Mezzosopran

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Stimmlagen für Chorsänger
Frauenstimmen Männerstimmen
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Sopran (S)
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Tenor (T)
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Mezzosopran
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Bariton
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Alt (A)
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Bass (B)

Als Mezzosopran (Plural die Mezzosoprane, in der Schweiz auch die Mezzosopräne; von italienisch mezzosoprano „Halbsopran“, französisch bas-dessus; abgeleitet von italienische mezzo, „mittel“) wird eine Stimmlage von Frauen oder Knaben bezeichnet, die zwischen Alt und Sopran liegt und sich gegenüber dem Sopran durch ein dunkleres Timbre sowie einen etwas tiefer liegenden Stimmumfang (etwa a bis f’’) unterscheidet. Besonders kennzeichnend für den Mezzosopran ist die Fülle der Töne in der Mittellage.

So wie der Bariton in zweierlei sehr verschiedenen Timbres auftritt (als Tenor- und als Bassbariton), je nachdem, ob er der einen oder der anderen Stimmgattung näher steht, hat auch der Mezzosopran entweder Sopran- oder Alt-Timbre und sein Umfang dehnt sich entweder mehr nach der Höhe oder mehr nach der Tiefe hin aus.

Ein Sänger oder eine Sängerin dieser Stimmlage wird Mezzosopranist bzw. Mezzosopranistin oder einfach „Mezzosopran“ genannt.

Eine häufige Aufgabe für Mezzosopranistinnen sind so genannte Hosenrollen, also die Darstellung eines (meist jungen) Mannes (siehe nachfolgende Beispiele).

Typische Mezzosopran-Partien sind:

  • Georges Bizet, Carmen – Titelrolle (Stimmfach: Lyrischer Mezzosopran)
  • W. A. Mozart, Le nozze di Figaro – Cherubino (Lyrischer Mezzosopran)
  • Giuseppe Verdi, Il trovatore – Azucena (Dramatischer Mezzosopran)
  • Richard Strauss, Der Rosenkavalier – Octavian (Lyrischer Mezzosopran)
  • Richard Strauss, Ariadne auf Naxos – Komponist (Lyrischer Mezzosopran)
  • Engelbert Humperdinck, Hänsel und Gretel – Hänsel (Lyrischer Mezzosopran)
  • Giuseppe Verdi, Aida – Amneris (Dramatischer Mezzosopran)

Eine Anzahl bedeutender Mezzosopranistinnen ist auf der Liste berühmter Sängerinnen und Sänger klassischer Musik aufgeführt.

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Ungefähre Tonhöhen der verschiedenen Stimmlagen

Ein Mezzosopran oder Mezzo (englisch: /ˈmɛts/; italienisch: [ˌmɛddzosoˈpraːno]; bedeutet "halber Sopran") ist ein Typus der klassischen weiblichen Gesangsstimme, dessen Stimmumfang zwischen dem Sopran- und dem Altstimmentyp liegt. Der Stimmumfang des Mezzosoprans reicht in der Regel vom A unter dem mittleren C bis zum A zwei Oktaven darüber (d. h. A3-A5 in der wissenschaftlichen Tonhöhenschreibweise, wobei das mittlere C = C4 ist; 220-880 Hz). In den unteren und oberen Extremen können einige Mezzosoprane bis zum F unter dem mittleren C (F3, 175 Hz) und bis zum "hohen C" (C6, 1047 Hz) reichen. Der Stimmtyp Mezzosopran wird im Allgemeinen in Koloratur-, lyrischen und dramatischen Mezzosopran unterteilt.

Geschichte

Mezzosoprane singen in der Regel Nebenrollen in Opern. Zu den bemerkenswerten Ausnahmen gehören die Titelrolle in Bizets Carmen, Angelina (Cinderella) in Rossinis La Cenerentola und Rosina in Rossinis Barbier von Sevilla (die alle auch von Sopranen und Altistinnen gesungen werden). In vielen französischsprachigen Opern des 19. Jahrhunderts wird die weibliche Hauptrolle von Mezzos gesungen, darunter Béatrice et Bénédict, La damnation de Faust, Don Quichotte, La favorite, Dom Sébastien, Charles VI, Mignon, Samson et Dalila, Les Troyens und Werther sowie Carmen.

Typische Rollen für Mezzosoprane sind der stereotype Dreiklang, der mit den Kontralto-Partien "Hexen, Hexen und Briten" assoziiert wird: Hexen, Krankenschwestern und weise Frauen wie Azucena in Verdis Il trovatore; Schurken und Verführerinnen wie Amneris in Verdis Aida; und "Hosenrollen" (männliche Charaktere, die von Sängerinnen gespielt werden) wie Cherubino in Mozarts Le nozze di Figaro. Mezzosoprane sind in der Barockmusik, der Alten Musik und der Barockoper stark vertreten. Einige Rollen, die für leichtere Soubrette-Soprane vorgesehen sind, werden von Mezzosopranen gesungen, die oft eine vollere, dramatischere Qualität bieten. Zu solchen Rollen gehören Despina in Mozarts Così fan tutte und Zerlina in seinem Don Giovanni. Mezzos spielen manchmal dramatische Sopranrollen wie die Santuzza in Mascagnis Cavalleria rusticana, Lady Macbeth in Verdis Macbeth und Kundry in Wagners Parsifal.

Stimmumfang

Der Stimmumfang des Mezzosoprans (A3-A5) ist im Diskantsystem (links) und auf der Klaviertastatur in grüner Farbe mit dem Punkt für das mittlere C (C4) notiert.
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Der Stimmumfang der Mezzosoprane liegt zwischen dem des Soprans und dem der Altstimme. Mezzosoprane haben im Allgemeinen einen schwereren, dunkleren Ton als Soprane. Die Stimme des Mezzosoprans schwingt in einem höheren Bereich als die des Altus. Die Bezeichnungen Dugazon und Galli-Marié werden manchmal verwendet, um sich auf leichte Mezzosoprane zu beziehen, nach den Namen berühmter Sängerinnen. Männer, die in der weiblichen Stimmlage singen, werden in der Regel als Countertenöre bezeichnet, da der Unterschied in der Tonqualität (Falsett) leichter und hauchiger ist. In der heutigen Opernpraxis werden Sängerinnen mit sehr tiefen Tessituren oft zu den Mezzosopranen gezählt, da Sängerinnen in beiden Stimmlagen die jeweils andere abdecken können und echte Opernkontraltos sehr selten sind.

Untertypen und Rollen in der Oper

Innerhalb der Stimmkategorie Mezzosopran gibt es drei allgemein anerkannte Unterkategorien: Koloratur-Mezzosopran, lyrischer Mezzosopran und dramatischer Mezzosopran.

Koloratur

Ein Koloratur-Mezzosopran hat ein warmes unteres Register und ein bewegliches hohes Register. Die Rollen, die sie singen, verlangen oft nicht nur den Einsatz des unteren Registers, sondern auch Sprünge in die obere Tessitura mit stark verzierten, schnellen Passagen. Ihr Tonumfang reicht etwa vom G unter dem mittleren C (G3, 196 Hz) bis zum B zwei Oktaven über dem mittleren C (B5, 988 Hz). Einige Koloratur-Mezzosoprane können bis zum hohen C (C6, 1047 Hz) oder hohen D (D6, 1175 Hz) singen, was aber sehr selten ist. Was diese Stimmen von den Sopranen unterscheidet, ist ihre Ausdehnung in das tiefe Register und die wärmere Stimmqualität. Obwohl Koloratur-Mezzosoprane über beeindruckende und manchmal aufregende hohe Töne verfügen, fühlen sie sich in der Mitte ihres Stimmumfangs am wohlsten, nicht in der Spitze.

Viele der Heldenrollen in den Opern von Händel und Monteverdi, die ursprünglich von männlichen Kastraten gesungen wurden, können heute erfolgreich von Koloratur-Mezzosopranen gesungen werden. Rossini forderte ähnliche Qualitäten für seine komischen Heldinnen, und auch Vivaldi schrieb häufig Rollen für diese Stimme. Koloraturmezzosoprane singen auch oft lyrische Mezzosopranrollen oder Soubrettenrollen.

Koloratur-Mezzosopranrollen in Opern (*bezeichnet eine Hauptrolle):

  • Angelina (Cenerentola), La Cenerentola (Rossini)*
  • Ariodante, Ariodante (Händel)*
  • Baba der Türke, The Rake's Progress (Strawinsky)
  • Griselda, Griselda (Vivaldi)*
  • Isabella, L'italiana in Algeri (Rossini)*
  • Isolier, Le comte Ory (Rossini)*
  • Julius Cäsar, Giulio Cesare (Händel)*
  • Orsini, Lucrezia Borgia (Donizetti)
  • Romeo, I Capuleti e i Montecchi (Vincenzo Bellini)*
  • Ruggiero, Alcina (Händel)*
  • Rosina, Der Barbier von Sevilla (Rossini)*
  • Serse, Serse (Händel)*
  • Tancredi, Tancredi (Rossini)*

Lyrischer Gesang

Der lyrische Mezzosopran hat einen Stimmumfang, der ungefähr vom G unter dem mittleren C (G3, 196 Hz) bis zum A zwei Oktaven über dem mittleren C (A5, 880 Hz) reicht. Diese Stimme hat eine sehr weiche, empfindsame und zuweilen tränenreiche Qualität. Lyrische Mezzosoprane haben nicht die stimmliche Beweglichkeit des Koloraturmezzosoprans und nicht die Größe des dramatischen Mezzosoprans. Der lyrische Mezzosopran ist ideal für die meisten Hosenrollen.

Lyrische Mezzosopranrollen in Opern (*bezeichnet eine Hauptrolle):

  • Ariadne, Der Minotaurus (Birtwistle)
  • Carmen, Carmen (Bizet)*
  • Charlotte, Werther (Massenet)*
  • Der Komponist, Ariadne auf Naxos (Richard Strauss)
  • Dido, Dido und Aeneas (Purcell)*
  • Hänsel, Hänsel und Gretel (Humperdinck)*
  • Jo, Kleine Frauen (Mark Adamo)
  • Marguerite, Die Verdammnis des Faust (Berlioz)*
  • Meg, Kleine Frauen (Mark Adamo)
  • Mignon, Mignon (Ambroise Thomas)*
  • Miranda, Der Sturm (Thomas Adès)
  • Mutter, Amahl and the Night Visitors (Menotti)*
  • Nicklausse, Hoffmanns Erzählungen (Offenbach)
  • Octavian, Der Rosenkavalier (Richard Strauss)*
  • Der Pilger, L'Amour de loin (Kaija Saariaho)*
  • Sesto, Giulio Cesare (Händel)
  • Siebel, Faust (Gounod)
  • Zauberin, Dido und Aeneas (Purcell)
  • Stephano, Roméo et Juliette (Charles Gounod)
  • Suzuki, Madama Butterfly (Puccini)

Dramatisch

Ein dramatischer Mezzosopran hat ein starkes mittleres Register, eine warme Höhe und eine Stimme, die breiter und kräftiger ist als die der lyrischen und Koloratur-Mezzosoprane. Diese Stimme hat weniger stimmliche Möglichkeiten als der Koloraturmezzosopran. Der Tonumfang des dramatischen Mezzosoprans reicht etwa vom F unter dem mittleren C (F3, 175 Hz) bis zum G zwei Oktaven über dem mittleren C (G5, 784 Hz). Der dramatische Mezzosopran kann ein Orchester und einen Chor mit Leichtigkeit überstimmen und wurde in der Oper des 19. Jahrhunderts häufig für die Darstellung älterer Frauen, Mütter, Hexen und böser Charaktere verwendet. Verdi schrieb viele Rollen für diese Stimme im italienischen Repertoire und es gibt auch einige gute Rollen in der französischen Literatur. Die meisten dieser Rollen sind jedoch im deutschen romantischen Repertoire von Komponisten wie Wagner und Richard Strauss zu finden. Wie Koloraturmezzos werden auch dramatische Mezzos oft in lyrischen Mezzosopranrollen besetzt.

Rollen des dramatischen Mezzosoprans in Opern (*bezeichnet eine Hauptrolle):

  • Azucena, Il trovatore (Verdi)*
  • Amneris, Aida (Verdi)*
  • Adelaide, Arabella (Richard Strauss)
  • Brangäne, Tristan und Isolde (Richard Wagner)
  • Die Lebkuchenhexe, Hänsel und Gretel (Humperdinck)
  • Die Gräfin, Die Pique Dame (Tschaikowsky)
  • Dalila, Samson und Delilah (Saint-Saëns)*
  • Dido, Les Troyens (Berlioz)*
  • Eboli, Don Carlos (Verdi)
  • Fricka, Das Rheingold, Die Walküre (Wagner)
  • Herodias, Salome (Richard Strauss)
  • Judith, Blaubarts Burg (Bartók)*
  • Klytämnestra, Elektra (Richard Strauss)
  • Laura, La Gioconda (Ponchielli)
  • Marina, Boris Godunow (Mussorgsky)
  • Gertrude (Mutter), Hänsel und Gretel (Humperdinck)
  • Ortrud, Lohengrin (Wagner)
  • Prinzessin von Bouillon, Adriana Lecouvreur (Cilea)
  • Waltraute, Götterdämmerung (Wagner)

Gilbert und Sullivan und die Operette

In allen Savoy-Opern von Gilbert und Sullivan gibt es mindestens eine Mezzosopranistin. Bemerkenswerte Operettenrollen sind:

  • The Lady Angela, Patience (Gilbert und Sullivan)
  • Constance, Der Hexenmeister (Gilbert und Sullivan)
  • Cousine Hebe, H.M.S. Pinafore (Gilbert und Sullivan)
  • Edith, Die Piraten von Penzance (Gilbert und Sullivan)
  • Iolanthe, Iolanthe (Gilbert und Sullivan)
  • Mad Margaret, Ruddigore (Gilbert und Sullivan)
  • Melissa, Prinzessin Ida (Gilbert und Sullivan)
  • Pitti-Sing, Der Mikado (Gilbert und Sullivan)
  • Phoebe Meryll, The Yeomen of the Guard (Gilbert und Sullivan)
  • Die Lady Saphir, Patience (Gilbert und Sullivan)
  • Tessa, Die Gondoliere (Gilbert und Sullivan)