10cc
10cc ⓘ | |
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 10cc im Jahr 1974 (im Uhrzeigersinn, von oben links): Eric Stewart, Kevin Godley, Graham Gouldman, Lol Creme | |
| Hintergrundinformationen | |
| Herkunft | Stockport, England |
| Genres |
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| Jahre aktiv | 1972-1983; 1991-1995, 1999-heute |
| Labels | UK Records, Mercury Records, Polydor, Avex |
| Mitglieder | Graham Gouldman Paul Burgess Rick Fenn Keith Hayman Iain Hornal |
| Frühere Mitglieder | Eric Stewart Lol Creme Kevin Godley Stuart Tosh Tony O'Malley Duncan Mackay Vic Emerson (verstorben) Steve Piggot Gary Wallis Mick Wilson Mike Stevens |
| Website | 10cc.welt |
10cc ist eine englische Rockband, die 1972 in Stockport, England, gegründet wurde. Die Gruppe bestand ursprünglich aus vier Musikern - Graham Gouldman, Eric Stewart, Kevin Godley und Lol Creme - die seit 1968 gemeinsam Songs geschrieben und aufgenommen hatten. Die Gruppe bestand aus zwei Songwriter-Teams. Stewart und Gouldman waren überwiegend Pop-Songwriter, die die meisten der zugänglichen Songs der Band schrieben. Godley und Creme waren die überwiegend experimentelle Hälfte von 10cc, die sich durch künstlerische und filmisch inspirierte Texte auszeichnete. ⓘ
Jedes Mitglied von 10cc war Multiinstrumentalist, Sänger, Autor und Produzent. Die meisten Platten der Band wurden in ihren eigenen Strawberry Studios (North) in Stockport und Strawberry Studios (South) in Dorking aufgenommen, wobei die meisten von Stewart produziert wurden. ⓘ
Von 1972 bis 1978 hatten 10cc fünf aufeinanderfolgende Top-Ten-Alben in Großbritannien: Sheet Music (1974), The Original Soundtrack (1975), How Dare You! (1976), Deceptive Bends (1977) und Bloody Tourists (1978). Zwölf Singles von 10cc erreichten die Top 40 des Vereinigten Königreichs, drei davon waren die Chartstürmer "Rubber Bullets" (1973), "I'm Not in Love" (1975) und "Dreadlock Holiday" (1978). "I'm Not in Love" war ihr weltweiter Durchbruch und ist für seinen innovativen Backing Track bekannt. Godley und Creme verließen die Band 1976 aufgrund künstlerischer Unstimmigkeiten und wurden zu einem Duo-Act. Stewart verließ die Band 1995. Seit 1999 leitet Gouldman eine Tourneeversion von 10cc. ⓘ
10cc ist eine britische Rockband, die ihre größten Erfolge in den 1970er Jahren hatte. ⓘ
Erste Kollaborationen
Drei der Gründungsmitglieder von 10cc waren Jugendfreunde aus der Gegend von Manchester. Godley und Creme kannten sich schon als Jungen; Gouldman und Godley besuchten dieselbe weiterführende Schule, und ihr musikalischer Enthusiasmus führte dazu, dass sie bei der örtlichen Jewish Lads' Brigade spielten. ⓘ
1964-1969: Frühe Bands
Ihre erste Zusammenarbeit fand 1964 statt, als Gouldmans Band The Whirlwinds die Lol-Creme-Komposition "Baby Not Like You" als B-Seite ihrer einzigen Single "Look At Me" aufnahm. Die Whirlwinds änderten daraufhin ihre Mitglieder und ihren Namen und wurden zu The Mockingbirds (bestehend aus Sänger und Gitarrist Gouldman, Bassist Bernard Basso und Schlagzeuger Kevin Godley, der früher mit Creme bei The Sabres spielte). Die Mockingbirds nahmen 1965-66 fünf Singles auf, ohne Erfolg, und lösten sich dann auf. Der Gitarrist sowohl bei The Whirlwinds als auch bei The Mockingbirds war Stephen Jacobson, der Bruder des bekannten Schriftstellers Howard Jacobson. ⓘ
Im Juni 1967 kamen Godley und Creme wieder zusammen und nahmen eine einzige Single ("Seeing Things Green" b/w "Easy Life" auf UK CBS) unter dem Namen "The Yellow Bellow Room Boom" auf. 1969 nahm Gouldman sie zu einer Aufnahmesession bei Marmalade Records mit. Der Chef, Giorgio Gomelsky, war beeindruckt von Godleys Falsettstimme und bot ihnen einen Plattenvertrag an. Im September 1969 nahmen Godley & Creme in den Strawberry Studios mit Stewart an der Gitarre und Gouldman am Bass einige grundlegende Stücke auf. Der Song, "I'm Beside Myself" und "Animal Song", wurde als Single veröffentlicht und Frabjoy und Runcible Spoon zugeschrieben. ⓘ
Gomelsky (ein ehemaliger Manager der Yardbirds) plante, Godley & Creme als Duo zu vermarkten, in der Art von Simon & Garfunkel. Die Pläne für ein Album von Frabjoy und Runcible Spoon scheiterten jedoch, als Marmalade die Mittel ausgingen. Solotitel von Godley und Gouldman, an denen auch Stewart und Creme beteiligt waren, wurden jedoch 1969 auf dem Kompilationsalbum 100 Proof von Marmalade Records veröffentlicht. Gouldmans Stück war "The Late Mr. Late"; ein Jahr später tauchte Godleys Song "To Fly Away" als "Fly Away" auf dem Debütalbum der Hotlegs, Thinks: School Stinks. ⓘ
Gouldman hatte sich in der Zwischenzeit einen Namen als Hitschreiber gemacht und schrieb "Heart Full of Soul", "Evil Hearted You" und "For Your Love" für The Yardbirds, "Look Through Any Window" und "Bus Stop" für The Hollies und "No Milk Today", "East West" und "Listen People" für Herman's Hermits. ⓘ
1965-1968: Die Mindbenders
In der Zwischenzeit feierte auch das vierte künftige Mitglied von 10cc beachtliche Erfolge in der Popmusik: Der Gitarrist Eric Stewart war Mitglied von Wayne Fontana and the Mindbenders, einer Gruppe, die mit "The Game of Love" einen Nr.1-Hit hatte und Mitte der 1960er Jahre eine Reihe weiterer Hits landete. Als Fontana die Band im Oktober 1965 verließ, wurde die Gruppe einfach als The Mindbenders bekannt, mit Stewart als Leadsänger. Die Band hatte einen Hit mit "A Groovy Kind of Love" (veröffentlicht im Dezember 1965) und trat 1967 in dem Film To Sir, with Love mit "It's Getting Harder All the Time" und "Off and Running" auf. ⓘ
Im März 1968 schloss sich Gouldman Stewart in The Mindbenders an, ersetzte den Bassisten Bob Lang und spielte bei einigen Tourneen mit. Gouldman schrieb zwei der letzten drei Singles der Band, "Schoolgirl" (veröffentlicht im November 1967) und "Uncle Joe the Ice Cream Man" (August 1968). Diese Singles kamen nicht in die Charts und The Mindbenders lösten sich nach einer kurzen England-Tournee im November auf. ⓘ
1968-1970: Geburt der Strawberry Studios; die Bubblegum-Ära
In den letzten Tagen von The Mindbenders begann Stewart mit der Aufnahme von Demos für neues Material in den Inner City Studios, einem Studio in Stockport, das damals Peter Tattersall gehörte, einem ehemaligen Roadmanager von Billy J. Kramer and the Dakotas. Im Juli 1968 schloss sich Stewart Tattersall als Partner im Studio an, wo er seine Fähigkeiten als Aufnahmetechniker weiter ausbauen konnte. Im Oktober 1968 wurde das Studio in größere Räumlichkeiten verlegt und in Strawberry Studios umbenannt, nach "Strawberry Fields Forever" von den Beatles. ⓘ
1969 nutzte Gouldman Strawberry auch für die Aufnahme von Demos von Songs, die er für Marmalade schrieb. Er war als Songschreiber viel gefragter als als Künstler. Am Ende des Jahres war auch er ein finanzieller Partner in den Studios. ⓘ
Bis 1969 arbeiteten alle vier Mitglieder der ursprünglichen 10cc-Besetzung regelmäßig in den Strawberry Studios zusammen. Etwa zur gleichen Zeit kamen die bekannten amerikanischen Bubblegum-Pop-Autoren und -Produzenten Jerry Kasenetz und Jeffry Katz von Super K Productions nach England und beauftragten Gouldman mit dem Schreiben und Produzieren von formelhaften Bubblegum-Songs, von denen viele in den Strawberry Studios aufgenommen wurden und die entweder von verschiedenen Kombinationen der zukünftigen 10cc-Besetzung ergänzt oder vollständig aufgeführt wurden. ⓘ
Zu den Aufnahmen aus dieser Zeit gehörte "Sausalito", ein Nr. 86 US-Hit, der Ohio Express zugeschrieben und im Juli 1969 veröffentlicht wurde. In diesem Song sang Gouldman die Leadstimme und wurde von den anderen drei zukünftigen 10cc-Mitgliedern gesanglich und instrumental unterstützt. ⓘ
Im Dezember 1969 stimmten Kasenetz und Katz einem Vorschlag von Gouldman zu, nur noch bei Strawberry zu arbeiten, anstatt ständig zwischen Stockport, London und New York hin und her zu pendeln. Gouldman überzeugte die beiden, dass diese wegwerfbaren Zwei-Minuten-Songs alle von ihm und seinen drei Kollegen Stewart, Godley und Creme geschrieben, aufgeführt und produziert werden konnten, und zwar zu einem Bruchteil der Kosten, die bei der Beauftragung externer Studiomusiker anfallen würden. Kasenetz und Katz buchten das Studio für drei Monate. ⓘ
Kevin Godley erinnert sich:
Wir haben in sehr kurzer Zeit eine Menge Tracks aufgenommen - es war wirklich wie eine Maschine. Zwanzig Tracks in etwa zwei Wochen - eine Menge Mist - wirklich Mist. Wir haben die Stimmen gemacht, alles - das hat ihnen Geld gespart. Wir haben sogar die weiblichen Backing Vocals gemacht.
Das dreimonatige Projekt führte zu einer Reihe von Titeln, die unter verschiedenen Bandnamen von Kasenetz-Katz erschienen, darunter "There Ain't No Umbopo" von Crazy Elephant, "When He Comes" von Fighter Squadron und "Come on Plane" von Silver Fleet (alle drei mit Leadgesang von Godley) und "Susan's Tuba" von Freddie and the Dreamers (das in Frankreich ein Riesenhit war und von Freddie Garrity gesungen wurde, obwohl einige behaupteten, es sei Gouldman). ⓘ
Lol Creme erinnerte sich: "Es kamen immer wieder Singles unter seltsamen Namen heraus, die in Wirklichkeit von uns aufgenommen worden waren. Ich habe keine Ahnung, wie viele es waren oder was mit ihnen passiert ist." ⓘ
Aber Stewart beschrieb den Kasenetz-Katz-Deal als einen Durchbruch: "Das ermöglichte uns, die zusätzliche Ausrüstung zu bekommen, um es in ein richtiges Studio zu verwandeln. Am Anfang waren sie an Grahams Songwriting interessiert, und als sie hörten, dass er in ein Studio involviert war, dachten sie wohl, dass es am wirtschaftlichsten wäre, sein Studio zu buchen und ihn dort arbeiten zu lassen - aber es endete damit, dass sie Grahams Songs aufnahmen und dann einige von Kevin und Lols Songs, und wir arbeiteten alle zusammen." ⓘ
1970-1971: Hotlegs; Doctor Father; The New Wave Band; Festival
Als der dreimonatige Produktionsvertrag mit Kasenetz-Katz endete, kehrte Gouldman nach New York zurück, um als fest angestellter Songschreiber für Super K Productions zu arbeiten, während die übrigen drei weiterhin im Studio herumprobierten. ⓘ
In Abwesenheit von Gouldman nahmen Godley, Creme und Stewart weiterhin Singles auf. Die erste, "Neanderthal Man", die unter dem Namen Hotlegs veröffentlicht wurde, war zunächst ein Test für das Drum-Layering am neuen Mischpult der Strawberry Studios. Als die Single im Juli 1970 von Fontana Records veröffentlicht wurde, kletterte sie auf Platz 2 der britischen Charts und wurde mit über zwei Millionen verkauften Exemplaren ein weltweiter Hit. Etwa zur gleichen Zeit veröffentlichte das Trio "Umbopo" unter dem Namen Doctor Father. Der Song, eine langsamere, längere und melancholischere Version des Titels, der zuvor unter dem Namen Crazy Elephant veröffentlicht worden war, kam nicht in die Charts. ⓘ
Anfang 1971 kehrten Godley, Creme und Stewart zu ihrem erfolgreichen Bandnamen Hotlegs zurück und nahmen das Album Thinks: School Stinks auf, das auch "Neanderthal Man" enthielt. Anschließend holten sie Gouldman für eine kurze Tournee im Vorprogramm von The Moody Blues zurück, bevor sie die Nachfolgesingle Lady Sadie" b/w The Loser" veröffentlichten. Philips überarbeitete ihr einziges Album, entfernte "Neanderthal Man" und fügte "Today" hinzu und veröffentlichte es als Song. Stewart, Creme und Godley veröffentlichten im Februar 1971 eine weitere Single unter einem anderen Namen, The New Wave Band, dieses Mal mit dem ehemaligen Herman's Hermits-Mitglied Derek "Lek" Leckenby an der Gitarre. Der Song, eine Coverversion von Paul Simons "Cecilia", war einer der wenigen Titel, die die Band veröffentlichte, die sie nicht selbst geschrieben hatte. Auch er erreichte keine Hitparade. ⓘ
Die Band produzierte auch weiterhin für Strawberry, arbeitete mit Dave Berry, Wayne Fontana, Peter Cowap und Herman's Hermits zusammen und machte Eigenkompositionen für verschiedene britische Fußballmannschaften. 1971 produzierten und spielten sie auf Space Hymns, einem Album des New-Age-Musikers Ramases; 1972-73 waren sie Koproduzenten und spielten auf zwei Alben von Neil Sedaka, Solitaire und The Tra-La Days Are Over. ⓘ
Die Erfahrung der Arbeit an Solitaire, das ein Erfolg für Sedaka wurde, reichte aus, um die Band zu veranlassen, sich selbst Anerkennung zu verschaffen. Gouldman - der 1972 in die Strawberry Studios zurückkehrte - sagte:
Ich glaube, es war Neil Sedakas Erfolg, der das bewirkt hat. Wir hatten einfach jeden Job angenommen, der uns angeboten wurde, und waren wirklich frustriert. Wir wussten, dass wir mehr wert waren als das, aber es brauchte etwas, um uns dazu zu bringen, das zu erkennen. Der Gedanke, dass wir das gesamte erste Album mit Neil nur für ein geringes Honorar aufgenommen hatten, während wir unser eigenes Material hätten aufnehmen können, hat uns ein wenig erschüttert. ⓘ
Stewart sagte, die Entscheidung sei bei einem Essen in einem chinesischen Restaurant gefallen: "Wir fragten uns, ob wir nicht unsere kreativen Talente bündeln und versuchen sollten, etwas mit den Songs zu machen, an denen jeder von uns zu der Zeit arbeitete." ⓘ
Wieder zu viert, nahm die Gruppe den Hotlegs-Song "Today" zusammen mit dem neuen Stewart/Gouldman-Song "Warm Me" neu auf und veröffentlichte ihn unter dem Namen Festival. Die Single kam nicht in die Charts und die Band nahm Anfang 1972 einen Stewart/Gouldman-Song, "Waterfall", auf. Stewart bot das Acetat Apple Records an. Er wartete monatelang, bis das Label ihm mitteilte, der Song sei nicht kommerziell genug, um ihn als Single zu veröffentlichen. ⓘ
1972-1976: Originalbesetzung
Unbeeindruckt von Apples Ablehnung beschloss die Gruppe, einen anderen Song, der als mögliche B-Seite zu "Waterfall" geschrieben worden war, eine Godley/Creme-Komposition mit dem Titel "Donna", zu veröffentlichen. Der Song war eine von Frank Zappa beeinflusste Doo-Wop-Parodie der 1950er Jahre, eine scharfe Mischung aus kommerziellem Pop und Ironie mit einem im Falsett gesungenen Refrain. Stewart sagte: "Wir wussten, dass es etwas hat. Wir kannten nur eine Person, die verrückt genug war, es zu veröffentlichen, und das war Jonathan King". Stewart rief King an, einen extravaganten Unternehmer, Produzenten und Künstler, der nach Strawberry fuhr, sich den Song anhörte und "vor Lachen umkippte" und erklärte: "Es ist fabelhaft, es ist ein Hit." ⓘ
King nahm die Band im Juli 1972 bei seinem Label UK Records unter Vertrag und taufte sie 10cc. Nach eigenen Angaben wählte King den Namen, nachdem er einen Traum hatte, in dem er vor dem Hammersmith Odeon in London stand, wo auf der Tafel "10cc The Best Band in the World" zu lesen war. Eine häufig wiederholte Behauptung, die von King und Godley bestritten, aber in einem Interview von Creme 1988 bestätigt wurde und auch auf der Website von Gouldmans aktueller Besetzung zu finden ist, lautet, dass der Bandname für ein Volumen an Sperma stehe, das über der durchschnittlichen Ejakulationsmenge liege und somit die Potenz oder das Können der Band unterstreiche. ⓘ
"Donna", die erste Single von 10cc, wurde von Tony Blackburn, dem Discjockey von BBC Radio 1, zur Platte der Woche gewählt und schaffte es damit in die Top 30. Der Song erreichte im Oktober 1972 Platz 2 in Großbritannien. ⓘ
Obwohl ihre zweite Single, ein ähnlich von den 1950er Jahren beeinflusster Song namens "Johnny Don't Do It", kein großer Charterfolg war, wurde "Rubber Bullets", eine eingängige satirische Interpretation des "Jailhouse Rock"-Konzepts, ein internationaler Hit und bescherte 10cc im Juni 1973 ihre erste britische Nr.1-Single. Sie festigten ihren Erfolg einige Monate später mit "The Dean and I", das im September auf Platz 10 landete. Sie veröffentlichten zwei Singles, "Headline Hustler" (in den USA) und das selbstironische "The Worst Band in the World" (im Vereinigten Königreich), und starteten am 26. August 1973 eine Tournee durch das Vereinigte Königreich, bei der sie sich dem zweiten Schlagzeuger Paul Burgess anschlossen, bevor sie im November in die Strawberry Studios zurückkehrten, um den Rest ihrer zweiten LP, Sheet Music (1974), aufzunehmen, die neben "The Worst Band in the World" auch die anderen Hits "The Wall Street Shuffle" (Nr. 10, 1974) und "Silly Love" (Nr. 24, 1974) enthielt. Sheet Music wurde zum Durchbruch der Band, hielt sich sechs Monate lang in den britischen Charts und ebnete den Weg für eine US-Tournee im Februar 1974. ⓘ
Im Februar 1975 gab die Band bekannt, dass sie sich von Jonathan King trennte und einen Vertrag mit Mercury Records für 1 Million US-Dollar abgeschlossen hatte. Der Auslöser für den Vertrag war ein Song - "I'm Not in Love". Stewart erinnerte sich:
Zu diesem Zeitpunkt waren wir noch bei Jonathan Kings Label, aber wir hatten zu kämpfen. Wir waren absolut pleite, wir alle, wir hatten wirklich ernsthaft zu kämpfen, und Philips Phonogram wollte einen Deal mit uns machen. Sie wollten Jonathans Vertrag kaufen. Unser Manager Ric Dixon lud sie ein, sich anzuhören, was wir gemacht hatten. Nigel Grainge, der Leiter von A & R, kam in unser Strawberry Studio, hörte das Album und flippte aus. Er sagte: "Das ist ein Meisterwerk, die Sache ist gelaufen!". Wir schlossen mit ihnen einen Fünfjahresvertrag über fünf Alben ab, und sie zahlten uns eine ordentliche Summe Geld. Es war die Idee von Grainge, 'Life Is A Minestrone' als erste Single zu veröffentlichen und die große Nummer zurückzuhalten, um dem Album mehr Langlebigkeit zu verleihen. ⓘ
In der BBC Four-Dokumentation I'm Not in Love: The Story of 10cc im Jahr 2015 erklärte Stewart, dass die Band nach drei Jahren eines Fünfjahresvertrags mit King gerade einmal 4 % der Tantiemen verdiente. Creme stellte klar, dass die Band vorhatte, bei Richard Bransons jungem Virgin-Label zu unterschreiben und die Platten der Band in den USA über Atlantic zu veröffentlichen. Stewart und Creme waren jedoch im Begriff, mit ihren Frauen in den Urlaub zu fahren (Stewart und Creme sind verschwägert), und hatten ihrem Manager Harvey Lisberg die Vollmacht erteilt, das Angebot von Branson anzunehmen. Kaum hatten sie das Land verlassen, traf ein anderes, höheres Angebot von Phonogram ein, das vom Managementteam, einschließlich Lisberg, angenommen wurde. Creme sagte, dass er sich "entsetzt, beschämt und angewidert fühlte - bis zum heutigen Tag bin ich es immer noch". ⓘ
Der bereits fertige Original Soundtrack wurde nur wenige Wochen später veröffentlicht. Er war sowohl ein kritischer als auch ein kommerzieller Erfolg und zeichnete sich durch ein unverwechselbares Cover aus, das vom Hipgnosis-Team entworfen und vom Musiker und Künstler Humphrey Ocean gezeichnet wurde. Bemerkenswert ist auch das Eröffnungsstück "Une Nuit A Paris (One Night in Paris)" von Godley & Creme, eine achtminütige, mehrteilige "Mini-Operette", von der angenommen wird, dass sie einen Einfluss auf "Bohemian Rhapsody" von Queen hatte. ⓘ
Trotz des ungewöhnlichen Titels (der aus einer Radio-Talkshow übernommen wurde) war "Life Is a Minestrone" (1975) eine weitere Top-10-Platzierung im Vereinigten Königreich, die auf Platz 7 landete. Ihren größten Erfolg hatten sie mit dem verträumten "I'm Not in Love", das der Band im Juni 1975 ihre zweite britische Nummer 1 bescherte. Der Song bescherte ihnen auch ihren ersten Erfolg in den US-Charts, als er Platz 2 erreichte. I'm Not in Love", das auf einem Titel von Stewart basiert, zeichnet sich durch seine innovative Produktion aus, vor allem durch die reichhaltig überlagerte Choruntermalung. Godley erklärte:
Wenn ich einen Track von allem, was wir gemacht haben, auswählen müsste, wäre "I'm Not in Love" mein Favorit. Er hat etwas, das keiner unserer anderen Tracks hat. Es ist nicht bewusst clever, aber es sagt alles so einfach in sechs Minuten. - NME, Februar 1976
Während dieser Zeit arbeiteten 10cc auch mit Justin Hayward an der Single "Blue Guitar" zusammen, indem sie als Begleitband fungierten und die Produktion übernahmen. Der Song wurde auch auf späteren Neuauflagen von Blue Jays Album von Hayward und John Lodge veröffentlicht. ⓘ
Die vierte LP von 10cc, How Dare You! (1976), mit einem weiteren Hipgnosis-Cover, lieferte zwei weitere Top-Ten-Hits im Vereinigten Königreich - das witzige "Art for Art's Sake" (Platz 5 im Januar 1976) und "I'm Mandy, Fly Me" (Platz 6, April 1976). Aber zu diesem Zeitpunkt hatten die einst engen persönlichen und Arbeitsbeziehungen zwischen den vier Mitgliedern begonnen, auszufransen, und es war das letzte Album in der Originalbesetzung. ⓘ
Der Erfolg von 10cc veranlasste 1976 die Wiederveröffentlichung des Hotlegs-Albums unter dem neuen Titel You Didn't Like It Because You Didn't Think of It mit zwei zusätzlichen Titeln. Der Titeltrack war die epische B-Seite von "Neanderthal Man", von dem ein Teil als "Fresh Air for My Mama" auf dem 10cc-Album überarbeitet worden war. ⓘ
1976: Split
Während der Aufnahmen zu "How Dare You" kam es zu Reibereien zwischen den beiden Kreativteams der Gruppe, da beide merkten, wie weit ihre Vorstellungen auseinander lagen. Zu Beginn der Aufnahmen zum fünften Album der Band kam es zu weiteren kreativen Differenzen, und Godley und Creme verließen 10cc, um an einem Projekt zu arbeiten, aus dem schließlich die Dreifach-LP Consequences (1977) hervorging, ein umfangreiches Konzeptalbum, an dem auch der Satiriker Peter Cook und die Jazzsängerin Sarah Vaughan mitwirkten. ⓘ
Consequences, das erste einer Reihe von Alben von Godley & Creme, war ursprünglich eine Demonstrationsplatte für das "Gizmotron", einen von ihnen erfundenen elektrischen Gitarreneffekt. Das Gerät, das über dem Steg einer E-Gitarre angebracht wurde, enthielt sechs kleine motorgetriebene Räder, die an kleinen Tasten befestigt waren (vier Räder für E-Bässe); wenn die Taste gedrückt wurde, bewegten die Gizmotron-Räder die Gitarrensaiten und erzeugten Noten und Akkorde mit endlosem Nachklang. Das Gerät wurde erstmals bei der Aufnahme des Stücks "Old Wild Men" von Sheet Music eingesetzt, um die Kosten für die Aufnahmen weiter zu senken: Durch den Einsatz auf einer E-Gitarre mit Studioeffekten konnten sie Streicher und andere Klänge effektiv simulieren und so auf teure Orchester-Overdubs verzichten. ⓘ
In einem Interview mit der Website ProGGnosis-Progressive Rock & Fusion aus dem Jahr 2007 erklärte Godley: "Wir sind gegangen, weil uns nicht mehr gefiel, was Gouldman und Stewart geschrieben haben. Wir sind gegangen, weil 10cc sicher und vorhersehbar wurde und wir uns gefangen fühlten". ⓘ
In einem Gespräch mit dem Uncut-Magazin 10 Jahre zuvor bedauerte er jedoch die Auflösung der Band, als sie das Projekt Consequences in Angriff nahmen:
Wir waren mit 10cc an einem gewissen Scheideweg angelangt und hatten bereits drei Wochen mit der Entwicklung von Consequences verbracht ... Das Zeug, das wir uns ausgedacht hatten, hatte kein Zuhause, wir konnten es nicht in 10cc importieren. Und wir waren durch 10cc live in gewisser Weise eingeschränkt ... Wir fühlten uns als kreative Menschen, die sich selbst die Möglichkeit geben sollten, so kreativ wie möglich zu sein, und der Ausstieg schien uns in diesem Moment das Richtige zu sein. ⓘ
Leider war die Band zu diesem Zeitpunkt nicht demokratisch oder klug genug, um uns die Freiheit zu geben, dieses Projekt zu verwirklichen, und wir waren in der unglücklichen Lage, sie verlassen zu müssen, um es zu tun. Rückblickend betrachtet, war es eine sehr nordische Arbeitsmoral, die in der Gruppe angewandt wurde, alle für einen und einer für alle. Hätten wir in Bezug auf unsere Arbeitspraktiken etwas freier gedacht, hätte die Band als unternehmerische und kreative Einheit erkennen können, dass es eher nützlich als schädlich gewesen wäre, wenn zwei Mitglieder einige Zeit mit der Entwicklung verbracht und dann das Gelernte in die Gruppe zurückgebracht hätten. Leider war das nicht der Fall. ⓘ
Unsere Zeitgenossen waren Leute wie Roxy Music, die das zuließen und davon profitierten ... Hätte man uns erlaubt, das alles hinter uns zu lassen und wieder nach Hause zu kommen, wer weiß, was dann passiert wäre.
In einem Interview mit BBC Radio Wales erzählte Stewart seine Sicht der Trennung:
Es tat mir leid, sie gehen zu sehen. Aber wir haben uns zu der Zeit wirklich zerstritten. Ich dachte, sie wären verrückt. Sie wollten etwas so Großes und Erfolgreiches einfach aufgeben. Wir hatten großen Erfolg auf der ganzen Welt, und ich dachte, wir würden gerade auf eine sehr, sehr große Weise zerbrechen. Das kollektive Dynamit dieser vier Leute, vier Leute, die alle schreiben und alle einen Hit singen konnten. Und das in einer Band. ⓘ (Dennoch) Ich glaube, es wird klaustrophobisch, wenn man versucht, Dinge zu perfektionieren und sich gegenseitig anschaut und irgendwann sagt man vielleicht, dass diese Beziehung jetzt ein bisschen zu eng für mich ist und ich mich lösen muss. Und das habe ich im Nachhinein erst lange danach herausgefunden, denn ich spreche immer noch mit Godley und Creme, der - Lol ist mein Schwager, also muss ich ihn sehen - aber wir haben eine ganze Weile nicht miteinander gesprochen. Ich sagte nur, dass ihr verrückt seid, weil ihr die Band verlassen habt. Wir waren auf einer solchen Erfolgskurve, Graham Gouldman und ich mussten uns entscheiden: Werden wir 5cc sein? Sollen wir den Namen komplett streichen? Nun, wir dachten, nein, wir machen besser weiter, denn wir, das ist 10cc, wir sind 10cc, diese Band. Zwei unserer Mitglieder verlassen uns und das ist nicht unser Problem, aber wir müssen weitermachen.
Stewart sagte, dass die Abwesenheit von Godley und Creme unmittelbare Vorteile mit sich brachte. "Es wurde deutlich, dass die Dinge viel reibungsloser liefen und die Atmosphäre viel angenehmer war als mit Lol und Kevin", sagte er. ⓘ
Godley & Creme wurden als Songwriter- und Aufnahmeduo zum Kult, landeten mehrere Hits und veröffentlichten eine Reihe innovativer LPs und Singles. Nachdem sie ihre Fähigkeiten in den ebenso innovativen Clips verfeinert hatten, die sie zur Promotion ihrer eigenen Singles drehten (z. B. ihre Single "Cry" von 1985), kehrten sie zu ihren Wurzeln in der bildenden Kunst zurück und wurden in den 1980er Jahren als Regisseure von Musikvideos bekannt, die sie für Chartstürmer wie George Harrison ("When We Was Fab") schufen, Asia ("Heat of the Moment", "Only Time Will Tell"), The Police ("Every Breath You Take"), Duran Duran ("Girls on Film"), Frankie Goes to Hollywood ("Two Tribes"), Peter Gabriels Duett mit Kate Bush ("Don't Give Up") und Herbie Hancock ("Rockit"). Sie führten auch Regie bei einem Video für "Feel the Love" von Stewart und Gouldman. ⓘ
1977-1983: Zweite Ära
Nach dem Ausstieg von Godley und Creme entschieden sich Stewart und Gouldman, als 10cc weiterzumachen und mit dem Schlagzeuger Paul Burgess zusammenzuarbeiten, der bis zu diesem Zeitpunkt ihr Ersatzschlagzeuger auf Tournee war. Ihr erstes Album als dreiköpfige Band war Deceptive Bends (1977), benannt nach einem Schild an den Mickleham-Kurven auf der A24 zwischen Leatherhead und Dorking in Surrey. Das Album, das im gerade fertig gestellten Strawberry South Studio in Dorking, Surrey, aufgenommen wurde, erreichte Platz 3 in Großbritannien und Platz 31 in den USA und brachte auch drei Hitsingles hervor: "The Things We Do for Love" (UK Platz 6, US Platz 5), "Good Morning Judge" (UK Platz 5, US Platz 69) und "People in Love" (US Platz 40). Stewart sagte später, dass er und Gouldman sich durch diesen Erfolg bestätigt fühlten: "Ich wollte beweisen, dass wir auch ohne Kevin und Lol ein Hit-Album schreiben können ... wir haben es geschafft!" ⓘ
1977 gingen 10cc mit dem Gitarristen Rick Fenn, dem Keyboarder Tony O'Malley (Kokomo) und dem zusätzlichen Schlagzeuger Stuart Tosh (ex-Pilot) auf eine internationale Tournee und nahmen ein Live-Album auf, "Live and Let Live" (1977), das die Hits mit Material von Stewart und Gouldman aus der Karriere von 10cc mischte (neben zwei mit Godley und Creme geschriebenen Songs). ⓘ
Fenn, Tosh, Burgess und der Keyboarder Duncan Mackay, der Tony O'Malley nach der Tournee ersetzte, waren nun vollwertige Mitglieder der Band und wirkten auf dem 1978 erschienenen Album Bloody Tourists mit, das der Band ihre internationale Nr. 1-Single einbrachte, das im Reggae-Stil gehaltene "Dreadlock Holiday", das auch ihre dritte britische Nr. 1 war. Sowohl "Bloody Tourists" als auch "Dreadlock Holiday" waren weltweit sehr erfolgreich, weitere als Singles veröffentlichte Songs wurden jedoch nur zu kleineren Hits, wobei die zweite britische Single "Reds in My Bed", mit Stuart Tosh als Sänger, nicht in die Charts kam. ⓘ
Einen schweren Rückschlag erlitt die Band im Januar 1979, als Stewart bei einem Autounfall schwer verletzt wurde. Aufgrund seiner Verletzungen war Stewart nicht in der Lage, an der Musik zu arbeiten und 10cc musste auf Eis gelegt werden. Dies führte dazu, dass die Tournee 1979 abgesagt wurde und andere Bandmitglieder an Soloprojekten arbeiteten. Stewart sagte später der BBC:
Es hat mich völlig geplättet. Ich habe mein linkes Ohr beschädigt und mein Auge sehr stark beschädigt. Ich konnte nicht in die Nähe von Musik gehen. Ich konnte mich nicht in die Nähe von etwas Lautem begeben, und ich liebe Musik und Autorennsport. Ich musste mich für lange Zeit von beidem fernhalten, etwa sechs Monate lang. Und der Schwung dieser großen Maschine, die wir ins Rollen gebracht hatten, verlangsamte sich und verlangsamte sich und verlangsamte sich. Und in der Musikszene war die Punk-Sache in großem Stil angekommen. Die Sex Pistols, The Clash und viele andere Sachen. Als ich wieder in der Lage war, zu spielen, hatten wir den Bus wohl gerade verpasst. Er war weg. Und was auch immer wir danach taten, wir bekamen hier und da ein paar Kitzel, und wir könnten auf der Grundlage der vergangenen Hits ewig weiter touren, aber es fühlte sich nicht mehr richtig an, wir hatten einfach nicht mehr dieses Publikum bei uns. ⓘ
Auch Gouldman betrachtete die Zeit nach Stewarts Unfall als einen Wendepunkt. In einem BBC-Interview von 1995 sagte er:
Nach '78 ging es für uns wirklich bergab. Ich weiß nicht, was es war. Wir waren schon so lange dabei, vielleicht hätten wir damals eine Pause einlegen sollen und nicht erst '83, als wir eine Pause einlegten oder neues Blut einbrachten oder etwas unternahmen. Und selbst als es uns schlecht ging, dachten wir: 'Ah, das wird schon wieder, mach dir keine Sorgen, das wird toll'. ⓘ
Während Stewart sich erholte, nahm Gouldman mit Hilfe einiger Mitglieder der Band 10cc den Titelsong zum Film Sunburn auf, der 1979 ein kleiner britischer Hit wurde. Gouldman nahm auch den Soundtrack für den Animationsfilm Animalympics auf, der ursprünglich als 10cc-Projekt gedacht war. Rick Fenn feierte große Erfolge, indem er mit Mike Oldfield tourte und mit Nick Mason aufnahm, nachdem er von Eric Stewart vorgestellt worden war, während Duncan Mackay an den Aufnahmen zu Kate Bushs Album Never for Ever beteiligt war. ⓘ
Um die Lücke zwischen den 10cc-Veröffentlichungen zu füllen, wurde Ende 1979 eine Greatest Hits Compilation Greatest Hits 1972-1978 herausgegeben und eine Single veröffentlicht, die "I'm Not in Love" mit "For You and I" koppelte, die jedoch nicht in die Charts kam. ⓘ
Während Stewart sich erholte, nahm er den Soundtrack zum Film Girls auf, wobei er hauptsächlich mit Duncan Mackay zusammenarbeitete und andere 10cc-Bandmitglieder Gastauftritte hatten. ⓘ
Die Band unterschrieb bei Warner Bros. Records, die ein neues 10cc-Album mit dem Titel Look Hear? produzierten. Die Leadsingle "One-Two-Five" konnte sich in Großbritannien nicht in den Charts platzieren, und das Album erwies sich als weniger erfolgreich als die vorherigen 10cc-Alben. Im Anschluss an die Tournee, die Eric Stewart, Graham Gouldman und die übrigen Bandmitglieder unterstützte, begannen sie wieder mit einer Reihe von Nebenprojekten. ⓘ
Gouldman und Stewart beschlossen daraufhin, 10cc als Duo fortzuführen, während die anderen Mitglieder zu Session- und Tourmusikern wurden. Die Band kehrte zum Mercury-Label zurück und nahm das Album Ten Out of 10 (1981) auf, bei dem Fenn und Burgess bei einigen Stücken mitwirkten. Das Album (und die dazugehörigen Singles "Les Nouveaux Riches" und "Don't Turn Me Away") wurden in Großbritannien nicht in den Charts veröffentlicht. ⓘ
Um dem Album eine amerikanische Note zu verleihen und seine kommerzielle Attraktivität zu steigern, lud Warner Bros. den Singer-Songwriter Andrew Gold ein, an einer überarbeiteten nordamerikanischen Version des Albums mitzuwirken. Gold schrieb und spielte auf drei neuen Stücken mit, die auf der nordamerikanischen Version von Ten Out of 10 erschienen. Dies führte schließlich zu einem Angebot von Gouldman und Stewart, offiziell bei 10cc einzusteigen; ein Angebot, das Gold aufgrund anderer Verpflichtungen ablehnte. Gouldman gab später zu, dass ein stärkeres Engagement von Gold die Band in den frühen 1980er Jahren aus ihrer Mittelmäßigkeit herausgeholt hätte:
Wir hätten entweder versuchen sollen, die Richtung zu ändern, was wir nicht getan haben, oder jemand anderen in die Band holen sollen, was wir fast getan hätten. Die Alben waren nicht wirklich schlecht, es gab immer die Integrität und die Produktionswerte, aber im Rückblick finde ich sie eher mürrisch, eher glanzlos. ⓘ
Trotz der für den nordamerikanischen Markt vorgenommenen Überarbeitungen des Albums erreichte Ten Out of 10 in den USA keine Chartplatzierung, und auch keine der aus der LP ausgekoppelten Singles. Die Single "Don't Turn Me Away" war jedoch ein überraschender kleiner Hit in Kanada und erreichte Platz 38. Ironischerweise war dieser Track auf der ursprünglichen, weniger kommerziellen" britischen Version der LP enthalten und nicht einer der Tracks, die extra für die nordamerikanische Veröffentlichung hinzugefügt worden waren. ⓘ
Anfang 1982 begab sich die Band auf ihre 10-Jahres-Jubiläumstournee, bei der Fenn, Burgess und Tosh zusammen mit Stewart und Gouldman sowie dem neuen Keyboarder Vic Emerson von Sad Café auftraten. Sie veröffentlichten "The Power of Love", das gemeinsam mit Andrew Gold geschrieben wurde, als Single, die jedoch nicht in die Charts kam. "Run Away", das im Juni 1982 als Single veröffentlicht wurde, erreichte Platz 50 in Großbritannien; "We've Heard it all Before" (Oktober 1982) kam nicht in die Charts. Alle drei Singles stammten aus der überarbeiteten nordamerikanischen Version von Ten Out of 10 und waren zuvor in Großbritannien nicht veröffentlicht worden. ⓘ
Stewart veröffentlichte 1982 auch ein Soloalbum, Frooty Rooties, mit Burgess als Schlagzeuger und der Beteiligung von Gouldman und Fenn an einem Stück. ⓘ
Im März 1983 begannen 10cc eine UK-Tournee, die mit der Veröffentlichung der Single "24 Hours" zusammenfiel. Der Song wurde sowohl als 7"- als auch als 10"-Single herausgebracht, mit Live-Versionen von "Dreadlock Holiday" und "I'm Not in Love" auf den B-Seiten. Der Song konnte sich nicht in den Charts platzieren, wie auch eine weitere Single, "Feel The Love (Oomachasaooma)"/"She Gives Me Pain", die im Juli 1983 veröffentlicht wurde. "Feel The Love (Oomachasaooma)" wurde mit einem Videoclip zum Thema Tennis beworben, bei dem keine Geringeren als die ehemaligen 10cc-Mitglieder Godley und Creme Regie führten, die inzwischen ihre gemeinsame Karriere als bekannte Musikvideo-Pioniere begonnen hatten. ⓘ
Bei der nächsten 10cc-LP, Windows in the Jungle (Oktober 1983), kamen Session-Schwergewichte wie Schlagzeuger Steve Gadd zum Einsatz, aber das Album wurde von Stewart dominiert; Gouldman sang nur bei einem Song teilweise den Leadgesang. Es erreichte Platz 70 in den britischen Charts. Im Oktober ging die Band mit Schlagzeuger Jamie Lane anstelle von Paul Burgess (der mit Jethro Tull arbeitete) auf Tournee durch Großbritannien. Dies sollte ihre letzte Tournee sein, bis sie sich acht Jahre später wieder zusammenfanden. ⓘ
1984-1991: Getrennte Projekte
Nach 1983 legte die Band eine Pause ein, während Stewart Aufnahmen für Sad Café und Gouldman für die Ramones produzierte. Stewart setzte seine Zusammenarbeit mit Paul McCartney fort; er hatte bereits 1982 bei Tug of War und 1983 bei Pipes of Peace mitgewirkt. 1984 wirkte er im Video zur US-Single "So Bad" mit, in dem auch Ringo Starr zu sehen war, und im Spielfilm/Soundtrack zu Give My Regards to Broad Street. Anschließend schrieb er einen Großteil des Albums Press to Play (1986) mit, obwohl er der Produktion des Albums kritisch gegenüberstand. Er produzierte auch das Album Eyes of a Woman (1985) von Agnetha Fältskog von ABBA. ⓘ
In der Zwischenzeit gründete Gouldman zusammen mit Andrew Gold das Duo Common Knowledge, das sich nach zwei erfolglosen Singles in Wax umbenannte. Zu den Alben des Duos gehören Magnetic Heaven (1986), American English (1987) und A Hundred Thousand in Fresh Notes (1989). Das Duo konnte einige Erfolge verbuchen, darunter eine spanische Nr.1-Single und ihren einzigen britischen Hit "Bridge to Your Heart" (1987), der Platz 12 erreichte. Gouldman stellte auch die Wohltätigkeitssingle "You'll Never Walk Alone" von The Crowd zusammen und produzierte sie zu Gunsten des Brandes im Stadion von Bradford City. Die 1985 veröffentlichte Single erreichte Platz 1 in den britischen Charts. ⓘ
Ein Kompilationsalbum, Changing Faces - The Very Best of 10cc and Godley & Creme, wurde 1987 veröffentlicht und bescherte der Band ihr größtes Hit-Album seit 1978. ⓘ
Eine Vier-CD-Box mit dem Titel Greatest Songs and More wurde 1991 in Japan veröffentlicht, die viele B-Seiten enthielt, die zum ersten Mal auf CD erhältlich waren. ⓘ
1991-1995: 10cc wiedervereint
1991 fanden sich die vier Gründungsmitglieder wieder zusammen, um das Album ...Meanwhile (1992) aufzunehmen, das von Gary Katz (Steely Dan) produziert wurde. Katz wurde von der Plattenfirma Polydor vorgeschlagen, die wollte, dass 10cc in Amerika Erfolg haben, und wegen seiner Verbindungen zu Steely Dan - einer ähnlich klingenden Band aus den 1970er Jahren. Das Album war jedoch keine "Wiedervereinigung" im eigentlichen Sinne des Wortes. Alle Songs des Albums wurden von Stewart und Gouldman geschrieben (mit Ausnahme eines Titels, den Stewart und Paul McCartney in den späten 1980er Jahren gemeinsam schrieben und der zusätzlich von Gouldman geschrieben wurde). Creme und Godley erklärten sich bereit, als Gastmusiker auf dem Album mitzuwirken, um ihre Verpflichtungen gegenüber Polydor zu erfüllen - beide hatten Polydor noch ein Album geschuldet, als sie sich Ende der 1980er Jahre trennten. Godley und Creme sangen bei mehreren Titeln des Albums Hintergrundgesang. Godley sang auch die Leadstimme bei einem Song, "The Stars Didn't Show". Die Plattenfirma tat alles, um den Anschein zu erwecken, dass es sich um ein echtes Reunion-Album handelte, um Publicity zu generieren, aber mit wenig Erfolg. ⓘ
...Meanwhile brachte keine großen Hits hervor, wurde aber in Japan und Europa relativ gut aufgenommen. Auf dem Album waren die Session-Musiker Jeff Porcaro von Toto am Schlagzeug, Freddie Washington am Bass, Michael Landau an der Lead- und Rhythmusgitarre und Bashiri Johnson am Schlagzeug zu hören. Außerdem wirkten Dr. John (Mac Rebennack) am Klavier, David Paich (ebenfalls von Toto) an den Keyboards, Andrew Gold, ein langjähriger Mitarbeiter von 10cc, an der Gitarre und viele andere renommierte Studiomusiker und Sänger an dem Album mit. ...Inzwischen wird angenommen, dass es Porcaros letzte Session-Arbeit war, bevor er an einem Herzinfarkt starb. Dr. John wurde vom Produzenten Gary Katz empfohlen und zu den Sessions eingeladen. ⓘ
In einem Interview von 1995 äußerte sich Gouldman philosophisch über das Album: "Als wir schließlich zurückkamen, um wieder etwas aufzunehmen, basierte das auf einer Marktforschung, die unsere Plattenfirma durchgeführt hatte und die besagte, dass ein neues 10cc-Album sehr, sehr gut laufen würde. Und, ach, die Geschichte hat das Gegenteil bewiesen. Dennoch, so Stewart, seien sowohl er als auch Gouldman positiv an das Album herangegangen. "Wir haben in einem Zeitraum von drei Monaten 22 Songs geschrieben. Jeden Tag hatten wir neue Ideen, und sie wurden besser und besser, was uns betraf. Und sie klangen wieder wie 10cc-Songs." ⓘ
Auf das Album folgte 1993 eine Tournee, bei der die ehemaligen Mitglieder Rick Fenn und Stuart Tosh zurückkehrten und Steve Piggot (Keyboards, Synthesizer) und Gary Wallis (Schlagzeug, Perkussion) hinzukamen. Diese Tournee wurde auf dem Live-Album und der DVD Alive festgehalten. ⓘ
1995 veröffentlichte die Band das Album Mirror Mirror, das von Gouldman, Stewart und Adrian Lee von Mike + The Mechanics produziert wurde und an dem weder Godley noch Creme beteiligt waren. Trotz anfänglicher Einwände von Gouldman enthielt Mirror Mirror eine Akustikversion von "I'm Not in Love", die ein Nr. 29 Hit in Großbritannien wurde, aber insgesamt war das Album nicht sehr erfolgreich. Gouldman beschrieb Mirror Mirror als "fast wie zwei Hälften eines Albums", was vor allem darauf zurückzuführen ist, dass er und Stewart in verschiedenen Ländern aufgenommen haben. "Ich möchte nicht sagen, dass wir die Leute hinters Licht geführt haben, aber man könnte sagen, dass es nicht ganz das ist, was es zu sein scheint, und jeder mit etwas Verstand, der die Credits liest, könnte das sehen", sagte er dem Magazin Goldmine. Ihr Aufnahme-Arrangement lieferte auch einen weiteren Beweis für die zerrüttete Beziehung zwischen Stewart und Gouldman: Abgesehen von "I'm Not in Love" erschien Stewart auf keinem der Stücke, auf denen Gouldman spielte oder sang, während Gouldman auf keinem von Stewarts Stücken erschien. ⓘ
Im Frühjahr 1995 tourte die Band in der Besetzung Stewart, Gouldman, Fenn, Tosh, Alan Park (Keyboards, Synthesizer) und Geoff Dunn (Schlagzeug, Percussion) durch Europa und Japan. ⓘ
Stewart verließ die Band nach dieser Tournee und äußerte sich seitdem wie folgt: "Was mich betrifft, ist 10cc nun endgültig am Ende". Stewart und Creme, die mit zwei Schwestern verheiratet sind, blieben in Kontakt. ⓘ
1999 bis heute: 10cc tourende Band, GG/06
1999 stellte Gouldman eine 10cc-Besetzung zusammen, die aus ihm selbst, Fenn, Paul Burgess und den Neuzugängen Mick Wilson (Gesang, Gitarre) und Mike Stevens (Gesang, Keyboards, Saxophon, Gitarre) bestand. Diese Version der Band spielte ihren ersten Gig im Ronnie Scott's Jazz Club in Birmingham und begann 2002 mit regelmäßigen Tourneen. Seitdem sind die gleichen fünf Mitglieder mit der Gruppe verbunden. Ein neues Mitglied, Keith Hayman (Keyboards), wechselte 2006 zu Mike Stevens und blieb bis 2011 dabei. Diese Version der Gruppe hatte auch gelegentliche Gastauftritte von Kevin Godley und tourte sowohl im Vereinigten Königreich als auch in Übersee, wobei sie die Hits von 10cc sowie einen Teil der von Gouldman für andere geschriebenen Hits spielten. Wilson übernahm den Großteil des Lead-Gesangs und löste damit Eric Stewart ab. Obwohl er beim Publikum beliebt ist, sieht Stewart die Fortsetzung der Band ohne ihn kritisch. Gründungsgitarrist Lol Creme äußerte sich 2012 zu seinem neuesten Live-Auftritt:
Ich verstehe Grahams Bedürfnis und seinen Wunsch, auf Tournee zu gehen, aber vielleicht könnte er die Show 'Graham Gouldman of 10cc' nennen, anstatt nur 10cc. Ich habe das Gefühl, dass der Name in seiner jetzigen Form für die Fans ziemlich irreführend ist. Ich weiß, dass Eric immer noch E-Mails von Fans bekommt, die enttäuscht waren, dass er nicht bei diesen "10cc"-Shows dabei war. Das geht ihm wirklich unter die Haut. Ich habe immer noch großen Respekt vor Graham, und er war sicherlich ein wesentlicher Bestandteil von 10cc."
- Lol Creme ⓘ
Im Januar 2004 setzten sich Godley und Gouldman wieder zusammen, um weitere Songs zu schreiben. Godley erklärte:
Kurz gesagt ... ein unerledigtes Geschäft. In all den Jahren, in denen wir uns kennen, haben wir nur drei reine Godley-Gouldman-Songs geschrieben. Das und der Wunsch, herauszufinden, ob der Musikmuskel mit jemandem, den ich mag und den ich nicht erst wochenlang kennenlernen muss, noch funktioniert.
- Kevin Godley
2006 boten Godley und Gouldman auf ihrer Website eine Sechs-Track-EP zum Download an, die GG/06 zugeschrieben wurde: "The Same Road", "Johnny Hurts", "Beautifulloser.com", "Hooligan Crane", "Son of Man" und "Barry's Shoes", die als erste einer Reihe von Songs beschrieben wurde, an denen sie drei Jahre lang gearbeitet hatten. Einige dieser Songs wurden in die Rotation der Songs aufgenommen, die 10cc in ihrem Live-Set spielten, während der Song "Son of Man" später zum Eröffnungssong für 10cc-Shows wurde, zu dem Godley das Video lieferte. ⓘ
Die Band veröffentlichte 2008 ein Live-Album und eine DVD mit dem Titel Clever Clogs, auf denen Kevin Godley bei mehreren Songs mitwirkte, darunter "BeautifulLoser.com" von GG/06. ⓘ
Anfang 2009 startete Gouldman's 10cc seine offizielle Website 10ccworld.com (jetzt 10cc.world). Seit der Veröffentlichung bietet die Website über ihren Online-Shop verschiedene Live-Aufnahmen der Shows an. In Bezug auf eine neue 10cc-Studioveröffentlichung sagte Gouldman, dass es ohne Stewart, Creme oder Godley kein weiteres 10cc-Album geben wird, obwohl er sich freut, vergangene Alben in Konzerten zu spielen. ⓘ
Zur Feier des 40. Jahrestages der Bandgründung gaben 10cc am 10. Mai 2012 ein Konzert in der Royal Albert Hall, bei dem Kevin Godley einige Songs mit der Band performte. Universal Music brachte zu diesem Anlass auch zwei Boxsets heraus. Die erste mit dem Titel Tenology, eine Retrospektive mit vier CDs und einer DVD, wurde am 19. November 2012 veröffentlicht. Alle vier Originalmitglieder halfen bei der Auswahl der Titel und gaben Paul Lester Interviews für das Projekt. Das zweite Box-Set mit dem Titel Classic Album Selection enthielt Alben aus dem Original Soundtrack zu Live and Let Live sowie Bonustracks. ⓘ
2016 nahm Godley eine Video-Performance von "Somewhere in Hollywood" für die Live-Performance des Albums Sheet Music von 10cc im selben Jahr auf. Im selben Jahr ersetzte Keith Hayman erneut Mike Stevens an den Keyboards. ⓘ
Im Dezember 2015 veröffentlichte BBC Four die einstündige Dokumentation mit dem Titel I'm Not in Love: The Story of 10cc. ⓘ
Im Juli 2017 wurde ein Box-Set mit dem Titel Before, During and After: The Story of 10cc veröffentlicht. Das Vier-Disc-Set enthält 10cc-Material sowie Material aus den späten 60er und frühen 70er Jahren, das die Band unter verschiedenen Namen aufgenommen hat, und Material aus verschiedenen Projekten, an denen die Bandmitglieder nach ihrem Ausstieg beteiligt waren. Eric Stewart veröffentlichte auch ein Solo-Boxset über Cherry Records, während er seine Autobiografie promotete. ⓘ
Im Jahr 2018 änderte sich die Besetzung der 10cc-Konzerte, als Iain Hornal den Platz von Wilson als Sänger einnahm. Mick Wilson singt und tourt nun mit 'Go Now - The Music of the Moody Blues' und auch als Teil von 'Frontm3n' mit Pete Lincoln (ex The Sweet) und Peter Howarth (The Hollies). ⓘ
Personal
- Aktuelle Mitglieder
- Graham Gouldman - Bassgitarre, Lead- und Backing-Gesang, Rhythmusgitarre, Schlagzeug (1972-1983, 1991-1995, 1999-heute)
- Paul Burgess - Schlagzeug, Perkussion, Hintergrundgesang, Keyboards, Vibraphon (Tournee-Mitglied 1973-1976, 1976-1983, 1999-heute)
- Rick Fenn - Leadgitarre, Backing- und Leadgesang, Bassgitarre, Keyboards (1977-1983, 1993-1995, 1999-heute)
- Keith Hayman - Keyboards, Bassgitarre, Rhythmusgitarre, Hintergrundgesang (2006-2011, 2016-heute)
- Iain Hornal - Lead- und Backing-Gesang, Rhythmusgitarre, Schlagzeug, Keyboards (2018-heute; Ersatz 2014-2018)
Diskografie
- 10cc (1973)
- Musiknoten (1974)
- Der Original-Soundtrack (1975)
- How Dare You! (1976)
- Täuschende Kurven (1977)
- Blutige Touristen (1978)
- Hörst du das? (1980)
- Zehn von 10 (1981)
- Fenster im Dschungel (1983)
- ...Währenddessen (1992)
- Spieglein Spieglein (1995) ⓘ
Studioalben:10cc/Diskografie ⓘ