Jahrhundertfrauen
| Frauen des 20. Jahrhunderts ⓘ | |
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 Plakat zum Kinostart | |
| Unter der Regie von | Mike Mills |
| Buch von | Mike Mills |
| Produziert von |
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| In den Hauptrollen: |
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| Kinematographie | Sean Porter |
| Bearbeitet von | Leslie Jones |
| Musik von | Roger Neill |
Produktion Unternehmen |
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| Vertrieben von | A24 |
Release-Termine |
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Laufzeit | 118 Minuten |
| Land | Vereinigte Staaten |
| Sprache | Englisch |
| Budget | 7 Millionen Dollar |
| Einspielergebnis | 7,2 Mio. $ |
20th Century Women ist ein amerikanisches Komödien-Drama aus dem Jahr 2016, geschrieben und inszeniert von Mike Mills, mit Annette Bening, Elle Fanning, Greta Gerwig, Lucas Jade Zumann und Billy Crudup in den Hauptrollen. Der Film spielt in den 1970er Jahren in Südkalifornien und basiert zum Teil auf Mills' Kindheit. ⓘ
Der Film wurde 2015 von Annapurna Pictures produziert, hatte seine Weltpremiere auf dem New York Film Festival am 8. Oktober 2016 und wurde am 28. Dezember 2016 von A24 in die Kinos gebracht. Der Film wurde für zwei Golden Globe Awards nominiert, als Bester Film - Musical oder Komödie und als Beste Schauspielerin für Bening, sowie für das Beste Originaldrehbuch bei den 89th Academy Awards. ⓘ
Handlung
Im Jahr 1979 lebt der 15-jährige Highschool-Schüler Jamie Fields in einer Pension in Santa Barbara, die von seiner alleinerziehenden Mutter, der 55-jährigen Dorothea, geführt wird. Ihre Mitbewohner sind die 24-jährige Abbie Porter, eine Fotografin, die wegen Gebärmutterhalskrebs behandelt wird, und William, ein Schreiner und Mechaniker. Jamies beste Freundin ist die 17-jährige Julie Hamlin, die oft die Nacht mit Jamie verbringt, aber keinen Sex mit ihm haben will, weil sie glaubt, dass dies ihre Freundschaft zerstören würde. ⓘ
Dorothea ist besorgt darüber, dass sie keine Beziehung zu ihrem Sohn aufbauen kann, und bittet Julie und Abbie, ihr bei der Erziehung zu helfen. Als Jamie von dem Plan seiner Mutter erfährt, flieht er mit seinen Freunden nach Los Angeles, um ein Rockkonzert zu besuchen. Als Jamie von der Show zurückkehrt, erzählt Julie ihm, dass sie ungeschützten Sex mit einem Klassenkameraden hatte und sich Sorgen macht, dass sie schwanger ist. Jamie kauft für Julie einen Schwangerschaftstest für zu Hause, der negativ ausfällt. Jamie bietet Abbie auch moralische Unterstützung an, indem er sie zu ihrem Arzttermin begleitet, bei dem Abbie erfährt, dass sie zwar krebsfrei ist, aber wahrscheinlich nie Kinder haben wird. Um Jamie zu danken, erzählt Abbie ihm, wie sie nach ihrer Krebsdiagnose, die durch die Einnahme des Fruchtbarkeitsmittels DES durch ihre Mutter ausgelöst wurde, gezwungen war, ihre Freunde in New York zu verlassen und nach Santa Barbara zurückzukehren. ⓘ
Eines Tages sprechen Dorothea und Julie über die Tatsache, dass Dorothea nur Beziehungen mit "sicheren" Männern eingegangen ist, im Gegensatz zu Männern, die sie wirklich anziehend fand, darunter William. Daraufhin bittet Dorothea Abbie, ihr "die moderne Welt" zu zeigen. In einem Punk-Club küsst William Dorothea, aber sie weist ihn wegen seiner sexuellen Beziehung zu Abbie zurück. Als William seine Beziehung mit Abbie beendet, warnt Abbie Jamie und Julie, dass sie Santa Barbara verlassen müssen, wenn sie im Leben Erfolg haben wollen. ⓘ
Später nimmt Abbie Jamie mit in einen Club, wo er sich betrinkt und eine Frau küsst. In der Zwischenzeit bringt Dorothea William bei, wie man eine Beziehung zu einer Frau aufbaut, anstatt sich auf One-Night-Stands zu beschränken. Als Abbie und Jamie zurückkommen, zeigt Abbie Dorothea Fotos, die sie von Jamie gemacht hat. Dorothea wird klar, dass Jamie sich in ihrer Nähe nie ganz wohl fühlen wird. ⓘ
Jamie wird neugierig auf die weibliche Sexualität, und Abbie leiht ihm ein Buch über die Ungleichheit der Geschlechter; als er es Dorothea vorliest, bittet sie Abbie, ihn nicht mehr über die feministische Bewegung zu belehren. Die Spannungen zwischen Abbie und Dorothea spitzen sich bei einem Abendessen mit den Mietern zu, bei dem Abbie bekannt gibt, dass sie ihre Menstruation hat. Sie wird wütend über das Unbehagen der Mieter und bringt alle Männer am Tisch dazu, das Wort "Menstruation" auszusprechen. Dies veranlasst Julie, von ihrer ersten sexuellen Begegnung im Alter von 14 Jahren zu erzählen, was Jamie sehr verärgert. ⓘ
Jamie sagt Julie, dass er nicht mehr möchte, dass sie bei ihm übernachtet. Julie ist verletzt, überredet Jamie aber zu einem Roadtrip entlang der kalifornischen Küste. Jamie sagt Julie, dass er sie liebt, aber Julie sagt, dass sie sich zu sehr um ihn sorgt, um Sex zu haben. Es kommt zu einem Streit, bei dem Julie ihm vorwirft, nur nett zu sein, um mit ihr Sex zu haben, und Jamie verschwindet. Als Dorothea, William und Abbie eintreffen, um nach ihm zu suchen, ist Jamie bereits zurück. Jamie gesteht Dorothea, dass es ihn verletzt hat, als sie Abbie und Julie um Hilfe gebeten hat, weil es sie als unfähig erscheinen ließ, ihn zu erziehen. Die beiden versöhnen sich und fahren allein zurück nach Los Angeles. Dorothea erzählt Jamie von ihrer Beziehung zu Jamies Vater. ⓘ
Ein Epilog zeigt die Ereignisse, die sich in den folgenden Jahren abspielen: Julie zieht nach New York City, um die NYU zu besuchen, und verliert schließlich den Kontakt zu Jamie und Dorothea. Sie verliebt sich in einen Klassenkameraden namens Nicholas und zieht nach Paris. Sie beschließen, keine eigenen Kinder zu haben. Abbie bleibt in Santa Barbara, heiratet und eröffnet ein Fotostudio in ihrer Garage. Entgegen der Diagnose ihres Arztes bekommt sie im Alter von 34 Jahren mit ihrem Mann Dave zwei Jungen. William lebt ein weiteres Jahr bei Dorothea, bevor er nach Sedona zieht, um einen Töpferladen zu eröffnen. Dorothea lernt 1983 einen Mann kennen, mit dem sie bis zu ihrem Krebstod im Jahr 1999 zusammenbleibt. Ein paar Jahre nach Dorotheas Tod heiratet Jamie und bekommt einen Sohn. Er versucht, seinem Sohn Dorothea zu beschreiben, aber das ist eine unmögliche Aufgabe. ⓘ
Nach einer Diskussion mit einem anderen Jugendlichen über die Rolle der Klitoris für die sexuelle Erregung der Frau wird Jamie verprügelt und das Auto seiner Mutter mit dem Schriftzug „Art-Fag“ (Kunstschwuchtel) beschmiert. Bei einem gemeinsamen Essen redet Abbie offen über ihre Menstruation, was Dorothea unmöglich findet. William rettet die Situation, indem er unbefangen über Sex redet, woraufhin Julie über ihre zahlreichen Jungsgeschichten spricht, was wiederum Jamie missfällt. ⓘ
Besetzung
- Annette Bening als Dorothea Fields
- Elle Fanning als Julie Hamlin
- Greta Gerwig als Abbie Porter
- Billy Crudup als William
- Lucas Jade Zumann als Jamie Fields
- Vitaly A. LeBeau als junger Jamie
- Alison Elliott als Mrs. Hamlin
- Thea Gill als Gail Porter
- Waleed Zuaiter als Charlie
- Curran Walters als Matt
- Darrell Britt-Gibson als Julia
- Alia Shawkat als Trish
- Nathalie Love als Cindy
- John Billingsley als Dr. Jones
- Cameron Gellman als Mark
- Finnegan Bell als Brian
- Zoë Nanos als Tanya
- Lauren Foley als Michelle
- Finn Roberts als Tim Drammer
- Laura Wiggins als Lynette Winters
- Kirk Bovill und Randy Ryan als Dorotheas Dinnergäste
- Alex Wexo als Julies Stiefvater
- Matty Cardarople als Barkeeper ⓘ
Produktion
Entwicklung
Mills ließ sich bei der Entwicklung der Figuren Dorothea und Abbie von seiner Mutter und seiner Schwester inspirieren: "Ich hatte das Gefühl, von meiner Mutter und meinen Schwestern aufgezogen worden zu sein, also habe ich mich immer an Frauen aus der Punkszene oder an Frauen aus meinem Umfeld gewandt. Ich habe mich immer an sie gelehnt, um mein Leben als heterosexueller weißer Mann zu verstehen. Deshalb wollte ich einen Film darüber machen." Während die Figur des Jamie seine eigenen Erfahrungen widerspiegelt, schrieb Mills die Figur der Julie auf der Grundlage der Erfahrungen einer seiner Freundinnen. Mills beschrieb den Film auch als "Liebesbrief" an die Frauen, die ihn großgezogen haben. Obwohl der Film autobiografisch ist, merkte er auch an, dass er fiktionalisiert ist, und erklärte: "Bei all diesen Figuren ist das, was mich leitet, die echte Person. Natürlich verfilme ich reale Menschen, und man kann sie nie richtig darstellen oder alle ihre Dimensionen zeigen, aber so war meine Mutter." Nach der Fertigstellung des Drehbuchs legte Mills es Annapurna Pictures vor, die sich für den Film entschieden, nachdem ihnen Mills' vorheriger Film Beginners gefallen hatte. ⓘ
Casting
Im Mai 2015 stießen Annette Bening, Greta Gerwig und Elle Fanning zur Besetzung, wobei Bening eine alleinerziehende Mutter, Gerwig eine junge, kultivierte Fotografin und Fanning eine provokante Freundin des jugendlichen Sohnes der alleinerziehenden Mutter spielen sollten. Am 3. August 2015 wurde Billy Crudup in einer Nebenrolle besetzt. ⓘ
Während der Vorbereitung auf ihre Rollen im Film sah sich Bening Filme an, die Mills' Mutter liebte. Die beiden unterhielten sich auch ausführlich über Mills' Mutter. Gerwig bereitete sich auf ihre Rolle vor, indem sie Fotokurse belegte, den Umgang mit der Kamera lernte, Schallplatten hörte, Bücher las und Filme schaute und auch mit Mills' Schwester sprach, auf der die Figur basiert. Fanning erhielt zur Vorbereitung The Road Less Traveled von M. Scott Peck. ⓘ
Dreharbeiten
Die Dreharbeiten für den Film begannen am 8. September 2015 in Südkalifornien und wurden am 27. Oktober 2015 abgeschlossen. Die Dreharbeiten dauerten 35 Tage und fanden hauptsächlich in Los Angeles statt, während die Außenaufnahmen in Santa Barbara gedreht wurden. Bei den Dreharbeiten dort tauchte eine streunende Smoking-Katze am Set auf, und der Regisseur beschloss, sie in einigen Szenen des Films auftreten zu lassen, was zu einem wichtigen Teil der Handlung wurde. ⓘ
Musik
Roger Neill komponierte die Filmmusik. ⓘ
Die Musik zum Film besteht aus:
- Don't Worry About the Government - Talking Heads
- (White Man) In Hammersmith Palais - The Clash
- Dieses Herz von mir - Fred Astaire
- In a Sentimental Mood - Benny Goodman und sein Orchester
- Fairytale in the Supermarket - Die Regenmäntel
- As Time Goes By - Rudy Vallee
- I've Had It - Black Flag
- Media Blitz - The Germs
- Drogen - Talking Heads
- Chant D'Amour - Lars Clutterham
- Love in a Void - Siouxsie and the Banshees
- Basin Street Blues - Louis Armstrong und seine Hot Five
- Cheree - Selbstmord
- Bauchgefühl / (Slap Your Mammy) - Devo
- Vag Punch - Phlask
- D.J. - David Bowie
- Lila Engel (Lilac Angel) - Neu!
- Das große Land - Talking Heads
- So Blue Love - Brick Fleagle
- Nervous Breakdown - Black Flag
- After Hours on Dream Street - Sandy Williams
- Warum kann ich es nicht berühren - Buzzcocks ⓘ
Veröffentlichung
Im Juni 2016 erwarb A24 die US-Vertriebsrechte an dem Film. Der Film hatte seine Weltpremiere auf dem New York Film Festival als Centerpiece am 8. Oktober 2016. Am 16. November 2016 wurde er auch auf dem AFI Fest gezeigt. Der Film war für einen limitierten Kinostart am 25. Dezember 2016 geplant, wurde aber auf den 28. Dezember verschoben. ⓘ
Rezeption
Einspielergebnis
Der Film kam in den USA am 20. Januar 2017 in die Kinos und spielte an seinem ersten Wochenende 1.385.336 Dollar ein, was Platz 17 bedeutete. Er spielte insgesamt 5.664.764 $ ein. ⓘ
Kritisches Echo
Auf der Kritiker-Website Rotten Tomatoes hat der Film eine Zustimmung von 88 % auf der Grundlage von 226 Kritiken, mit einer durchschnittlichen Bewertung von 7,8/10. Der kritische Konsens der Website lautet: "20th Century Women bietet Annette Bening eine seltene Gelegenheit, in einer Hauptrolle zu glänzen - und markiert einen weiteren sicheren Schritt nach vorn für Autor und Regisseur Mike Mills." Auf Metacritic hat der Film eine gewichtete Durchschnittsnote von 83 von 100 Punkten, basierend auf 40 Kritikern, was auf "allgemeine Anerkennung" hinweist. ⓘ
Owen Gleiberman von Variety gab dem Film eine positive Kritik und schrieb: "Das Beste an dem Film ist Benings Leistung als Dorothea Fields, die als eine ganz besondere Art von widersprüchlichem Freigeist dargestellt wird. Geschieden und stolz, mit viel Herz und Seele, aber noch mehr übermäßiger Schwäche". David Rooney von The Hollywood Reporter gab dem Film ebenfalls eine positive Kritik und schrieb: "Mills verwendet einige der gleichen Mittel wie in Beginners, um die kulturelle Bildung seiner Figuren zu beleuchten, insbesondere historische Montagen ihrer Geburtsjahre oder Hintergründe, bevor sie zusammenkamen. Und er wirft auch einen Blick auf ihr zukünftiges Leben nach dem Handlungsbogen des Films. Aber die Verflechtung ist hier nahtloser, weil die Exzentrizitäten so integraler Bestandteil des Drehbuchs und der Aufführungen sind. ⓘ
Die Writers Guild Foundation listete das Drehbuch als eines der besten der 2010er Jahre auf und beschrieb den Film als "eine hervorragende Studie zur Charakterentwicklung". Das Drehbuch verwendet erzählte Rückblenden, um die einzigartige Geschichte jeder Hauptfigur zu erzählen, was uns tiefer in ihre Welt eintauchen lässt und es uns ermöglicht, uns mehr für sie zu interessieren. Diese andere Art der Darstellung regt uns zum Nachdenken darüber an, wie wir wichtige Fakten und Bilder, die wir über bestimmte Personen wissen, festhalten". ⓘ
Kritik
Thomas Vorwerk von Filmstarts kommt zu dem Urteil, dass der Film ein „ergreifendes, oft immens witziges und mitreißend gespieltes Unterhaltungskino auf beeindruckend hohem Niveau“ ist. Georg Seeßlen bezeichnete Mills in der Zeit als „cineastischen Designkünstler“, der das Porträt seiner Mutter angefertigt habe. „Soziale Genauigkeit“ und „Menschennähe“ gebe es kaum, aber zwischendrin „immer wieder Einstellungen von so vollendeter Harmonie und Schönheit, dass einem das Herz wieder aufgeht, das sich gerade noch verkrampfen wollte“. Das Erste führte zur Ausstrahlung des Films aus, dass Mills in Jahrhundertfrauen erneut „ein besonderes Gespür für gefühlvolle Tragikomödien“ zeige. Der „unkonventionelle Film übers Erwachsenwerden“ zeichne zudem „ein liebevolles Zeitporträt der USA in den späten 1970er Jahren“. Aus dem „grandiosen Darstellerensemble“ rage Annette Bening heraus. ⓘ
Auszeichnungen
- Oscar 2017: Nominierung als „bestes Originaldrehbuch“
- Golden Globe 2017: Nominierung als „bester Film Komödie/Musical“
- Annette Bening wurde darüber hinaus als „Beste Hauptdarstellerin“ für folgende Preise nominiert:
- Golden Globe Award
- Independent Spirit Award
- Satellite Award
- Critics’ Choice Movie Award ⓘ
Erzählweise
Neben der Filmhandlung wird jeder der fünf Protagonisten in einzelnen Sequenzen individuell vorgestellt. Diese Sequenzen sind in derselben Struktur aufgebaut; man erfährt Geburtstag und -ort, erhält Informationen über das bisherige Leben, die (ehemaligen) Partner, Kinder, Krankheiten, Karriere und wird über Meilensteine des zukünftigen Lebens informiert; bei Dorothea geht die Chronik bis zu ihrem Tod im Jahr 1999. ⓘ