Ann-Margret

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Ann-Margret
Ann Margret 1968.jpg
Ann-Margret um 1963
Geboren
Ann-Margret Olsson

28. April 1941 (81 Jahre)
Valsjobyn, Schweden
Beruf
  • Schauspielerin
  • Sängerin
  • Tänzerin
Jahre aktivseit 1961 bis heute
Ehegatte(n)
Roger Smith
(m. 1967; gestorben 2017)

Ann-Margret, auch Ann-Margret Olsson (geboren am 28. April 1941) ist eine schwedisch-amerikanische Schauspielerin, Sängerin und Tänzerin.

Als Schauspielerin ist Ann-Margret bekannt für ihre Rollen in State Fair (1962), Bye Bye Birdie (1963), Viva Las Vegas (1964), The Cincinnati Kid (1965), Carnal Knowledge (1971), The Train Robbers (1973), Tommy (1975), Magic (1978), The Villain (1979), The Return of the Soldier (1982), 52 Pick-Up (1986), Newsies (1992), Grumpy Old Men (1993), Grumpier Old Men (1995), Any Given Sunday (1999), Taxi (2004), The Break-Up (2006) und Going in Style (2017). Sie hat fünf Golden Globe Awards gewonnen und war für zwei Academy Awards, zwei Grammy Awards, einen Screen Actors Guild Award und sechs Emmy Awards nominiert. Im Jahr 2010 gewann sie einen Emmy für ihren Gastauftritt in Law & Order: Special Victims Unit.

Ihre Karriere als Sängerin und Schauspielerin erstreckt sich über sechs Jahrzehnte, beginnend im Jahr 1961. Ursprünglich wurde sie als weibliche Version von Elvis Presley gehandelt. Sie hat eine schwüle, vibrierende Altstimme. Sie hatte 1961 einen Top-20-Hit und 1964 ein Album, das die Charts stürmte. 1979 landete sie einen Disco-Hit. Im Jahr 2001 nahm sie ein von der Kritik gefeiertes Gospelalbum und 2004 ein Album mit Weihnachtsliedern auf.

Bei einem Auftritt vor amerikanischen Truppen während des Vietnamkriegs in Đà Nẵng (1966)

Frühes Leben

Ann-Margret Olsson wurde in Valsjöbyn, Schweden, als Tochter von Anna Regina (geb. Aronsson) und Carl Gustav Olsson, einem gebürtigen Örnsköldsvik, geboren. Die Familie zog zurück nach Valsjöbyn in Jämtland. Später beschrieb sie Valsjöbyn als eine kleine Stadt mit "Holzfällern und Bauern hoch oben am Polarkreis".

Ann-Margret nahm ihre ersten Tanzstunden an der Marjorie Young School of Dance und zeigte von Anfang an ein natürliches Talent, indem sie alle Schritte mühelos nachahmte. Ihre Eltern unterstützten sie, und ihre Mutter fertigte alle ihre Kostüme von Hand an. Um die Familie zu unterstützen, wurde Ann-Margrets Mutter Empfangsdame in einem Beerdigungsinstitut, nachdem ihr Mann bei der Arbeit eine schwere Verletzung erlitten hatte. Als Teenager trat Ann-Margret in der Morris B. Sachs Amateur Hour, Don McNeill's Breakfast Club und Ted Mack's Amateur Hour auf.

Sie besuchte die New Trier High School in Winnetka, Illinois, und spielte weiterhin Theater. Im Jahr 1959 schrieb sie sich an der Northwestern University im nahe gelegenen Evanston, Illinois, ein und war Mitglied der Schwesternschaft Kappa Alpha Theta. Sie schloss ihr Studium nicht ab.

Sie gehörte zu einer Gruppe namens The Suttletones, die im Dunes in Las Vegas auftrat, wo zu dieser Zeit auch Tony Bennett und Al Hirt auftraten. George Burns hörte von ihrem Auftritt, und sie sprach für seine jährliche Weihnachtsshow vor, in der sie und Burns eine Softshoe-Nummer aufführten. Variety verkündete, dass "George Burns in Ann-Margret eine Goldmine hat ... sie hat einen ganz eigenen Stil, der sie leicht zum Star machen kann".

Karriere

Musik

Ann-Margret begann 1961 mit Aufnahmen für RCA Victor. Ihre erste RCA Victor-Aufnahme war "Lost Love". Ihr Debütalbum, And Here She Is: Ann-Margret, wurde in Hollywood aufgenommen, arrangiert und dirigiert von Marty Paich. Spätere Alben wurden in Nashville mit Chet Atkins an der Gitarre, den Jordanaires (Elvis Presleys Backgroundsängerinnen) und den Anita Kerr Singers produziert, mit Kommentaren ihres Mentors George Burns. Sie hatte eine sexy, kehlige Altstimme, und RCA Victor versuchte, aus dem Vergleich mit dem weiblichen Elvis" Kapital zu schlagen, indem sie eine Version von Heartbreak Hotel" und andere Songs aufnahm, die Presleys Stil ähnelten. Sie erzielte den kleinen Erfolg "I Just Don't Understand" (von ihrer zweiten LP), der in der dritten Augustwoche 1961 in die Billboard Top 40 einstieg und sich sechs Wochen lang hielt, bis er auf Platz 17 landete. Der Song wurde später von den Beatles gesungen und bei einem Live-Auftritt bei der BBC aufgenommen (aufgenommen am 16. Juli 1963 und gesendet am 20. August 1963). Ihr einziges Chart-Album war Beauty and the Beard (1964), auf dem sie von dem Trompeter Al Hirt begleitet wurde. Ann-Margret trat 1961 in der Sendung The Jack Benny Program auf (Staffel 11, Folge 24). Außerdem sang sie 1962 bei der Verleihung der Academy Awards den Oscar-nominierten Song "Theme from Bachelor in Paradise". Ihr Vertrag mit RCA Victor endete 1966.

1962 wurde Ann-Margret für einen Grammy Award als beste neue Künstlerin nominiert.

In den späten 1970er und frühen 1980er Jahren hatte sie Hits in den Dance-Charts, der erfolgreichste war "Love Rush" von 1979, der auf Platz acht der Disco/Dance-Charts landete.

2001 nahm sie in Zusammenarbeit mit Art Greenhaw das Album God Is Love: The Gospel Sessions auf. Das Album erhielt eine Grammy-Nominierung (vierzig Jahre nach ihrer ersten) und eine Dove Award-Nominierung für das beste Album des Jahres in der Kategorie Gospel. Ihr Album Ann-Margret's Christmas Carol Collection, ebenfalls produziert und arrangiert von Greenhaw, wurde 2004 aufgenommen.

Schauspielerei

1960s

Werbefoto aus den 1960er Jahren

1961 drehte sie eine Probeaufnahme bei 20th Century Fox und erhielt einen Siebenjahresvertrag. Ihr Filmdebüt gab Ann-Margret als Leihgabe von United Artists in Pocketful of Miracles (Taschen voller Wunder) mit Bette Davis. Es war ein Remake des Films Lady for a Day von 1933. Beide Versionen wurden von Frank Capra inszeniert.

1962 folgte ein Remake des Musicals State Fair von Rodgers und Hammerstein, in dem sie die Rolle des "bösen Mädchens" Emily neben Bobby Darin und Pat Boone spielte. Zuvor hatte sie für die Rolle der Margie, des "guten Mädchens", vorgesprochen, doch den Studiobossen erschien sie zu verführerisch für diese Rolle, so dass sie beschlossen, die Rolle zu tauschen. Die beiden Rollen repräsentierten zwei Seiten ihrer wahren Persönlichkeit - schüchtern und zurückhaltend hinter den Kulissen, aber überschwänglich und sinnlich auf der Bühne. In ihrer Autobiografie schrieb die Schauspielerin, dass sie sich "von der kleinen Miss Lollipop zur Sexpot-Banshee" verwandelte, sobald die Musik begann.

Ihre nächste Hauptrolle, die der typisch amerikanischen Teenagerin Kim aus Sweet Apple, Ohio, in Bye Bye Birdie (1963), machte sie zu einem großen Star. Die Premiere in der Radio City Music Hall, 16 Jahre nach ihrem ersten Besuch in dem berühmten Theater, war der Film mit dem höchsten Einspielergebnis in der ersten Woche in der Music Hall. Life brachte sie zum zweiten Mal auf die Titelseite und verkündete, dass der "glühende Tanz fast die Zentralheizung im Theater ersetzt". Dann wurde sie gebeten, "Baby Won't You Please Come Home" auf der privaten Geburtstagsfeier von Präsident John F. Kennedy im Waldorf-Astoria zu singen, ein Jahr nach Marilyn Monroes berühmtem "Happy Birthday".

Ann-Margret traf Elvis Presley auf der MGM-Soundbühne, als die beiden den Film Viva Las Vegas (1964) drehten. Für diesen Film nahm sie drei Duette mit Presley auf: "The Lady Loves Me", "You're The Boss" und "Today, Tomorrow, and Forever"; nur "The Lady Loves Me" schaffte es in den endgültigen Film und keines der Duette wurde bis Jahre nach Presleys Tod kommerziell veröffentlicht, da Colonel Tom Parker Bedenken hatte, dass Ann-Margrets Anwesenheit Elvis zu sehr in den Schatten stellen könnte. Ann-Margret stellte Presley David Winters vor, den sie als Choreographen für ihren Film empfahl. Viva Las Vegas war Winters' erste Arbeit als Choreograf für einen Spielfilm und sein erster von vier Filmen mit Presley und sein erster von fünf Filmen, darunter Kitten with a Whip (1964), Bus Riley's Back in Town (1965), Made in Paris (1966) und The Swinger (1966), sowie zwei TV-Specials mit Ann-Margret. Für sein CBS-Fernsehspecial wurde Winters 1970 für den Emmy Award in der Kategorie Outstanding Achievement in Choreography nominiert: Ann-Margret: From Hollywood with Love (1969).

1963 hatte Ann-Margret einen Gastauftritt in einer beliebten Folge der Zeichentrickserie The Flintstones, in der sie Ann-Margrock, eine animierte Version ihrer selbst, verkörperte. Sie sang die Ballade "The Littlest Lamb" als Wiegenlied und den (wörtlich) rockigen Song "Ain't Gonna Be a Fool". Jahrzehnte später nahm sie den Titelsong, eine abgewandelte Version des Viva-Las-Vegas-Themas, für den Live-Action-Film The Flintstones in Viva Rock Vegas auf.

Während ihrer Arbeit an dem Film Once a Thief (1965) lernte sie ihren zukünftigen Ehemann Roger Smith kennen, der nach seiner erfolgreichen Rolle in der Privatdetektiv-Fernsehserie 77 Sunset Strip eine Live-Clubshow im Hungry i zusammen mit Bill Cosby und Don Adams gab. Diese Begegnung war der Beginn ihrer Beziehung, die jedoch auf den Widerstand ihrer Eltern stieß.

Ann-Margret spielte 1965 die Hauptrolle in The Cincinnati Kid an der Seite von Steve McQueen. Außerdem spielte sie an der Seite ihres Freundes Dean Martin in der Spionageparodie Murderers' Row (1966) mit. Schließlich spielte sie 1966 die Hauptrolle in The Swinger mit Tony Franciosa.

Ihre rote Haarfarbe (sie ist "von Natur aus brünett") war die Idee von Sydney Guilaroff, einem Friseur, der die Haarfarbe anderer berühmter Schauspielerinnen wie Lucille Ball veränderte.

Man bot ihr die Titelrolle in Cat Ballou (1965) an, aber ihr Manager lehnte ab, ohne sie zu informieren. Im März 1966 unternahm Ann-Margret zusammen mit den Entertainern Chuck Day und Mickey Jones eine USO-Tournee, um US-Soldaten in abgelegenen Teilen Vietnams und anderen Teilen Südostasiens zu unterhalten. Ann-Margret, Day und Jones trafen sich im November 2005 für eine Zugabe dieser Tournee für Veteranen und Truppen auf der Nellis Air Force Base, Nevada.

Während einer Pause in ihrer Filmkarriere gab Ann-Margret im Juli 1967 ihren ersten Live-Auftritt in Las Vegas, wobei ihr Ehemann Roger Smith (den sie 1967 geheiratet hatte) nach diesem Engagement die Rolle ihres Managers übernahm. Während der fünfwöchigen Laufzeit der Show kamen Elvis Presley und sein Gefolge, um sie zu sehen und hinter der Bühne zu feiern. Laut Ann-Margrets Autobiografie schickte Presley ihr zu jedem ihrer Auftritte in Vegas ein Blumenarrangement in Form einer Gitarre. Nach dem Ende der ersten Vegas-Show folgte am 1. Dezember 1968 ein CBS-Fernsehspecial The Ann-Margret Show, produziert und inszeniert von David Winters, mit den Gaststars Bob Hope, Jack Benny, Danny Thomas und Carol Burnett. Danach kehrte sie als Teil von Hopes Weihnachtsshow nach Saigon zurück. Es folgte ein zweites CBS-Fernsehspecial, Ann-Margret: From Hollywood With Love, bei dem David Winters Regie führte und choreografierte und das von Winters' Firma Winters-Rosen produziert und vertrieben wurde, mit den Gaststars Dean Martin und Lucille Ball. David Winters und die Show wurden für einen Primetime Emmy in der Kategorie Herausragende Choreografie nominiert.

1970s

1970 kehrte sie zum Film zurück mit R.P.M., wo sie an der Seite von Anthony Quinn spielte, und C.C. and Company mit Joe Namath als Biker und ihr in der Rolle einer Modejournalistin.

1971 spielte sie in Carnal Knowledge von Regisseur Mike Nichols die Freundin eines von Jack Nicholson gespielten vernachlässigenden und missbräuchlichen Charakters und erhielt eine Nominierung für den Academy Award als beste Nebendarstellerin und gewann den Golden Globe Award als beste Nebendarstellerin.

Am Set von The Train Robbers in Durango, Mexiko, erzählte sie im Juni 1972 Nancy Anderson vom Copley News Service, dass sie eine "Grapefruit-Diät" gemacht und durch den Verzehr von ungesüßten Zitrusfrüchten fast 20 Pfund (von 134 auf 115) verloren habe.

Am Sonntag, den 10. September 1972, stürzte sie bei einem Auftritt in Lake Tahoe 6,7 m von einer erhöhten Plattform auf die Bühne und zog sich dabei Verletzungen zu, darunter einen gebrochenen linken Arm, Jochbein und Kieferknochen. Sie benötigte eine sorgfältige rekonstruktive Gesichtsoperation, bei der ihr der Mund zugenäht werden musste und sie auf eine Flüssigkeitsdiät gesetzt wurde. Zehn Wochen lang war sie arbeitsunfähig und kehrte dann fast normal auf die Bühne zurück.

Für ihre Verdienste um die Filmindustrie erhielt Ann-Margret 1973 einen Filmstern auf dem Hollywood Walk of Fame. Ihr Stern befindet sich am 6501 Hollywood Boulevard.

In den 1970er Jahren spielte Ann-Margret neben ihren musikalischen Live-Auftritten auch eine Reihe von dramatischen Filmrollen, die ihrem glamourösen Image entgegenwirkten. 1973 spielte sie an der Seite von John Wayne in Die Zugräuber. Dann folgte 1975 das Musical Tommy, für das sie erneut für einen Oscar als beste Schauspielerin nominiert wurde. Außerdem wurde sie für 10 Golden Globe Awards nominiert und gewann fünf davon, darunter als beste Schauspielerin in einem Musical oder einer Komödie für Tommy. Am 17. August 1977 reisten Ann-Margret und Roger Smith nach Memphis, um an der Beerdigung von Elvis Presley teilzunehmen. Drei Monate später moderierte sie "Memories of Elvis" mit gekürzten Versionen der Elvis-Fernsehsendungen 1968 und "Aloha from Hawaii".

Weitere bemerkenswerte Filme, in denen sie Ende der 1970er Jahre mitspielte, waren Joseph Andrews (1977), The Last Remake of Beau Geste (1977), der Horror-/Spannungsthriller Magic (1978) mit Anthony Hopkins und eine Cameo-Rolle in The Cheap Detective (1978).

Ann-Margret war eine frühe Wahl von Allan Carr für die Rolle der Sandy Dumbrowski in dem Film Grease (1978). Mit 37 Jahren wurde sie schließlich für zu alt befunden, um die Rolle einer Highschool-Schülerin überzeugend zu spielen. Stattdessen bekam Olivia Newton-John die Rolle, und ihr zu Ehren wurde die Figur in "Sandy Olsson" (nach Ann-Margrets Geburtsnamen) umbenannt.

1980s

Auf dem amerikanischen Filmfestival von Deauville, 1988

Ann-Margret spielte neben Bruce Dern in Middle Age Crazy (1980). 1982 spielte sie an der Seite von Walter Matthau und Dinah Manoff in der Verfilmung von Neil Simons Stück I Ought to Be in Pictures. Im selben Jahr kam auch der zwei Jahre zuvor (1980) gedrehte Film Lookin' to Get Out in die Kinos, in dem sie an der Seite von Jon Voight die Mutter der fünfjährigen Angelina Jolie in Jolies Leinwanddebüt spielte. Zum Abschluss des Jahres 1982 spielte sie an der Seite von Alan Bates, Glenda Jackson und Julie Christie in der Verfilmung von The Return of the Soldier. Außerdem spielte sie in den Fernsehfilmen Who Will Love My Children? (1983) und einer Neuverfilmung von A Streetcar Named Desire (1984), für die sie jeweils den Golden Globe Award erhielt.

Nachdem Barbara Stanwyck 1983 für ihre Rolle in Die Dornenvögel den Primetime Emmy Award für die herausragende Hauptdarstellerin in einer Serie oder einem Film gewonnen hatte, erwähnte sie Ann-Margrets Leistung in Wer wird meine Kinder lieben? und erklärte auf dem Podium: "Ich möchte an dieser Stelle einer Dame, die eine wunderbare Entertainerin ist, persönlich Tribut zollen... Ich denke, sie hat eine der besten und schönsten Darbietungen gegeben, die ich je gesehen habe... Ann-Margret, Sie waren großartig."

In Twice in a Lifetime spielte sie die Frau, für die Gene Hackmans Figur seine Frau verließ. Im Jahr darauf spielte sie die Ehefrau von Roy Scheiders Figur in dem Krimi 52 Pick-Up. 1987 spielte sie zusammen mit Elizabeth Ashley (und auch mit Claudette Colbert, in der letzten Bildschirmrolle der Filmlegende) in der zweiteiligen NBC-Serie "The Two Mrs. Grenvilles". Die Serie brachte Ann-Margret eine weitere Emmy-Nominierung ein, dieses Mal für die herausragende Hauptdarstellerin in einer Miniserie oder einem Special.

1989 erschien eine Illustration von Oprah Winfrey auf der Titelseite von TV Guide, und obwohl der Kopf von Oprah stammte, war der Körper von einem Werbefoto von Ann-Margret aus dem Jahr 1979. Die Illustration wurde von dem freischaffenden Künstler Chris Notarile mit Bleistift so genau nachgezeichnet, dass die meisten Leute dachten, es handele sich um eine Fotomontage.

1990er und 2000er Jahre

1991 spielte sie die Hauptrolle in dem Fernsehfilm Unsere Söhne an der Seite von Julie Andrews als Mutter von Söhnen, die ein Liebespaar sind, von denen einer an AIDS stirbt. 1992 spielte sie an der Seite von Robert Duvall und Christian Bale in dem Disney-Musical Newsies. 1993 spielte Ann-Margret die Hauptrolle in der Erfolgskomödie Grumpy Old Men, in der sie Matthau und Jack Lemmon wiedertrifft. Ihre Rolle kehrte in Grumpier Old Men (1995) zurück, der ebenso erfolgreichen Fortsetzung, in der diesmal Sophia Loren mitspielte.

Ann-Margret veröffentlichte 1994 eine Autobiografie mit dem Titel Ann-Margret: My Story (Meine Geschichte), in der sie sich öffentlich zu ihrem Kampf mit dem Alkoholismus und ihrer anhaltenden Genesung bekennt. Sie spielte Belle Watling in Scarlett (1994), einer Fernseh-Miniserie, die lose auf dem gleichnamigen Buch von Alexandra Ripley aus dem Jahr 1991 basiert, das eine Fortsetzung von Margaret Mitchells Roman Vom Winde verweht aus dem Jahr 1936 darstellt. 1995 wurde sie von Empire zu einem der 100 sexiesten Stars der Filmgeschichte gewählt; sie belegte Platz 10.

Außerdem drehte sie für den Regisseur Oliver Stone den Film Any Given Sunday (1999), in dem sie die Mutter des Football-Teambesitzers Cameron Diaz spielte. Sie drehte einen Cameo-Auftritt für The Limey, aber ihr Auftritt wurde aus dem Film geschnitten.

Ann-Margret spielte auch in mehreren Fernsehfilmen mit, darunter Queen: The Story of an American Family (1993), Following Her Heart (1994) und Life of the Party (1999), für den sie für einen Emmy Award, einen Golden Globe Award und einen Screen Actors Guild Award nominiert wurde.

Image of Ann-Margret at White house correspondents dinner, 1997
Beim Dinner der Korrespondenten des Weißen Hauses, 1997

Im Jahr 2000 hatte sie Gastauftritte in der Fernsehserie Touched by an Angel und 2003 in drei Episoden von Third Watch. 2001 hatte sie ihren ersten Auftritt in einem Bühnenmusical und spielte die Rolle der Bordellbesitzerin Mona Stangley in einer neuen Tourneeproduktion von The Best Little Whorehouse in Texas. In der Produktion spielten Gary Sandy und Ed Dixon mit. 2004 spielte sie die Mutter von Jimmy Fallon in der Komödie Taxi, in der auch Queen Latifah mitspielte. Im Jahr 2001 arbeitete Ann-Margret mit Art Greenhaw an dem Album God Is Love: The Gospel Sessions. Das Projekt brachte ihr die zweite Nominierung für den Grammy Award und die erste Nominierung für den Dove Award für das beste Album des Jahres in der Kategorie Gospel ein. Im Jahr 2004 arbeiteten sie erneut zusammen an dem Album Ann-Margret's Christmas Carol Collection. Das Material des Albums wurde in zwei Auditoriumsgottesdiensten in der Crystal Cathedral in Garden Grove, Kalifornien, aufgeführt und weltweit in der Sendung Hour of Power ausgestrahlt.

Im Jahr 2006 hatte Ann-Margret Nebenrollen in den Kassenschlagern The Break-Up mit Jennifer Aniston und Vince Vaughn und The Santa Clause 3 mit Tim Allen. Außerdem spielte sie in mehreren Independent-Filmen mit, darunter Memory (2006) mit Billy Zane und Dennis Hopper. Im Jahr 2009 spielte sie in der Komödie Old Dogs mit John Travolta und Robin Williams.

2010 bis heute

Ann-Margret hatte einen Gastauftritt in einer Folge von Law & Order: Special Victims Unit, "Bedtime", die erstmals am 31. März 2010 auf NBC ausgestrahlt wurde. Für ihren Auftritt erhielt sie ihre sechste Emmy-Nominierung. Außerdem trat sie in der Lifetime-Serie Army Wives in der Folge "Guns and Roses" (Staffel vier, Folge fünf) auf, die ursprünglich am 9. Mai 2010 ausgestrahlt wurde. Am 29. August 2010 gewann sie einen Emmy Award in der Kategorie Gastauftritt einer Schauspielerin für ihren Auftritt in SVU. Es war der erste Emmy-Gewinn ihrer Karriere, und sie erhielt stehende Ovationen vom Emmy-Publikum, als sie die Bühne betrat, um ihren Preis entgegenzunehmen.

Am 14. Oktober 2010 trat Ann-Margret in der CBS-Sendung CSI auf.

Im Herbst 2011 trat sie gemeinsam mit Andy Williams bei einer Reihe von Konzerten in seinem Moon River Theater in Branson, Missouri, auf. Dies waren die letzten Auftritte von Williams vor seinem Tod im Jahr 2012.

2014 begann sie, in einer wiederkehrenden Rolle in der Showtime-Originalserie Ray Donovan aufzutreten. Am 1. Oktober 2018 wurde bekannt gegeben, dass sie in der zweiten Staffel der Syfy-Serie Happy! eine wiederkehrende Rolle übernommen hat.

Im Jahr 2018 hatte sie eine Gastrolle in The Kominsky Method, in der sie Diane, eine Witwe und mögliches Liebesinteresse für den kürzlich verwitweten Norman, gespielt von Alan Arkin, darstellte.

Persönliches Leben

Ann-Margret hat keine Kinder, aber sie ist die Stiefmutter der drei Kinder ihres Mannes Roger Smith, einem Schauspieler, der später ihr Manager wurde. Sie und Smith waren vom 8. Mai 1967 bis zu seinem Tod am 4. Juni 2017 verheiratet. Davor war sie mit Eddie Fisher zusammen und hatte eine romantische Beziehung zu Elvis Presley, als sie 1964 gemeinsam in dem Film Viva Las Vegas auftraten.

Als begeisterte Motorradfahrerin fuhr Ann-Margret in The Swinger (1966) eine Triumph T100C Tiger mit 500 Kubikzentimetern Hubraum und benutzte das gleiche Modell, das mit einem nicht standardmäßigen Elektrostarter ausgestattet war, in ihrer Bühnenshow und ihren TV-Specials. In den 1960er Jahren war sie in der offiziellen Werbung von Triumph Motorcycles zu sehen. Sie erlitt drei gebrochene Rippen und eine gebrochene Schulter, als sie im Jahr 2000 im ländlichen Minnesota von einem Motorrad abgeworfen wurde.

In einem Interview aus dem Jahr 2012 sagte sie: "Mein ganzes Leben lang hatte ich dieses Gefühl, tief, tief, tief in mir ... meinen Glauben und meine Gefühle. ... Ich meine, man geht nach draußen und sieht Blumen. Du siehst die Bäume. Du siehst all deine Lieben, du siehst ... und dann denkst du daran, wer das alles geschaffen hat." Sie beschrieb ihre Beziehung zu Gott und zu Jesus Christus als "etwas, das mir wirklich wichtig ist. Wenn ich denken würde, dass ich meine Mutter und meinen Vater nie wieder sehen würde, könnte ich es nicht schaffen. Ich könnte keinen Schritt weiter gehen."

Am 14. Mai 2022 wurde ihr von der University of Nevada, Las Vegas, die Ehrendoktorwürde in Human Letters verliehen.

Darstellung

Die CBS-Miniserie Elvis aus dem Jahr 2005 enthält die Geschichte ihrer Affäre mit Elvis Presley während der Dreharbeiten zu Viva Las Vegas. Sie wurde von der Schauspielerin Rose McGowan verkörpert. Sie war auch die Stimme einer fiktiven Version ihrer selbst in der Flintstones-Folge "Ann-Margrock Presents" von 1963.

Filmografie

Film

Jahr Titel Rolle Anmerkungen
1961 Taschen voller Wunder Louise Golden Globe Award für den neuen Star des Jahres - Schauspielerin
1962 Jahrmarkt Emily Porter
1963 Bye Bye Birdie Kim McAfee Nominiert - Golden Globe Award für die beste Schauspielerin - Musical oder Komödie
1964 Es lebe Las Vegas Rusty Martin
1964 Kätzchen mit einer Peitsche Jody Dvorak
1964 Die Vergnügungssüchtigen Fran Hobson
1965 Bus Riley ist wieder in der Stadt Laurel
1965 Einst ein Dieb Kristine Pedak
1965 Das Cincinnati Kind Melba
1966 Hergestellt in Paris Maggie Scott
1966 Postkutsche Dallas
1966 Der Swinger Kelly Olsson
1966 Reihe der Mörder Suzie
1967 Der Tiger und das Kätzchen Carolina
1968 Der Prophet Maggie, eine Hippie
1968 Sieben Männer und ein Gehirn N/A
1969 Rebus Sängerin
1970 R. P. M. Rhoda
1970 C.C. und Unternehmen Ann McCalley
1971 Fleischliches Wissen Bobbie Golden Globe Award für die beste Nebendarstellerin - Kinofilm
Nominiert-Academy Award für die beste Nebendarstellerin
Nominiert-New York Film Critics Circle Award für die beste Nebendarstellerin
1971 Damen auf See Ruby TV-Adaption des Bühnenmusicals
1972 Der Mann von draußen Nancy Robson
1973 Die Zugräuber Frau Lowe
1975 Tommy Nora Walker Golden Globe Award für die beste Schauspielerin - Musical oder Komödie
Nominiert für den Academy Award als beste Schauspielerin
1976 Der Twist Charlie Minerva
1977 Joseph Andrews Lady Tölpel Nominiert für den Golden Globe Award für die beste Nebendarstellerin - Kinofilm
1977 Das letzte Remake von Beau Geste Flavia Geste
1978 Die billige Detektivin Jezebel Dezire
1978 Magie Peggy Ann Snow Nominiert für den Saturn Award als beste Schauspielerin
1979 Der Bösewicht Charmante Jones
1980 Verrückt im mittleren Alter Sue Ann Burnett Nominiert für den Genie Award für die beste Leistung einer ausländischen Schauspielerin
1982 Die Rückkehr der Soldatin Jenny Baldry
1982 Auf der Suche nach einem Ausweg Patti Warner
1982 Ich sollte im Film sein Steffy Blondell
1983 Wer wird meine Kinder lieben? Lucile Fray Fernsehfilm
Golden Globe Award für die beste Schauspielerin - Miniserie oder Fernsehfilm
Nominiert für den Primime Emmy Award für die herausragende Hauptdarstellerin in einer Miniserie oder einem Film
1984 Ein Straßenköter namens Sehnsucht Blanche DuBois Fernsehfilm
Golden Globe Award für die beste Schauspielerin - Miniserie oder Fernsehfilm
Nominiert für den Primime Emmy Award für die herausragende Hauptdarstellerin in einer Miniserie oder einem Film
1985 Zweimal im Leben Audrey Minelli
1986 52 Abholung Barbara Mitchell
1987 Die zwei Mrs. Grenvilles Ann Arden Grenville Fernsehfilm
Nominiert für den Golden Globe Award als beste Schauspielerin - Miniserie oder Fernsehfilm
Nominiert für den Primime Emmy Award für die herausragende Hauptdarstellerin in einer Miniserie oder einem Film
1987 Das Märchen vom Tiger Rose Butts
1988 Ein neues Leben Jackie Jardino
1991 Unsere Söhne Luanne Barnes Fernsehfilm
1992 Newsies Medda Larkson Nominiert - Goldene Himbeere für die schlechteste Nebendarstellerin
1993 Grumpy Old Men Ariel Truax
1994 Ihrem Herzen folgend Ingalill "Lena" Lundquist Fernsehfilm
1995 Mürrische alte Männer Ariel Gustafson
1996 Blaues Rodeo Maggie Yearwood Fernsehfilm
1998 Leben auf der Party Pamela Harriman Fernsehfilm
Nominiert für den Golden Globe Award als beste Schauspielerin - Miniserie oder Fernsehfilm
Nominiert für den Primime Emmy Award für die herausragende Hauptdarstellerin in einer Miniserie oder einem Film
Nominiert für den Screen Actors Guild Award für die herausragende Leistung einer weiblichen Darstellerin in einer Miniserie oder einem Fernsehfilm
1999 Jeder beliebige Sonntag Margaret Pagniacci
1999 Happy Face Morde Lorraine Petrowitsch Fernsehfilm
2000 Das 10. Königreich Aschenputtel Miniserie
2000 Die letzte Produzentin Mira Wexler
2000 Perfekter Mord, perfekte Stadt Nedra Paugh Fernsehfilm
2001 Blondine Della Monroe Fernsehfilm
2001 Ein Ort namens Zuhause Tula Jeeters Fernsehfilm
2002 Zwischenstaatliche 60 Frau James
2004 Taxi Frau Washburn
2005 Mem-o-re Carol Hargrave
2006 Geschichten des Rattenfinks N/A
2006 Die Trennung Wendy Meyers
2006 Der Weihnachtsmann 3: Die Fluchtklause Sylvia Newman
2009 In der Liebe ist alles erlaubt Ihre Majestät die Königin
2009 Alte Hunde Martha
2009 Der Verlust eines tränenförmigen Diamanten Cornelia
2011 Glücklich Pauline Keller
2017 Mit Stil gehen Annie
2018 Papa Barbara
2021 Bienenkönigin Margot

Rangliste an der Kinokasse

Zwei Jahre lang wurde Ann-Margret von den Kinobesuchern zu einer der beliebtesten Schauspielerinnen in den Vereinigten Staaten gewählt:

  • 1964 - 8.
  • 1965 - 17.

Fernsehen

Jahr Titel Rolle Anmerkungen
1961 Das Jack-Benny-Programm Sie selbst Folge: "Variety Show"
1962 Das Andy-Williams-Special Sie selbst Episode: "May 4, 1962"
1963 Die Feuersteins Ann-Margrock (Stimme) Episode: "Ann-Margrock Presents"
1970 Hier ist Lucy Ann-Margret Episode: "Lucy und Ann-Margret"
1993 Alex Haley's Queen Sally Jackson 2 Episoden
Nominiert für den Golden Globe Award für die beste Nebendarstellerin - Serie, Miniserie oder Fernsehfilm
Nominiert für den Primime Emmy Award für herausragende Nebendarstellerin in einer Miniserie oder einem Film
1994 Scarlett Belle Watling 4 Episoden
1996 Vom Wahnsinn verführt Diane Kay Borchardt 2 Episoden
1998 Vier Ecken Amanda "Maggie" Wyatt 2 Episoden
2000 Von einem Engel berührt Angela Episode: "Millennium"
2000 Das 10. Königreich Aschenputtel 7 Episoden
2000 Beliebt Gott Folge: "Bist du da, Gott? Ich bin's, Ann-Margret"
2003 Dritte Uhr Richterin Barbara Halsted 3 Episoden
2010 Law & Order: Special Victims Unit Rita Wills Folge: "Schlafenszeit"
Primetime Emmy Award für Herausragende Gastdarstellerin in einer Dramaserie
2010 Armeefrauen Tante Edie Folge: "Guns & Roses"
2010 CSI: Crime Scene Investigation Margot Wilton Episode: "Sqweegel"
2014 Ray Donovan Juni 2 Episoden
2018 Die Kominsky-Methode Diane 2 Episoden
2019 Glücklich! Bebe DeBarge

Diskographie

Singles

Titel Jahr Höchste Chart-Positionen
Billboard Hot 100
U.S. AC
Bubbling Under Hot 100
US Dance
"I Just Don't Understand" 1961 17
"Es tut mir so gut" 1961 97
"What Am I Supposed To Do" 1962 82 19
"Schlaf im Gras" 1969 13
"Liebesrausch" 1979 8
"Mitternachtsbotschaft" 1980 12
"Jeder braucht manchmal jemanden" 1981 22

EPs

  • Und hier ist sie...Ann-Margret (1961)
    • Seite 1: "I Just Don't Understand"/"I Don't Hurt Anymore"
    • Seite 2: "Teach Me Tonight"/"Kansas City"
  • Mehr und mehr amerikanische Hits (Zusammenstellung) (1962)
    • Seite 2: "What Am I Supposed To Do"

Alben

  • Und hier ist sie...Ann-Margret (1961)
  • Auf dem Weg nach oben (1962)
  • Die Lebenslustige (1962)
  • Bachelor's Paradise (1963)
  • Beauty and the Beard (1964) (mit Al Hirt)
  • David Merrick präsentiert Hits aus seinen Broadway-Hits (1964) (mit David Merrick)
  • Lieder aus "The Swinger" (und andere Swingin' Songs) (1966)
  • The Cowboy and the Lady (1969) (mit Lee Hazlewood)
  • Ann-Margret (1979)
  • Gott ist Liebe: Die Gospel-Sessions (2001)
  • Heute, Morgen und für immer: Box Set (2002) (mit Elvis Presley)
  • Ann-Margrets Weihnachtslieder-Sammlung (2004)
  • Love Rush (Neuauflage von Ann-Margret) (2007)
  • God is Love: Die Gospel-Sessions 2 (2011)

Soundtracks

  • Jahrmarkt des Staates (1962)
  • Bye Bye Birdie (1963)
  • Die Vergnügungssüchtigen (1965)
  • Tommy (1975)
  • Newsies (1992)
  • Die Feuersteins in Viva Rock Vegas (2000)
  • Viva Las Vegas (LP-Neuauflage der Viva Las Vegas EP) (2007) (mit Elvis Presley)

Theaterproduktionen

  • Liebesbriefe, mit Burt Reynolds
  • Das beste kleine Bordell in Texas (2001, Tourneeproduktion)

Orden

  • SWE Order of the Polar Star (after 1975) - Commander BAR.png Kommandeur des Königlichen Ordens vom Polarstern (KNO) (2. Dezember 1988)

Auszeichnungen und Nominierungen

Jahr Verband Kategorie Nominierte Arbeit Ergebnis
1962 Grammy-Auszeichnung Bester neuer Künstler Nominiert
1962 Goldener Lorbeer Beste weibliche neue Persönlichkeit Gewonnen
1962 Golden Globe Auszeichnung Vielversprechender Newcomer - weiblich Gewonnen
1963 Goldener Lorbeer Beste weibliche Musical-Darbietung Jahrmarkt Gewonnen
1963 Goldener Lorbeer Bester weiblicher Star Nominiert
1964 Goldener Lorbeer Beste weibliche Komödiendarstellerin Bye Bye Birdie Gewonnen
1964 Goldener Lorbeer Bester weiblicher Star Nominiert
1964 Golden Globe Auszeichnung Beste Filmschauspielerin - Musical/Komödie Bye Bye Birdie Nominiert
1964 Photoplay-Preis Beliebtester weiblicher Star Gewonnen
1965 Goldener Lorbeer Musikalische Darbietung, weiblich Es lebe Las Vegas Gewonnen
1966 Goldener Lorbeer Musikalische Darbietung, weiblich Hergestellt in Paris Gewonnen
1967 Goldener Lorbeer Bester weiblicher Star Nominiert
1972 Academy Award Beste Schauspielerin in einer Nebenrolle Fleischliches Wissen Nominiert
1972 Golden Globe Auszeichnung Beste Filmschauspielerin in einer Nebenrolle Fleischliches Wissen Gewonnen
1973 Hollywood Walk of Fame Bewegte Bilder Beiträge zur Filmindustrie Aufgenommen
1975 Academy Award Beste Schauspielerin in einer Hauptrolle Tommy Nominiert
1975 Golden Globe Auszeichnung Beste Filmschauspielerin - Musical/Komödie Tommy Gewonnen
1978 Golden Globe Auszeichnung Beste Filmschauspielerin in einer Nebenrolle Joseph Andrews Nominiert
1979 Saturn-Preis Beste Schauspielerin Magie Nominiert
1981 Genie-Preis Beste Leistung einer ausländischen Schauspielerin Verrückt im mittleren Alter Nominiert
1983 Primetime Emmy Award Herausragende Hauptdarstellerin in einer begrenzten Serie oder einem Special Wer wird meine Kinder lieben? Nominiert
1983 Golden Apple Award Weiblicher Star des Jahres Gewonnen
1984 Primetime Emmy Award Herausragende Hauptdarstellerin in einer begrenzten Serie oder einem Special Ein Straßenköter namens Sehnsucht Nominiert
1984 Golden Globe Auszeichnung Beste Leistung einer Schauspielerin in einer Miniserie oder einem Fernsehfilm Wer wird meine Kinder lieben? Gewonnen
1985 Golden Globe Auszeichnung Beste Leistung einer Schauspielerin in einer Miniserie oder einem Fernsehfilm Ein Straßenköter namens Sehnsucht Gewonnen
1987 Primetime Emmy Award Herausragende Hauptdarstellerin in einer Miniserie oder einem Special Die zwei Mrs. Grenvilles Nominiert
1987 Frauen im Film Kristallpreis Für herausragende Frauen, die durch ihre Ausdauer und ihre hervorragende Arbeit dazu beigetragen haben, die Rolle der Frau in der Unterhaltungsindustrie zu stärken. Preisträgerin
1988 Golden Globe Auszeichnung Beste Leistung einer Schauspielerin in einer Miniserie oder einem Fernsehfilm Die zwei Mrs. Grenvilles Nominiert
1993 Primetime Emmy Award Herausragende Hauptdarstellerin in einer Miniserie oder einem Special Queen: Die Geschichte einer amerikanischen Familie Nominiert
1994 Golden Globe Auszeichnung Beste Leistung einer Schauspielerin in einer Nebenrolle in einer Serie, einer Miniserie oder einem TV-Film Queen: Die Geschichte einer amerikanischen Familie Nominiert
1999 Primetime Emmy Award Herausragende Hauptdarstellerin in einer Miniserie oder einem Film Leben auf der Party: Die Pamela Harriman Geschichte Nominiert
1999 Golden Globe Auszeichnung Beste Leistung einer Schauspielerin in einer Miniserie oder einem Fernsehfilm Leben auf der Party: Die Pamela Harriman Geschichte Nominiert
1999 Screen Actors Guild Award Herausragende Leistung einer weiblichen Darstellerin in einem Fernsehfilm oder einer Miniserie Leben auf der Party: Die Pamela Harriman Geschichte Nominiert
2001 Grammy-Auszeichnung Bestes Südstaaten-, Country- oder Bluegrass-Gospel-Album Gott ist Liebe: Die Gospel-Sessions Nominiert
2002 GMA Dove Award Bestes Country-Album Gott ist Liebe: Die Gospel-Sessions Nominiert
2005 Internationales Filmfestival CineVegas Hundertjahrfeier-Preis Gewonnen
2010 Primetime Emmy Award Herausragende Gastdarstellerin in einer Dramaserie Law & Order: SVU Gewonnen
2013 Internationales Filmfestival von Ft. Lauderdale Preis für lebenslanges Wirken Preisträgerin