebenfalls als Merkmale einiger Figuren des Genres. Oft wird das jugendliche Aussehen von Figuren, die nicht menschlich oder in Wirklichkeit viel älter sind, mit Hilfe der Handlung erklärt. ⓘ

Lolicon-Manga, die oft als dōjinshi veröffentlicht oder in Sammelbänden zusammengestellt werden, werden hauptsächlich von einem männlichen Publikum konsumiert, obwohl Nagayama feststellt, dass die Werke von Hiraku Machida [ja] "bei weiblichen Lesern Anklang gefunden" und "die Unterstützung von Frauen verdient" haben. Zu den anderen namhaften Künstlern gehören Aguda Wanyan und Takarada Gorgeous. Zu den weiblichen Schöpfern von Lolicon-Werken gehören Erika Wada und Fumio Kagami [ja]. ⓘ

Lolicon-Bilder sind ein wichtiges Thema in Superflat, einer von Manga beeinflussten zeitgenössischen Kunstbewegung, die von Takashi Murakami gegründet wurde. Zu den prominenten Superflat-Künstlern, deren Werke Lolicon-Symbole enthalten, gehören Mr. und Henmaru Machino. Murakami selbst machte ein von Lolicon inspiriertes Fotoshooting mit Britney Spears für das Cover der Zeitschrift Pop. ⓘ

Beziehung zu moe

In den 1990er Jahren entwickelte sich die Lolicon-Symbolik weiter und trug zur Mainstream-Entwicklung von Moe bei, der verallgemeinerten affektiven Reaktion auf fiktive Charaktere (typischerweise bishōjo-Charaktere in Manga, Anime und Computerspielen) und die damit verbundenen Designelemente. Die Form der bishōjo-Charaktere hat sich von Nischen- und Otaku-Publikationen zu Mainstream-Manga-Magazinen entwickelt und erlebte in diesem Jahrzehnt mit dem Aufkommen von bishōjo-Spielen und Anime-Serien wie Sailor Moon und Neon Genesis Evangelion, die Pionierarbeit in Bezug auf Medien und Merchandising auf der Grundlage der Zuneigung der Fans zu ihren weiblichen Protagonisten leisteten, eine explosive Popularität. Moe-Figuren, in der Regel körperlich unreife, niedliche Mädchenfiguren, sind in zeitgenössischen Manga und Anime allgegenwärtig. Im Gegensatz zu Lolicon-Werken wird die Sexualität in Moe indirekt oder gar nicht behandelt; die Moe-Reaktion wird oft mit dem Schwerpunkt auf platonischer Liebe definiert. ⓘ

John Oppliger von AnimeNation nennt Ro-Kyu-Bu!, Kodomo no Jikan und Moetan als Beispiele für Serien, die die Unterscheidung zwischen moe und lolicon durch sexuelle Anspielungen in Frage stellen, indem sie "die keusche Heiligkeit des moé-Phänomens persiflieren" und "sich über die Zuschauer und die willkürlichen Abgrenzungen lustig machen, die die Zuschauer vornehmen". Lolicon-Filme im "Moe-Stil" zeigen milde Erotik, wie z. B. Blicke auf Unterwäsche, und verzichten auf expliziten Sex. ⓘ

Merkmale des Genres

Akira Akagi identifizierte 1993 fünf Themen in Lolicon-Manga: Sadomasochismus, "tastende Objekte" (außerirdische Tentakel oder Roboter in der Rolle des Penis), "Mecha-Fetische" (Kombinationen aus einer Maschine und einem Mädchen), erotische Parodien von Mainstream-Anime und -Manga und "einfach unanständiges oder perverses Zeug", wobei er auch gemeinsame Themen wie Lesbianismus und Masturbation feststellte. Der Medienwissenschaftler Setsu Shigematsu argumentiert, dass diese Formen der Substitution und Mimikry es dem Lolicon ermöglichen, "Heterosex in eine parodistische Form zu verwandeln". In extremeren Werken werden Themen wie Nötigung, Vergewaltigung, Inzest, Fesselung und Hermaphroditismus dargestellt. ⓘ

Nagayama argumentiert, dass die meisten pornografischen Lolicon-Manga ein "Sündenbewusstsein" oder ein Gefühl von Tabu und Schuld beim Konsum vermitteln. In einigen Mangas wird dies dadurch erreicht, dass das Mädchen am Ende die Erfahrung genießt, während in anderen Mangas das Mädchen als aktive Sexpartnerin dargestellt wird, die die Männer zu sich verführt. Andere Lolicon-Manga, in denen "Männer das absolut Böse und Mädchen die bedauernswerten Opfer" sind, frönen dem "Vergnügen der Sünde" durch den Bruch von Tabus, was seiner Meinung nach die Zerbrechlichkeit der Figuren unterstreicht. Er behauptet, dass Manga, die Sex zwischen Kindern zeigen, das "Bewusstsein der Sünde" durch gegenseitige Unschuld vermeiden und gleichzeitig Nostalgie und eine idealisierte Vergangenheit thematisieren, während andere Lolicon-Manga dies durch besonders unrealistisch und moe gestaltete Charaktere erreichen, bei denen "man moe gerade deshalb erleben kann, weil die Fiktion von der Realität als Fiktion unterschieden wird". ⓘ

Legalität und Zensur

In einigen Ländern wie dem Vereinigten Königreich, Kanada und Australien wurden die Gesetze zur Kinderpornografie seit den 1990er Jahren ausgeweitet, um sexuell eindeutige Darstellungen von fiktiven Kinderfiguren einzubeziehen, während in anderen Ländern wie Japan und den Vereinigten Staaten die Fiktion von den einschlägigen Definitionen ausgenommen ist. ⓘ

Im Jahr 1999 verabschiedete Japan ein nationales Gesetz, das die Herstellung und Verbreitung von Kinderpornografie unter Strafe stellt. Der ursprüngliche Entwurf des Gesetzes enthielt Darstellungen von fiktiven Kindern in der Definition von Kinderpornografie; nach "Kritik von vielen in Japan" wurde dieser Text in der endgültigen Fassung gestrichen. Im Jahr 2014 änderte das japanische Parlament das Gesetz von 1999, um den Besitz von Kinderpornografie unter Strafe zu stellen. Der von der Liberaldemokratischen Partei (LDP) eingebrachte Entwurf von 2013, der die bestehende gesetzliche Definition beibehielt, enthielt eine Bestimmung, wonach die Regierung untersuchen sollte, ob Manga, Anime und computergenerierte Bilder, die "der Kinderpornografie ähnlich sind", mit sexuellem Kindesmissbrauch in Verbindung stehen, worauf eine spätere Entscheidung über eine Regulierung folgen sollte. Diese Bestimmung wurde von den Verbänden der Anime- und Manga-Künstler und -Verleger abgelehnt, die argumentierten, dass eine Regulierung die Meinungsfreiheit verletzen und sich negativ auf die Kreativindustrie auswirken würde, und führten an, dass es keine Beweise für einen Zusammenhang zwischen Fiktion und Verbrechen gäbe. Die Bestimmung wurde aus der endgültigen Fassung des Gesetzes, das 2015 in Kraft trat, gestrichen. ⓘ

Lolicon-Medien sind ein häufiges Ziel lokaler Verordnungen in Japan, die die Verbreitung von Materialien einschränken, die als "schädlich für die gesunde Entwicklung der Jugend" eingestuft werden, und die in den 1990er und 2000er Jahren verschärft wurden. Eine 2010 vorgeschlagene Änderung des Tokioter Gesetzes über Materialien, die nicht an Minderjährige verkauft werden dürfen (der stellvertretende Gouverneur Naoki Inose beschrieb sie als auf nicht-pornografische Lolicon-Manga abzielend, indem er schrieb: "Wir hatten Vorschriften für Eromanga, aber nicht für Lolicon"), schränkte Darstellungen von "nicht existierenden Jugendlichen" ein, die unter 18 Jahre alt waren und in "asozialen sexuellen Situationen" dargestellt wurden. Aufgrund des massiven Widerstands von Manga-Schöpfern, Wissenschaftlern und Fans wurde der Gesetzentwurf im Juni 2010 von der Stadtverordnetenversammlung von Tokio abgelehnt; im Dezember 2010 wurde jedoch eine Neufassung verabschiedet, die "Manga, Anime und Computerspiele" einschränkt, in denen Figuren "sexuelle oder pseudosexuelle Handlungen vornehmen, die im wirklichen Leben illegal wären" und die in einer Weise dargestellt werden, die solche Handlungen "verherrlicht oder übertreibt". Im Jahr 2011 wurden mehrere Manga auf die Liste gesetzt, darunter Oku-sama wa Shōgakusei [ja] ("Meine Frau ist Grundschülerin"), das zuvor von Inose im Fernsehen kritisiert worden war. Später wurde er von J-Comi online veröffentlicht, wodurch eine Beschränkung vermieden wurde. ⓘ

Sexualisierte Darstellungen von jungen Mädchen waren auch außerhalb Japans Gegenstand von Zensur und Einschränkungen. Im Jahr 2006 lizenzierte der nordamerikanische Verlag Seven Seas Entertainment die Manga-Serie Kodomo no Jikan, um sie unter dem Titel Nymphet zu veröffentlichen, zog seine Pläne jedoch 2007 zurück, nachdem die Verkäufer abgesagt hatten. In einer Erklärung stellte das Unternehmen fest, dass der Manga "nach keinem vernünftigen Standard als für den US-Markt geeignet angesehen werden kann". Im Jahr 2020 kritisierte die australische Senatorin Stirling Griff die australische Klassifizierungsbehörde, weil sie Manga und Anime bewertet, die "Kinderausbeutung" darstellen, und forderte eine Überprüfung der Klassifizierungsvorschriften; später im Jahr verbot die Behörde die Einfuhr und den Verkauf von drei Bänden der Light-Novel-Serie No Game No Life wegen der sexualisierten Darstellung junger Figuren. Einige Online-Plattformen, darunter Discord und Reddit, verbieten Lolicon-Inhalte. ⓘ

Debatte

Ein LDP-Gesetzgeber erklärte den Ausschluss von Lolicon aus der 2014 erfolgten Änderung der japanischen Kinderpornografiegesetze mit den Worten: Manga, Anime und CG-Kinderpornografie verletzen nicht direkt die Rechte von Mädchen oder Jungen. Es ist wissenschaftlich nicht bewiesen, dass sie auch nur indirekt Schaden anrichten. Da dies nicht erwiesen ist, würde eine Bestrafung derjenigen, die sie ansehen, zu weit gehen", so seine Aussage, die die Argumente der Aktivisten wiedergibt. Statistisch gesehen ist der sexuelle Missbrauch von Minderjährigen in Japan seit den 1960er und 1970er Jahren zurückgegangen, während die Verbreitung von fiktionalem Lolicon zugenommen hat; Patrick W. Galbraith interpretiert dies als Beweis dafür, dass Lolicon-Bilder nicht unbedingt Verbrechen beeinflussen, und argumentiert, dass Lolicon-Figuren nicht unbedingt reale Jungen oder Mädchen darstellen, sondern eher das, was McLelland als "drittes Geschlecht" bezeichnet, während Steven Smet vorschlägt, dass Lolicon ein "Exorzismus der Fantasien" ist, der zu Japans niedrigen Kriminalitätsraten beiträgt. Galbraith argumentiert weiter, dass die Otaku-Kultur kollektiv eine Medienkompetenz und eine ethische Position der Trennung von Fiktion und Realität fördert, insbesondere dann, wenn die Vermischung der beiden gefährlich wäre. Auf der Grundlage seiner Feldforschung als Anthropologe schreibt er, dass die sexuelle Fantasie der Otaku, einschließlich Lolicon, "nicht zu 'unmoralischen Handlungen', sondern eher zu ethischen Aktivitäten führt". Ein Bericht der Sexologisk Klinik für die dänische Regierung aus dem Jahr 2012 fand keine Beweise dafür, dass Karikaturen und Zeichnungen, die fiktiven sexuellen Missbrauch von Kindern darstellen, realen Missbrauch fördern. Die Wissenschaftlerin Sharalyn Orbaugh argumentiert, dass Mangas, die Sexualität von Minderjährigen darstellen, den Opfern von sexuellem Kindesmissbrauch helfen können, ihr eigenes Trauma zu verarbeiten, und dass die Regulierung des sexuellen Ausdrucks größeren Schaden anrichtet als der potenzielle Schaden, der durch solche Mangas entsteht. ⓘ

Der Rechtswissenschaftler Hiroshi Nakasatomi argumentiert, dass Lolicon das sexuelle Verlangen der Leser verzerren und zu Straftaten verleiten kann und dass es die Rechte von Kindern verletzt, eine Ansicht, die von der gemeinnützigen Organisation CASPAR (gegründet nach dem Fall Miyazaki) geteilt wird. Einige Kritiker, wie z. B. die gemeinnützige Organisation Lighthouse, behaupten, dass Lolicon-Werke für das Grooming von Kindern genutzt werden können und eine Kultur der Akzeptanz von sexuellem Missbrauch schaffen. Die 2019 vom Menschenrechtsausschuss der Vereinten Nationen veröffentlichten Leitlinien ermutigten die Vertragsstaaten, explizite Zeichnungen von fiktiven Kindern in die Gesetze gegen Kinderpornografie aufzunehmen, "insbesondere wenn solche Darstellungen als Teil eines Prozesses zur sexuellen Ausbeutung von Kindern verwendet werden". Die feministische Kritikerin Kuniko Funabashi argumentiert, dass Lolicon-Manga zu sexueller Gewalt beitragen, indem sie Mädchen passiv darstellen und "den weiblichen Körper als Besitz des Mannes präsentieren". Der Rechtswissenschaftler Shin'ichirō Harata vertritt die Ansicht, dass die Gesetze zur Kinderpornografie Realität und Fiktion nicht in einen Topf werfen sollten, aber auch, dass die Fans die von Lolicon dargestellte Ambivalenz nicht abtun sollten. Er beschreibt die Praxis, die beiden getrennt zu halten, als "Ethik der Moe" oder "Verantwortung der Otaku". ⓘ

Dilton Rocha Ferraz Ribeiro analysiert die Debatte über den rechtlichen Status von Lolicon-Werken in Japan und stellt fest, dass sowohl die Koalition der Regulierungsbefürworter als auch die der Regulierungsgegner relativ stabil sind, wobei beide auf die Maßnahmen der jeweils anderen Koalition reagieren. Catherine Driscoll und Liam Grealy argumentieren, dass diese Debatten, einschließlich des internationalen Drucks auf Japan, diese Werke zu regulieren, einen "Diskurs des japanischen Exzeptionalismus" gegenüber internationalen Normen schaffen. ⓘ

Kritische Kommentare

Kulturkritiker, die sich mit Lolicon befassen, betonen im Allgemeinen, dass es sich von der Anziehung zu echten jungen Mädchen unterscheidet. Der Anthropologe Patrick W. Galbraith stellt fest, dass "von den frühen Schriften bis zur Gegenwart die Forscher davon ausgehen, dass die Lolicon-Künstler mit Symbolen spielen und mit Tropen arbeiten, was keine sexuelle Pathologie oder Kriminalität widerspiegelt oder dazu beiträgt". Der Psychologe Tamaki Saitō, der klinische Arbeit mit Otaku geleistet hat, hebt die Entfremdung der Lolicon-Wünsche von der Realität als Teil einer strikten Unterscheidung zwischen "textueller und tatsächlicher Sexualität" für Otaku hervor und stellt fest, dass "die große Mehrheit der Otaku im wirklichen Leben nicht pädophil ist". Die Manga-Forscherin Yukari Fujimoto argumentiert, dass das Verlangen nach Lolicon "nicht nach einem Kind, sondern nach dem Bild selbst" gerichtet ist und dass dies von denjenigen verstanden wird, die "in [Japans] Kultur des Zeichnens und der Fantasie aufgewachsen sind". Der Kulturhistoriker Mark McLelland bezeichnet Lolicon und Yaoi als "selbstbewusst anti-realistische" Genres, da Fans und Macher "Dreidimensionalität" zugunsten von "Zweidimensionalität" ablehnen, und vergleicht Lolicon mit dem Yaoi-Fandom, in dem überwiegend weibliche und heterosexuelle Fans Darstellungen männlicher Homosexualität konsumieren, die "keine Entsprechung in der realen Welt haben". Setsu Shigematsu argumentiert, dass Lolicon eine Verlagerung der "erotischen Investitionen" von der Realität zu "zweidimensionalen Figuren des Begehrens" widerspiegelt. ⓘ

Die meisten Wissenschaftler sehen in Lolicon auch eine Form der Selbstdarstellung der männlichen Schöpfer und Konsumenten. Die Soziologin Sharon Kinsella meint, dass für Lolicon-Fans "das infantilisierte weibliche Objekt der Begierde [...] zu einem Aspekt ihres eigenen Selbstbildes und ihrer Sexualität geworden ist". Akira Akagi argumentiert, dass Lolicon-Manga eine bemerkenswerte Verschiebung in der Identifikation der Leser mit dem "Helden"-Penetrator darstellen, der in pornografischen Gekiga üblich ist: "Lolicon-Leser brauchen keinen Penis zum Vergnügen, sondern sie brauchen die Ekstase des Mädchens. [...] [D]ie identifizieren sich mit dem Mädchen und geraten in ein masochistisches Vergnügen." Der Manga-Kritiker Gō Itō sieht darin ein "abstraktes Verlangen" und zitiert einen Lolicon-Künstler, der ihm sagte, er sei "das Mädchen, das in seinem Manga vergewaltigt wird", was das Gefühl widerspiegele, "von der Gesellschaft oder von der Welt vergewaltigt zu werden". Kaoru Nagayama vertritt die Ansicht, dass Lolicon-Leser eine fließende Perspektive einnehmen, die zwischen der eines allwissenden Voyeurs und der mehrerer Figuren in einem Werk wechselt, was eine aktive Leserrolle und eine Projektion auf die weiblichen Figuren widerspiegelt. Die Feministin Chizuko Ueno vertrat in ihrem Buch The Book of Otaku (1989) die Ansicht, dass lolicon als Orientierung an fiktionalen bishōjo "etwas völlig anderes als Pädophilie" sei, und charakterisierte es als den Wunsch männlicher Fans von shōjo-Mangas, "Teil der 'niedlichen' Welt des shōjo zu sein", die es "zu viel finden, ein Mann zu sein". ⓘ

Mehrere Wissenschaftler bringen das Aufkommen von Lolicon mit Veränderungen in den japanischen Geschlechterbeziehungen in Verbindung. Der Soziologe Kimio Itō führt das Aufkommen der Lolicon-Manga auf einen Wandel in den 1970er und 1980er Jahren zurück, als sich Jungen, getrieben von dem Gefühl, dass die Mädchen ihnen "in Sachen Willenskraft und Tatkraft überlegen sind", der "Welt der Fantasie" zuwandten, in der junge Mädchenfiguren "leicht zu kontrollieren" sind. Kinsella interpretiert Lolicon als Teil eines "Blicks der Angst und des Begehrens", der durch die wachsende Macht der Frauen in der Gesellschaft stimuliert wird, und als reaktives Verlangen, die shōjo "infantilisiert, unbekleidet und untergeordnet" zu sehen. Die Medienwissenschaftlerin Chizuko Naitō sieht in Lolicon ein "gesellschaftliches Verlangen im weiteren Sinne" nach jungen Mädchen als Sexsymbol in Japan (das sie als "lolikonisierte Gesellschaft" bezeichnet). Christine Yano argumentiert, dass erotisierte Bilder des shōjo, "real oder fiktiv", eine "heteronormative Pädophilie" widerspiegeln, in der die Vergänglichkeit der Kindheit betont wird: "Als Kind wird [der shōjo] wertvoll als eine vergängliche Figur, die vom bevorstehenden Erwachsensein bedroht ist". ⓘ

Als Hayao Miyazaki 1982 auf die Popularität von Clarisse aus seinem Film Lupin III: Castle of Cagliostro reagierte, kritisierte er Künstler und Fans, die sie in einer seiner Meinung nach erniedrigenden Weise verehrten, und sagte, er "hasse Männer, die das Wort Lolicon benutzen". Trotz seiner offensichtlichen Ablehnung finden Saitō und Galbraith dennoch Verbindungen zwischen Miyazaki und dem Wunsch nach jungen Mädchenfiguren. Indem sie Miyazakis eigene Worte und seine Anerkennung der Erotik als Schlüssel zu seinem kreativen Prozess interpretieren, legt Galbraith nahe, dass es bei der Distanz zwischen Miyazaki und dem Lolicon-Boom um "Scham" ging: Er kritisierte Männer, die offen und spielerisch mit dem Lolicon-Wunsch umgingen, dafür, dass sie sich wenig schämten, während er sich für seine eigene "Sehnsucht" nach Mädchenfiguren schämte. ⓘ

Herkunft

Eine These zur Herkunft des Lolicon-Genres ist, dass durch das früher in Japan geltende Verbot, Schamhaar zu zeigen, viele Zeichner ihre Charaktere jung aussehen ließen und das Schamhaar einfach wegließen. Als das Verbot Anfang der 1990er Jahre aufgehoben wurde, hatte sich die Darstellung kleiner Mädchen (und Jungen) bereits zu einem eigenen Genre entwickelt und hat sich bis heute gehalten. ⓘ

Shotacon

Des Weiteren steht noch das Shotacon-Genre (Abbildungen minderjähriger Jungen bzw. die sexuelle Fixierung darauf) in Bezug zu Lolicon, ist aber eher das Gegenstück dazu als ein Subgenre. Wie in den Yaoi Manga gibt es dort häufig homosexuelle Handlungen, die Leserschaft ist aber zumeist weiblich. ⓘ

Gesellschaft

Lolicon ist in Japan unter der Auflage aller pornographischen Medien (nicht jugendfrei, Zensierung der Geschlechtsteile etc.) frei verfügbar (siehe „Wandel der Zensur“). ⓘ

Obwohl Japan einer der größten Lolicon-Produzenten und -Märkte der Welt ist, gibt es keine Hinweise darauf, dass die Zahl sexueller Übergriffe gegenüber Kindern dadurch erhöht würde. Der offene Umgang mit Lolicon scheint allerdings die freiwillige Prostitution von Minderjährigen, meist Schülerinnen, zu begünstigen (Enjokōsai). ⓘ

Die Frage, ob Lolicon-Materialien die Hemmschwelle für Übergriffe auf Kinder herabsetzt oder im Gegensatz dazu eine Art Ersatzhandlung für das Ausleben des Lolicon-Fetisches bzw. Pädophilie allgemein ist, ist nach wie vor Streitpunkt vieler Diskussionen zwischen Anhängern und Kritikern des Genres. ⓘ

Viele westliche Länder haben auch noch keine klare Definition oder Gesetze, die den Status solchen Materials regeln (siehe „Rechtliche Lage“). ⓘ

Wandel der Zensur

Printmedien

Anzumerken ist, dass viele Dōjinshi, die auf Conventions verkauft werden, also keinen großkommerziellen Vertrieb haben, auf Zensur komplett verzichten. Dazu kommen „Underground“-Publikationen, die zumeist unter der Hand verkauft werden und von jeher die Zensur ignoriert haben. Da sich dies in gewisser Weise negativ auf die Verkaufszahlen „normaler“ Publikationen auswirkte, wurde der Grad der Zensur im Verlauf der Zeit immer weiter geschwächt und vermindert. Während Anfang der 90er Jahre noch ein großer, schwarzer Kreis die gesamte Lendengegend abdeckte (sehr selten auch ein Mosaik), bediente man sich im Lauf der Zeit schwarzer, weißer oder grauer Balken oder Kreise, die nur das „Wichtigste“ (Klitoris und Glans penis) verdeckten. Später wurden dann diese Balken halbdurchsichtig und so klein, dass man sie kaum noch erkannte. Mittlerweile wird die Zensur auch in Printmedien von größeren Verlagen weggelassen, z. B. einige Veröffentlichungen der Mangaka Nekogen, Ogawa Kanran und Hoshino Fuuta, obwohl das Gesetz zur Zensur immer noch gültig ist. ⓘ

Anime

Im Gegensatz zu den Printmedien wird in animierten Materialien fast ausschließlich mit Mosaiken gearbeitet, analog ist aber die Größe der Mosaike deutlich kleiner geworden, und auch die Mosaikdichte wurde verfeinert, so dass man bei gleicher Mosaikgröße mehr Details erkennen kann. Mittlerweile wird aber auch hier bereits in einigen Veröffentlichungen die Zensur gänzlich weggelassen. ⓘ

Da sich zensierte Hentai außerhalb Japans schlecht verkaufen, wurden viele (besonders für den Vertrieb in Amerika gedachte) Filme unzensiert neu aufgelegt, die zum großen Teil von Japanern trotz Verbotes re-importiert wurden. Diese Verfahrensweise drängte die Produzenten dazu, den Grad der Zensur immer weiter herunterzusetzen. ⓘ

Computergrafik

Die geläufige Zensur von in Software eingebundenem Lolicon (Computer Graphics, abgekürzt CG) ist ebenfalls das Mosaik. Besonders in Erogē ist es von den Entwicklern üblich, die Bilder unzensiert ins Spiel einzubinden und erst zur Laufzeit ein Mosaik darüberzulegen. Diese Funktion konnte oft mit einem inoffiziellen Patch, den man sich aus dem Internet herunterladen konnte, abgestellt und die Zensur damit umgangen werden. ⓘ

Mittlerweile wird sehr häufig Gmask zur Zensur verwendet. Ein bestimmter Bereich des Bildes wird für das menschliche Auge unkenntlich gemacht, in dem die Farben der Bildpunkte nach einem bestimmten Muster (Passwort) verändert werden. Diese Zensur kann rückgängig gemacht werden, wenn man das verwendete Passwort kennt. Dieser Vorgang ist vergleichbar mit dem Verschlüsseln von Archivdateien. ⓘ

Rechtliche Lage

Deutschland

Pornografische Darstellungen, die den sexuellen Missbrauch von Kindern zum Gegenstand haben, unterliegen gemäß § 184b Abs. 1 StGB einem absoluten Verbreitungsverbot – auch wenn sie ein fiktives Geschehen zeigen. Sowohl das Verbreiten und Zugänglichmachen als auch entsprechende Vorbereitungshandlungen werden mit Freiheitsstrafe von drei Monaten bis zu fünf Jahren bestraft. Der Besitz von Darstellungen, die ein rein fiktives, nicht wirklichkeitsnahes Geschehen wiedergeben (vgl. § 184b Abs. 3 StGB), ist dagegen nicht rechtswidrig. Laut einigen der bekanntesten Anwalt- und Rechts-Portale ist dies so zu verstehen, dass fiktive Pornografie von Kindern und Minderjährigen wo es offensichtlich ist, dass es sich um rein fiktive Werke handelt, wie zum Beispiel Cartoons und Comics oder Anime und Manga, in Deutschland weder strafrechtlich verfolgt werden noch rechtswidrig sind, außer es ist nicht ohne Weiteres erkennbar ob es sich um eine computergenerierte Darstellung handelt oder ein reales Geschehen. Die Bundesregierung stellte bei dem Gesetzesentwurf ergänzend klar, dass der Straftatbestand „auf die Fälle beschränkt bleiben“ solle, „in denen durch Videofilm, Film oder Foto ein tatsächliches Geschehen wiedergegeben wird“. Demgegenüber sah sie bei „kinderpornographischen Romanen, Zeichnungen und Zeichentrickfilmen“ den Strafgrund der Regelung nicht als erfüllt an, weil deren Besitz nicht dazu beitrage, dass Kinder als „Darsteller“ bei pornographischen Aufnahmen missbraucht würden. Der Abschnitt „wirklichkeitsnah“ wurde später für fiktive Darstellungen aufgrund der rasanten technischen Fortentwicklung und Perfektionierung virtueller Darstellungen hinzugefügt. ⓘ