Brutalismus

Aus besserwiki.de
Brutalistische Architektur
Park Hill Samarkanda.JPG
Talnakh.jpg
Vista Teatro teresa carreño.jpg
The National Theatre, South Bank, London (3).jpg
1981 BostonCityHall byLebovich8 HABS MA1176.jpg
Soviet apartment.jpg
Guajolote.jpg
Barbican-arts-centre-large.jpg
Alexandra Road Estate.jpg
Oben links: Park Hill Flats in Sheffield, Großbritannien; oben Mitte: Wohnblocks aus der Sowjetzeit in Talnakh, Russland; oben rechts: Kulturkomplex Teresa Carreño in Caracas, Venezuela; Mitte links: Royal National Theatre in London, Vereinigtes Königreich; Mitte Mitte: Boston City Hall in Boston, USA; Mitte rechts: Wohnblock im Chruschtschjowka-Stil in der ehemaligen Sowjetunion; unten links: Robarts Library in Toronto; unten Mitte: Barbican Centre in London, UK; unten rechts: Alexandra Road Estate in Camden, Vereinigtes Königreich
Aktive Jahre1950er bis Anfang der 1980er Jahre
LandInternational

Die brutalistische Architektur ist ein architektonischer Stil, der in den 1950er Jahren im Vereinigten Königreich im Zuge der Wiederaufbauprojekte der Nachkriegszeit entstand. Brutalistische Gebäude zeichnen sich durch minimalistische Konstruktionen aus, bei denen die nackten Baumaterialien und Strukturelemente gegenüber der dekorativen Gestaltung im Vordergrund stehen. Der Stil verwendet in der Regel ungestrichenen Sichtbeton oder Ziegelstein, kantige geometrische Formen und eine überwiegend monochrome Farbpalette; andere Materialien wie Stahl, Holz und Glas kommen ebenfalls zum Einsatz.

Der Brutalismus, der aus der modernistischen Bewegung hervorgegangen ist, gilt als Reaktion auf die Nostalgie der Architektur der 1940er Jahre. Abgeleitet von dem schwedischen Begriff Nybrutalismus wurde der Begriff "New Brutalism" erstmals von den britischen Architekten Alison und Peter Smithson für ihren bahnbrechenden Designansatz verwendet. Der Stil wurde 1955 in einem Aufsatz des Architekturkritikers Reyner Banham populär, der die Bewegung auch mit den französischen Begriffen béton brut ("roher Beton") und art brut ("rohe Kunst") in Verbindung brachte. Der Stil, der von Architekten wie den Smithsons, dem in Ungarn geborenen Ernő Goldfinger und dem britischen Büro Chamberlin, Powell & Bon entwickelt wurde, wurde teilweise von den modernistischen Arbeiten anderer Architekten wie dem französisch-schweizerischen Le Corbusier, dem estnisch-amerikanischen Louis Kahn, dem deutsch-amerikanischen Mies van der Rohe und dem finnischen Alvar Aalto vorweggenommen.

Im Vereinigten Königreich fand der Brutalismus Eingang in die Gestaltung zweckmäßiger, kostengünstiger und von sozialistischen Grundsätzen beeinflusster Sozialwohnungen und verbreitete sich bald auch in anderen Regionen der Welt. Brutalistische Entwürfe wurden vor allem bei der Gestaltung von institutionellen Gebäuden wie Universitäten, Bibliotheken, Gerichten und Rathäusern verwendet. Die Popularität der Bewegung begann in den späten 1970er Jahren zu sinken, da einige den Stil mit städtischem Verfall und Totalitarismus in Verbindung brachten.

Der Brutalismus hat in der Vergangenheit polarisiert; sowohl einzelne Gebäude als auch die Bewegung als Ganzes haben eine Reihe von Kritiken auf sich gezogen (oft wurden sie als "kalt" oder "seelenlos" bezeichnet), haben aber auch die Unterstützung von Architekten und lokalen Gemeinschaften gefunden (viele brutalistische Gebäude sind zu kulturellen Ikonen geworden und stehen manchmal unter Denkmalschutz). In den letzten Jahrzehnten ist die Bewegung wieder in den Blickpunkt des Interesses gerückt. Im Jahr 2006 forderten mehrere Bostoner Architekten eine Umbenennung des Stils in "Heroische Architektur", um sich von den negativen Konnotationen des Begriffs "Brutalismus" zu distanzieren.

Die von Francisco Javier Sáenz de Oiza entworfenen und 1961 gebauten Torres Blancas in Madrid nutzen Sichtbeton als Gestaltungsmittel

Heute wird der Begriff weniger eng definiert und steht für die dominierende Architektur zwischen etwa 1960 und dem Anfang der 1980er Jahre. Er wird nunmehr überwiegend negativ rezipiert. Der Brutalismus ist geprägt von der Verwendung von Sichtbeton, der Betonung der Konstruktion, simplen geometrischen Formen und meist sehr grober Ausarbeitung und Gliederung der Gebäude.

Geschichte

Villa Göth (1950) in Kåbo, Uppsala, Schweden. Der Begriff "Neuer Brutalismus" wurde zum ersten Mal verwendet, um dieses Haus zu beschreiben.

Der Begriff Nybrutalismus (Neuer Brutalismus) wurde von dem schwedischen Architekten Hans Asplund geprägt, um die Villa Göth zu beschreiben, ein modernes Backsteinhaus in Uppsala, das im Januar 1950 von seinen Zeitgenossen Bengt Edman und Lennart Holm entworfen wurde. Das Haus zeigt den "vorgefundenen" Designansatz, der später den Kern des Brutalismus ausmachen sollte, mit sichtbaren I-Trägern über den Fenstern, sichtbaren Ziegeln innen und außen und gegossenem Beton in mehreren Räumen, in denen das Nut-und-Feder-Muster der Bretter, die zum Bau der Formen verwendet wurden, zu sehen ist. Der Begriff wurde im Sommer 1950 von einer Gruppe englischer Gastarchitekten, darunter Michael Ventris, Oliver Cox und Graeme Shankland, aufgegriffen, wo er sich wie ein Lauffeuer verbreitete und anschließend von einer bestimmten Gruppe junger britischer Architekten übernommen wurde".

Der Begriff "New Brutalism" wurde erstmals 1953 veröffentlicht, als Alison Smithson ihn zur Beschreibung eines Plans für ihr noch nicht gebautes Haus in Soho verwendete, der in der Novemberausgabe von Architectural Design erschien. Sie erklärte weiter: "Es ist unsere Absicht, bei diesem Gebäude die Struktur vollständig freizulegen, ohne Innenverkleidungen, wo immer dies möglich ist." Die Hunstanton School der Smithsons, die 1954 in Norfolk fertiggestellt wurde, und das Sugden House, das 1955 in Watford fertiggestellt wurde, sind die frühesten Beispiele des New Brutalism im Vereinigten Königreich. Die Hunstanton School, die wahrscheinlich von Mies van der Rohes Alumni Memorial Hall am Illinois Institute of Technology in Chicago (USA) aus dem Jahr 1946 inspiriert wurde, ist das erste fertiggestellte Gebäude der Welt, das von seinen Architekten als "New Brutalist" bezeichnet wurde. Damals wurde es als "das wirklich modernste Gebäude in England" bezeichnet.

Der Begriff wurde zunehmend bekannter, als der britische Architekturhistoriker Reyner Banham ihn 1955 in seinem Aufsatz The New Brutalism zur Bezeichnung eines ethischen und ästhetischen Stils verwendete. In diesem Aufsatz beschrieb Banham Hunstanton und das Haus in Soho als die "Referenz, durch die der Neue Brutalismus in der Architektur definiert werden kann". Reyner Banham brachte den Begriff des Neuen Brutalismus auch erstmals mit Art Brut und béton brut, was auf Französisch roher Beton bedeutet, in Verbindung. Die bekannteste Béton-Brut-Architektur ist das proto-brutalistische Werk des schweizerisch-französischen Architekten Le Corbusier, insbesondere seine Unité d'habitation von 1952 in Marseille, Frankreich, das Sekretariatsgebäude (Versammlungspalast) von 1953 in Chandigarh, Indien, und die Kirche Notre Dame du Haut von 1955 in Ronchamp, Frankreich.

Banham vertiefte seine Gedanken in dem 1966 erschienenen Buch The New Brutalism: Ethic or Aesthetic? (Ethik oder Ästhetik?), um eine erst kürzlich entstandene Gruppe von architektonischen Ansätzen, insbesondere in Europa, zu charakterisieren. In dem Buch sagt Banham, dass Le Corbusiers konkretes Werk eine Inspirationsquelle war und dazu beigetragen hat, die Bewegung populär zu machen. "Wenn es eine einzige verbale Formel gibt, die das Konzept des Brutalismus in den meisten westlichen Sprachen der Welt zugelassen hat, dann ist es die Tatsache, dass Le Corbusier selbst dieses konkrete Werk als 'béton-brut' bezeichnet hat". Er führt weiter aus, dass "die Worte 'Der neue Brutalismus' bereits im Umlauf waren und durch Gesagtes und Getanes eine gewisse Bedeutungstiefe erlangt hatten, die über den weithin anerkannten Zusammenhang mit béton brut hinausging. Der Begriff 'gehörte' jedoch immer noch den Smithsons, und es waren vor allem ihre Aktivitäten, die dem Konzept des Brutalismus unverwechselbare Qualitäten verliehen."

Merkmale

Balfron Tower (1963), entworfen von Ernő Goldfinger in London, England

Der Neue Brutalismus ist nicht nur ein architektonischer Stil, sondern auch ein philosophischer Ansatz für die architektonische Gestaltung, ein Bestreben, einfache, ehrliche und funktionale Gebäude zu schaffen, die ihrem Zweck, ihren Bewohnern und ihrem Standort gerecht werden. Stilistisch gesehen ist der Brutalismus eine strenge, modernistische Designsprache, die als Reaktion auf die Architektur der 1940er Jahre angesehen wird, die in weiten Teilen von einer rückwärtsgewandten Nostalgie geprägt war. Peter Smithson war der Meinung, dass der Kern des Brutalismus eine Ehrfurcht vor den Materialien ist, die er ehrlich ausdrückte: "Dem Brutalismus geht es nicht um das Material als solches, sondern um die Qualität des Materials", und "darum, die Materialien als das zu sehen, was sie sind: die Holzigkeit des Holzes, die Sandigkeit des Sandes." Der Architekt John Voelcker erklärte, dass der "Neue Brutalismus" in der Architektur "nicht durch eine stilistische Analyse verstanden werden kann, obwohl eines Tages ein verständlicher Stil entstehen könnte", und unterstützte damit die Beschreibung der Smithsons als "eine Ethik, nicht eine Ästhetik". Reyner Banham vertrat die Ansicht, dass der Begriff "Neuer Brutalismus" sowohl eine Haltung gegenüber dem Design als auch eine beschreibende Bezeichnung für die Architektur selbst sei und dass er sich einer genauen Beschreibung entziehe, während er eine lebendige Kraft bleibe". Er versuchte, die Bewegung in einer systematischen Sprache zu kodifizieren, indem er darauf bestand, dass ein brutalistisches Bauwerk die folgenden Bedingungen erfüllen müsse: "1, formale Lesbarkeit des Plans; 2, klare Ausstellung der Struktur und 3, Bewertung der Materialien für ihre inhärenten Qualitäten 'wie vorgefunden'." Wichtig war auch das ästhetische "Bild" oder die "Kohärenz des Gebäudes als visuelle Einheit".

Brutalistische Gebäude bestehen in der Regel aus wiederkehrenden modularen Elementen, die bestimmte Funktionsbereiche darstellen, die klar gegliedert und zu einem einheitlichen Ganzen zusammengefasst sind. Der Schwerpunkt liegt häufig auf der grafischen Gestaltung der Außenfassaden und des architektonischen Gesamtplans im Hinblick auf die Hauptfunktionen und den Personenfluss der Gebäude. Für die Gebäude können Materialien wie Beton, Ziegel, Glas, Stahl, Holz, grob behauener Stein, Gabionen und andere verwendet werden. Aufgrund seiner geringen Kosten wird jedoch häufig roher Beton verwendet, dessen raue Oberflächen mit Holzschalungen, die beim Gießen der Formen an Ort und Stelle hergestellt wurden, den Grundcharakter seiner Konstruktion offenbaren. Die Beispiele haben häufig einen massiven Charakter (auch wenn sie nicht groß sind) und stellen die traditionellen Vorstellungen davon, wie ein Gebäude auszusehen hat, in Frage, wobei der Schwerpunkt sowohl auf den Innen- als auch auf den Außenbereichen liegt.

Ein gemeinsames Thema der brutalistischen Entwürfe ist die Offenlegung des Innenlebens des Gebäudes - von der Struktur und den Dienstleistungen bis hin zur menschlichen Nutzung - im Außenbereich des Gebäudes. Bei dem 1962 entworfenen Bostoner Rathaus weisen die auffallend unterschiedlichen und vorspringenden Gebäudeteile auf die Besonderheit der dahinter liegenden Räume hin, wie etwa das Büro des Bürgermeisters oder die Stadtratssäle. Aus einem anderen Blickwinkel betrachtet, wurde beim Entwurf der Hunstanton School der Wassertank der Einrichtung, der normalerweise ein verstecktes Dienstmerkmal ist, in einem markanten, sichtbaren Turm untergebracht. Anstatt in den Wänden versteckt zu sein, wurden die Wasser- und Stromleitungen in Hunstanton über gut sichtbare Rohre und Leitungen geführt.

Der Brutalismus als architektonische Philosophie wurde oft mit einer sozialistischen, utopischen Ideologie in Verbindung gebracht, die von den Designern unterstützt wurde, insbesondere von Alison und Peter Smithson, die auf dem Höhepunkt des Stils standen. Ihre Arbeiten zielten darauf ab, die Funktionalität zu betonen und die Architektur mit dem zu verbinden, was sie als die Realitäten des modernen Lebens ansahen. Zu ihren frühen Beiträgen gehörten "Straßen im Himmel", in denen Verkehr und Fußgängerverkehr strikt getrennt waren, ein weiteres Thema, das in den 1960er Jahren populär war. Dieser Stil hatte eine starke Stellung in der Architektur der kommunistischen Länder Europas von Mitte der 1960er bis Ende der 1980er Jahre (Bulgarien, Tschechoslowakei, Ostdeutschland, UdSSR, Jugoslawien). In der Tschechoslowakei wurde der Brutalismus als Versuch präsentiert, einen "nationalen", aber auch "modernen sozialistischen" Architekturstil zu schaffen. Solche vorgefertigten Gebäude aus der sozialistischen Ära werden als Panelaky bezeichnet.

Entwerfer

Habitat 67 (1967) in Montreal, Quebec, Kanada, ist ein brutalistisches Gebäude.

Zu den Architekten, deren Arbeit bestimmte Aspekte des brutalistischen Stils widerspiegelt, gehört Louis Kahn. Der Architekturhistoriker William Jordy sagt, dass Kahn zwar "[o]poniert war gegen das, was er als die muskulöse Haltung des Brutalismus ansah", dass aber einige seiner Arbeiten "sicherlich von einigen der gleichen Ideen geprägt waren, die in der brutalistischen Position ihren vorläufigen Höhepunkt fanden."

Beispiele für den Brutalismus in Australien sind die Queensland Art Gallery von Robin Gibson, die Fisher Library der Universität Sydney von Ken Woolley (sein State Office Block ist ein weiteres Beispiel), der High Court of Australia von Colin Madigan in Canberra, das MUSE-Gebäude (auch als C7A MUSE bezeichnet), das die ursprüngliche Bibliothek der Macquarie University war, bevor sie durch die neue Bibliothek ersetzt wurde, und das WTC Wharf (World Trade Centre in Melbourne). Auch die Regierungsgebäude und institutionellen Bauten von John Andrews in Australien weisen diesen Stil auf.

In Kanada gibt es zahlreiche Beispiele für brutalistische Architektur. In den Jahren vor dem 100. Jahrestag der Konföderation im Jahr 1967 finanzierte die Bundesregierung den Bau vieler öffentlicher Gebäude. Zu den wichtigsten Beispielen des Brutalismus, die nicht alle im Rahmen der kanadischen Hundertjahrfeier errichtet wurden, gehören das Grand Théâtre de Québec, das Édifice Marie-Guyart (ehemals Complex-G), das Hôtel Le Concorde und ein Großteil des Campus der Universität Laval in Québec City; Habitat 67, Place Bonaventure, das Maison de Radio-Canada und mehrere U-Bahn-Stationen der grünen Linie der Metro Montreal; das Confederation Centre of the Arts in Charlottetown; das National Arts Centre in Ottawa; das Hotel Dieu Hospital in Kingston; das Ontario Science Centre, die Robarts Library, das Rochdale College in Toronto und die Kirche der Westminster Abbey in British Columbia.

Im Vereinigten Königreich werden unter anderem Ernő Goldfinger, das Ehepaar Alison und Peter Smithson, einige Werke von Sir Basil Spence, das London County Council/Greater London Council Architects Department, Owen Luder, John Bancroft und vielleicht auch Sir Denys Lasdun, Sir Leslie Martin, Sir James Stirling und James Gowan mit ihren frühen Werken mit dem Brutalismus in Verbindung gebracht. Zu den bekannten Beispielen brutalistisch geprägter Architektur in der britischen Hauptstadt gehören das Barbican Centre (Chamberlin, Powell und Bon) und das National Theatre (Denys Lasdun).

In den Vereinigten Staaten waren Paul Rudolph und Ralph Rapson beide bekannte Brutalisten. Evans Woollen III, ein Schrittmacher unter den Architekten des Mittleren Westens, gilt als derjenige, der den Brutalismus und den Modernismus in Indianapolis, Indiana, einführte. Walter Netsch ist für seine brutalistischen Universitätsgebäude bekannt. Marcel Breuer war bekannt für seine "weiche" Herangehensweise an diesen Stil, bei der er häufig Kurven statt Ecken verwendete. In Atlanta, Georgia, wurde der architektonische Stil in der wohlhabenden Peachtree Road in Buckhead mit den von Ted Levy entworfenen Plaza Towers und den Park Place on Peachtree Eigentumswohnungen eingeführt. Viele Bahnhöfe der Washingtoner Metro, insbesondere ältere Stationen, wurden im brutalistischen Stil gebaut.

In Serbien war Božidar Janković ein Vertreter der so genannten "Belgrader Schule des Wohnens", erkennbar an den funktionalistischen Bezügen auf der Basis der Wohnung und der bis ins Detail ausgearbeiteten Architektur. Bekanntes Beispiel ist das Western City Gate, auch bekannt als Genex Tower, ein 36-stöckiger Wolkenkratzer in Belgrad, Serbien, der 1977 von Mihajlo Mitrović [fr] entworfen wurde. Er besteht aus zwei Türmen, die mit einer zweistöckigen Brücke und einem Drehrestaurant an der Spitze verbunden sind. Es ist 117 m hoch (mit Restaurant 135-140 m) und nach dem Ušće-Turm das zweithöchste Hochhaus in Belgrad. Das Gebäude wurde im brutalistischen Stil mit einigen Elementen des Strukturalismus und Konstruktivismus entworfen. Es gilt als ein Hauptvertreter der brutalistischen Architektur in Serbien und als eines der besten Gebäude dieses Stils, die in den 1960er und 1970er Jahren weltweit gebaut wurden. Die Behandlung der Form und der Details bringt das Gebäude leicht mit der Postmoderne in Verbindung und ist heute einer der wenigen erhaltenen Vertreter der frühen Periode dieses Stils in Serbien. Der künstlerische Ausdruck des Tores prägte eine ganze Epoche in der serbischen Architektur.

Auf dem Campus der Universität

Die Robarts Library (1973) in Toronto

In den späten 1950er und frühen 1960er Jahren errichteten viele nordamerikanische Universitäten Campus-Gebäude im brutalistischen Stil, da sie kostengünstig und einfach zu bauen waren. Den Anfang machte Paul Rudolphs Yale Art and Architecture Building von 1958. Rudolphs Entwurf für die University of Massachusetts Dartmouth ist ein Beispiel für einen ganzen Campus, der im brutalistischen Stil entworfen wurde. Walter Netsch entwarf den gesamten Circle Campus der University of Illinois-Chicago (heute der East Campus der University of Illinois at Chicago) nach einem einzigen, einheitlichen brutalistischen Entwurf. Die Clowes Memorial Hall im brutalistischen Stil von John M. Johansen und Evans Woollen III, eine Einrichtung für darstellende Künste, die 1963 auf dem Campus der Butler University in Indianapolis eröffnet wurde, wurde für ihr kühnes und dramatisches Design gelobt.

1964 wurde an der Brigham Young University das Franklin S. Harris Fine Arts Center eingeweiht, dessen Architektur weitgehend im brutalistischen Stil gehalten ist. Die Joseph Regenstein Library der University of Chicago, eine der größten Bibliotheken der Welt, ist im brutalistischen Stil gestaltet, ebenso wie die Northwestern University Library; beide sind das Werk des Architekten Walter Netsch. Auf dem Campus der University of Minnesota in West Bank stehen mehrere Gebäude im Brutalismus, darunter das Rarig Center, eines der wichtigsten Werke von Ralph Rapson und das beste Beispiel für Brutalismus in den Twin Cities. Die beiden größten Bibliotheken der Brown University und das Graduate Center sind bedeutende Werke des Brutalismus. Die John D. Rockefeller Jr. Library und die Sciences Library (Brown University) wurden von Danforth Toan entworfen, dessen Büro auch die Robarts Library an der Universität von Toronto entwarf.

Das Hauptgebäude des Boston Architectural College, entworfen von Ashley, Myer & Associates, wurde 1966 fertiggestellt. Der Entwurf verwendet auskragende, abgehängte Mauerwerksmassen und akzentuierte vertikale "Schlitze" in der Außenhülle, durch die einige der Kernfunktionen des Gebäudes von außen sichtbar sind. Offene Atelieretagen ermöglichen es den Studenten, sich gegenseitig in ihre Klassen und Ateliers zu schauen, und das zur Newbury Street hin offene Erdgeschoss lädt die Öffentlichkeit in die McCormick Gallery ein. Das Gebäude beherbergt auch Verwaltungsbüros und zwei Bibliotheken.

Die Litchfield Towers an der Universität von Pittsburgh wurden 1963 fertiggestellt und bestehen aus drei zylindrischen Türmen im Brutalismus. Das größte akademische Gebäude der Universität, Wesley W. Posvar Hall, ist ein brutalistisches Bauwerk, das 1978 fertiggestellt wurde. Der Belknap-Campus der University of Louisville verfügt über mehrere Gebäude im Brutalismus, darunter das Bingham Humanities Building und das Interfaith Center. Das Andrews Building an der University of Toronto Scarborough wurde im brutalistischen Baustil errichtet und 1964 fertig gestellt. 1965 wurde der Desert Modern-Architekt E. Stewart Williams mit dem Entwurf eines neuen Campus für den San Bernardino Community College District beauftragt. Der Bau des Crafton Hills College begann ein Jahr später, und das letzte Gebäude, das Teil seines ursprünglichen Campusplans war, wurde 1976 fertiggestellt. Williams' brutalistisches Design steht im Kontrast zu dem steilen Gelände der Gegend und wurde unter anderem deshalb gewählt, weil es eine Brandschneise in die Umgebung bildet. Das Iowa State Center an der Iowa State University bestand ursprünglich aus fünf Gebäuden im brutalistischen Stil, darunter ein Theater, ein Auditorium, ein Kolosseum, ein Stadion und ein Veranstaltungszentrum sowie die dazugehörigen erhöhten Promenaden. Eliot Hall, die verbleibende Hälfte eines 1972 errichteten brutalistischen Gebäudepaars auf dem Campus der Washington University in St. Louis, wurde 2012 abgerissen.

Im Vereinigten Königreich führte eine ähnliche Expansion des Hochschulwesens zur gleichen Zeit zum Bau zahlreicher Universitätsgebäude im Brutalismus, darunter die von Sir Basil Spence entworfene Hauptbibliothek der Universität Edinburgh, das Boyd Orr Building der Universität Glasgow, die Universität Essex und die Wohnheime von Denys Lasdun an der University of East Anglia und dem Christ's College in Cambridge. Das Äußere der Andrew Melville Hall der University of St. Andrews diente als Kulisse für das Dover Recovery Centre in dem Film Never Let Me Go.

Kritik und Rezeption

Die Wohnungen am Queen Elizabeth Square (1962) in Glasgow wurden 1993 abgerissen.

Der Brutalismus hat einige scharfe Kritiker, darunter Charles, Prinz von Wales, der in seinen Reden und Schriften zur Architektur den Brutalismus geschmäht hat, indem er viele der Strukturen als "Betonhaufen" bezeichnete und sie mit "einem monströsen Karbunkel" verglich. In einem Artikel in The Economist aus dem Jahr 2014 wurde festgestellt, dass der Brutalismus in der Öffentlichkeit unbeliebt ist und dass sich eine Kampagne zum Abriss eines Gebäudes in der Regel gegen ein brutalistisches Gebäude richtet. Im Jahr 2005 führte die britische Fernsehsendung Demolition eine öffentliche Abstimmung durch, bei der zwölf Gebäude ausgewählt wurden, die abgerissen werden sollten, und acht davon waren brutalistische Gebäude.

Ein Argument ist, dass diese Kritik zum Teil darauf zurückzuführen ist, dass Betonfassaden in feuchtem, bewölktem Meeresklima wie in Nordwesteuropa und Neuengland nicht gut altern. In diesen Klimazonen ist der Beton mit Wasserflecken, manchmal auch mit Moos und Flechten sowie mit Rostflecken von den Bewehrungsstäben übersät.

Kritiker des Stils finden den Stil aufgrund seines "kalten" Aussehens, das eine Atmosphäre des Totalitarismus vermittelt, sowie aufgrund der Assoziation der Gebäude mit städtischem Verfall unattraktiv, da die Materialien in bestimmten Klimazonen schlecht verwittern und die Oberflächen anfällig für Vandalismus durch Graffiti sind. Trotzdem wird der Stil von anderen geschätzt, und im Vereinigten Königreich gibt es Bemühungen, ihn zu erhalten.

Auf dem Campus der University of Oregon führten die Empörung und die lautstarke Abneigung gegen den Brutalismus zum Teil dazu, dass Christopher Alexander eingestellt und in den späten 1970er Jahren das Oregon Experiment ins Leben gerufen wurde. Dies führte zur Entwicklung von Alexanders A Pattern Language und The Timeless Way of Building.

Anthony Daniels, ein britischer Autor, Arzt und konservativer politischer Kommentator, schrieb im City Journal, dass die brutalistischen Strukturen ein Artefakt des europäischen philosophischen Totalitarismus darstellen, eine "geistige, intellektuelle und moralische Deformation". Er nannte die Gebäude "kaltherzig", "unmenschlich", "abscheulich" und "monströs". Er stellte fest, dass der Stahlbeton "nicht in Würde altert, sondern zerbröckelt, fleckig wird und verfällt", weshalb alternative Baustile überlegen seien.

Brutalismus heute

Nach zwei erfolglosen Vorschlägen zum Abriss des Busbahnhofs von Preston (1969, Lancashire, Vereinigtes Königreich) wurde er im September 2013 als denkmalgeschütztes Gebäude der Kategorie II eingestuft.

Obwohl die Brutalismus-Bewegung Ende der 1970er und Anfang der 1980er Jahre weitgehend vorbei war und dem Strukturellen Expressionismus und dem Dekonstruktivismus Platz gemacht hatte, hat sie seit 2015 mit der Veröffentlichung einer Reihe von Führern und Büchern, darunter die Brutalist London Map (2015), This Brutal World (2016), SOS Brutalism: A Global Survey (2017) sowie der aufwändige Atlas of Brutalist Architecture (Phaidon, 2018).

Viele der charakteristischen Aspekte des Stils wurden bei neueren Gebäuden abgeschwächt, wobei Betonfassaden oft sandgestrahlt werden, um eine steinähnliche Oberfläche zu schaffen, mit Stuck überzogen werden oder aus gemusterten, vorgefertigten Elementen bestehen. Diese Elemente finden sich auch bei der Renovierung älterer brutalistischer Gebäude, wie z. B. bei der Neugestaltung von Sheffields Park Hill.

Die Villa Göth wurde am 3. März 1995 von der Bezirksverwaltung Uppsala als historisch bedeutsam eingestuft. Mehrere brutalistische Gebäude im Vereinigten Königreich wurden unter Denkmalschutz gestellt, und andere, wie das Pirelli-Gebäude in New Havens Long Wharf und das St. Peter's Seminary von Gillespie, Kidd & Coia, das in der Architektenumfrage des Magazins Prospect als Schottlands größtes Nachkriegsgebäude bezeichnet wurde, waren Gegenstand von Erhaltungsmaßnahmen. Die Twentieth Century Society hat sich erfolglos gegen den Abriss britischer Gebäude wie des Tricorn Centre und des Parkhauses am Trinity Square gewehrt, aber erfolgreich für die Garage des Busbahnhofs von Preston, die Hayward Gallery in London und andere.

Galerie

Verbreitung

Der Brutalismus war in spezifischer Art sowohl mit der ökonomischen und materiellen, insbesondere aber auch mit der mentalen und psychologischen Situation der Nachkriegszeit verbunden. Dadurch wurde er einerseits zu einem internationalen Phänomen, das aber andererseits auf den jeweilig lokalen Bedingungen basierte.

Trotz der Betonung des Betons erlaubt dieser Stil auch andere Materialien wie Metall, Ziegel oder Stein.

Der Brutalismus verbreitete sich in den 1960er Jahren auf allen Kontinenten und blieb präsent bis in die 1980er Jahre. Die Vertreter dieser Bauart meinten, dass die modernen industrialisierten Gesellschaften eine möglichst kraftvolle Kunst benötigen. Sie sollten eine „geistige Befreiung erleben, zum Sehen gebracht werden, Sinnlichkeit statt Kommerz erfahren“. Das kommt in dem zugrundeliegenden französischen Wort „brut“ auch dadurch zum Ausdruck, dass es nicht nur „roh“ bedeutet, sondern auch „rau“, „grob“, „herb“ oder „ehrlich“.

Abkehr vom Stil

In den 1990er Jahren geriet der Baustil in Verruf, die Architekten und Stadtplaner verfolgten nun eine Art Wiedergeburt der bürgerlichen Stadt, der Brutalismus galt ihnen als „ästhetischer Vandalismus“. Dieser Eindruck wurde auch dadurch verstärkt, dass die entsprechenden Bauwerke wenig gepflegt erschienen und der Beton stärker als gedacht für Schmutz, Algenbewuchs oder Zerfall anfällig war.

Universitäts- und Stadtbibliothek Köln (1964–1968)

Denkmalschutz und Erhaltung

Erst Anfang des 21. Jahrhunderts begann eine Phase der Wiederentdeckung des Brutalismus, insbesondere angesichts von Abrissen oder entstellender Umbauten.

„[…] Angesichts der vielen, beim Klopfen hohl klingenden, Granitfassaden der gierigen Postmoderne erscheint er nun als zwar raues aber eben ,ehrliches Gegenbild’, als die gebaute Erinnerung an den ausgleichenden sozialdemokratischen Wohlfahrtsstaat, in dem sozialer Egoismus als degoutant gilt.“

Nikolaus Bernau

Beispiele aus verschiedenen Ländern und Kontinenten

Siedlungen und Baukomplexe

Typisches Gebäude der Siedlung Thalmatt

Nicht nur einzelne Bauwerke gehören zum Brutalismus, auch ganze Siedlungen oder Bildungskomplexe entstanden unter dem Einfluss dieser Stilrichtung.

Zu nennen sind hier:

  • zahlreiche Bauwerke der Plattenbausiedlung am Ernst-Thälmann-Park in Berlin-Prenzlauer Berg, in den 1980er Jahren fertiggestellt und inzwischen denkmalgeschützt
  • die Siedlung Bijlmermeer bei Amsterdam, Architekt Siegfried Nassuth, 1968
  • Teile der Berliner Gropiusstadt
  • einige Wohnviertel in den Vororten von Paris
  • die Siedlung Thalmatt und Siedlung Halen von Atelier 5 in der Schweiz
  • der Campus der Ruhr-Universität Bochum

Ausstellungen

  • 2017/2018: SOS Brutalismus – Rettet die Betonmonster, Deutsches Architekturmuseum in Zusammenarbeit mit der Wüstenrot Stiftung, Frankfurt am Main.
  • 2018/2019: Brutal modern. Bauen und Leben in den 60ern und 70ern, im Braunschweigischen Landesmuseum.
  • 2019: SOS Brutalismus – Rettet die Betonmonster, Deutsches Architekturmuseum in Zusammenarbeit mit der Wüstenrot Stiftung, mit freundlicher Unterstützung der Ruhr-Universität Bochum sowie der RUB-Stiftung, Bochum.
  • 2022: Raumschiff Enterprise – 50 Jahre Tschechische Botschaft in Berlin, im Tschechischen Zentrum, Berlin.