Aaliyah

Aaliyah ⓘ
Aaliyah im Jahr 2000
Geboren	Aaliyah Dana Haughton 16. Januar 1979 New York City, U.S.A.
Gestorben	25. August 2001 (im Alter von 22 Jahren) Marsh Harbour, Abaco-Inseln, Bahamas
Todesursache	Flugzeugabsturz
Ruhestätte	Ferncliff-Friedhof Hartsdale, New York, Vereinigte Staaten
Andere Namen	Baby Mädchen
Ausbildung	Detroit Schule der Künste
Beruf	Sängerin Schauspielerin Model Tänzerin
Jahre aktiv	1989–2001
Verwandte	Rashad Haughton (Bruder) Barry Hankerson (Onkel) Tek (Cousine)
Auszeichnungen	Vollständige Liste
Musikalische Karriere
Herkunft	Detroit, Michigan, Vereinigte Staaten.
Genres	R&B Pop Hip-Hop alternativer R&B progressiver Soul Neo-Soul
Instrumente	Gesang
Labels	Blackground Jive Atlantik Virgin
Unterschrift

Aaliyah Dana Haughton (/ɑːˈliːə/; 16. Januar 1979 - 25. August 2001), auch bekannt als Aaliyah, war eine amerikanische Sängerin, Schauspielerin, Tänzerin und Model. Es wird ihr zugeschrieben, dass sie dazu beigetragen hat, den zeitgenössischen R&B, Pop und Hip-Hop neu zu definieren, was ihr die Spitznamen "Princess of R&B" und "Queen of Urban Pop" einbrachte. ⓘ

Geboren in Brooklyn, aber aufgewachsen in Detroit, wurde sie erstmals im Alter von 10 Jahren bekannt, als sie in der Fernsehshow Star Search auftrat und neben Gladys Knight ein Konzert gab. Im Alter von 12 Jahren unterschrieb Aaliyah bei Jive Records und Blackground Records ihres Onkels Barry Hankerson. Hankerson machte sie mit R. Kelly bekannt, der ihr Mentor wurde und auch der Hauptautor und Produzent ihres Debütalbums Age Ain't Nothing but a Number. Das Album verkaufte sich in den Vereinigten Staaten drei Millionen Mal und wurde von der Recording Industry Association of America (RIAA) mit Doppelplatin ausgezeichnet. Nach Anschuldigungen wegen einer illegalen Ehe mit Kelly löste Aaliyah ihren Vertrag mit Jive auf und unterschrieb bei Atlantic Records. ⓘ

Für ihr zweites Album One in a Million, das sich in den USA drei Millionen Mal und weltweit mehr als acht Millionen Mal verkaufte, arbeitete Aaliyah mit den Plattenproduzenten Timbaland und Missy Elliott zusammen. Im Jahr 2000 spielte Aaliyah in ihrem ersten Film, Romeo Must Die, mit. Sie trug zum Soundtrack des Films bei, aus dem die Single "Try Again" hervorging. Der Song erreichte die Spitze der Billboard Hot 100 allein durch Airplay, womit Aaliyah die erste Künstlerin in der Geschichte der Billboard-Hitparade war, die dieses Ziel erreichte. Nach der Fertigstellung von Romeo Must Die drehte Aaliyah ihre Rolle in Queen of the Damned und veröffentlichte 2001 ihr selbstbetiteltes drittes und letztes Studioalbum, das die Billboard 200 anführte. ⓘ

Am 25. August 2001 starb Aaliyah im Alter von 22 Jahren bei einem Flugzeugunglück auf den Bahamas, als das stark überladene Flugzeug, in dem sie reiste, kurz nach dem Start abstürzte und alle neun Menschen an Bord ums Leben kamen. Später wurde festgestellt, dass der Pilot Spuren von Kokain und Alkohol im Körper hatte und nicht für das Fliegen des für den Flug vorgesehenen Flugzeugs qualifiziert war. Aaliyahs Familie reichte später eine Klage wegen widerrechtlicher Tötung gegen den Betreiber des Flugzeugs, Blackhawk International Airways, ein, die außergerichtlich beigelegt wurde. In den Jahrzehnten seit ihrem Tod hatte Aaliyahs Musik weiterhin kommerziellen Erfolg, der durch mehrere posthume Veröffentlichungen unterstützt wurde. Sie hat 8,1 Millionen Alben in den USA und schätzungsweise 24 bis 32 Millionen Alben weltweit verkauft. Billboard listet sie als zehnterfolgreichste R&B-Künstlerin der letzten 25 Jahre und als 27. erfolgreichste der Geschichte. Zu ihren Auszeichnungen gehören drei American Music Awards und zwei MTV VMAs sowie fünf Nominierungen für den Grammy Award. ⓘ

Aaliyah (2000) ⓘ

Frühes Leben

Aaliyah Dana Haughton wurde am 16. Januar 1979 in Brooklyn, New York, geboren und war das jüngere Kind von Diane und Michael "Miguel" Haughton (1951-2012). Sie war afro-amerikanischer Abstammung. Ihr Name ist die weibliche Form des arabischen "Ali" und bedeutet "der Höchste, der Erhabene, der Beste". Die Sängerin mochte ihren Namen sehr, nannte ihn "schön" und erklärte, sie sei "sehr stolz darauf" und bemühe sich, ihrem Namen jeden Tag gerecht zu werden. Aaliyahs Mutter meldete Aaliyah schon früh zum Gesangsunterricht an. Sie begann, auf Hochzeiten, im Kirchenchor und bei Wohltätigkeitsveranstaltungen aufzutreten. Als Aaliyah fünf Jahre alt war, zog ihre Familie nach Detroit, Michigan, wo sie zusammen mit ihrem älteren Bruder Rashad aufwuchs. Sie besuchte eine katholische Schule, die Gesu Elementary, wo sie in der ersten Klasse in dem Theaterstück Annie mitwirkte, was sie dazu inspirierte, Entertainerin zu werden. In Detroit fing ihr Vater an, im Lagerhausgeschäft zu arbeiten, eines der sich ausweitenden Interessen seines Schwagers Barry Hankerson. Ihre Mutter blieb zu Hause und zog Aaliyah und ihren Bruder auf. ⓘ

Aaliyahs Mutter war Sängerin, und ihr Onkel Barry Hankerson war ein Anwalt der Unterhaltungsbranche, der mit Gladys Knight verheiratet war. Als Kind reiste Aaliyah mit Knight und arbeitete mit einem Agenten in New York zusammen, um für Werbespots und Fernsehsendungen vorzusprechen, darunter Family Matters; im Alter von zehn Jahren trat sie bei Star Search auf. Aaliyah entschied sich, mit dem Vorsprechen zu beginnen. Ihre Mutter traf die Entscheidung, ihren Nachnamen abzulegen. Sie sprach für mehrere Plattenfirmen vor und trat im Alter von 11 Jahren neben Knight in Konzerten auf. In ihrer Kindheit hatte sie mehrere Haustiere, darunter Enten, Schlangen und Leguane. Ihr Cousin Jomo hatte einen Alligator als Haustier, was Aaliyah als zu viel empfand, denn "das war etwas, das ich nicht streicheln wollte." ⓘ

Ausbildung

Als sie aufwuchs, besuchte Aaliyah Schulen in Detroit und glaubte, sie sei beliebt, wurde aber wegen ihrer kleinen Statur gehänselt. Sie erinnerte sich daran, dass sie vor ihrem 15. Lebensjahr zu sich selbst fand und ihre Körpergröße zu lieben begann. Ihre Mutter sagte ihr immer, sie solle froh sein, dass sie klein sei, und machte ihr Komplimente. Andere Kinder mochten Aaliyah nicht, aber sie hat sich nicht auf sie konzentriert. "Man hat immer mit Leuten zu tun, die neidisch sind, aber es waren so wenige, dass es gar keine Rolle spielte. Die Mehrheit der Kinder unterstützte mich, was wunderbar war. Wenn es darum geht, mit negativen Menschen umzugehen, lasse ich sie einfach zum einen Ohr rein und zum anderen wieder raus. Diese Leute waren für mich unsichtbar. Auch im Erwachsenenalter hielt sie sich für klein. Sie habe "gelernt, sich selbst zu akzeptieren und zu lieben" und fügte hinzu: "... das Wichtigste ist, von sich selbst etwas zu halten, denn wenn man das nicht tut, tut es auch niemand anderes". ⓘ

Während ihres Vorsingens für die Aufnahme an der Detroit High School for the Fine and Performing Arts sang Aaliyah das Lied "Ave Maria" vollständig in italienischer Sprache. Aaliyah, die einen perfekten Notendurchschnitt von 4,0 hatte, als sie die High School abschloss, hielt Bildung für wichtig. Sie hielt es für angebracht, ihre Noten trotz des Drucks und der zeitlichen Zwänge, denen sie in den Anfängen ihrer Karriere ausgesetzt war, aufrechtzuerhalten. Sie bezeichnete sich selbst als Perfektionistin und erinnerte sich daran, immer eine gute Schülerin gewesen zu sein. Aaliyah reflektiert: "Ich wollte das immer beibehalten, sogar in der High School, als ich anfing zu reisen. Ich wollte diese 4,0 behalten. Da ich in der Branche tätig bin, möchte ich nicht, dass die Kids denken: 'Ich kann einfach singen und die Schule vergessen'. Ich denke, es ist sehr wichtig, eine Ausbildung zu haben, und noch wichtiger ist es, etwas zu haben, auf das man zurückgreifen kann." Das hat sie in ihrem eigenen Leben getan, als sie plante, auf einen anderen Teil der Unterhaltungsindustrie "zurückzugreifen". Sie glaubte, dass sie Musikgeschichte unterrichten oder ihre eigene Schule eröffnen könnte, um diese Fächer oder Schauspiel zu unterrichten, wenn sie ihren Lebensunterhalt nicht als Künstlerin verdienen würde, denn, wie sie argumentierte, "wenn man eine Karriere wählt, muss es etwas sein, das man liebt". ⓘ

Karriere

1991-1995: Das Alter ist nichts als eine Zahl

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R. Kelly lernte Aaliyah kennen und wurde ihr Mentor sowie Hauptkomponist und Produzent ihres Debütalbums. ⓘ

Nachdem Hankerson einen Vertriebsvertrag mit Jive Records unterzeichnet hatte, nahm er Aaliyah im Alter von 12 Jahren bei seinem Label Blackground Records unter Vertrag. Hankerson machte sie später mit dem Künstler und Produzenten R. Kelly bekannt, der Aaliyahs Mentor wurde und ihr erstes Album schrieb und produzierte, das sie im Alter von 14 Jahren aufnahm. Aaliyahs Debütalbum Age Ain't Nothing but a Number" wurde unter ihrem Künstlernamen Aaliyah" von Jive und Blackground Records am 24. Mai 1994 veröffentlicht. Das Album erreichte Platz 24 der Billboard 200 Charts und verkaufte sich in der ersten Woche 38.000 Mal. Es erreichte schließlich Platz 18 in den Billboard 200 und wurde von der RIAA mit zweimal Platin ausgezeichnet. Bis heute hat sich das Album in den USA über 3 Millionen Mal verkauft. In Kanada wurde das Album von Music Canada für 50.000 verkaufte Exemplare mit Gold ausgezeichnet. Im Jahr 2014 schätzte das Magazin Vibe, dass das Album weltweit sechs Millionen Mal verkauft wurde. ⓘ

Nach seiner Veröffentlichung erhielt Age Ain't Nothing But a Number allgemein positive Kritiken von Musikkritikern. Einige Autoren merkten an, dass Aaliyahs "seidiger Gesang" und ihre "schwüle Stimme" in Verbindung mit Kellys New-Jack-Swing dazu beitrugen, den R&B der 1990er Jahre zu definieren. Ihr Sound wurde auch mit dem des Frauenquartetts En Vogue verglichen. Christopher John Farley vom Time Magazine beschrieb das Album als ein "wunderschön zurückhaltendes Werk" und bemerkte, dass Aaliyahs "mädchenhafter, gehauchter Gesang ruhig auf R. Kellys rauen Beats ritt". Stephen Thomas Erlewine von AllMusic war der Meinung, dass das Album seinen "Anteil an Füllmaterial" hatte, beschrieb aber die Singles als "schlau verführerisch". Er behauptete auch, dass die Songs auf dem Album "häufig besser" seien als die von Kellys zweitem Studioalbum 12 Play. Die Single "At Your Best (You Are Love)" wurde von Billboard kritisiert, weil sie auf dem Album fehl am Platz sei und zu lang. ⓘ

Aaliyahs Debütsingle "Back & Forth" erreichte Platz 5 der Hot 100 und stand drei Wochen lang an der Spitze der Hot R&B/Hip-Hop Songs. Zwei weitere Singles erreichten die Charts: eine Coverversion von "At Your Best (You Are Love)" der Isley Brothers erreichte Platz 6 der Billboard Hot 100, und der Titelsong des Albums, "Age Ain't Nothing but a Number", erreichte Platz 75. Außerdem veröffentlichte sie "The Thing I Like" als Teil des Soundtracks zum Film A Low Down Dirty Shame von 1994. ⓘ

1996-2000: One in a Million und Romeo Must Die

1996 verließ Aaliyah Jive Records und unterschrieb bei Atlantic Records. Sie arbeitete mit den Plattenproduzenten Timbaland und Missy Elliott zusammen, die zu ihrem zweiten Studioalbum One in a Million beitrugen. Missy Elliott erinnerte sich, dass Timbaland und sie selbst nervös waren, mit Aaliyah zu arbeiten, da Aaliyah bereits ihr erfolgreiches Debütalbum veröffentlicht hatte, während Missy Elliott und Timbaland gerade erst anfingen. Missy Elliott befürchtete auch, dass sie eine Diva sein würde, aber Aaliyah "kam herein und war so warmherzig; sie gab uns sofort das Gefühl, zur Familie zu gehören". Das Album brachte die Leadsingle "If Your Girl Only Knew" hervor, die auf Platz 11 der Billboard Hot 100 landete und zwei Wochen lang die Spitze der Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs hielt. Außerdem wurden die Singles "Hot Like Fire" und "4 Page Letter" ausgekoppelt. One in a Million erreichte Platz 18 der Billboard 200 und wurde am 16. Juni 1997 von der RIAA mit Doppelplatin ausgezeichnet, was eine verkaufte Auflage von zwei Millionen Exemplaren bedeutet. Das Album verkaufte sich in den Vereinigten Staaten 3 Millionen Mal und weltweit über acht Millionen Mal. Im folgenden Jahr nach der Veröffentlichung ihres Albums war Aaliyah auf der Debütsingle von Timbaland & Magoo, "Up Jumps da Boogie", zu hören. ⓘ

1997 machte Aaliyah ihren Abschluss mit einem Notendurchschnitt von 4,0 an der Detroit High School for the Fine and Performing Arts, wo sie Schauspiel studierte. Im selben Jahr begann Aaliyah ihre Schauspielkarriere; sie spielte sich selbst in der Polizei-Drama-Fernsehserie New York Undercover. Während dieser Zeit nahm Aaliyah am Children's Benefit Concert teil, einem Wohltätigkeitskonzert, das im Beacon Theatre in New York stattfand. Aaliyah wurde auch Sprecherin der Tommy Hilfiger Corporation. Während ihrer Kampagne mit Tommy Hilfiger verkaufte das Unternehmen über 2.400 Paar der rot-weiß-blauen Baggy Jeans, die sie in der Werbung trug. Im Dezember 1997 sang sie das Weihnachtslied "What Child Is This?" bei der jährlichen Fernsehsendung "Weihnachten in Washington". Sie trug auch zum Soundtrack-Album des Animationsfilms Anastasia bei und sang eine Coverversion von "Journey to the Past", die den Songwritern Lynn Ahrens und Stephen Flaherty eine Nominierung für den Academy Award für den besten Originalsong einbrachte. Aaliyah sang den Song bei der Verleihung der Academy Awards 1998 und war damit die jüngste Sängerin, die bei dieser Veranstaltung auftrat. Ebenfalls 1998 veröffentlichte sie den Song "Are You That Somebody?", der auf dem Soundtrack von Dr. Dolittle zu hören war. Der Song erreichte Platz 21 der Billboard Hot 100 und brachte Aaliyah ihre erste Nominierung für den Grammy Award ein. ⓘ

1999 bekam Aaliyah in Romeo Must Die ihre erste große Rolle auf der Leinwand. Sie spielte neben dem Kampfsportler Jet Li ein Paar, das sich inmitten seiner zerstrittenen Familien verliebt. Der Film wurde am 24. März 2000 veröffentlicht und spielte an seinem ersten Wochenende 18,6 Millionen US-Dollar ein und belegte damit Platz zwei an den Kinokassen. Aaliyah hielt sich absichtlich von Kritiken zu dem Film fern, um es sich "leichter zu machen", aber sie hörte, "dass die Leute sich in mich hineinversetzen konnten, was ich wollte". Im Gegensatz dazu waren einige Kritiker der Meinung, dass die Chemie zwischen ihr und Jet Li nicht stimmte und der Film zu simpel war. So schrieb Elvis Mitchell von der New York Times, dass Aaliyah zwar "ein Naturtalent" sei und der Film als Rampenlicht für sie und Li konzipiert wurde, "aber die Chemie zwischen ihnen ist so gering, dass man meinen könnte, sie würden ein Feuer löschen, anstatt Funken zu sprühen. ⓘ

Aaliyah im Jahr 2000 ⓘ

Neben ihrer Tätigkeit als Schauspielerin fungierte Aaliyah auch als ausführende Produzentin des Soundtracks zum Film, zu dem sie vier Songs beisteuerte. "Try Again" wurde als Single aus dem Soundtrack veröffentlicht; der Song erreichte die Spitze der Billboard Hot 100 und machte Aaliyah zur ersten Künstlerin, die die Hitparade allein aufgrund von Airplay anführte; dies führte dazu, dass der Song als 12-Inch-Vinyl und 7-Inch-Single veröffentlicht wurde. Das Musikvideo gewann bei den MTV Video Music Awards 2000 die Preise für das beste weibliche Video und das beste Video aus einem Film. Außerdem wurde sie für den Grammy Award in der Kategorie Best Female R&B Vocalist nominiert. Der Soundtrack verkaufte sich in den Vereinigten Staaten 1,5 Millionen Mal. ⓘ

2001: Aaliyah und Queen of the Damned

Nach der Fertigstellung von Romeo Must Die begann Aaliyah mit der Arbeit an ihrem zweiten Film, Queen of the Damned. Sie spielte die Rolle einer uralten Vampirin, Queen Akasha, die sie als "manipulatives, verrücktes, sexuelles Wesen" beschrieb. Die Dreharbeiten zu Romeo Must Die und Queen of the Damn verzögerten die Veröffentlichung des Albums. Aaliyah hatte nicht beabsichtigt, dass zwischen ihren Alben eine solche Lücke liegt. "Ich wollte nach One in a Million eine Pause einlegen, um mich zu entspannen und darüber nachzudenken, wie ich das nächste Album angehen wollte. Dann, als ich bereit war, wieder anzufangen, passierte "Romeo", und so musste ich eine weitere Pause einlegen, um diesen Film zu drehen und dann den Soundtrack zu machen und ihn zu promoten. Aus der Pause wurde eine längere Pause, als ich erwartet hatte." Aaliyah genoss den Spagat zwischen ihrer Gesangs- und ihrer Schauspielkarriere. Obwohl sie die Musik als ihr "erstes Projekt" bezeichnete, hatte sie seit ihrer Jugend auch geschauspielert und wollte "irgendwann in meiner Karriere" mit der Schauspielerei beginnen, wollte aber "den richtigen Zeitpunkt und das richtige Vehikel abwarten" und fand, dass Romeo Must Die "genau das Richtige" war. Connie Johnson von der Los Angeles Times argumentierte, dass Aaliyah sich auf ihre Filmkarriere konzentrieren musste, was dazu geführt haben könnte, dass sie dem Album nicht die Aufmerksamkeit schenkte, die es verdiente. ⓘ

Während der Aufnahmephase des Albums teilte Aaliyahs Publizist mit, dass das Album höchstwahrscheinlich im Oktober 2000 erscheinen würde. Schließlich beendete sie die Aufnahmen des Albums im März 2001, nach einem Jahr, in dem sie bereits im März des Vorjahres mit den Aufnahmen begonnen hatte. Schließlich wurde Aaliyah fünf Jahre nach One in a Million am 17. Juli 2001 veröffentlicht. Das Album erreichte Platz zwei der Billboard 200 und verkaufte sich in der ersten Woche 187.000 Mal. Die erste Single des Albums, "We Need a Resolution", erreichte Platz 59 der Billboard Hot 100. In der Woche nach Aaliyahs Tod stieg ihr drittes, selbstbetiteltes Studioalbum von Platz 19 auf Platz eins der Billboard 200. "Rock the Boat" wurde als posthume Single veröffentlicht. Das Musikvideo wurde erstmals in der BET-Sendung Access Granted ausgestrahlt und wurde zur meistgesehenen und am besten bewerteten Episode in der Geschichte der Sendung. Der Song erreichte Platz 14 in den Billboard Hot 100. Werbeplakate für Aaliyah, die in Großstädten wie New York und Los Angeles aufgehängt worden waren, wurden zu behelfsmäßigen Gedenkstätten für trauernde Fans. Im Februar 2002 wurde das Album von der RIAA mit Doppelplatin ausgezeichnet. ⓘ

"More than a Woman" und "I Care 4 U" wurden als posthume Singles veröffentlicht und erreichten die Top 25 der Billboard Hot 100. "More than a Woman" erreichte Platz eins der britischen Single-Charts und machte Aaliyah zur ersten verstorbenen Künstlerin, die Platz eins der britischen Single-Charts erreichte. "More than a Woman" wurde von George Harrisons "My Sweet Lord" abgelöst, was das einzige Mal in der Geschichte der britischen Single-Charts ist, dass ein verstorbener Künstler einen anderen verstorbenen Künstler auf Platz eins abgelöst hat. ⓘ

Aaliyah wurde unter Vertrag genommen, um in mehreren zukünftigen Filmen aufzutreten, darunter ein romantischer Film mit dem Titel Some Kind of Blue und ein von Whitney Houston produziertes Remake des Films Sparkle von 1976. Houston erinnerte sich, dass Aaliyah "so begeistert" von dem Film war; das Projekt wurde nach ihrem Tod auf Eis gelegt. Vor ihrem Tod drehte Aaliyah einige Szenen für die Fortsetzungen von The Matrix als die Figur Zee. Ein Teil ihrer Rolle in The Matrix Reloaded wurde gefilmt; diese nicht verwendeten Szenen wurden in den Tribute-Teil der Matrix Ultimate Collection-Reihe aufgenommen. ⓘ

Artistik

Stimme und Musikstil

Aaliyah hatte den Stimmumfang eines Soprans, und bei der Veröffentlichung ihres Debütalbums Age Ain't Nothing but a Number verglich der Autor Dimitri Ehrlich von Entertainment Weekly ihren Stil und Sound mit der R&B-Gruppe En Vogue. Ehrlich meinte auch, dass Aaliyahs "seidiger Gesang beweglicher ist als der der selbsternannten Königin des Hip-Hop-Soul Mary J. Blige". In ihrer Rezension zu Aaliyahs zweitem Studioalbum One in a Million des Magazins Vibe sagte die Musikkritikerin Dream Hampton, dass Aaliyahs "köstlich katzenhafte" Stimme den gleichen "Pop-Appeal" habe wie die von Janet Jackson. Im Jahr 2001 beschrieb Aaliyah ihren Sound als "street but sweet", der weiblichen Gesang mit einer düsteren, urbanen Rhythmusschiene verbindet. In einem Interview sagte sie über ihr künstlerisches Schaffen: "Ich liebe es, andere Musikrichtungen mit meiner eigenen zu verschmelzen". Sie erkundete eine breite Palette von Genres wie R&B, Pop, Hip-Hop, Funk, Soul und Dance-Pop. ⓘ

Im The New Rolling Stone Album Guide (2004) sagte Keith Harris über ihren textlichen Inhalt: "Wenn es um sexuelle Verfügbarkeit ging, lag sie zwischen En Vogue, die bösartig stichelte 'You're never gonna get it', und Tweet, der ausdruckslos gurrte 'Oops, there goes my shirt'." Aaliyah hat normalerweise keine eigenen Texte geschrieben. Das einzige Mal, dass sie mitgeschrieben hat, war bei dem Song "Death of a Playa" von der Single "Hot Like Fire" (1997). Sie schrieb diesen Song zusammen mit ihrem Bruder Rashad Haughton und "er spiegelt Aaliyahs düstere Perspektive auf Romantik wider". Über ihre Rolle bei der Gestaltung ihrer Musik sagte Aaliyah: "Ich habe gerne das letzte Wort, aber ich wurde als Sängerin, Schauspielerin und Tänzerin ausgebildet, als Interpretin, die die Worte anderer Leute zum Leben erweckt. Die Songs müssen mich auf die eine oder andere Weise widerspiegeln". Nach ihrem von R. Kelly produzierten Debütalbum arbeitete Aaliyah mit Timbaland und Missy Elliott zusammen, deren Produktionen eher elektronisch waren. Das Duo "mischte abgehackte, nervöse Rhythmen über Loops von computergenerierten Backing-Tracks und baute Harmonien ein, die - innerhalb der begrenzten Möglichkeiten des Genres - gewagt erschienen". ⓘ

Aaliyahs Songs sollen eine "knackige Produktion" und "Stakkato-Arrangements" aufweisen, die "Genregrenzen erweitern" und gleichzeitig "Soulmusik der alten Schule" enthalten. Kelefah Sanneh von der New York Times nannte sie "eine digitale Diva, die mit Einsen und Nullen zauberte", und schreibt, ihre Songs bestünden aus "einfachen Gesangsriffs, die wiederholt und gebrochen werden, um die manipulierten Loops widerzuspiegeln, die den digitalen Rhythmus erzeugen", während Timbalands "computerprogrammierte Beats perfekt zu ihrer kühlen, gehauchten Stimme passten, um eine neue Art von elektronischer Musik zu schaffen". Sie veröffentlichte "musikalisch riskante Singles auf einem notorisch wankelmütigen Pop-Markt", ohne sich "darum zu kümmern, den Stereotypen des Marktes zu entsprechen". Ihre Songs "bewegen sich anmutig auf dem schmalen Grat zwischen Kommerzialität und Experimentierfreude". Die britische Zeitschrift NME war in ihrer Rezension des Albums der Meinung, dass Aaliyahs "radikales" drittes Album "ihre Position als experimentellste R&B-Künstlerin der USA festigen soll". ⓘ

Mit dem Fortschreiten ihrer Alben wurde Aaliyah nach Ansicht der Autoren reifer, und sie nannten ihren Fortschritt eine "fast makellose Erklärung von Stärke und Unabhängigkeit". ABC News merkte an, dass sich ihre Musik auf ihrem dritten Album "von dem druckvollen, von Pop beeinflussten Hip-Hop und R&B zu einem reiferen, introspektiven Sound" entwickelte. Stephen Thomas Erlewine von AllMusic beschrieb ihr Album Aaliyah als "ein Statement der Reife und einen atemberaubenden künstlerischen Sprung nach vorn" und bezeichnete es als eine der stärksten Urban-Soul-Platten ihrer Zeit. Sie präsentierte "ungewohnte Klänge, Stile und Emotionen", schaffte es aber, die Kritiker mit dem darin enthaltenen zeitgenössischen Sound zu begeistern. Ernest Hardy vom Rolling Stone war der Meinung, dass Aaliyah eine bessere Technik an den Tag legte und ihre besten Gesangsleistungen ablieferte. Insgesamt lässt sich Aaliyahs Musik als alternativer R&B, progressiver Soul und Neo-Soul beschreiben, so Farley von Time. ⓘ

Einflüsse

Als Künstlerin hat Aaliyah oft geäußert, dass sie von einer Reihe von Künstlern inspiriert wurde. Dazu gehören Michael Jackson, Stevie Wonder, Sade, Trent Reznor von Nine Inch Nails, Korn, Donnie Hathaway, Johnny Mathis, Janet Jackson, Whitney Houston und Barbra Streisand. Aaliyah erklärte, dass Thriller von Michael Jackson ihr "Lieblingsalbum" sei und dass "nichts jemals Thriller übertreffen wird". Aaliyah äußerte, dass sie schon immer mit Janet Jackson zusammenarbeiten wollte, mit der sie im Laufe ihrer Karriere häufig verglichen wurde, und sagte: "Ich bewundere sie sehr. Sie ist eine absolute Performerin ... Ich würde gerne ein Duett mit Janet Jackson machen." Jackson erwiderte Aaliyahs Zuneigung mit den Worten: "Ich habe sie von Anfang an geliebt, weil sie immer herauskommt und musikalisch etwas anderes macht." Jackson erklärte auch, dass sie gerne mit Aaliyah zusammengearbeitet hätte. ⓘ

Musikvideos

Laut Regisseur Paul Hunter wollte Aaliyah von Anfang an, dass sich ihre Videos von den Clips anderer R&B-Sängerinnen abheben". Er erklärte: "Man kann sich den ganzen Tag das Programm anschauen und eine bestimmte Art von Videos von Künstlerinnen sehen, "Wenn dann eines von ihr kommt, ist es etwas Besonderes, etwas anderes, das man sich anschauen kann. Das ist es, worum es ihr ging." Christopher John Farley von der Time erklärte, dass es bei Aaliyahs "Videos zumeist um die Stimmung geht, nicht um die Handlung... Ihre Videos sind in der Regel üppig fotografiert und von sexueller Spannung durchdrungen, wenn auch nicht auf offensichtliche Weise". ⓘ

Bild

Aaliyah konzentrierte sich auf ihr öffentliches Image und schützte gleichzeitig ihr Privatleben. USA Today schrieb: "Ihr aalglatter Gesangsstil und ihre aufsehenerregenden Videos machten sie zu einem Crossover-Star, während ihr beharrlicher Schutz ihrer Privatsphäre ihr einen Hauch von Intrige verlieh". Sie trug oft weite Kleidung und Sonnenbrillen, weil sie sich selbst sein wollte. Aaliyah trug auch schwarze Kleidung und löste damit einen Trend für ähnliche Mode bei Frauen in den Vereinigten Staaten und Japan aus. Sie war der Meinung, dass es "wichtig ist ... sich vom Rest der Meute zu unterscheiden". ⓘ

Als sie ihre Frisur änderte, befolgte Aaliyah den Rat ihrer Mutter und bedeckte ihr linkes Auge, ähnlich wie Veronica Lake. Der Look wurde als ihr Markenzeichen bekannt und wurde als eine Mischung aus "nervtötender emotionaler Ehrlichkeit" und "einem Gefühl von Mystik" bezeichnet. 1998 stellte sie einen Personal Trainer ein, um in Form zu bleiben, und trainierte fünf Tage pro Woche und ernährte sich diätetisch. Aaliyah wurde für ihr "sauberes Image" und ihre "moralischen Werte" gelobt. Robert Christgau von The Village Voice schrieb über Aaliyahs künstlerisches Schaffen und ihr Image: "Sie war geschmeidig und sanftmütig auf eine Art und Weise, die weder Knastmädchen noch Hottie bedeutete - ein Genie, dessen Verkaufsargument die Aufrichtigkeit war, nicht die Unschuld und das Gegenteil, das sie impliziert." ⓘ

Persönliches Leben

Familie

Aaliyahs Familie spielte im Verlauf ihrer Karriere eine wichtige Rolle. Aaliyahs Vater Michael Haughton fungierte ab 1995 als ihr persönlicher Manager. Ihre Mutter unterstützte sie bei ihrer Karriere, während ihr Bruder Rashad Haughton und ihr Cousin Jomo Hankerson ständig mit ihr zusammenarbeiteten. Die Krankheit ihres Vaters beendete sein Co-Management von Aaliyah mit ihrer Mutter Diane Haughton, was sie dazu zwang, alle ihre Entscheidungen von Rashad treffen zu lassen. ⓘ

Aaliyah war bekannt dafür, dass sie in der Regel von Mitgliedern ihrer Familie begleitet wurde, und die "Rock the Boat"-Dreharbeiten wurden von Rashad Haughton als das erste und einzige Mal bezeichnet, dass ihre Familie nicht anwesend war. Im Oktober 2001 erklärte Rashad: "Es verblüfft wirklich jeden, [dass] vom ersten Tag an bei jedem einzelnen Video, das sie jemals gedreht hat, immer ich oder meine Mutter oder mein Vater dabei waren. Die Umstände dieses letzten Videos waren wirklich seltsam, denn meine Mutter hatte eine Augenoperation und konnte nicht fliegen. Das hat sie wirklich gestört, weil sie immer gereist ist. Mein Vater musste sich zu dieser Zeit um meine Mutter kümmern. Und ich ging nach Australien, um Freunde zu besuchen. Wir konnten wirklich nicht verstehen, warum wir nicht dort waren. Man fragt sich, ob wir es hätten verhindern können. Aber die Frage kann man nicht wirklich beantworten. Die Frage nach dem Warum wird es immer geben. Aaliyahs Freundin Kidada Jones sagte, dass ihre Eltern ihr im letzten Jahr ihres Lebens mehr Freiheiten gegeben hätten und sie davon gesprochen habe, dass sie eine Familie haben wolle. ⓘ

Gladys Knight, die mit Aaliyahs Onkel Barry Hankerson verheiratet war, war für den Beginn von Aaliyahs Karriere von großer Bedeutung, da sie ihr viele ihrer frühen Auftritte ermöglichte. In einem ihrer letzten Gespräche ging es darum, dass Aaliyah Schwierigkeiten mit einem anderen jungen Künstler" hatte, mit dem sie zusammenarbeiten wollte. Knight empfand den Streit als "belanglos" und bestand darauf, dass sie trotz des Konflikts so bleiben sollte, wie sie war. ⓘ

Illegale Ehe

Nach der Veröffentlichung von Age Ain't Nothing but a Number kursierten Gerüchte über eine Beziehung zwischen Aaliyah und R. Kelly, darunter auch die Behauptung, sie hätten heimlich und ohne Wissen ihrer Eltern geheiratet. Das Magazin Vibe enthüllte später eine Heiratsurkunde, in der das Paar am 31. August 1994 im Sheraton Gateway Suites in Rosemont, Illinois, geheiratet hat. Aaliyah, die damals 15 Jahre alt war, wurde in der Urkunde mit 18 Jahren angegeben, R. Kelly war 27. Die Ehe wurde im Februar 1995 von ihren Eltern annulliert, aber die beiden bestritten die Vorwürfe und erklärten, dass keiner der beiden verheiratet war und dass die Urkunde eine Fälschung war. ⓘ

Berichten zufolge entwickelte Aaliyah während der Aufnahmen zu ihrem Debütalbum eine intime Beziehung zu Kelly. Aaliyah erinnerte sich 1994 gegenüber der Zeitschrift Vibe daran, dass sie und Kelly "einen Film ansehen" und "essen gehen" würden, wenn sie müde sei, und dann "zurückkommen und arbeiten" würden. Sie beschrieb die Beziehung zwischen ihr und Kelly als "ziemlich eng". Im Dezember 1994 erzählte Aaliyah der Sun-Times, dass sie, wann immer sie gefragt wurde, ob sie mit Kelly verheiratet sei, darauf drängte, dass man ihr "dieses ganze Durcheinander" nicht glauben solle und dass sie und Kelly sich "nahe standen" und "die Leute es falsch verstanden". ⓘ

Jamie Foster Brown schrieb in der 1994er Ausgabe von Sister 2 Sister, dass "R. Kelly mir erzählt hat, dass er und Aaliyah zusammenkamen und es einfach magisch war." Brown berichtete auch, dass sie von einer sexuellen Beziehung zwischen den beiden gehört habe. "Ich habe schon eine Weile von Robert und Aaliyah gehört - dass sie schwanger war. Oder dass sie in seinem Haus ein- und ausgegangen ist. Die Leute sahen sie mit seinem Hund, 12 Play, spazieren gehen, mit Basketballmütze und Sonnenbrille. Jedes Mal, wenn ich das Label fragte, sagten sie, es sei platonisch. Aber ich hörte immer wieder Beschwerden von Leuten darüber, dass sie mit all diesen Männern im Studio war". Brown fügte später hinzu: "Mit 15 hat man all diese Hormone und keinen Verstand dazu." ⓘ

In seinem 2011 erschienenen Buch The Man Behind the Man: Looking from the Inside Out verriet Demetrius Smith Sr., Kellys ehemaliger Tourmanager, dass Kelly Aaliyah heiratete, nachdem sie ihm sagte, dass sie schwanger sei. Im Dokumentarfilm Surviving R. Kelly aus dem Jahr 2019 beschrieb Smith, wie er Aaliyah half, die notwendigen Dokumente zu fälschen, um zu zeigen, dass sie 18 Jahre alt war, um Kelly heiraten zu können. Smith erklärte auch, dass er "nicht stolz" auf seine Rolle bei der Ermöglichung ihrer Ehe sei. Darüber hinaus enthüllte der Dokumentarfilm, dass Jovante Cunningham, ein ehemaliger Background-Tänzer, behauptete, Kelly beim Sex mit Aaliyah in seinem Tourbus beobachtet zu haben. ⓘ

Aaliyah gab in Gerichtsdokumenten zu, dass sie über ihr Alter gelogen hatte. Im Mai 1997 reichte sie in Cook County eine Klage ein, um alle Aufzeichnungen über die Ehe löschen zu lassen, da sie nach dem staatlichen Recht nicht alt genug war, um ohne die Zustimmung ihrer Eltern zu heiraten. Es wurde berichtet, dass sie nach der Annullierung der Ehe alle beruflichen und persönlichen Beziehungen zu Kelly abbrach und keinen Kontakt mehr zu ihm hatte. In einem Interview aus dem Jahr 2014 erklärte Aaliyahs Cousin Jomo Hankerson, dass sie wegen ihrer Beziehung zu Kelly "verunglimpft" wurde und der Skandal um die Ehe es schwierig machte, Produzenten für ihr zweites Album zu finden. "Wir kamen von einem Multi-Platin-Debütalbum und abgesehen von ein paar Beziehungen mit Jermaine Dupri und Puffy war es schwer für uns, Produzenten für das Album zu finden." Hankerson drückte auch Verwirrung darüber aus, warum "sie verärgert" über Aaliyah waren, angesichts ihres Alters zu dieser Zeit. ⓘ

Aaliyah war dafür bekannt, dass sie nach der beruflichen Trennung keine Fragen zu Kelly beantwortete. In einem Interview mit Christopher John Farley wurde sie gefragt, ob sie noch in Kontakt mit ihm stehe und ob sie jemals wieder mit ihm arbeiten würde. Farley sagte, Aaliyah habe auf beide Fragen mit einem "festen, frostigen Nein" geantwortet. Laut dem Vibe-Magazin wechselte Aaliyah jedes Mal das Thema, wenn "man die Ehe mit ihr ansprach". Eine Sprecherin von Aaliyah sagte im Jahr 2000, wenn "R. Kelly zur Sprache kommt, spricht sie nicht einmal seinen Namen aus, und niemand darf überhaupt danach fragen." Kelly kommentierte später, dass Aaliyah die Gelegenheit hatte, die Beziehung der beiden nach ihrer Trennung beruflich anzusprechen, sich aber dagegen entschied. 2019 verriet Damon Dash gegenüber Hip Hop Motivation, dass Aaliyah nicht einmal privat über ihre Beziehung zu Kelly gesprochen habe; sie habe mehrfach versucht, mit ihm darüber zu sprechen, konnte aber nur sagen, dass Kelly ein "schlechter Mensch" sei. Dash sagte, er habe sich Surviving R. Kelly nicht ansehen können, weil die Interviews mit sichtlich traumatisierten Mädchen, die sich abmühten, über ihre Begegnungen mit Kelly zu sprechen, ihn daran erinnerten, wie sich Aaliyah verhielt, als sie versuchte, über ihre Beziehung mit Kelly zu sprechen. Dash erschien später in Surviving R. Kelly, Teil 2 im Jahr 2020. ⓘ

In den Jahren nach Kellys Tod wurden weitere Anschuldigungen gegen ihn erhoben, die sich auf minderjährige Mädchen bezogen, und seine Ehe mit Aaliyah wurde als Beispiel für seine Verwicklung mit ihnen herangezogen. Er hat sich geweigert, über seine Beziehung zu ihr zu sprechen und sich dabei auf ihren Tod berufen. "Aus Respekt vor ihr, ihrer Mutter und ihrem Vater, werde ich nicht über Aaliyah sprechen. Das war eine ganz andere Situation, eine ganz andere Zeit, es war eine ganz andere Sache, und ich bin sicher, dass die Leute das auch wissen." Im Jahr 2016 sagte Kelly, dass er in Aaliyah genauso verliebt war wie in "irgendjemand anderen". Aaliyahs Mutter, Diane Haughton, meinte, dass alles, "was in ihrem Leben schief lief", mit ihrer Beziehung zu Kelly begann. ⓘ

Nachdem der Dokumentarfilm Surviving R. Kelly im Januar 2019 ausgestrahlt wurde, eskalierte der Druck der Öffentlichkeit unter dem Hashtag Mute R. Kelly und RCA Records entließ Kelly aus dem Label. Im Februar 2019 wurde Kelly in zehn Fällen von schwerem sexuellen Missbrauch angeklagt. Im Juli 2019 wurde er unter dem Vorwurf von Sexualverbrechen, Menschenhandel, Kinderpornografie, Erpressung und Behinderung der Justiz verhaftet. Als sein Prozess im August 2021 begann, sah sich Kelly mit 22 Bundesstrafverfahren konfrontiert, bei denen es um den angeblichen Missbrauch von 11 Mädchen und Frauen zwischen 1994 und 2018 ging. Die illegale Heirat von Aaliyah mit Kelly war ein wichtiger Bestandteil des Prozesses. Am 27. September 2021 befanden die Geschworenen eines Bundesgerichts R. Kelly in neun Anklagepunkten für schuldig, darunter Schutzgelderpressung, sexuelle Ausbeutung eines Kindes, Entführung, Bestechung, Sexhandel und Verstoß gegen das Mann-Gesetz. Der Richter ordnete an, dass Kelly bis zur Urteilsverkündung, die für den 4. Mai 2022 angesetzt wurde, in Haft bleibt. Am 29. Juni 2022 wurde Kelly zu dreißig Jahren Gefängnis verurteilt. ⓘ

Beziehung zu Damon Dash

Aaliyah war zum Zeitpunkt ihres Todes mit dem Mitbegründer von Roc-A-Fella Records Damon Dash zusammen. Obwohl sie nicht offiziell verlobt waren, behauptete Dash in Interviews, die er nach Aaliyahs Tod gab, dass das Paar geplant hatte, zu heiraten. Im Sommer 2000 lernte Aaliyah Dash durch seinen Buchhalter kennen und es entwickelte sich eine Freundschaft zwischen den beiden. Aaliyah hat sich nie öffentlich dazu geäußert, dass ihre Beziehung etwas anderes als platonisch war. Aufgrund ihrer hektischen Arbeitszeiten waren Aaliyah und Dash für längere Zeit voneinander getrennt. Jay-Z erwähnte Aaliyah und Dash im Remix ihres 2003 erschienenen Songs "Miss You". Im August 2021 sagte Dash zu Kevin Frazier von Entertainment Tonight: "Ich habe darüber nachgedacht, [dass] es nicht einen Tag gab, seit sie gestorben ist, nicht einen in den 20 Jahren, an dem ich nicht entweder ihren Namen gehört, ihre Platte gehört oder ein Bild von ihr gesehen habe [...] Jeden einzelnen Tag ist sie in meinem Leben präsent und ich bin glücklich darüber." ⓘ

Tod

Am 25. August 2001 um 18:50 Uhr (EDT) bestiegen Aaliyah und einige Angestellte ihrer Plattenfirma ein zweimotoriges Leichtflugzeug vom Typ Cessna 402 auf dem Marsh Harbour Airport auf den Abaco-Inseln (Bahamas), um zum Opa-Locka Airport in Florida zu fliegen, nachdem sie die Dreharbeiten für das Musikvideo zu "Rock the Boat" abgeschlossen hatten. Für den nächsten Tag war ein Flug geplant, aber da die Dreharbeiten vorzeitig beendet waren, wollten Aaliyah und ihr Gefolge unbedingt in die USA zurückkehren und beschlossen, sofort abzureisen. Das vorgesehene Flugzeug war kleiner als die Cessna 404, mit der sie ursprünglich angekommen waren, aber die gesamte Gruppe und die gesamte Ausrüstung fanden an Bord Platz. Das Flugzeug stürzte ab und fing kurz nach dem Start, etwa 60 m vom Ende der Landebahn entfernt, Feuer. ⓘ

Aaliyah und die acht weiteren Personen an Bord - Pilot Luis Morales III, Hairstylist Eric Forman, Anthony Dodd, Sicherheitsmann Scott Gallin, Familienfreund Keith Wallace, Make-up-Stylist Christopher Maldonado und die Blackground Records-Mitarbeiter Douglas Kratz und Gina Smith - kamen alle ums Leben. ⓘ

Die Passagiere waren ungeduldig geworden, weil die Cessna um 16:30 Uhr EDT ankommen sollte, aber erst um 18:15 Uhr EDT ankam. Der Charterpilot Lewis Key behauptete, er habe gehört, wie sich die Passagiere vor dem Start mit dem Piloten Luis Morales III stritten, und fügte hinzu, Morales habe sie gewarnt, dass das Gewicht für einen "sicheren Flug" zu hoch sei. Key erklärte weiter: "Er versuchte, sie davon zu überzeugen, dass das Flugzeug überladen sei, aber sie bestanden darauf, dass sie das Flugzeug gechartert hatten und am Samstagabend in Miami sein mussten". Key gab an, dass Morales den Passagieren nachgab und dass er Probleme hatte, einen der Motoren zu starten. ⓘ

Nach den Untersuchungsergebnissen der Gerichtsmedizin auf den Bahamas hatte Aaliyah "schwere Verbrennungen und einen Schlag auf den Kopf" sowie einen schweren Schock und ein schwaches Herz. Der Gerichtsmediziner stellte die These auf, dass sie sich in einem derartigen Schockzustand befand, dass selbst wenn sie den Absturz überlebt hätte, ihre Genesung angesichts der Schwere ihrer Verletzungen nahezu unmöglich gewesen wäre. Die Leichen wurden in die Leichenhalle des Princess Margaret Hospitals in Nassau gebracht, wo sie für die Angehörigen zur Identifizierung aufbewahrt wurden. Einige der Leichen hatten bei dem Absturz schwere Verbrennungen erlitten. ⓘ

Wie die anschließende Untersuchung ergab, war das Flugzeug beim Start um 320 kg (700 Pfund) überladen und hatte einen Passagier mehr an Bord als zugelassen. Das National Transportation Safety Board berichtete: "Das Flugzeug wurde gesehen, wie es von der Landebahn abhob und dann mit der Nase nach unten in einem Sumpf an der Südseite des Abflugendes der Landebahn 27 aufschlug. Aus dem Bericht ging hervor, dass der Pilot nicht zum Führen des Flugzeugs zugelassen war. Morales hatte sich seine FAA-Lizenz erschlichen, indem er Hunderte von Flugstunden angab, die er nie absolviert hatte, und er könnte auch die Zahl seiner Flugstunden gefälscht haben, um einen Job bei seinem Arbeitgeber, Blackhawk International Airways, zu bekommen. Außerdem wurden bei Morales toxikologischen Tests Spuren von Kokain und Alkohol nachgewiesen. ⓘ

Beerdigung

Der Haupteingang des Ferncliff-Friedhofs, wo Aaliyah beigesetzt ist ⓘ

Aaliyahs private Beerdigungsmesse fand am 31. August 2001 in der Kirche St. Ignatius Loyola in Manhattan statt, nachdem sie von der Frank E. Campbell Funeral Chapel abgeholt worden war. Ihr Leichnam wurde in einen versilberten Kupfersarg gelegt, der in einem von Pferden gezogenen, gläsernen Leichenwagen transportiert wurde. Schätzungsweise 800 Trauernde nahmen an der Prozession teil. ⓘ

Bei der privaten Zeremonie waren unter anderem Missy Elliott, Timbaland, Gladys Knight, Lil' Kim und Sean Combs anwesend. Nach dem Gottesdienst wurden 22 weiße Tauben freigelassen, die jedes Jahr ihres Lebens symbolisieren sollten. ⓘ

Aaliyahs Bruder Rashad hielt die Trauerrede und beschrieb, wie seine Schwester ihm Kraft gab. "Aaliyah, du bist gegangen, aber ich werde dich immer neben mir sehen und ich kann dich durch den Sonnenschein lächeln sehen", sagte er. "Wenn unser Leben vorbei ist, ist unser Buch fertig. Ich hoffe, Gott hält mich stark, bis ich sie wiedersehe." Er verlas die Namen der anderen Opfer des Absturzes und bat die Trauernden abschließend, auch für sie zu beten. Als Diane Haughton und die Trauernden gingen, sangen sie Aaliyahs Lied "One in a Million". ⓘ

Posthume Veröffentlichungen

2001-2011: Aaliyah Memorial Fund, Queen of the Damned und Kompilationen

Unmittelbar nach Aaliyahs Tod herrschte Ungewissheit darüber, ob das Musikvideo zu "Rock the Boat" jemals ausgestrahlt werden würde. Am 9. Oktober 2001 feierte es seine Weltpremiere auf BET's Access Granted. Bei den American Music Awards 2002 gewann sie zwei posthume Auszeichnungen: Favorite Female R&B Artist und Favorite R&B/Soul Album for Aaliyah. Ihr zweiter und letzter Film, Queen of the Damned, wurde im Februar 2002 veröffentlicht. Vor der Veröffentlichung des Films synchronisierte Aaliyahs Bruder Rashad während der Postproduktion einige ihrer Texte neu. Der Film spielte an seinem ersten Wochenende 15,2 Millionen US-Dollar ein und belegte damit den ersten Platz an den Kinokassen. Am ersten Jahrestag von Aaliyahs Tod wurde am Times Square eine Mahnwache bei Kerzenlicht abgehalten, Millionen von Fans legten eine Schweigeminute ein, und überall in den Vereinigten Staaten spielten Radiosender ihre Musik zum Gedenken. Im Dezember 2002 wurde eine Sammlung von bisher unveröffentlichtem Material als Aaliyahs erstes posthumes Album I Care 4 U veröffentlicht. Ein Teil des Erlöses wurde an den Aaliyah Memorial Fund gespendet, ein Programm, das dem Revlon UCLA Women's Cancer Research Program und dem Sloan Kettering Cancer Center in Harlem zugute kommt. Das Album landete auf Platz drei der US Billboard 200 und verkaufte sich in der ersten Woche 280.000 Mal. Die Leadsingle des Albums, "Miss You", erreichte Platz drei der Billboard Hot 100 und stand drei Wochen lang an der Spitze der Hot R&B/Hip-Hop Songs. Im August des folgenden Jahres spendete das Luxusmodehaus Dior die Einnahmen aus den Verkäufen zu Ehren von Aaliyah. ⓘ

Im April 2005 wurde Aaliyahs zweites posthumes Album, eine Doppel-CD+DVD-Box mit dem Titel Ultimate Aaliyah, im Vereinigten Königreich von Blackground Records veröffentlicht. Andy Kellman von AllMusic bemerkte dazu: "Ultimate Aaliyah repräsentiert angemessen die verkürzte Karriere eines enormen Talents, das von einigen der besten Songwriter und Produzenten wie Timbaland, Missy Elliott und R. Kelly profitierte." Ein Dokumentarfilm Aaliyah Live in Amsterdam wurde 2011, kurz vor dem zehnten Todestag von Aaliyah, veröffentlicht. Der Dokumentarfilm von Pogus Caesar enthielt bisher ungesehenes Filmmaterial von den Anfängen ihrer Karriere im Jahr 1995, als sie in den Niederlanden auftrat. ⓘ

2012-2014: Vorgeschlagenes posthumes Album

Im März 2012 kündigte der Musikproduzent Jeffrey "J-Dub" Walker auf seinem Twitter-Account an, dass der Song "Steady Ground", den er für Aaliyahs drittes Album produziert hatte, in das kommende posthume Aaliyah-Album aufgenommen werden würde. Auf diesem zweiten vorgeschlagenen posthumen Album soll der Song mit Demo-Vocals enthalten sein, da Walker behauptet, die Originale seien von seinem Tontechniker irgendwie verloren gegangen. Aaliyahs Bruder Rashad wies später Walkers Behauptung zurück und behauptete, dass "kein offizielles Album veröffentlicht und von der Haughton-Familie unterstützt wird." Am 5. August 2012 veröffentlichte Blackground Records den Track "Enough Said" online. Er wurde von Noah "40" Shebib produziert und enthält den kanadischen Rapper Drake. Vier Tage später bestätigte Jomo Hankerson, dass ein posthumes Album produziert wird und dass es bis Ende 2012 von Blackground Records veröffentlicht werden soll. Berichten zufolge soll das Album 16 unveröffentlichte Songs enthalten und unter anderem Beiträge von Aaliyahs langjährigen Mitarbeitern Timbaland und Missy Elliott enthalten. Am 13. August wiesen Timbaland und Missy Elliott Gerüchte zurück, dass sie für das Projekt kontaktiert wurden oder daran beteiligt sind. Elliotts Managerin Mona Scott-Young sagte in einem Statement gegenüber XXL: "Obwohl Missy und Timbaland immer bestrebt sind, das Andenken an ihre enge Freundin lebendig zu halten, wurden wir weder wegen des Projekts kontaktiert, noch gibt es derzeit irgendwelche Pläne, daran teilzunehmen. Wir haben gesehen, dass Berichte aufgetaucht sind, in denen behauptet wurde, sie hätten ihre Teilnahme bestätigt, aber das ist nicht der Fall. Sowohl Missy als auch Timbaland sind sehr sensibel für den Verlust, den die Familie immer noch empfindet, deshalb wollten wir alle Fehlinformationen, die im Umlauf sind, aufklären." Elliott selbst sagte: "Tim und ich tragen Aaliyah jeden Tag mit uns, wie so viele Menschen, die sie geliebt haben. Sie wird immer in unseren Herzen leben. Wir haben nichts als Liebe und Respekt für ihr Andenken und für ihre Lieben, die zurückgeblieben sind und immer noch über ihren Verlust trauern. Sie sind immer in unseren Gebeten." ⓘ

Im Juni 2013 war Aaliyah in einem neuen Song von Chris Brown mit dem Titel "Don't Think They Know" zu hören, in dem Aaliyah die Hookline des Songs singt. Das Video zeigt tanzende holografische Versionen von Aaliyah. Der Song erscheint auf Browns sechstem Studioalbum X. Timbaland äußerte sich im Juli 2013 ablehnend zu "Enough Said" und "Don't Think They Know". Er erklärte: "Aaliyahs Musik funktioniert nur mit ihrem Seelenverwandten, und das bin ich". Kurz darauf entschuldigte sich Timbaland bei Chris Brown für seine Äußerungen, die er damit begründete, dass Aaliyah und ihr Tod ein "sehr sensibles Thema" seien. Im Januar 2014 bestätigte der Produzent Noah "40" Shebib, dass das posthume Album aufgrund der negativen Resonanz auf die Beteiligung von Drake auf Eis gelegt wurde. Aaliyah war auf dem Tink-Track "Million" zu hören, der im Mai 2015 veröffentlicht wurde und Samples aus ihrem Song "One in a Million" enthielt. ⓘ

2015 - heute: Merchandise, Katalog-Neuveröffentlichung und Unstoppable

Im September 2015 wurde Aaliyah by Xyrena, ein offizieller Tributduft, angekündigt. Im November 2015 kündigte Timbaland an, dass er an einem neuen Mixtape arbeite; einen Monat später, am 16. Dezember, enthüllte er den Titel des Mixtapes, das Cover und die Trackliste, auf der auch Aaliyah zu hören ist. Das Mixtape "Kings Stay Kings" wurde an Weihnachten 2015 veröffentlicht und enthielt einen unveröffentlichten Aaliyah-Song mit dem Titel "Shakin" mit dem Rapper Strado. Im August 2017 kündigte MAC Cosmetics an, dass im Sommer 2018 eine Aaliyah-Kollektion auf den Markt kommen würde. Die Aaliyah for Mac-Kollektion wurde am 20. Juni online und am 21. Juni in den Geschäften veröffentlicht; zusammen mit der MAC-Kollektion veröffentlichten MAC und das i-D Magazine einen Kurzfilm mit dem Titel "A-Z of Aaliyah", der mit der Markteinführung zusammenfiel. Die Aaliyah for Mac Sammlerbox kostete 250 Dollar und war innerhalb weniger Minuten ausverkauft. ⓘ

Am 21. August 2019 enthüllte das Madame Tussauds Museum in Las Vegas eine Wachsfigur von Aaliyah. Die lebensgroße Figur wurde Aaliyahs kultigem "Try Again"-Outfit und Make-up nachempfunden. Sie wurde von ihrem Bruder Rashad vor einem geladenen Publikum enthüllt. Vier Tage später gab Aaliyahs Familie bekannt, dass sie mit Plattenfirmen Gespräche über die Zukunft ihrer Diskografie führe, um sie zum Download und Streaming zur Verfügung zu stellen. ⓘ

Im Januar 2021 wurde bekannt gegeben, dass Aaliyah ihre eigene Funko Pop!figur bekommen würde. Das Sammlerstück war im Stil von Aaliyahs Ära 1994 gestaltet und wurde im März 2021 weltweit veröffentlicht. Im August 2021 wurde bekannt gegeben, dass das Album und Aaliyahs andere Aufnahmen für Blackground (inzwischen umbenannt in Blackground Records 2.0) im Rahmen eines Deals zwischen dem Label und Empire Distribution auf physischen, digitalen und Streaming-Diensten wiederveröffentlicht werden. One in a Million wurde am 20. August wiederveröffentlicht, obwohl Aaliyahs Nachlass in einer Stellungnahme auf die Ankündigung von Blackground 2.0 reagierte und das skrupellose Bestreben anprangerte, Aaliyahs Musik ohne jegliche Transparenz oder vollständige Rechenschaft gegenüber dem Nachlass zu veröffentlichen". Nach der Wiederveröffentlichung des Albums stieg One in a Million erneut in die UK Official Hip Hop and R&B Albums Chart Top 40 auf Platz acht ein. In den USA erreichte das Album mit 26.000 verkauften Einheiten in der Woche bis zum 26. August zum ersten Mal die Top Ten der Billboard 200. ⓘ

Am 25. August 2021 verriet Barry Hankerson in einem Interview mit Big Tigger für WVEE, dass ein viertes (und wahrscheinlich letztes) Studioalbum mit dem Titel Unstoppable in "wenigen Wochen" erscheinen würde. Auf dem Album werden Drake, Snoop Dogg, Ne-Yo, Chris Brown und Future zu hören sein und bisher unveröffentlichte Vocals aus der Zeit vor Aaliyahs Tod verwenden. Hankerson teilte mit, dass dies das Ende der neuen Musik für den verstorbenen Star sein wird und fügte hinzu: "Ich denke, es ist wunderbar. Es ist ein sehr emotionaler Prozess. Es ist sehr schwierig, sie singen zu hören, wenn sie nicht hier ist, aber wir haben es geschafft." Aaliyah wurde am 10. September 2021 wiederveröffentlicht. Nach der Wiederveröffentlichung des Albums stieg Aaliyah erneut in die UK Official Hip Hop and R&B Albums Chart Top 40 auf Platz sieben ein und stieg erneut in die US Billboard 200 Chart auf Platz 13 ein und erreichte Platz vier der Charts für hohe reine Verkaufszahlen. Zur Feier der Wiederveröffentlichung veröffentlichte Blackground einen animierten Werbespot mit dem Titel "It's Been A Long Time" (in einem ähnlichen Stil wie der ursprüngliche Werbespot des Albums von 2001), bei dem Takahiro Tanaka Regie führte und der zeigt, wie Aaliyah ihre Musik aus einem großen unterirdischen Gewölbe wieder auferstehen lässt. Die Compilation-Alben I Care 4 U und Ultimate Aaliyah wurden am 8. Oktober 2021 wiederveröffentlicht. Während das Album I Care 4 U nicht wieder in die Charts einstieg, erreichte Ultimate Aaliyah Platz 8 der UK R&B Albums Chart Top 40 und stieg in den USA erstmals auf Platz 41 der Billboard 200 Charts ein. ⓘ

Am 14. Dezember 2021 wurde bekannt gegeben, dass Aaliyah eine neue Single mit The Weeknd veröffentlichen würde. Der Mid-Tempo-Song "Poison" wurde am 17. Dezember 2021 veröffentlicht. Die Single wurde von Static Major, The Weeknd und Belly geschrieben und von DannyBoyStyles und Nick Lamb produziert. Am 4. Januar 2022 bestätigte Hankerson, dass Unstoppable noch im selben Monat erscheinen würde, doch bis Juni 2022 gab es weder ein Anzeichen für das Album noch eine Ankündigung seitens des Labels. ⓘ

Vermächtnis und Einfluss

Aaliyah wird zugeschrieben, dass sie dazu beigetragen hat, R&B, Pop und Hip-Hop in den 1990er Jahren neu zu definieren und einen unauslöschlichen Eindruck in der gesamten Musikindustrie hinterlassen hat". Laut Billboard revolutionierte sie den R&B mit ihrer schwülen Mischung aus Pop, Soul und Hip-Hop. In einer Rezension ihres gleichnamigen Albums aus dem Jahr 2001 erklärte Ernest Hardy vom Rolling Stone, Aaliyahs Einfluss auf R&B und Pop sei enorm gewesen. Steve Huey von AllMusic schrieb, Aaliyah gehöre zu den "Elite"-Künstlern des R&B-Genres, da sie "eine wichtige Rolle bei der Popularisierung des stotternden, futuristischen Produktionsstils spielte, der in den späten 1990er Jahren Hip-Hop und Urban Soul prägte". Der Kritiker Bruce Britt stellte fest, dass Aaliyah durch die Kombination von "Schulmädchencharme mit urbaner Härte dazu beitrug, den jugendorientierten Sound zu definieren, der zu zeitgenössischen Pop-Phänomenen wie Brandy, Christina Aguilera und Destiny's Child geführt hat". ⓘ

Ihr zweites Studioalbum One in a Million, das in den 1990er Jahren als eine der wichtigsten R&B-Künstlerinnen" bezeichnet wurde, wurde zu einem der einflussreichsten R&B-Alben des Jahrzehnts. Der Musikkritiker Simon Reynolds bezeichnete "Are You That Somebody?" als "die radikalste Popsingle" des Jahres 1998. Kelefah Sanneh von der New York Times schrieb, dass Aaliyah nicht im Mittelpunkt des Liedes stehe, sondern "es verstand, in der Musik zu verschwinden, ihre Stimme auf die Basslinie abzustimmen", und folglich "dazu beitrug, die Art und Weise, wie populäre Musik klingt, zu verändern; die zuckenden, beatgetriebenen Songs von Destiny's Child verdanken 'Are You That Somebody' eindeutig etwas". Sanneh behauptete, dass Aaliyah zum Zeitpunkt ihres Todes im Jahr 2001 "einige der innovativsten und einflussreichsten Popsongs der letzten fünf Jahre aufgenommen hatte". Die Musikzeitschrift Popdust bezeichnete Aaliyah aufgrund ihres Einflusses auf die alternative Musikszene im Untergrund als "unwahrscheinliche Königin des Untergrunds". Die Publikation erwähnte auch, dass die zukunftsweisende Musik, die Aaliyah mit Timbaland gemacht hat, und die experimentelle Musik, die von vielen alternativen Underground-Künstlern gemacht wird, "irgendwie aus demselben Holz geschnitzt sind". Bei der Zusammenstellung einer Liste von Künstlern, die sich an Aaliyah orientieren, stellte MTV Hive fest, dass ihr Einfluss auf Underground-Bewegungen wie Dubstep, Indie-Pop und Lo-Fi-R&B leicht zu erkennen ist. Erika Ramirez, stellvertretende Chefredakteurin von Billboard, sagte, dass es zur Zeit von Aaliyahs Karriere "nicht viele Künstler gab, die diese Art von sanftem Gesang so einsetzten, wie sie es tat, und jetzt sieht man viele Künstler, die das tun und Erfolg haben". Ramirez argumentierte, dass Aaliyahs zweites Album One in a Million "seiner Zeit sehr weit voraus war, mit den Bässen und dem Elektro-R&B-Sound, den sie produzierten", und dass der Sound, der zu seiner Zeit "wirklich herausragend" war, nun nachgeahmt wurde. ⓘ

Es wird immer wieder behauptet, dass Aaliyah ohne ihren Tod einen größeren beruflichen Erfolg gehabt hätte. Emil Wilbekin erwähnte den Tod von The Notorious B.I.G. und Tupac Shakur im Zusammenhang mit ihrem Tod und fügte hinzu: "Ihr gerade veröffentlichtes drittes Album und die geplante Rolle in einer Fortsetzung von The Matrix hätte sie zu einer weiteren Janet Jackson oder Whitney Houston machen können". Der Regisseur von Queen of the Damned, Michael Rymer, sagte über Aaliyah: "Gott, dieses Mädchen hätte es so weit bringen können" und sprach davon, dass sie "eine solche Klarheit darüber hatte, was sie wollte. Nichts konnte ihr in die Quere kommen. Kein Ego, keine Nervosität, keine Manipulation. Es gab nichts, was sie hätte aufhalten können." Am 18. Juli 2014 wurde bekannt gegeben, dass Alexandra Shipp Zendaya für die Rolle der Aaliyah in der Lifetime-TV-Biopic-Verfilmung Aaliyah: The Princess of R&B ersetzt hat, die am 15. November 2014 Premiere hatte. Zendaya wurde kritisiert, weil die Leute der Meinung waren, dass sie zu hellhäutig war und Aaliyah nicht sehr ähnlich sah. Sie drückte ihren großen Respekt für Aaliyah aus, bevor sie aus dem Projekt ausstieg. In Videos auf Instagram erklärte sie ihre Entscheidung, sich aus dem Film zurückzuziehen. Aaliyahs Familie hat sich lautstark gegen den Film geäußert. Ihr Cousin Jomo Hankerson erklärte, die Familie würde eine "große Studioveröffentlichung nach dem Vorbild" von What's Love Got to Do with It, dem Biopic über das Leben von Tina Turner, vorziehen. Aaliyahs Familie hat einen Anwalt eingeschaltet, um Lifetime daran zu hindern, "die Musik oder die Fotos und Videos", die ihnen gehören, zu verwenden, und Jomo Hankerson behauptete, der Fernsehsender habe sich "nicht gemeldet". Am 9. August 2014 wurde bekannt gegeben, dass Chattrisse Dolabaille und Izaak Smith als Aaliyahs Kollaborateure Missy Elliott und Timbaland besetzt worden waren. Dolabaille und Smith erhielten beide Kritik für ihre Auftritte im Vergleich zu denen von Missy Elliot und Timbaland. Trotz negativer Kritiken erreichte die Premiere des Films 3,2 Millionen Zuschauer und wurde damit zum zweitbesten Fernsehfilm des Jahres 2014. Am 17. August 2021 veröffentlichte Atria Books (ein Imprint von Simon & Schuster) Kathy Iandoli's Baby Girl: Better Known as Aaliyah, eine Biografie, die sich auf Interviews mit Aaliyahs Freunden, Mentoren und Familie stützt und dokumentiert, wie ihre Karriere eine neue Generation von Künstlern beeinflusst hat. Das Buch wurde nicht von der Familie Haughton autorisiert. ⓘ

Errungenschaften

Aaliyah hat 8,1 Millionen Alben in den Vereinigten Staaten und schätzungsweise 24 bis 32 Millionen Alben weltweit verkauft. Im Laufe der Jahre hat sie sich mehrere Ehrennamen verdient, darunter "Princess of R&B", "Queen of Urban Pop" und "Pop Princess", da sie "bewies, dass sie eine Muse für sich selbst ist". Ernest Hardy vom Rolling Stone nannte sie die "unbestrittene Königin des Midtempo-Come-On". Aufgrund ihres Einflusses auf diese Genres wurde sie auch als Pop- und R&B-Ikone bezeichnet. ⓘ

Bei den MTV Video Music Awards 2001 wurde Aaliyah von Janet Jackson, Missy Elliott, Timbaland, Ginuwine und ihrem Bruder Rashad geehrt, die ihr alle Tribut zollten. Ebenfalls im Jahr 2001 wurde der Name Aaliyah von der United States Social Security Administration als einer der 100 beliebtesten Namen für neugeborene Mädchen eingestuft. Im Jahr 2003 wurde Aaliyah in der VH1-Serie The Greatest als eine der "Top 40 Women of the Video Era" aufgeführt. Außerdem gründete die Entertainment Industry Foundation 2003 zum Gedenken an Aaliyah den Aaliyah Memorial Fund, um Spendengelder für Wohltätigkeitsorganisationen zu sammeln, die sie unterstützte. Im Jahr 2008 wurde sie auf Platz 18 der "Top 25 Dancers of All Time" von BET gewählt. Im Dezember 2009 listete die Zeitschrift Billboard Aaliyah auf Platz 70 der Top Artists of the Decade", während ihr gleichnamiges Album auf Platz 181 der Top 200 Albums of the Decade" rangierte. Im Jahr 2010 listete Billboard sie als zehnt erfolgreichste R&B-Künstlerin der letzten 25 Jahre und als 27. erfolgreichste R&B-Künstlerin insgesamt. Im Jahr 2012 wurde sie von VH1 auf Platz 48 der "Greatest Women in Music" eingestuft. Im Jahr 2014 wurde sie von NME auf Platz 18 der Liste der 100 einflussreichsten Künstler gewählt. Im August 2018 listete Billboard Aaliyah auf Platz 47 der Top 60 Female Artists of All-Time. Im Jahr 2020 wurde sie in die Liste der 100 größten Musikvideokünstler aller Zeiten aufgenommen. ⓘ

Diskografie

Studioalben:Aaliyah/Diskografie ⓘ

Studio-Alben

• Age Ain't Nothing but a Number (1994)
• Einer in einer Million (1996)
• Aaliyah (2001)
• Unaufhaltsam (2022) ⓘ

Compilation-Alben

• I Care 4 U (2002)
• Ultimative Aaliyah (2005) ⓘ

Filmografie

Filme

• 2000: Romeo Must Die (Romeo Must Die)
• 2002: Königin der Verdammten (Queen of the Damned) ⓘ

Cameoauftritte in Musikvideos

• One More Chance / Stay with Me (The Notorious B.I.G.)
• Crush on You (Lil’ Kim feat. Lil’ Cease)
• Luv 2 Luv Ya (Timbaland & Magoo feat. Shaunta Montegomery)
• Make It Hot (Nicole Wray feat. Missy Elliott & Mocha)
• Here We Come (Timbaland feat. Magoo & Missy Elliott)
• Holiday (Naughty by Nature)
• We at It Again (Timbaland & Magoo feat. Static introducing Sebastian)
• Get Ur Freak On (Missy Elliott) ⓘ

Auszeichnungen

• American Music Awards
  • 2001: in der Kategorie „Favourite Female R&B Artist“
  • 2002: in der Kategorie „Favorite Soul/R&B Female Artist“
  • 2002: in der Kategorie „Favorite R&B/Soul Album“ (Aaliyah)
  • 2003: in der Kategorie „Favorite Female R&B Artist“ ⓘ

• Billboard Music Awards
  • 1996: in der Kategorie „Top R&B Single of the Year, Female“ (One in a Million)
  • 1998: in der Kategorie „Top Hip-Hop/R&B Single Airplay Single of the Year“ (Are You That Somebody?)
  • 2000: in der Kategorie „Top Hip-Hop/R&B Artist of The Year, Female“
  • 2003: in der Kategorie „Top Hip-Hop/R&B Artist of The Year“
  • 2003: in der Kategorie „Top Hip-Hop/R&B Album of The Year, Female“ (I Care 4 U)
  • 2003: in der Kategorie „Top Hip-Hop/R&B Single of The Year, Female“ (Miss You) ⓘ

• Icon Israeli Musical Artist Award
  • 2004: in der Kategorie „Best Selling International Female Artist of the Year“ ⓘ

• MOBO Awards
  • 2002: in der Kategorie „Best Video“ (More Than a Woman)
  • 2002: in der Kategorie „Best Dance Video“ (More Than a Woman)
  • 2002: in der Kategorie „Best International Act“
  • 2002: in der Kategorie „Best Video“ (Rock the Boat)
  • 2002: in der Kategorie „Best Video Female R&B Vocals“ (We Need a Resolution) ⓘ

• MTV Europe Music Awards
  • 2003: in der Kategorie „Best Song“ (Rock the Boat) ⓘ

• MTV Movie Awards
  • 1999: in der Kategorie „Best Movie Song“ (Are You That Somebody?) ⓘ

• MTV Video Music Awards
  • 2000: in der Kategorie „Best Female Video“ (Try Again)
  • 2000: in der Kategorie „Best Video From Film“ (Try Again) ⓘ

• New Musical Express
  • 2002: in der Kategorie „Record of The Year“ (More Than a Woman) ⓘ

• Pakistan Music Awards
  • 2001: in der Kategorie „Best Song From a Female Artist“ (Try Again) ⓘ

• Rolling Stone
  • 2001: in der Kategorie „Best R&B Album“ (Aaliyah) ⓘ

• Soul Train Music Award
  • 2002: in der Kategorie „Female R&B/Soul Single“ (Rock the Boat) ⓘ

• Soul Train Lady of Soul Awards
  • 2002: in der Kategorie „Best R&B/Soul Single“ (Rock the Boat)
  • 2002: in der Kategorie „Best R&B/Soul or Rap Song of the Year“ (Rock the Boat) ⓘ

• World Music Awards
  • 2002: in der Kategorie „World’s Best Selling Female R&B Artist of the Year“ ⓘ