Cuphead

Cuphead ⓘ
Werbegrafik mit Cuphead und Mugman
Entwickler(n)	Studio MDHR
Herausgeber(n)	Studio MDHR
Regisseur(en)	Chad Moldenhauer Jared Moldenhauer
Produzent(en)	Marija Moldenhauer Ryan Moldenhauer
Designer	Jared Moldenhauer
Programmierer	Tony Coculuzzi Eric Billingsley Kezia Adamo Thomas Pryde
Artist(s)	Chad Moldenhauer Marija Moldenhauer
Autor(en)	Evan Skolnick
Komponist(en)	Kristofer Maddigan
Engine	Unity
Plattform(en)	Microsoft Windows Xbox Eins macOS Nintendo Switch PlayStation 4
Veröffentlichung	Windows, Xbox One 29. September 2017 macOS 19. Oktober 2018 Nintendo Switch 18. April 2019 PlayStation 4 28. Juli 2020
Genre(s).	Rennen und Schießen
Modus(e).	Einzelspieler, Multiplayer

Cuphead ist ein Run-and-Gun-Shooter-Videospiel, das von Studio MDHR entwickelt und veröffentlicht wurde. Im Spiel geht es um den titelgebenden Cuphead, der nach dem Verlust eines Spiels im Casino des Teufels einen Pakt mit dem Teufel eingeht und die Seelen von entlaufenen Schuldnern als Bezahlung für Cupheads Verlust in Besitz nehmen soll. Im Spiel übernehmen bis zu zwei Spieler die Kontrolle über Cuphead und/oder seinen Bruder Mugman, um sich durch verschiedene Level und Bosskämpfe zu kämpfen; das Spiel hat keine starre narrative Struktur. Im Laufe des Spiels erlangt der Protagonist immer mehr Macht und Fähigkeiten, bis er schließlich den Teufel selbst bedroht. Der Spieler kann jedoch nur eine begrenzte Anzahl dieser Fähigkeiten zu einem bestimmten Zeitpunkt einsetzen. ⓘ

Die Schöpfer des Spiels, die Brüder Chad und Jared Moldenhauer, ließen sich vom Gummischlauch-Stil des goldenen Zeitalters der amerikanischen Animation und den surrealistischen Qualitäten der Werke der Walt Disney Animation Studios, Fleischer Studios, Warner Bros. Cartoons, MGM Cartoon Studio und Walter Lantz Productions inspirieren. Das Spiel erinnert an die Ästhetik der 30er Jahre und das Jazz Age und zeichnet sich durch seine Animationen und den Soundtrack aus: Alle Spielinhalte wurden mit der Hand gezeichnet und mit gewollten menschlichen Unvollkommenheiten versehen, und der Soundtrack wurde für ein komplettes Jazz-Ensemble geschrieben und mit diesem aufgenommen. ⓘ

Cuphead wurde auf der E3 2014 vorgestellt und 2017 als zeitlich befristetes Exklusivspiel für Windows und Xbox One von Microsoft veröffentlicht, wobei später auch Portierungen auf andere Systeme folgten. Das Spiel war ein kommerzieller Erfolg und verkaufte sich innerhalb von zwei Wochen nach der Veröffentlichung zwei Millionen Mal und innerhalb von zwei Jahren sechs Millionen Mal. Cuphead wurde von vielen Kritikern gelobt, unter anderem für den Grafikstil, das Gameplay, den Soundtrack und den Schwierigkeitsgrad. Letzterer wurde von mehreren Medien als eines der schwierigsten Videospiele aller Zeiten bezeichnet. Das Spiel gewann mehrere Preise, darunter drei The Games Awards, drei D.I.C.E. Awards und einen British Academy Games Award. Eine DLC-Erweiterung mit dem Titel Cuphead: The Delicious Last Course, wurde am 30. Juni 2022 veröffentlicht. Eine auf dem Spiel basierende Netflix-Zeichentrickserie mit dem Titel The Cuphead Show! wurde im Februar 2022 erstmals ausgestrahlt. ⓘ

Cuphead (Tagline: “Don’t Deal With the Devil”) ist ein Shoot-’em-up-Computerspiel, das von dem kanadischen Entwicklerstudio StudioMDHR Entertainment entwickelt und veröffentlicht wurde. In der Rolle des Titelcharakters „Cuphead“ (zu Deutsch: „Tassilo“) bekämpft der Spieler dabei verschiedene Bosse, um eine Schuld mit dem Teufel zu begleichen. Das Spiel orientiert sich stark an Cartoons aus den 1930er-Jahren, insbesondere an der Arbeit von Walt Disney und Max Fleischer und dem darin verwendeten Surrealismus als Stilmittel. Cuphead wurde am 29. September 2017 digital für Microsoft Windows und Xbox One veröffentlicht. Eine Portierung für macOS folgte am 19. Oktober 2018. Am 18. April 2019 wurde Cuphead für Nintendo Switch veröffentlicht, am 28. Juli 2020 erschien es auch für PlayStation 4. ⓘ

Spielablauf

Der Spieler kämpft als Cuphead gegen Kapitän Brineybeard. Der Grafikstil ist stark von Gummischläuchen inspiriert. ⓘ

Das Gameplay von Cuphead konzentriert sich auf kontinuierliche Bosskämpfe, die von Run-and-Gun-Levels unterbrochen werden. Jeder ist in einer von vier Welten untergebracht, wobei der letzte Kampf gegen den Teufel stattfindet. Für jeden Bosskampf gibt es einen einfachen, einen normalen und einen Experten-Schwierigkeitsmodus (mit Ausnahme der letzten beiden Bosse, für die es keinen einfachen Modus gibt). Der Sieg über einen Endgegner im normalen Modus ist Voraussetzung für das Weiterkommen im Spiel und schaltet den Expertenmodus für die betreffende Ebene frei. Die meisten Endgegnerkämpfe finden an Land statt, aber bei einigen steuern die Spielercharaktere Flugzeuge und spielen sich wie ein seitlich scrollender Shoot 'em up. Das Spiel enthält Rollenspielelemente und eine verzweigte Levelabfolge. Die Spielercharaktere haben unendlich viele Leben und behalten ihre gesamte Ausrüstung zwischen den Todesfällen. Aufrüstbare Waffen und Spezialfähigkeiten, die so genannten Charms, können in Porkrind's Emporium, einem Laden im Spiel, mit Münzen gekauft werden, die in den Levels und in der Oberwelt gefunden werden. Die Spielercharaktere können mit einem Schlag-Parier-Angriff auf rosa markierte Objekte verschiedene Effekte erzielen, von denen der wichtigste eine Aufladung der Superanzeige ist, die stärkere Angriffe ermöglicht. Der Superzähler wird durch eine Reihe von fünf Spielkarten dargestellt und kann auch durch Angriffe oder Zaubereffekte aufgeladen werden. Ein verbesserter Angriff kann auf Kosten einer Karte ausgeführt werden, wobei seine Form durch die aktuell ausgerüstete Waffe bestimmt wird. Die mächtigsten Schläge, die sogenannten Superkünste, erfordern eine volle Aufladung des Super-Meters und leeren es bei Gebrauch vollständig. Drei Superkünste stehen zur Verfügung, eine in jeder der ersten drei Welten; um jede zu erhalten, muss der Spieler ein Mausoleum betreten und eine Horde Geister parieren, um sie daran zu hindern, eine Urne in der Mitte des Bildschirms zu erreichen. ⓘ

Nach Abschluss eines Levels erhalten die Spieler eine Bewertung, die sich aus der Zeit, die sie für den Abschluss des Levels benötigten, dem erlittenen Schaden, der Anzahl der parierten Angriffe und der Häufigkeit, mit der ein Teil des Super-Meters verwendet wurde, zusammen mit der Schwierigkeit des Levels ergibt. Die Levels sind über eine Oberwelt in Top-Down-Perspektive mit eigenen Geheimbereichen zugänglich. Das Spiel verfügt über einen lokalen Kooperativmodus für zwei Spieler, in dem einer der beiden Spielercharaktere ins Spiel zurückkehren kann, nachdem er getötet wurde, wenn der andere seine Seele pariert, bevor sie aus dem Bildschirm aufsteigt. Cupheads Bruder, Mugman, fungiert als alternativer Skin und potenzieller Koop-Partner im Spiel. Die DLC-Erweiterung Delicious Last Course fügt ein neues Gebiet mit einer eigenen Kampagne hinzu, einschließlich neuer Bosse, Waffen und Zaubersprüche; außerdem wird eine dritte spielbare Figur hinzugefügt, Ms. Chalice, die entweder Cuphead oder Mugman ersetzt, wenn sie mit einem bestimmten Zauberspruch ausgestattet ist. Ms. Chalice hat ihre eigenen einzigartigen Moves, darunter einen Doppelsprung, ein unbesiegbares Rollmanöver und einen Parade-Dash. ⓘ

Handlung

Mach keine Geschäfte mit dem Teufel

Auf Inkwell Isle sind Cuphead und sein Bruder Mugman zwei lebenslustige Kinder, die unter dem wachsamen Auge des Elder Kettle leben. Trotz der Warnungen des Elder Kettle gehen die Brüder in das Devil's Casino und beginnen zu würfeln. Als sie eine Glückssträhne haben, erscheint der Teufel und bietet ihnen an, ihnen das gesamte Geld des Casinos zu geben, wenn sie beim nächsten Wurf gewinnen, und droht ihnen, ihre Seelen zu nehmen, wenn sie verlieren. Cuphead nimmt das Angebot an und verliert, indem er mit den Schlangenaugen rollt. Als er und Mugman um Gnade betteln, bietet der Teufel ihnen einen weiteren Deal an: Wenn sie bis Mitternacht des nächsten Tages die "Seelenverträge" von seinen flüchtigen Schuldnern einsammeln können, werden die Brüder verschont. Cuphead und Mugman kehren zum Ältesten Kessel zurück, der ihnen einen Zaubertrank gibt, mit dem sie Energiestöße aus ihren Fingern abfeuern können, sie aber auch warnt, dass die Schuldner ihre Seelenverträge vielleicht nicht freiwillig abgeben. ⓘ

Die Brüder reisen um die benachbarten Tintenfassinseln und bekämpfen die Schuldner, um ihre Verträge zu erhalten. Als sie die zweite Insel betreten, bemerkt der Älteste Kessel, dass das Duo durch seine Kämpfe stärker geworden ist, und fordert sie auf, "das Richtige zu tun", wenn sie dem Teufel begegnen. Die Brüder sammeln bald alle Seelenverträge ein und kehren zum Casino des Teufels zurück. Nachdem sie King Dice, den Manager des Casinos, besiegt haben, stellen sich die Brüder dem Teufel. Wenn der Spieler die Verträge aushändigt, verwandeln sich Cuphead und Mugman in die dämonischen Lakaien des Teufels und das Spiel endet. Wenn nicht, wird der Teufel wütend auf die Brüder, weil sie ihren Teil der Abmachung nicht einhalten und greift sie an. Cuphead und Mugman besiegen den Teufel, verbrennen die Verträge und kehren nach Hause zurück. Da sie erfahren, dass sie vom Teufel nichts mehr zu befürchten haben, ehren die ehemaligen Schuldner die Brüder für ihre heldenhaften Taten. ⓘ

Der leckere letzte Gang

Nachdem sie einen Geist, die legendäre Chalice, aus einem der Mausoleen des Hauptspiels befreit haben, erhalten Cuphead und Mugman eine Aufforderung von ihr, eine weit entfernte vierte Tintenfassinsel zu besuchen. Dort angekommen, demonstriert Chalice einen "Astral-Keks", der es ihr ermöglicht, mit dem Bruder, der ihn isst, den Platz zu tauschen, ihn in einen Geist zu verwandeln und sie vorübergehend als Ms. Chalice ins Leben zurückzubringen. Der Erfinder des Kekses, Chefkoch Saltbaker, enthüllt sein Rezept für ein spezielles Dessert, das als "Wondertart" bekannt ist und Chalice ihren eigenen permanenten Körper verleihen kann. Saltbaker weist darauf hin, dass die dafür erforderlichen Zutaten von mehreren verfeindeten Bewohnern der Insel aufbewahrt werden, und die Brüder machen sich mit Chalices Hilfe auf den Weg, um sie zu beschaffen. ⓘ

Nachdem sie mit den Zutaten in die Bäckerei zurückgekehrt sind, offenbart Saltbaker, dass er beabsichtigt, eine lebende Seele in den Wondertart zu backen und ihn zur Eroberung der Astralebene einzusetzen. Zu diesem Zweck hat er die Seele eines Protagonisten gefangen genommen, der ein beliebiger Charakter sein kann, der bei der Ankunft in der Bäckerei nicht im Spiel ist. Die beiden anderen stellen sich Saltbaker im Kampf und besiegen ihn, was zur Zerstörung der Bäckerei führt und keine Möglichkeit lässt, den Wondertart zu beenden. Da Chalice nicht will, dass jemand anderes seine Seele zu ihren Gunsten aufgibt, beschließt sie, ein Geist zu bleiben und weiter nach einer Möglichkeit zu suchen, ins Leben zurückzukehren, bietet Cuphead und Mugman aber weiterhin an, ihnen bei Bedarf mit dem Astralkeks zu helfen. Im Epilog wird Saltbaker für seine Missetaten verhaftet und zu gemeinnütziger Arbeit verurteilt, bei der er seine Fehler einsieht und seine Taten wiedergutmacht. ⓘ

Entwicklung

Studio MDHR auf der Spieleentwicklerkonferenz 2018 ⓘ

Cuphead ist das erste Spiel von Studio MDHR, einem kanadischen Indie-Spielentwicklungsstudio, das aus den Brüdern Chad und Jared Moldenhauer besteht. Zusätzliche Animationsarbeit wurde von Jake Clark beigesteuert, während die Programmierung von Tony Coculuzzi geleitet wurde. Die Entwicklung des Spiels begann 2010 mit der Unity-Spiele-Engine und wurde von den Wohnorten der Brüder in Oakville, Ontario, und Regina, Saskatchewan, aus entwickelt. Inspiriert wurde es von Zeichentrickfilmen aus den Anfängen des goldenen Zeitalters des amerikanischen Animationsfilms wie Disney und den Fleischer Studios sowie den Cartoonisten Ub Iwerks, Grim Natwick und Willard Bowsky. Chad Moldenhauer bezeichnete die Fleischer Studios als "den magnetischen Norden seines Kunststils" und versuchte insbesondere, deren "subversive und surrealistische" Elemente nachzuahmen. ⓘ

Die Moldenhauers sahen in ihrer Jugend viele frühe Zeichentrickfilme aus dem Goldenen Zeitalter, die Chad Moldenhauer als zufällig, aufgrund von Geschenken und VHS-Zusammenstellungen, beschreibt. Mit anderen Geschwistern in ihrem Elternhaus in Regina, Saskatchewan, teilten die beiden ihren ästhetischen Geschmack und ihr Interesse an Spielen. Im Jahr 2000 versuchten sie sich an einem Spiel im Stil von Cuphead, aber es fehlten ihnen die Mittel, um weiterzumachen. Nach dem Erfolg des Indie-Spiels Super Meat Boy, das 2010 veröffentlicht wurde, beschlossen die Brüder, es erneut zu versuchen. Die Figur, aus der Cuphead wurde, stammt aus einem japanischen Propaganda-Zeichentrickfilm von 1936, in dem eine Figur mit einer Teetasse als Kopf zu sehen ist. Die Moldenhauers ahmten den Animationsfilm nach, weil sie ihn seltsam fanden, und "er blieb sofort hängen". Bevor sie sich für ihn als Hauptfigur entschieden, hatten die Brüder etwa hundertfünfzig verschiedene Figuren entworfen, darunter einen Kappa mit Hut und Figuren mit einem Teller oder einer Gabel als Kopf. ⓘ

Ihre Animationstechniken ähneln denen dieser Zeichentrickfilme. Chad Moldenhauer, der zuvor als Grafikdesigner gearbeitet hatte, zeichnete die Animationen von Hand, malte die Hintergründe mit Wasserfarben und kolorierte sie in Photoshop. Die Bildrate des Spiels beträgt 60 Bilder pro Sekunde, während die Animation mit 24 Bildern pro Sekunde läuft, was im amerikanischen Film der Standard ist. Chad Moldenhauer sah in den absichtlich eingebauten menschlichen Unvollkommenheiten ihres Kunstdesigns eine Reaktion auf den Perfektionismus der modernen Pixelkunst. Jared Moldenhauer arbeitete an anderen Aspekten des Spiels, und sie diskutierten gemeinsam das Gameplay-Design. Ihr Studio stellte einen rumänischen Entwickler, einen Animator aus Brooklyn und einen Jazzmusiker aus Ontario für das Projekt ein. Sie versuchten, alte Aufnahmeverfahren aus dieser Zeit zu verwenden. Die Musik wurde von Kristofer Maddigan komponiert und besteht aus einundfünfzig Titeln, die von Jazz- und Bigband-Musikern eingespielt wurden. ⓘ

Die Moldenhauers beschrieben Cuphead als ein schwieriges "Retro-Spiel", bei dem der Schwerpunkt auf dem Gameplay und nicht auf der Handlung liegt. Kill Screen beschrieb die Entwickler als "besessen" von den Run-and-Gun-Grundlagen der "Animationen und Exploits und Hitboxes". Sie haben viele Gameplay-Elemente mehrfach überarbeitet, z. B. die Art und Weise, wie sich Gameplay-Aktionen an den Rändern von Plattformen anfühlen, und wie lange Spieler deaktiviert sind, nachdem sie Schaden erlitten haben. Sie planten mehrere Schwierigkeitsgrade und entschieden sich, die typische "Jungfrau in Nöten"-Handlung durch eine zu ersetzen, in der Cuphead sich ständig selbst in Schwierigkeiten bringt. Die Entwickler planten, den Guinness-Weltrekord für die Anzahl der Bosskämpfe in einem Run-and-Gun-Spiel zu übertreffen, und zwar mit mehr als 30, während es in Alien Soldier nur 25 waren. Die Umsetzung und das visuelle Design des Spiels in Verbindung mit der begrenzten Anzahl an Mitarbeitern war die größte Herausforderung für das Studio MDHR, weshalb die Moldenhauers alles daran setzten, das Spiel fertigzustellen und sogar eine Hypothek auf ihr Haus aufnahmen, um es zu finanzieren. ⓘ

Veröffentlichung

Obwohl das Spiel während der Xbox-Presseveranstaltung der Electronic Entertainment Expo 2014 unter dem Beifall des Publikums gezeigt wurde, war es nicht spielbar und wurde auf 40 Prozent seiner Fertigstellung geschätzt. Es wurde erwartet, dass es durch Erweiterungspacks mit jeweils 10 bis 15 Bossen erweitert werden würde, ähnlich wie Sonic & Knuckles die Sonic-Reihe erweitert hat. Cuphead wurde am 29. September 2017 für Microsoft Windows und Xbox One veröffentlicht, und es unterstützt Xbox Play Anywhere. King Features Syndicate hat die Lizenzrechte für Merchandise und diverse Utensilien. ⓘ

Der herunterladbare Inhalt für das Spiel, The Delicious Last Course, der eine neue Insel, Bosskämpfe und einen dritten spielbaren Charakter (Ms. Chalice) hinzufügt, wurde auf der E3 2018 für eine Veröffentlichung im Jahr 2019 angekündigt. Der neue Inhalt wurde jedoch auf 2020 verschoben, um das Entwicklungsteam nicht zu sehr unter Druck zu setzen und die Zeit zu verkürzen. Aufgrund der COVID-19-Pandemie wurde es weiter verschoben und schließlich am 30. Juni 2022 veröffentlicht. ⓘ

Eine Portierung von Cuphead für macOS wurde am 19. Oktober 2018 veröffentlicht und mit einem animierten Kurzfilm mit dem Titel Crisp Apples beworben. ⓘ

Eine Portierung für die Nintendo Switch wurde am 18. April 2019 veröffentlicht. Dies wurde möglich, als Microsoft an das Entwicklerteam herantrat. Eine Portierung für die PlayStation 4 wurde am 28. Juli 2020 veröffentlicht. ⓘ

Im Juni 2019 wurde eine Portierung für das Linux-basierte Betriebssystem von Tesla, Inc. für einige seiner Autos von Tesla-CEO Elon Musk angekündigt, der seine Wertschätzung für das Spiel ausdrückte. Es wurde im September 2019 als Teil der Softwareversion 10 von Tesla veröffentlicht, obwohl nur der erste Level spielbar war. ⓘ

Rezeption

Rezeption

Gesamtwertung

Aggregator	Punktzahl
Metacritic	NS: 87/100 PS4: 86/100 PC: 88/100 XONE: 86/100

Review-Wertungen ⓘ

Veröffentlichung	Punktzahl
Destructoid	9.5/10
Edge	8/10
EGM	9.5/10
Spiel-Informator	8/10
GameSpot	8/10
SpieleRadar+
Gigantische Bombe
IGN	8.8/10
PC Gamer (US)	86/100
Polygon	8.5/10
VideoGamer.de	8/10

Ben Kuchera von Polygon schrieb, dass Cuphead eine der fünf interessantesten Enthüllungen auf Microsofts E3-Pressekonferenz 2014 war, obwohl er außer der Ästhetik des Spiels wenig darüber wusste. Er sagte, dass es "sofort auffiel" und dass jeder im Presseraum der Website auf den Trailer reagierte. Cuphead gewann den IGN-Award für das beste Xbox One-Spiel auf der E3 2015 und wurde bei den Gamescom 2015 Awards als "Bestes Indie-Spiel" ausgezeichnet. Bei den E3 2016 Game Critics Awards wurde es als "Best Independent Game" nominiert. ⓘ

Laut dem Bewertungsportal Metacritic erhielt Cuphead "allgemein positive" Bewertungen. Der Schwierigkeitsgrad wurde von mehreren Medien erwähnt. Destructoids Brett Makedonski begrüßte den hohen Schwierigkeitsgrad, den er als "hart, aber fair" bezeichnete. Basierend auf einer "erschöpfenden" Mustererkennung, sagte er, dass es letztendlich auf das Muskelgedächtnis und nicht auf die Reaktion ankommt. Er war der Meinung, dass die Strukturierung des Spiels rund um die Endgegnerkämpfe gut umgesetzt wurde und dass jeder Endgegnerkampf "andere, besondere und denkwürdige" Züge aufweist. Er lobte die Ästhetik der 1930er Jahre als stimmig und fand den Jazz-Soundtrack "ebenfalls fabelhaft". Er sagte, der "Acht-Richtungs-Feuerradius" sei "klobig und ungeschickt". Ray Carsillo von EGMNow war trotz seiner 188 Todesfälle nicht frustriert von der Schwierigkeit des Spiels, sondern eher motiviert, "tiefer in die Tasche zu greifen". Er lobte die "großartige" handgezeichnete Grafik, die nur noch vom Gameplay übertroffen wird, das "über die Mustererkennung hinausgeht". Peter Brown von GameSpot war der Meinung, dass der Kampf gegen die Feinde eine sehr lohnende Erfahrung ist. Er beschrieb die Cartoon-Ästhetik als charmant, mit "Farbe und Ausdruck" und einer "echten Nachbildung" der handgezeichneten Cel-Animation. Ihm gefielen die kurzen Ladezeiten, die das Ausprobieren von Taktiken erleichtern. Obwohl er "die Angst vor dem Unerwarteten" als Teil des Nervenkitzels von Cuphead ansah, bemängelte er das Versäumnis, Fortschritt und Fähigkeiten zu erkennen. ⓘ

Lucas Sullivan von GamesRadar+ schrieb, dass Cuphead "zu den besten 2D-Shootern aller Zeiten gehört" und dass das Gameplay geduldiges Erkennen von Mustern erfordert, was aber nicht frustrierend ist und die Spieler "zehnfach" belohnt. Sullivan nannte die Animationen bewundernswert, mit einem Reichtum an Details in den Aquarell-Kulissen, die gut mit dem Gameplay zusammenarbeiten. Ben Pack von Giant Bomb bemerkte, dass das Spiel eine seiner schönsten Spielerfahrungen sei, da es eine Kombination aus "brutalem" Jump'n'Run und einem "außergewöhnlich gut umgesetzten" Kunststil biete. Joe Skrebels von IGN bezeichnete jede Szene als "Meisterwerk" und lobte die Soundarbeit als "ideale Ergänzung" zur Ästhetik. Er bezeichnete die Plattformkämpfe als den einfallsreichsten Teil und das Fehlen von gegnerischen Gesundheitsbalken als das "cleverste" und "teuflischste" Merkmal. Er fand die Kämpfe lohnend und "eine der größten Stärken von Cuphead". Er sagte, dem "Run 'n' Gun, Links-nach-Rechts-Platforming" fehle es an Einfallsreichtum, und kritisierte das "Pariersystem" und das Steuerungssystem. Chris Schilling von PC Gamer gefiel die "zuverlässige Sprung- und Dash-Steuerung" mit "flinkem und reaktionsschnellem" Handling. Schilling erklärte, dass bestimmte Zufallselemente bedeuteten, "dass man nicht einfach Muster auswendig lernen und sich ganz auf das Muskelgedächtnis verlassen kann". Chris Plante von Polygon sagte, dass das Spiel den Spieler durch Versuch und Irrtum zur Strategie erzieht. Ihm gefiel das "entscheidende" und "relativ verzeihende" Pariersystem besser als die verschiedenen Angriffe. Er bemängelte, dass die Endgegner die besten Eigenschaften des Spiels schmälern und dass der Schwierigkeitsgrad "irgendwann zu weit geht". Colm Ahern von VideoGamer.com schrieb: "Cuphead übertrifft die meisten Spiele, was Aussehen und Sound angeht, und den Endgegner zu besiegen, den man einst für unschlagbar hielt, ist glorreich." Er kritisierte die Endbosse und meinte, die Herausforderung sei "einen Schritt zu weit". ⓘ

Der Unwinnable-Autor Yussef Cole schrieb einen Aufsatz mit dem Titel "Cuphead und das rassistische Gespenst der Fleischer-Animation", in dem er argumentierte, dass das Studio MDHR durch die Verwendung des Gummischlauch-Animationsstils auch die "Bigotterie und die Vorurteile" zur Sprache brachte, die einen starken Einfluss auf die frühen Animationen hatten, und behauptete, dass das Studio MDHR den Kontext und die Geschichte der Ästhetik ignorierte, die es "so getreu" replizierte. Cole stellt fest, dass ein Großteil der Bilder, die das Studio MDHR vom Fleischer-Stil übernommen hat, tatsächlich die rassistischen Stereotypen der Harlem- und Minstrel-Shows der 1930er Jahre widerspiegeln, auf denen der Animationsstil aufgebaut war. Chad und Jared Moldenhauer hatten vor der Veröffentlichung erklärt, dass sie einen Animationsstil schaffen wollten, der sich an die Zeichentrickfilme der 1930er Jahre anlehnt, ohne dass darin Anspielungen auf Rassismus oder Minstrel-Shows vorkommen. Maja Moldenhauer erklärte weiter, dass sie von den Fleischers nur den Animationsstil und die Optik wollten und sich mit allem anderen, was in dieser Ära geschah, "nicht auskennen". Als Reaktion auf Coles Essay verteidigte Brandon Orselli von Niche Gamer das Spiel als eine Hommage an diesen Kunststil und schrieb, es sei nicht dazu gedacht, eine Geschichte zu erzählen oder "über das hinauszugehen, was es in Bezug auf seine grundlegende und kindliche Erzählweise braucht". ⓘ

Bewertungen Publikation Wertung Windows Xbox One 4Players 83 % 83 % GamePro k. A. 86 % GameStar 86 % k. A. IGN 8,8/10 8,8/10 PC Games 85 % k. A. Metawertungen Metacritic 89 % 87 %

Verkäufe

In den ersten beiden Wochen nach der Veröffentlichung wurden weltweit mehr als eine Million Exemplare von Cuphead verkauft. Bis Juli 2019 wurden mehr als vier Millionen Exemplare verkauft, bis zum zweiten Jahrestag der Veröffentlichung sogar fünf Millionen. Als es im Juli 2020 für die PlayStation 4 veröffentlicht wurde, hatte es bereits 6 Millionen Verkäufe erreicht. Cuphead: The Delicious Last Course hat sich innerhalb von weniger als zwei Wochen nach seiner Veröffentlichung insgesamt eine Million Mal verkauft. ⓘ

Auszeichnungen

Entertainment Weekly setzte Cuphead auf den fünften Platz seiner Liste der "Besten Spiele des Jahres 2017", GamesRadar+ setzte es auf den neunten Platz seiner Liste der "25 besten Spiele des Jahres 2017", und Polygon setzte es auf den 14. Platz seiner Liste der "50 besten Spiele des Jahres 2017". Bei den Game Informer's Reader's Choice Best of 2017 Awards gewann das Spiel die Kategorien "Bestes Microsoft-Spiel" und "Bester Co-op-Multiplayer" und erhielt den dritten Platz für "Bestes Action-Spiel". Die Website verlieh dem Spiel außerdem die Auszeichnungen "Best Microsoft Exclusive" bei den "Best of 2017 Awards" und "Best Bosses" bei den "2017 Action Game of the Year Awards". EGMNow setzte das Spiel auf Platz 2 seiner Liste der 25 besten Spiele des Jahres 2017, und Ben "Yahtzee" Croshaw von Zero Punctuation setzte es auf Platz 3 seiner Liste der besten Spiele des Jahres 2017. The Verge kürte es zu einem der 15 besten Videospiele des Jahres 2017. ⓘ

Cuphead wurde bei den PC Gamer's 2017 Game of the Year Awards für das "Breakout Game of the Year" nominiert und gewann bei den Destructoid's Game of the Year Awards 2017 den Preis für das "Best Xbox One Game". Es gewann "Bestes Xbox One-Spiel" und "Beste Art Direction" bei den IGN Best of 2017 Awards, während seine anderen Nominierungen für "Spiel des Jahres", "Bestes PC-Spiel", "Bester Platformer", "Beste Originalmusik" und "Bester Multiplayer" waren. Bei den Giant Bomb's Game of the Year 2017 Awards gewann es in den Kategorien "Bestes Aussehen" und "Bester Stil" und war Zweiter in den Kategorien "Bester Shopkeeper" für den Charakter Porkrind, "Beste Musik", "Bestes Debüt" und "Spiel des Jahres". ⓘ

In der Woche vom 14. September 2019 erreichte das Album Selected Tunes from Cuphead die Spitze der Jazz Albums Billboard Charts. ⓘ

Liste der Auszeichnungen und Nominierungen für Cuphead ⓘ
Jahr .	Auszeichnung	Kategorie	Ergebnis	Ref.
2017	Goldener Joystick Auszeichnungen	Beste visuelle Gestaltung	Gewonnen
		Bestes Xbox-Spiel des Jahres	Gewonnen
	Die Spielepreise 2017	Beste Art Direction	Gewonnen
		Bestes unabhängiges Spiel	Gewonnen
		Bestes Debüt-Indie-Spiel	Gewonnen
		Bester Score/Musik	Nominiert
		Bestes Actionspiel	Nominiert
2018	45. Annie Awards	Herausragende Leistung bei der Charakteranimation in einem Videospiel (Hanna Abi-Hanna)	Gewonnen
		Herausragende Leistung bei der Charakteranimation in einem Videospiel (Tina Nawrocki)	Nominiert
	21. jährliche D.I.C.E. Awards	Spiel des Jahres	Nominiert
		Actionspiel des Jahres	Nominiert
		Herausragende Leistung bei der Animation	Gewonnen
		Herausragende Leistung im Bereich Art Direction	Gewonnen
		Herausragende Leistung bei der Originalmusikkomposition	Gewonnen
	SXSW Gaming-Auszeichnungen	Herausragende Musikkomposition	Nominiert
		Herausragende visuelle Leistung	Nominiert
		Hervorragende Animation	Gewonnen
		Herausragende Kunst	Gewonnen
		Vielversprechendstes neues geistiges Eigentum	Nominiert
		Herausragendes Design	Nominiert
	Auszeichnungen des Independent Games Festival	Exzellenz in visueller Kunst	Nominiert
		Exzellenz im Bereich Audio	Nominiert
	Game Developers Choice Auszeichnungen	Bester Ton	Nominiert
		Bestes Debüt (Studio MDHR)	Gewonnen
		Beste visuelle Gestaltung	Gewonnen
	14. British Academy Games-Auszeichnungen	Künstlerische Leistung	Nominiert
		Debüt-Spiel	Nominiert
		Musik	Gewonnen
		Original-Eigenschaft	Nominiert
	Webby-Preise 2018	Aktion	Nominiert
		Beste Art Direction	Gewonnen
		Beste visuelle Gestaltung (People's Voice)	Gewonnen
	Preise entwickeln	Klanggestaltung (Sweet Justice Sound)	Nominiert
	Auszeichnungen der Independent Game Developers' Association	Bestes Arcade-Spiel	Nominiert
		Visuelle Gestaltung	Nominiert

The Game Awards 2017

• Best Art Direction
• Best Independent Game
• Best Debut Indie Game
• Best Score/Music (nominiert)
• Best Action Game (nominiert) ⓘ

Annie Awards 2018

• Outstanding Achievement for Character Animation in a Video Game (Hanna Abi-Hanna)
• Outstanding Achievement for Character Animation in a Video Game (Tina Nawrocki) (nominiert) ⓘ

SXSW Gaming Awards 2018

• Excellence in Animation
• Excellence in Art
• Excellence in Design
• Excellence in Musical Score (nominiert)
• Excellence in Visual Achievement (nominiert)
• Most Promising New Intellectual Property (nominiert) ⓘ

Game Developers Choice Awards 2018

• Best Debut
• Best Visual Art
• Best Audio (nominiert) ⓘ

Global Game Awards 2017

• Best Visuals
• Best Platformer ⓘ

Nach der Veröffentlichung

Cuphead wurde von den Kritikern weitgehend positiv aufgenommen, mit einer Bewertung von 89 % (PC) bzw. 87 % (Xbox One und Switch) auf der Seite Metacritic. ⓘ

Vermächtnis

Ein Cuphead-Mii-Kämpfer-Kostüm wurde dem Kampfspiel Super Smash Bros. Ultimate von 2018 im Januar 2020 als herunterladbarer Inhalt hinzugefügt. Es wurde auch mit einem der Bosslevel-Themen des Spiels, "Floral Fury", gebündelt. Vier "Geister" mit dem Thema Cuphead wurden im Februar 2020 zu Super Smash Bros. Ultimate hinzugefügt. Später im Jahr 2020 fügte Arby's seinem Kindermenü an ausgewählten Standorten Spielzeug und Papierbasteleien in limitierter Auflage hinzu, die auf einigen Charakteren aus dem Spiel basieren. Ein Tabletop-Spiel, Cuphead: Fast Rolling Dice Game, wurde 2021 mit einer Begleit-App für iOS und Android veröffentlicht, die Musik spielt und den Spielstand berechnet. ⓘ

Die Cuphead Show!

Im Juli 2019 wurde die auf dem Spiel basierende und von Netflix Animation produzierte Zeichentrickserie "The Cuphead Show!" angekündigt. Die Serie verwendet keine Stift-und-Papier-Animationsmethoden wie das Spiel, sondern nutzt stattdessen digitale Animationen. Chad und Jared Moldenhauer fungieren als ausführende Produzenten neben CJ Kettler von King Features Syndicate. Die Serie wurde am 18. Februar 2022 erstmals ausgestrahlt. ⓘ