Beatmusik
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| Stilistische Ursprünge |
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| Kulturelle Ursprünge | Ende der 1950er - Anfang der 1960er Jahre, Großbritannien |
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| Freakbeat | |
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| Andere Themen | |
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Beatmusik, British Beat oder Merseybeat ist ein populäres Musikgenre, das von Rock and Roll, Skiffle, R&B und traditioneller Popmusik beeinflusst ist und sich in den frühen 1960er Jahren in und um Liverpool entwickelte, bevor es sich bis 1964 auf das übrige Vereinigte Königreich und die Vereinigten Staaten ausbreitete. Der Beat-Stil hatte einen bedeutenden Einfluss auf die populäre Musik und die Jugendkultur, von Bewegungen der 1960er Jahre wie Garage Rock, Folk Rock und psychedelische Musik bis hin zum Punkrock der 1970er und Britpop der 1990er Jahre. ⓘ
Beatmusik bzw. Beat (von englisch to beat ‚schlagen‘) ist ein vor allem von 1960 bis Anfang der 1970er Jahre gebräuchlicher Begriff für auf Gitarrenspiel basierenden Pop-Rock von Beatbands. Als musikalische Vorbilder dienten der amerikanische Rock ’n’ Roll und britische Skiffle, meistens gespielt von Bands mit zwei bis drei E-Gitarren, einem E-Bass, einem Saxophon und einem Schlagzeug. Die bekannteste Gruppe, die diesen Stil mitentwickelte und populär machte, waren die Beatles. ⓘ
Ursprung
Die genauen Ursprünge der Begriffe "Beatmusik" und "Merseybeat" sind ungewiss. Der "Beat" in beiden Begriffen leitet sich jedoch eher von den treibenden Rhythmen ab, die die Bands von ihren Rock'n'Roll-, R&B- und Soul-Einflüssen übernommen hatten, als von der literarischen Bewegung der Beat Generation in den 1950er Jahren. Als die anfängliche Rock'n'Roll-Welle in den späten 1950er Jahren abebbte, wurde die "Big Beat"-Musik, die später zu "Beat" verkürzt wurde, zu einer tanzbaren Alternative zu den Bänkelsängern wie Tommy Steele, Marty Wilde und Cliff Richard, die die Hitparaden dominierten. Der deutsche Anthropologe und Musikkritiker Ernest Borneman, der von 1933 bis 1960 in England lebte, behauptete, den Begriff in einer Kolumne in der Zeitschrift Melody Maker geprägt zu haben, um die britische Nachahmung von amerikanischen Rock'n'Roll-, Rhythm & Blues- und Skiffle-Bands zu beschreiben. ⓘ
Der Name Mersey Beat wurde für eine 1961 von Bill Harry gegründete Liverpooler Musikzeitschrift verwendet. Harry behauptet, den Begriff "in Anlehnung an den Takt eines Polizisten und nicht an den der Musik" geprägt zu haben. Die Band The Pacifics wurde im Februar 1962 von Bob Wooler, MC im Cavern Club, in Mersey Beats umbenannt, und im April desselben Jahres wurden sie zu den Merseybeats. Mit dem Aufkommen der Beatles im Jahr 1963 wurden die Begriffe Mersey-Sound und Merseybeat auf Bands und Sänger aus Liverpool angewandt - das erste Mal in der britischen Popmusik, dass ein Sound und ein Ort miteinander verbunden wurden. Die entsprechenden Szenen in Birmingham und London wurden als Brum Beat bzw. Tottenham Sound bezeichnet. ⓘ
Merkmale
Das charakteristischste Merkmal der Beat-Musik war ihr starker Beat, der den für Rock'n'Roll und Rhythm'n'Blues üblichen Backbeat verwendete, aber oft mit einer treibenden Betonung auf allen Schlägen des 4/4-Takts. Der Rhythmus selbst - von Alan Clayson als "ein unveränderlicher Vier-Viertel-Offbeat auf der kleinen Trommel" beschrieben - wurde in den Clubs in Hamburg, Westdeutschland, entwickelt, wo viele englische Gruppen, darunter die Beatles, in den frühen 1960er Jahren auftraten und wo er als "Mach Schau"-Takt bekannt war. Der 8/8-Rhythmus war so flexibel, dass er für Lieder aus verschiedenen Genres übernommen werden konnte. Außerdem, so der Musikschriftsteller Dave Laing,
"[D]as Akkordspiel der Rhythmusgitarre wurde in eine Reihe von separaten Schlägen zerlegt, oft einer pro Takt, mit dem gleichmäßigen Stampfen der Bassgitarre und dem knackigen Schlagzeugspiel dahinter. Dies führte zu einem ganz anderen Effekt als der monolithische Charakter des Rock, da der Beat nicht durch die Verdoppelung eines Instruments in der Rhythmusgruppe durch ein anderes, sondern durch das Zusammenspiel aller drei gegeben war. Diese Flexibilität bedeutete auch, dass die Beatmusik mit einer größeren Bandbreite an Taktarten und Songformen zurechtkam als der Rock 'n' Roll es konnte".
Beat-Gruppen hatten in der Regel einfache, gitarrenlastige Besetzungen, mit Gesangsharmonien und eingängigen Melodien. Die gängigste Besetzung von Beatgruppen bestand aus Lead-, Rhythmus- und Bassgitarre sowie Schlagzeug, wie sie von den Beatles, den Searchers und anderen bekannt gemacht wurde. Beat-Gruppen - auch solche mit einem separaten Leadsänger - sangen sowohl die Strophen als auch die Refrains oft in enger Harmonie, ähnlich wie beim Doo Wop, mit Nonsens-Silben im Hintergrundgesang. ⓘ
Auftauchen
In den späten 1950er Jahren begann in den großen Städten des Vereinigten Königreichs wie Liverpool, Manchester, Birmingham und London eine blühende Kultur von Gruppen zu entstehen, die oft aus der im Niedergang befindlichen Skiffle-Szene hervorgingen. Dies galt insbesondere für Liverpool, wo schätzungsweise 350 verschiedene Bands aktiv waren, die häufig in Ballsälen, Konzertsälen und Clubs auftraten. Liverpool war vielleicht der einzige Ort in Großbritannien, an dem eine neue Form der Musik entstand. Kommentatoren haben auf eine Kombination aus lokaler Solidarität, industriellem Niedergang, sozialer Benachteiligung und der Existenz einer großen irischstämmigen Bevölkerung hingewiesen, deren Einfluss sich in der Beat-Musik niedergeschlagen hat. Die Stadt war auch ein wichtiger Hafen mit Verbindungen nach Amerika, insbesondere durch die Cunard Yanks, was den Zugang zu amerikanischen Schallplatten und Instrumenten wie Gitarren erleichterte, die aufgrund von Handelsbeschränkungen nicht ohne weiteres eingeführt werden konnten. Infolgedessen wurden die Beat-Bands stark von amerikanischen Gruppen dieser Zeit beeinflusst, wie Buddy Holly und den Crickets (von denen die Beatles ihren Namen ableiteten, indem sie ihn mit einem Wortspiel über den Beat in ihrer Musik kombinierten), und in geringerem Maße von britischen Rock'n'Roll-Gruppen wie den Shadows. ⓘ
Nach dem landesweiten Erfolg der Beatles in Großbritannien ab 1962 konnten eine Reihe von Liverpooler Künstlern ihnen in die Charts folgen, darunter Gerry & The Pacemakers, The Searchers und Cilla Black. Die ersten Künstler, die nicht aus Liverpool stammten und nicht von Brian Epstein gemanagt wurden, schafften den Durchbruch im Vereinigten Königreich: Freddie and the Dreamers, die im nicht weit entfernten Manchester ansässig waren, sowie Herman's Hermits und die Hollies. ⓘ
Außerhalb von Liverpool waren viele lokale Szenen weniger vom Rock'n'Roll als vielmehr vom Rhythm and Blues und später direkt vom Blues beeinflusst. Dazu gehörten Bands aus Birmingham, die oft mit der Beat-Bewegung in Verbindung gebracht wurden; die erfolgreichsten waren die Spencer Davis Group und die Moody Blues. Ähnlich bluesbeeinflusste Bands, die aus lokalen Szenen heraus zu nationaler Bekanntheit gelangten, waren die Animals aus Newcastle und Them aus Belfast. In London war der Begriff Tottenham Sound vor allem auf die Dave Clark Five zurückzuführen, aber auch andere in London ansässige britische Rhythm-and-Blues- und Rockbands profitierten vom Beat-Boom dieser Ära, darunter die Rolling Stones, die Kinks und die Yardbirds. ⓘ
Britische Invasion
Der Auftritt der Beatles in der Ed Sullivan Show führte bald darauf zu Chart-Erfolgen. In den folgenden zwei Jahren hatten die Animals, Petula Clark, die Dave Clark Five, die Rolling Stones, Donovan, Peter and Gordon, Manfred Mann, Freddie and the Dreamers, The Zombies, Wayne Fontana and the Mindbenders, Herman's Hermits und die Troggs eine oder mehrere Nummer-eins-Singles in Amerika. ⓘ
Freakbeat
Freakbeat ist ein Subgenre der Rock-'n'-Roll-Musik, das vor allem von britischen Gruppen mit härterer Gangart entwickelt wurde, häufig von Gruppen mit einer Mod-Anhängerschaft während der Swinging London-Periode Mitte bis Ende der 1960er Jahre. Freakbeat verbindet "British Invasion Mod/R&B/Pop und Psychedelia". Der Begriff wurde von dem englischen Musikjournalisten Phil Smee geprägt. Allmusic schreibt, dass "Freakbeat" nicht genau definiert ist, aber im Allgemeinen die obskureren, aber kantigen Künstler der British-Invasion-Ära wie The Creation, The Pretty Things oder die frühen Soloarbeiten von Denny Laine beschreibt. Andere Bands, die oft als Freakbeat bezeichnet werden, sind The Action, The Move, The Smoke, The Sorrows und Wimple Winch. ⓘ
Niedergang
1967 begann die Beatmusik veraltet zu klingen, vor allem im Vergleich mit dem "härteren" Bluesrock, der nun aufkam. ⓘ
Die meisten Gruppen, die sich 1967 noch nicht aufgelöst hatten, wie die Beatles, wandten sich anderen Formen der Rock- und Popmusik zu, darunter dem psychedelischen Rock und schließlich dem Progressive Rock. ⓘ
Einfluss
Der Beat hatte großen Einfluss auf die amerikanische Garage-Rock- und Folk-Rock-Bewegung und diente als Inspirationsquelle für spätere Rockmusik-Subgenres, darunter der Britpop der 1990er Jahre. ⓘ
Geschichte
Zuerst in England, vorwiegend in London und Liverpool, fanden sich Schülerbands zusammen, die ihre ersten Auftritte in kleinen Clubs und Pubs hatten. Abgeleitet vom River Mersey, der in Liverpool in die Irische See mündet, wird der Musikstil auch gleichrangig als Merseybeat bezeichnet. Im Gegensatz zum Rock ’n’ Roll der 1950er Jahre spielten sie nicht in feinen Kostümen, sondern in ihrer Straßen- oder Arbeitskleidung. Da im Gegensatz zum Rock ’n’ Roll der erste Beat im 4/4-Takt betont und geschlagen wurde, entstand eine andere Rhythmusfolge, die Musik wurde gleichförmiger und homogener. Sie kam bei der Jugend an, und es fanden die ersten Beatkonzerte statt. Die britische Radiostation BBC wurde auf die neue Art der Musik aufmerksam. Einige Bands wurden eingeladen und die ersten Live-Übertragungen der neuen Musikrichtung fanden statt. Über die BBC sowie den Soldatensender BFBS wurde die Beatmusik in alle Sendegebiete der Welt übertragen. Als einer der ersten nicht-britischen Radiosender Europas griff dann Radio Luxemburg Beat auf. ⓘ
Bundesrepublik Deutschland
Bei vielen Erwachsenen war der Begriff Beat negativ besetzt; er stand für Rebellion, lange Haare und große Lautstärke. ⓘ
In der Bundesrepublik begann der Fernsehsender Radio Bremen (damals noch in Schwarzweiß), britische Musikgruppen einzuladen; 1965 rief er den Beat-Club ins Leben. Unter dessen Moderatoren ragte Uschi Nerke heraus, die von 1965 bis 1972 die Musik präsentierte – und so neben dem zu den bekanntesten Moderatoren jener Zeit gehörte. Es bildeten sich in den Großstädten erste Beatgruppen, zum Beispiel The Lords in Berlin und The Rattles sowie Cisco and his Dynamites in Hamburg. Auch in ländlichen Gebieten entstanden Beatbands, zum Beispiel The Petards aus Schrecksbach. Auch der Sänger Drafi Deutscher stand dem Beat nahe. In Kirchen wurden gelegentlich Jugendgottesdienste mit Beatmusik-Charakter als Beatmesse abgehalten. ⓘ
DDR
Im Ostblock leitete KPdSU-Generalsekretär Chruschtschow im Oktober 1961 eine zweite Welle der Entstalinisierung ein. Das DDR-Regime stabilisierte sich nach dem Bau der Mauer. ⓘ
Gegenüber den Jugendlichen gab die SED-Führung bestimmte Formen der Gängelung auf, besonders hinsichtlich der Importe westlicher Tanzformen. So hieß es in einem Politbürobeschluss 1963: „Niemandem fällt ein, der Jugend vorzuschreiben, sie solle ihre Gefühle und Stimmungen beim Tanzen nur im Walzer- oder Tangorhythmus ausdrücken. Welchen Takt die Jugend wählt, ist ihr überlassen: Hauptsache, sie bleibt taktvoll!“ Der damalige FDJ-Vorsitzende Horst Schumann engagierte sich als öffentlicher Aktivist für den bis dahin verpönten Modetanz „Twist“, um das „muffige“ Image der FDJ zu verbessern. Am Deutschlandtreffen der Jugend im Mai 1964 nahmen neben einer halben Million DDR-Jugendlicher auch 25.000 Teilnehmer aus der Bundesrepublik und West-Berlin teil. Ein Jugendprogramm des Berliner Rundfunks ging rund um die Uhr auf Sendung, fand großen Anklang und bekam als DT64 einen festen Sendeplatz. ⓘ
Auch in der DDR formierten sich zahlreiche Beatgruppen, wie die Sputniks, die Butlers oder das Franke Echo Quintett. Am 14. Oktober 1964 wurde Chruschtschow gestürzt. Schnell endete danach auch eine entspannte Phase in der DDR: Die DDR-Regierung verbot Beat-Musik. Diese Verbote führten zur Leipziger Beatdemo am 31. Oktober 1965. ⓘ
Das SED-Regime ging in die Offensive: Es ließ in den Medien, die allesamt staatsgelenkt und zensiert waren, gegen „Rowdytum“, „Gammler“, „Langhaarige“, „Verwahrloste“ und „Herumlungernde“ agitieren. Die FDJ-Führung unterstützte Aktionen, bei denen Schülern von ihren Klassenkameraden die Haare abgeschnitten wurden. Erich Honecker wetterte gegen die Beatmusik bei DT64 und gegen die „zynischen Verse“ des Liedermachers Wolf Biermann, gegen den ein Auftrittsverbot verhängt wurde. ⓘ
Andere Länder
Von den Niederlanden aus stachen Schiffe in See, die außerhalb der Hoheitsgewässer Beat mit Werbung sendeten, die so genannten Piratensender, wie Radio Veronica, Radio Caroline und Radio Nordzee. Sie hatten ein breites Publikum in den Beneluxländern und auch in Westdeutschland bis ins Ruhrgebiet. Der niederländische Sender Hilversum 3 wurde gegründet, um den Piratensendern Konkurrenz zu machen. ⓘ
Bekannte britische Beatbands waren u. a. The Beatles, The Rolling Stones, The Who, The Animals, Manfred Mann, The Hollies, Small Faces, Herman’s Hermits, The Kinks, The Shadows, The Searchers und Gerry and the Pacemakers, zu den US-amerikanischen Beatgruppen zählten The Monkees, The Turtles und The Beach Boys. Aus Australien kamen The Easybeats. ⓘ
In Frankreich wandten sich zunächst Rock-’n’-Roller, wie Richard Anthony, Johnny Hallyday und Claude Piron alias Danny Boy et ses Pénitents, erfolgreich der Beatmusik zu und läuteten damit die „période yéyé“ ein. Abgesehen von wenigen Ausnahmen, wie Johnny Hallyday, der 1966 gemeinsam mit den Rattles eine Platte auf Deutsch aufnahm, blieb der Erfolg des Franco-Beat vorwiegend auf den französischen Markt beschränkt. ⓘ
In der Schweiz waren die Sauterelles international erfolgreich, auch bekannt als "Swiss-Beatles". ⓘ
Der schlagartige Erfolg britischer Beatgruppen in den USA Mitte der 1960er Jahre wird auch als British Invasion (engl. „britische Invasion“) bezeichnet. ⓘ
Ende der 1960er Jahre ging Beatmusik mehr und mehr in die Rockmusik über, Elemente von Orchestern kamen dazu, die Elektronik hielt Einzug. Die Haare wurden noch länger, Proteste gegen Missstände in der Welt wie den Vietnamkrieg stärker. ⓘ
Im Zuge einer Retrowelle zu Beginn des 21. Jahrhunderts wurden auch Elemente des Beat in der Rock- und Popmusik von Bands wie The Libertines, The White Stripes, The Hives und anderen aufgegriffen. ⓘ